Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Sie wollten schon immer einmal einen Blick hinter die Kulissen des Rüsselsheimer
Theaters werfen? Dann haben Sie jetzt an drei Terminen wieder die Gelegenheit dazu.
Zu rund 100 Vorstellungen im Jahr hebt sich der Vorhang im Theater Rüsselsheim, und
die Besucherinnen und Besucher können spannende und unterhaltsame Produktionen
erleben. Bei unseren Führungen ermöglichen wir Ihnen einen außergewöhnlichen Perspektivwechsel,
und Sie werden erfahren, was Sie schon immer rund um das Theater
wissen wollten. Neben Anekdoten und Wissenswertem zur Geschichte und zur einmaligen
Architektur des Hauses erhalten Sie spannende Einblicke in die Bühnen-, Licht- und
Tontechnik des Hauses. Dabei erklimmen Sie über 10 Stockwerke im Bühnenraum, um
von der Sprinkleranlage und den klimatechnischen Anlagen im Kellergeschoss bis zum
Schnürboden gut 19 Meter oberhalb der Bühne alle Bereiche vor, auf, unter und über
unserer Großbühne inspizieren zu können.

Die Teilnahmegebühr inkl. Gebühren p. P. beträgt 4,90 Euro.
Die Buchung erfolgt über unser Ticketsystem.

*Die einzelnen Stationen sind nicht alle über Aufzüge zugänglich, deshalb sind die
Führungen für mobil eingeschränkte Personen und Rollstuhlfahrer*innen leider nicht
geeignet, zudem sollten Sie schwindelfrei sein.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim
Treffpunkt Haupteingang

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Frank Möllenberg

Szenenprogramm mit Gabriele Meyer, Effi B. Rolfs und Jan-Markus Dieckmann.
hart aber fake - fragen Sie ihren Algorythmus oder gehen Sie einfach in die Schmiere.
20 Fakes und Fakten, Szenen und Momente.

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

„Finger in die Wunde“ – Ein unterhaltsamer Abend, der Ihre Sicht auf Gesundheit verändern wird

Die renommierte Ärztin und beliebte Podcasterin Dr. Cordelia Schott, bekannt aus dem erfolgreichen Podcast „GESUNDHEIT KANNST DU LERNEN“, erobert jetzt die Bühne. Mit ihrem brandneuen Programm „Finger in die Wunde“ geht Dr. Schott auf Tour und bringt ihre medizinischen Einsichten und gesundheitlichen Tipps in einer noch nie dagewesenen Art und Weise direkt zu Ihnen.

„Finger in die Wunde“ ist mehr als nur ein Vortrag; es ist ein interaktives Erlebnis, das darauf abzielt, die oft komplexen medizinischen Themen auf unterhaltsame und zugängliche Weise zu präsentieren. Dr. Schott kombiniert profundes medizinisches Wissen mit einer Prise Humor und praktischen Ratschlägen, die jedem im Alltag helfen können, bewusster und gesünder zu leben.

Das Programm richtet sich an jeden, der sich für Gesundheit interessiert – egal ob medizinischer Laie oder Fachperson. Besucherinnen und Besucher können sich darauf freuen, Mythen über Gesundheit und Krankheit entlarvt zu sehen, praktische Tipps für den Alltag zu erhalten und einen exklusiven Blick hinter die Kulissen einer Arztpraxis zu werfen.

Dr. Schott erklärt: „Wir alle haben nur dieses eine Leben und es ist mir ein Anliegen, dass Sie lernen, wie Sie Ihre Gesundheit selbst in die Hand nehmen können. Mit ‚Finger in die Wunde‘ möchte ich zeigen, dass medizinisches Wissen nicht nur lehrreich, sondern auch unterhaltsam vermittelt werden kann.“

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Ein galaktisches Ereignis erreicht Deutschland: "The Fans Strike Back®" - Die weltweit größte STAR WARS Fan-Ausstellung findet erstmals in Frankfurt am Main statt.

Nach dem großen Erfolg in internationalen Metropolen wie New York, Las Vegas, London und Wien kommt „The Fans Strike Back®“, die weltweit größte Fan-Ausstellung der legendären STAR WARS Saga, nun erstmals in die Main Metropole. Vom 20. Dezember 2024 bis 23. März 2025 öffnet die Raumfabrik in Frankfurt seine Tore für dieses außergewöhnliche Event.
Diese von Fans kuratierte Ausstellung ist mehr als nur eine Sammlung von Erinnerungsstücken – es ist eine Hommage an über vier Jahrzehnte Kreativität, Leidenschaft und Hingabe der STAR WARS Fan-Gemeinde. Die Ausstellung zelebriert das kulturelle Phänomen STAR WARS mit mehr als 1.000 einzigartigen, nostalgischen Sammelobjekten, darunter lebensgroße Figuren, mehr als 50 Skulpturen, Fotos, Poster, Kostüme und vieles mehr.

Die Ausstellung bietet nicht nur eine Schau von Exponaten, sondern auch ein interaktives Erlebnis, das Besucher in die Tiefe der Saga eintauchen lässt. Eine besonders intergalaktische Immersion bietet eine einzigartige Virtual-Reality-Erfahrung, die alle Sinne in die Welt der ikonischen Saga entführt. Mit Fotomotiven, die direkt aus der Saga entnommen scheinen, bietet die Ausstellung die perfekte Gelegenheit, um unvergessliche Momente festzuhalten.

„The Fans Strike Back®“ ist ein Fest für die Sinne und verspricht unvergessliche Erinnerungen für Fans aller Altersgruppen. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, die Magie und das Erbe der STAR WARS Saga hautnah zu erleben und gleichzeitig eine Brücke zwischen den Generationen zu schlagen.
_____________________________________________

Bitte planen Sie für Ihren Besuch etwa 75 Minuten ein.

Mero, der deutsch-türkische Rapper, hat sich seit seinem Debüt in der deutschen Hip-Hop Szene in kürzester Zeit als einer der relevantesten und einflussreichsten Künstler Europas etabliert. Mit einer beeindruckenden Karriere, die steil nach oben zeigt, revolutioniert Mero die Musikszene und zieht Fans aus allen Ecken des Kontinents in seinen Bann. Bereits mit seiner Debütsingle "Baller los" eroberte Mero 2018 die Charts im Sturm und setzte damit einen neuen Maßstab im deutschsprachigen Rap. Mit millionenfachen Streams auf Plattformen wie Spotify und YouTube sowie mehrfachen Gold- und Platin-Auszeichnungen hat Mero gezeigt, dass er weit mehr ist als nur ein vorübergehendes Phänomen. Seine Musik, die eine perfekte Symbiose aus kraftvollen Beats und tiefgründigen Texten darstellt, spiegelt die Vielschichtigkeit und Diversität der europäischen Jugend wider. Mero spricht in seinen Songs Themen wie Identität, Migration und soziale Herausforderungen an und trifft damit den Nerv der Zeit. Sein authentischer Stil und seine Fähigkeit, persönliche Erfahrungen in universelle Botschaften zu verwandeln, machen ihn zu einer unverwechselbaren Stimme seiner Generation. Nicht nur in Deutschland, sondern in ganz Europa ist Meros Einfluss spürbar. Er füllt Konzerthallen von Paris über Amsterdam bis nach Istanbul und begeistert ein internationales Publikum. Seine Tourneen sind regelmäßig ausverkauft und seine Fanbase wächst auch nach Jahren stetig. Meros Erfolg ist ein Beweis dafür, dass Musik keine Grenzen kennt! Mero ist nicht nur ein Rapper – er ist ein kulturelles Phänomen, das die europäische Musiklandschaft nachhaltig prägt. Seine Relevanz und sein Einfluss werden auch in Zukunft weiter wachsen und die Entwicklung des europäischen Rap entscheidend mitgestalten.

Lange Zeit galt ja das Thema „Boy meets Girls“ als patente Idee für einen Film oder ein Theaterstück. Man denke nur an „Romeo und Julia“ oder „Harry und Sally“. Das war einmal. Heute muss man weiterdenken. Fällt Sallys gespielter Orgasmus nicht in die „Me Too“-Kategorie, weil Harry sie dazu drängte? Und dann dieser Shakespeare. Mit „Lieben denn junge Männer mit ihren Augen nur?“ kann er doch nur die „kleinen Paschas“ gemeint haben, wie Friedrich Merz Söhne von Migranten nannte. Das muss man doch in einem Film oder einer Inszenierung thematisieren!

Kurzum: Man hat’s nicht leicht heutzutage als Regisseur. Oder RegisseurIn? Oder Regisseur*in? Oder Regisseur:in? Oder Regisseur_in? Okay. Dann eben als Regieperson. Erst recht nicht leicht haben’s Margarete und Heiner, die zwei Schauspielpersonen. Sie stehen auf unserer Bühne vor einem Wust an Material zu so lieblichen Themen wie Gender-Gaga, Me Too, Feminismus, Patriarchat und sogar „Männliche und weibliche Straßenbäume“ ­– und sollen daraus ein Theaterstück machen.

Dabei wär’s ja ganz einfach – denn alle Menschen sind doch gleich. Prima. Dann halten wir’s mit Friedrich Schiller, und alle Menschen werden Brüder. Okay. Aber warum nicht Schwestern? Also doch nicht so einfach.

Einlass: 19.00 Uhr

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Sichere dir deine persönliche DAUERKARTE 2024/25 und erlebe alle Heimspiele der SKYLINERS live und hautnah in der Süwag Energie ARENA.

Alle Vorteile im Überblick:

Zutritt zu allen Heimspielen in der Hauptrunde 2024/25

Starke Preisersparnis verglichen zu Einzeltickets

Verkaufe deinen Platz über den neuen Zweitmarkt

Zutritt zu allen möglichen Playoff-Heimspielen*

Keine Topspielzuschläge

Übertragbarkeit auf andere Personen

Exklusive Veranstaltungen nur für Dauerkarteninhaber

Exklusive Verlosungen beim SKYLINERS Adventskalender

Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Der Maler und Grafiker Max Beckmann (1884 – 1950) zählt zu den bedeutendsten deutschen Künstlern in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Der Kreis seiner Schülerinnen und Schüler hingegen ist nahezu unbekannt. Obwohl Beckmann mehrere Jahre – von 1925 bis 1933 – an der Städelschule in Frankfurt am Main eine Meisterklasse unterrichtete, gibt es keine „Beckmann-Schule“. 1933 wurde Beckmann von den Nationalsozialisten aus dem Lehramt entlassen – der Kreis seiner Schülerinnen und Schüler löste sich auf, bevor sich aus der Klasse eine maßgeblich durch Beckmann geprägte „Schule“ entwickeln konnte.

Die Ausstellung beleuchtet die künstlerische Entwicklung von Theo Garve, Georg Heck, Walter Hergenhahn, Inge Hergenhahn-Dinand, Leo Maillet, Friedrich Wilhelm Meyer und Karl Tratt. Die Ausstellung geht der Frage nach, inwieweit ihre künstlerische Entwicklung eingeschränkt und ihre Bekanntheit durch die Zeitumstände behindert wurde.

Publikation
Marion Victor: Der gesprengte Kreis. Max Beckmanns Schüler zwischen Realismus und Abstraktion.
Wiesbaden 2023.
ISBN 978-3-7520-0756-5,
Preis 39,90 €

DI 10-13 Uhr DI-FR 14-17 Uhr SA+SO 11-18 Uhr

THE HALO EFFECT released their debut album Days of the Lost in August 2022 and unleashed a sonic onslaught of blistering riffs, thunderous rhythms, and haunting melodies that captured the zeitgeist of the 90-ies Gothenburg era and hit the charts all over Europe: # 1 in Sweden, # 3 in UK, # 6 in Germany, Austria and Finland and # 8 in Switzerland.

Led by the unmistakable growls of Mikael Stanne, the masterful guitar work of Niclas Engelin, the thunderous bass of Peter Iwers, the relentless drumming of Daniel Svensson, and the visionary compositions of Jesper Strömblad, THE HALO EFFECT burst onto the scene with an intensity that left listeners breathless.
An extensive European tour with MACHINE HEAD and AMON AMARTH followed, as well as all major festivals in Europe.

In March 2024, THE HALO EFFECT joined fellow countrymen of MESHUGGAH for their European tour.
Now it´s time to announce their first headline tour in Europe for early 2025.
The fans can expect a packed set with fan favourites from the debut album and also to hear some new tunes, since the band is busy working on their new album.
Special guest on this tour will be industrial outfit and label mates PAIN, which will release their new album I Am on May 17th.

And to round up this great package, melo-death shooting stars from Finland, BLOODRED HOURGLASS, will join as a support.

Einlass: 18:00Uhr

Obwohl Heaven 17 so als Gruppe eigentlich nicht geplant war, sind sie heutzutage aus der Musikgeschichte nicht mehr wegzudenken. Ins Leben gerufen wurden sie von Martyn Ware, der mit the Human League bekannt und später sogar der Produzent für Tina Turner wurde.

Und sie starteten direkt durch: ihr erstes Album „Penthouse And Pavement“ wurde nach 14 Wochen in den UK-Charts mit Gold ausgezeichnet und ist auch heute noch ein moderner Klassiker. Mit Songs wie „Let’s All Make A Bomb“ und „Song With No Name“ ist Heaven 17 bis heute das Beste des britischen Synth Pops. Beeinflusst von Bands wie Kraftwerk, war die Band ein Projekt voller Leidenschaft und Kreativität, bei dem die Musiker volle Kontrolle über die Musik und deren Repräsentation hatten und dies spiegelt sich auch in den Songs wider.

Mit Ihrem Album „The Luxury Gap“ erschufen sie ein Pop Meisterwerk, mit dem sie die internationalen Charts eroberten. Mit dem Song „Let Me Go“ brachen sie beinahe die UK Top 40. Ebenfalls auf dem Album: der Song „Temptation“, der später auch als Single erschien und für Viele DER Song der 80er Jahre ist. Martyn Ware sagt selbst über ihn: „Jede Show, die wir machen, in allen Umständen und mit jeder Demographie, er funktioniert einfach immer.“ Einfach ein Hit der Musikgeschichte.

Jetzt kommen sie mit ihrer „Temptation“ Tour 2025 nach Deutschland und bringen ihre Hits für euch auf die Bühne! Seid dabei, wenn Heaven 17 insgesamt vier Jahrzehnte Musikgeschichte performt und euch mit ihren Synthesizer Klängen richtig zum Tanzen bringt.

Einlass: 19:00 Uhr

Stefani Kunkel
EIN ABEND ÜBER MÄRCHEN, BEZIEHUNGEN
BEZIEHUNGSWEISE BEZIEHUNGSMÄRCHEN

Ein satirisches Märchenprogramm von Stefani Kunkel und Alexandra Maxeiner

In „Das Haar in der Sippe“ waren es die Niederungen des Familienlebens, nun befaßt sich Stefani Kunkel in ihrem neuen Solo-Programm mit einem Thema, bei dem wir uns alle gut auskennen: Mit der Liebe.

In den Märchen scheint das ja alles ganz einfach zu sein. Da leben die Paare glücklich und zufrieden bis ans Ende ihrer Tage. Aber ist die Liebe wirklich so märchenhaft?

Die Autorin Alexandra Maxeiner hatte die Idee, Grimms Märchenfiguren nach einigen Jahren Beziehungen zu Wort kommen zu lassen. Zusammen mit Steffi Kunkel schrieb sie den Rapunzel-Report, in dem nun Rapunzel, Dornröschen, Schneewittchen oder Aschenputtel aus ihrem Beziehungsalltag berichten, der nicht immer allzu rosig scheint.

Die gewohnt wandlungsfähige Steffi Kunkel schlüpft in diese märchenhaften Rollen, daneben tritt sie auch als Claudia oder als Hilde aus Bornheim auf. Alles grundverschiedene Frauen, doch haben sie eins gemein: Probleme mit den Kerlen. Oder wie sagt es Claudia doch so schön: "So wie auf den Zigarettenpackungen müsste doch eigentlich auch auf Standesämtern auf die Gefahren der Liebe hingewiesen werden. Klar, kennt man auch Fälle von glücklichen Ehen. Aber es sterben ja auch nicht alle Raucher an Lungenkrebs".

Ob in Männer oder Zwerge verliebt; ob als Märchenfigur oder aus dem wahren Leben gegriffen – unter der Regie von Alexandra Maxeiner führt uns Stefani Kunkel mit satirisch Blick die Irrungen, Wirrungen und Märchen der Liebe vor Augen.

Eine Produktion des Stalburg Theaters Frankfurt

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00Uhr

Seit 1989 steht er auf der Bühne. Erst im Ensemble und seit über zwanzig Jahren als Solist. In dieser Zeit hat Matthias Brodowy zehn Soloprogramme herausgebracht. Die Quintessenz daraus zeigt er in seinem Best-of-Programm: Eine temporeiche Oneman-Show, ein Parforce-Ritt mit lauten und leisen Tönen, grenzgehend zwischen literarischem Kabarett, hingebungsvoller Albernheit und viel Musik. Er führt das Publikum aus der Zeit der psychodelisch-apokalyptischen 70er-Jahre Tapete und der Hanimexmini-Pocketkamera in das digitale Hier und Jetzt und damit zugleich zurück ins tiefste Mittelalter. Musikalisch geht die Reise vom Nordseestrand über Feuerland bis zur Wiederaufführung der lange verschollen geglaubten einzigen Mozart-Oper zum Thema Übergewicht, dem Don Sarotti. Seiner selbst gewählten Berufsbezeichnung macht der „Vertreter für gehobenen Blödsinn“ mit diesem Abend alle Ehre.
Matthias Brodowy wurde 1999 von Hanns Dieter Hüsch mit dem Kabarettpreis „Das schwarze Schaf“ und 2013 mit dem Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet. Zuletzt erhielt er im Jahre 2020 den „Gaul von Niedersachsen“.

Einlass 19:00 Uhr

Iris und Erika von der Blumenkastenbande sind wieder da.
Nach „Schöne Grüße aus der Hölle“ und „Spuk im Treppenhaus“ stürzen sie sich in ein drittes, unglaubliches Abenteuer. Dabei spielen ein Schönheitschirurg, ein kolumbianischer Drogenboss und zwei benachbarte Balkone eine entscheidende Rolle. Und als der Hausmeister Gunder Bassuff mit der Leiter auftaucht fällt ein Schuss. Aber es gibt keine Leiche.
Dafür taucht Kommissar Bichler (Wo die Rübe hinfällt) mit seinem Drogenspürhund Susie auf. Und seine Kollegin Pia Domplatz (Die Glatze im Sack) von der Spusi. Und Inspektor Rex von der Hafenpolizei. Wie sich alle Verwicklungen am Ende entwickeln und wo die Leiche ist, erfahrt ihr bei „Hände hoch und Hosen runter“.
Mit einigen der größten Hits von Udo Jürgens

Es spielen: Sabrina Römer, Anja Hüttner, Yannik Petsch, Bernhard Westenberger, Hans-Jürgen Mock und Daniel Schwingel.
Buch: Hans-Jürgen Mock - Regie: Mock/Westenberger