Einlass: 90 min vor Spielbeginn

THE OHOHOHS „Classical Beatz for Kids“ - Kindermitmachkonzerte

„Classical Beatz for Kids“ ist eine für das familiäre Musikerlebnis konzipierte Konzertreihe des freien Ensembles “THE OHOHOHS” aus Frankfurt am Main. Ein Konzertflügel steht einem Schlagzeug gegenüber, klassische Musik trifft auf zeitgenössische Beats – aufregend für alle Altersklassen. Für Kinder und Eltern sind die Konzerte Treffpunkte und Orte des gemeinsamen Erlebens. Durch das Teilen gleicher Interessen und das Entdecken von Musik wird Freude geweckt und werden neue Freund*innen gefunden. Die kleinen wie großen Zuhörer*innen werden angesprochen und in die Musik mit einbezogen.
THE OHOHOHS beschäftigen sich seit langem mit der Lebendigkeit von Klassischer Musik und deren Verbindung mit zeitgenössischen Rhythmen. Doch ist der Zugang zu dieser wundervollen Kunstmusik, über die Jahre immer schwieriger geworden, sodass Klassik im Alltag kaum noch stattfindet. Über 400 Jahre Musikgeschichte sind in einer Blase gefangen, die nur für einen kleinen, elitären, besonders kulturaffinen Kreis zugänglich scheint.

Weltweit ist Deutschland für seine klassischen Komponisten berühmt und dennoch, viele junge Menschen haben heutzutage von Bach, Beethoven, Brahms und Haydn nie etwas gehört. Bei „Classical Beatz for Kids“ wird das geändert!
Kann man Beethoven tanzen? Klassik gehört in den Konzertsaal, Clubmusik in die Diskos. Das eine ist Hochkultur, das andere bedient Instinkte. Mit dieser Vorstellung wollen THE OHOHOHS gründlich aufräumen und mit ihrem Projekt zeigen, wie Musik den Menschen bewegt, wie die musikalischen Gefühle und Gedanken vergangener Zeiten noch heute Relevanz haben und sich in unseren Alltag integrieren lassen.

Das erste Konzert um 14:00 Uhr richtet sich an Kinder zwischen 3-7 Jahren und deren Familien. Das zweite Konzert des Tages um 15:30 Uhr ist für Kinder ab 6-12 Jahren und deren Familien geeignet.

Copyright: Vier Drei Eins Phozography

Einlass: 15:15 Uhr

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Dieser Kurs vermittelt die Grundlagen der Astrologie in klarer, leicht verständlicher Form. Die Teilnehmer lernen, wie Tierkreiszeichen, Planeten und Häuser zusammenspielen und welche Bedeutung sie für die individuelle Persönlichkeit haben können. Es geht nicht um Vorhersagen, sondern um ein tieferes Verständnis für Zusammenhänge im eigenen Leben.

Geleitet wird der Kurs von Julia Povel, die ihr Wissen praxisnah vermittelt und ihre Erfahrung einbringt, um die astrologischen Inhalte mit persönlicher Entwicklung zu verbinden.

Trone & Konfetti - Tour 2026

15 Jahre Kasalla: Tränen. Und Konfetti.

Köln, 10.06.2025 – Kasalla feiern Jubiläum – und zwar so, wie man es von ihnen kennt: laut, herzlich, emotional.

Die fünf Jungs aus Köln starten 2026 mit einer großen Tour und einem brandneuen Studioalbum in die nächste Runde – und der Titel der Tour sagt alles: „Trone & Konfetti“.

Tränen und Konfetti – das ist das, was bleibt, wenn man mit dieser Band unterwegs war. Zwischen Stadion Moment und Clubschweiß, zwischen kölscher Melancholie und kollektiver Euphorie. Die neue Tour bringt genau dieses Gefühl auf die Bühne: das pralle Leben, das Weinen vor Glück, das Mitsingen mit Gänsehaut.

Und wie es sich für ein Jubiläum gehört, bringen Kasalla auch neues Material mit: Das insgesamt 6. Studioalbum geht mit auf Klassenfahrt im Frühjahr, mit jeder Menge Herz, Energie und Geschichten, wie sie nur Kasalla erzählen kann.

Foto Credits: Ben Wolf

Einlass: 19:00Uhr

HeXer bringt nicht nur Sound, sondern Haltung – mit Texten, die zwischen urbaner Melancholie, politischem Realismus und ehrlicher Selbstreflexion pendeln. Egal ob intime Clubs oder große Festivals. HeXer bringt Rap auf der Stage wie er sein sollte. Pur und authentisch. Besonders das vergangene Jahr war geprägt von viralen Momenten und bewegenden Themen, die über die Szene hinaus Zuspruch und Aufmerksamkeit erregten. Nun gilt es dieses auch Live auf Tour zu präsentieren. Lasst es brennen. HeXer BRAND 2026

Einlass: 19:00Uhr

THE OHOHOHS „Classical Beatz for Kids“ - Kindermitmachkonzerte

„Classical Beatz for Kids“ ist eine für das familiäre Musikerlebnis konzipierte Konzertreihe des freien Ensembles “THE OHOHOHS” aus Frankfurt am Main. Ein Konzertflügel steht einem Schlagzeug gegenüber, klassische Musik trifft auf zeitgenössische Beats – aufregend für alle Altersklassen. Für Kinder und Eltern sind die Konzerte Treffpunkte und Orte des gemeinsamen Erlebens. Durch das Teilen gleicher Interessen und das Entdecken von Musik wird Freude geweckt und werden neue Freund*innen gefunden. Die kleinen wie großen Zuhörer*innen werden angesprochen und in die Musik mit einbezogen.
THE OHOHOHS beschäftigen sich seit langem mit der Lebendigkeit von Klassischer Musik und deren Verbindung mit zeitgenössischen Rhythmen. Doch ist der Zugang zu dieser wundervollen Kunstmusik, über die Jahre immer schwieriger geworden, sodass Klassik im Alltag kaum noch stattfindet. Über 400 Jahre Musikgeschichte sind in einer Blase gefangen, die nur für einen kleinen, elitären, besonders kulturaffinen Kreis zugänglich scheint.

Weltweit ist Deutschland für seine klassischen Komponisten berühmt und dennoch, viele junge Menschen haben heutzutage von Bach, Beethoven, Brahms und Haydn nie etwas gehört. Bei „Classical Beatz for Kids“ wird das geändert!
Kann man Beethoven tanzen? Klassik gehört in den Konzertsaal, Clubmusik in die Diskos. Das eine ist Hochkultur, das andere bedient Instinkte. Mit dieser Vorstellung wollen THE OHOHOHS gründlich aufräumen und mit ihrem Projekt zeigen, wie Musik den Menschen bewegt, wie die musikalischen Gefühle und Gedanken vergangener Zeiten noch heute Relevanz haben und sich in unseren Alltag integrieren lassen.

Das erste Konzert um 14:00 Uhr richtet sich an Kinder zwischen 3-7 Jahren und deren Familien. Das zweite Konzert des Tages um 15:30 Uhr ist für Kinder ab 6-12 Jahren und deren Familien geeignet.

Copyright: Vier Drei Eins Phozography

Einlass: 13:30 Uhr

„Wir sind halt ein berühmtes Paar gewesen, leider, ohne unser Zutun“, schrieb Max Frisch 1963 an Ingeborg Bachmann, als sich das Beziehungs-Aus in ihren illustren Kreisen nicht mehr verheimlichen ließ und sie im Gezerre um die Schuld Verbündete suchten.

Ein Jahr zuvor hatte sich der damals 51-Jährige gegen die 36-jährige Bachmann und für die 23-jährige Romanistikstudentin Marianne Oellers entschieden. Zwar hatten Bachmann und Frisch eine Vereinbarung, die ihnen Affären erlaubte und von der beide Gebrauch machten. Aber die Endgültigkeit von Frischs Entscheidung trieb Bachmann in den psychischen und physischen Ruin.

Von Beginn an verwickelten sich Ingeborg Bachmann und Max Frisch in ausgefeilte Double Binds. Sie schrieben sich wahlweise berührende Liebesschwüre, brüske Zurückweisungen und flehentliche Bitten um eine zweite Chance. Ihre Trennung war nur eine Frage der Zeit. Als sie kam, dauerte sie fast so lange wie ihre Beziehung.

Foto: Suhrkamp Verlag

Menschlichkeit. Vom Plan der Humanisierung der Welt
Buchvorstellung, Gespräch
Mo 11. Mai 2026, 19:00–21:00 Uhr

Was steckt hinter dem selbstverständlichen Anspruch der Menschenwürde? Jürgen Goldstein zeigt, wie zentrale Konzepte von Bildung, Freiheit, Individualität und politischer Teilhabe gegen gesellschaftliche Widerstände verankert wurden. Antihumanismus, Transhumanismus und Posthumanismus stehen dem entgegen. Der Autor skizziert eine Perspektive für eine humane Zukunft.
· Prof. Dr. Jürgen Goldstein, Philosoph, Koblenz
9 € / 7 €

Edge of Paradise is a cinematic rock band from Los Angeles, blending industrial, symphonic, and modern metal, led by the dynamic vocals of Margarita Monet. Since 2017, the band has built a reputation for their genre-defying soundscapes, immersive visuals and high-concept storytelling.
Their evolution began with Alive (2017), introducing a darker, more industrial edge. Universe (2019), expanded their futuristic sound and brought international attention, supported by the European and Japan tours. In 2021, they released The Unknown—produced by Mike Plotnikoff, mixed by Jacob Hansen, with additional production by Howard Benson and Neil Sanderson of Three Days Grace. The album was praised for its cinematic depth and philosophical themes.
Hologram (2023) took their sound even further, combining immersive world-building with hard-hitting industrial and melodic elements. The album captured a bold, high-tech vision that resonated deeply with fans.
Most recently, the band released their Napalm Records debut, Prophecy, on March 7, 2025. The album has received rave critical reviews for its bold production, conceptual depth, and Margarita’s commanding and emotional rich vocal performance, cementing their status as one of the most exciting acts in modern rock and metal.
Edge of Paradise has toured extensively, sharing the stage with Dragonforce, Amaranthe, Lacuna Coil, Sonata Arctica, Symphony X and Delain, captivating audiences with their explosive energy and visually immersive performances.
With a growing global fanbase, a string of acclaimed releases, and a reputation for unforgettable live shows, Edge of Paradise is redefining the sound and spirit of cinematic rock.

Einlass: 19:00Uhr

Einlass 19 Uhr

Die Tanz-Performance "Hey Sister!" lädt dazu ein, Schwesternschaft neu zu denken: biologisch, gewählt und gesellschaftlich geprägt. Das Stück ist eine feministische Auseinandersetzung mit Geschwisterkonstellationen und wirft bewusst einen erweiterten Blick auf den Begriff „Schwester“. Zwischen Nähe und Rivalität, Zusammenhalt und Abgrenzung untersucht Hennermanns Horde, wie komplex und vielschichtig diese Beziehungen sind. Themen aus Märchen und Popkultur treffen auf Fragen rund um Sisterhood: Solidarität, Empowerment und neue Formen von Gemeinschaft. Drei Tänzerinnen aus dem zeitgenössischen und urbanen Tanz laden das Publikum ein, eigene Beziehungserfahrungen wiederzuentdecken, zu reflektieren und neu zu betrachten.

Bild: Celestine Henermann

Filmreihe im Deutschen Filmmuseum - Zwischen Protest und Utopie
5., 12., 13., 26., 27. Mai 2026, 18:00 Uhr*

Umwälzungen gehen immer mit Protest einher. Doch schafft es der Protest, über den Protest hinauszugehen und Utopien für eine andere, eine bessere Welt zu erschaffen? Wir folgen vier Filmen und ihren Antworten hierzu.
Hungerjahre
Di 12. Mai 2026, 18:00 Uhr
Regie: Jutta Brückner
BRD, 1980
114 Minuten

Kooperation:
· DFF – Deutsches Filminstitut &
Filmmuseum
· Evangelische Akademie Frankfurt
· Katholische Akademie Frankfurt
9 € / 7 € pro Film, zu zahlen im DFF (Deutsches Filminstitut & Filmmuseum)

Zu zahlen im DFF (Deutsches Filminstitut & Filmmuseum)

Theologie international
Zoom-Gespräch, Austausch
Di 12. Mai 2026, 17:30–19:00 Uhr

Über den eigenen Tellerrand blicken! Das ist das Ziel dieser Reihe, in der wir mit internationalen Theologinnen und Theologen über ihre Forschungen ins Gespräch kommen. Die Gespräche finden meist in englischer Sprache über Zoom statt. Im Anschluss ist Zeit für Ihre Fragen.

Bitte anmelden:
hausamdom@bistumlimburg.de

Kooperation:
· Evangelische Akademie Frankfurt
Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung: hausamdom@bistumlimburg.de

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Foto: Jaromir Typlt © Ivo Karasek

Anlässlich des tschechischen Gastlandauftritts bei der Frankfurter Buchmesse 2026 treffen sich zwei in vieler Hinsicht grenzüberschreitende Dichter zu einem deutsch-tschechischen Poesiedialog. Sie sprechen über das Verhältnis von Text, Performance, Musik und bildender Kunst, über das Ungesagte und die Möglichkeiten von Übersetzung. Dazu lesen/performen beide aus ihren aktuellen Werken und zeigen Poesievideos.

Jaromír Typlt (*1973, Nová Paka) ist ein tschechischer Dichter, Performer und Essayist. Seit seinem literarischen Debüt in den 1990er-Jahren – ausgezeichnet mit dem Jiří-Orten-Preis – verbindet er in seiner Arbeit konsequent Literatur, Musik und bildende Kunst. Neben seiner eigenen Lyrik arbeitet Typlt auch als Theoretiker und Kurator, insbesondere zu Art Brut und Avantgarde. Er war mehrfach als Stipendiat in Deutschland. Auf Deutsch erschienen die Bände "oder schnurstracks" (2018) und "Michal über Nacht" (2019). Er lebt in Prag.

Dirk Hülstrunk ist Autor, Soundpoet, Audiokünstler und Kulturaktivist. Internationale intermediale Projekte zwischen Sprache, Klang und Raum. Elektronische Live-Poesie, Textloops, Remix-Projekte, minimalistische Prosa, Cut-Up und Montagen, Fieldrecording-Kompositionen und Radioarbeiten. Er ist aktueller Stipendiat des UNESCO Prague City of Literature Programms und lebt in Frankfurt.

Einlass ab 18:30 Uhr