Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

From England with Love

Fünf Jahre lang ist Hofesh Shechter nun schon Artist in Residence bei Gauthier Dance. Bislang hat er fast ausschließlich für die Haupt-Company, nicht für die JUNIORS gearbeitet. Doch das wird jetzt nachgeholt, mit einem perfekt passenden Stück! Denn die Youngsters werden eine Produktion aus dem Repertoire von Shechters zweiter Company Shechter II erarbeiten. From England with Love ist ein außergewöhnlicher Liebesgruß an das Land, in dem der Choreograph seit Anfang der 2000-er Jahre lebt: das Vereinte Königreich. Ein Land der Widersprüche zwischen einer offenen, menschenfreundlichen Gesellschaft und dem Stolz auf die Traditionen einer bewegten, aber oft genug dunklen Geschichte. From England with Love handelt von eben diesem Spannungsfeld, das Shechter auf ihm eigene Weise in ein physisches, energiegeladenes Szenario transformiert. Das komplizierte Wertesystem Englands wird zum Ausgangspunkt für die innere Reise acht junger Menschen, auf der Suche nach der eigenen Identität und nach Selbsterkenntnis. Mit unbändiger Energie und bis an ihre Belastungsgrenzen gehend, antworten sie eine Stunde lang auf Shechters Originalmusik. Die kombiniert Zitate aus Werken der englischen Komponisten Edward Elgar, Thomas Tallis, Henry Purcell und William H. Monk mit rockigem Elektro-Sound und avantgardistischen Klängen. Das Ergebnis ist ein entfesselter Mix der Stile und Kulturen, musikalisch wie tänzerisch. Es liefert damit gleichzeitig ein Abbild unserer eigenen komplexen Gegenwart. Der Gruß, den Shechter, mit From England with Love an die Welt schickt, ist jedenfalls mindestens ebenso Selbstbefragung wie choreographische Erkundung. In einem Punkt kommen dennoch keine Sekunde Zweifel auf. Es ist ein Gruß … mit Liebe.
Dauer: ca. 60 Minuten ohne Pause
Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

Von Luis Sepúlveda in einer Übersetzung von Willi Zurbrüggen

„Die Probleme einer Hafenkatze sind die Probleme aller Hafenkatzen“, verkündet der alte Restaurant-Kater Colonello, als er von dem Versprechen hört, das Kater Zorbas einer sterbenden Möwe gegeben hat. Ölverschmiert und entkräftet ist sie auf seinem Balkon gelandet und hat im letzten Moment noch ein Ei gelegt. Aber wie soll der gutmütige schwarze Kater das Brüten übernehmen und dem Küken später das Fliegen beibringen? Eine Aufgabe, die nicht alleine zu stemmen ist. Die Hamburger Hafenkatzen halten zusammen und kümmern sich mit vereinten Kräften um den kleinen Vogel.

Fliegen ist allerdings eine sehr persönliche Entscheidung. So muss die kleine Silbermöwe erst ihr Anderssein akzeptieren und den Wunsch und Mut zu fliegen in sich selbst entdecken.
Nach vielen erfolglosen Versuchen unter der fachkundigen Anleitung des Schlaumeiers und seinem geliebten Lexikon sehen sich Zorbas und seine Katerfreunde gezwungen, ein Tabu zu brechen und einen Menschen um Hilfe zu bitten. Die Wahl fällt schließlich auf einen eigenwilligen Dichter, von dem es heißt, er könne mit Worten fliegen…

Die poetische und feinsinnige Fabel voller Humor, Herz und Tiefgang stammt aus der Feder des chilenischen Autoren Luis Sepúlveda und ist nicht zuletzt auch eine Hommage an Hamburg und sein berühmtes Hafenviertel. Sie wurde seit ihrem Erscheinen vor dreißig Jahren in 27 Sprachen übersetzt und begeistert bis heute Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt.

Michael Stülpnagel lässt mit vielen Stimmen und unbändiger Erzählfreude die Charaktere der Hamburger Hafenkatzen und ihre abenteuerliche Mission lebendig werden. Dazu verleiht die Pianistin Poldy Tagle der Geschichte musikalische Flügel.

Ein großes Vorlesevergnügen mit Musik, das berührt, beglückt und beschwingt – ab Oktober in der Esslinger Scala.

Erzähler
Michael Stülpnagel

Piano und Arrangements
Poldy Tagle

Empfohlen ab 8 Jahren
Dauer: 70 Minuten ohne Pause

Copyright : FMS Photography

Einlass: 16:45 Uhr

Gut gegen Angst
Ein Abend mit Lisa Federle und Dominik „Dodokay“ Kuhn
Die Welt liefert zuverlässig Gründe, sich Sorgen zu machen. Aber woher nehmen wir die Zuversicht? Und darf man bei einem Abend über Angst auch lachen? Lisa Federle und Dominik „Dodokay“ Kuhn finden: unbedingt.
Die Tübinger Haus- und Notärztin und Bestsellerautorin erzählt in „Gut gegen Angst“ von Menschen, ihren Sorgen und ihren Wegen zurück zu Vertrauen und Lebensmut. Der Reutlinger Comedian bringt seine Neugier auf Menschen und seinen Sinn für das Komische mitten im Ernst des Lebens mit.
Zwischen Buchpassagen und persönlichem Gespräch geht es um große Fragen, alltägliche Verunsicherungen und das, was uns Halt gibt. Offen, direkt und mit Humor fragen die beiden: Wie geben wir der Angst weniger Raum – und dem Leben wieder mehr?

Einlass ab 17.00 Uhr

Motte ist völlig ratlos. Papa hat kaum noch Zeit zum Spielen, denn der Fischer ist ständig auf dem Meer unterwegs. Doch statt Fische zieht er nur Plastikflaschen, Mülltüten und Gummistiefel aus dem Wasser – und jeden Tag werden es mehr! Motte ist sicher: Dahinter steckt ein Plastikmonster. Mutig macht sie sich auf, das
Rätsel zu lösen. Auf ihrer Suche trifft sie den verrückten Professor Fantastico, dessen WünschDirWas!-Maschine Kinderwünsche wahr werden lässt.
Ob er auch Motte helfen kann?

In fantasievoller, musikalischer Form erzählt das Stück von der Plastikverschmutzung in den Meeren. Auf einfühlsame Weise macht es Kinder neugierig auf die Natur, sensibilisiert für Müllvermeidung und zeigt, wie sie selbst zu mehr Umweltbewusstsein und nachhaltigem Handeln beitragen können.

Achja!-Theater

Dieses Stück ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Motte ist völlig ratlos. Papa hat kaum noch Zeit zum Spielen, denn der Fischer ist ständig auf dem Meer unterwegs. Doch statt Fische zieht er nur Plastikflaschen, Mülltüten und Gummistiefel aus dem Wasser – und jeden Tag werden es mehr! Motte ist sicher: Dahinter steckt ein Plastikmonster. Mutig macht sie sich auf, das
Rätsel zu lösen. Auf ihrer Suche trifft sie den verrückten Professor Fantastico, dessen WünschDirWas!-Maschine Kinderwünsche wahr werden lässt.
Ob er auch Motte helfen kann?

In fantasievoller, musikalischer Form erzählt das Stück von der Plastikverschmutzung in den Meeren. Auf einfühlsame Weise macht es Kinder neugierig auf die Natur, sensibilisiert für Müllvermeidung und zeigt, wie sie selbst zu mehr Umweltbewusstsein und nachhaltigem Handeln beitragen können.

Achja!-Theater

Dieses Stück ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Motte ist völlig ratlos. Papa hat kaum noch Zeit zum Spielen, denn der Fischer ist ständig auf dem Meer unterwegs. Doch statt Fische zieht er nur Plastikflaschen, Mülltüten und Gummistiefel aus dem Wasser – und jeden Tag werden es mehr! Motte ist sicher: Dahinter steckt ein Plastikmonster. Mutig macht sie sich auf, das
Rätsel zu lösen. Auf ihrer Suche trifft sie den verrückten Professor Fantastico, dessen WünschDirWas!-Maschine Kinderwünsche wahr werden lässt.
Ob er auch Motte helfen kann?

In fantasievoller, musikalischer Form erzählt das Stück von der Plastikverschmutzung in den Meeren. Auf einfühlsame Weise macht es Kinder neugierig auf die Natur, sensibilisiert für Müllvermeidung und zeigt, wie sie selbst zu mehr Umweltbewusstsein und nachhaltigem Handeln beitragen können.

Achja!-Theater

Dieses Stück ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Save the date!
Siri Hustvedt hält – nach Daniel Kehlmann, Liao Yiwu und Eva Illouz – die vierte Stuttgarter Zukunftsrede.

Uwe Neumahr, promovierter Romanist und Germanist, ist in Winnenden geboren. Er erzählt in seinem bewegenden Buch die Geschichte von Adrienne Monnier und Sylvia Beach.
Mit seinen benachbarten Buchhandlungen hat das Paar über Jahrzehnte das literarische Paris geprägt. Doch 1940 ändert sich auch für sie alles. Aus der literarischen Oase im Herzen der Stadt wird ein Zufluchtsort für deutsch-jüdische Exilanten und ein Ort des Widerstands. Uwe Neumahr erzählt in seinem bewegenden Buch die Geschichte dieses großen Paares und ihrer Freunde. In den wilden Zwanzigerjahren sind «Shakespeare and Company» und «La Maison des Amis des Livres» Anlaufstellen für Schriftsteller, Intellektuelle und Künstler, von James Joyce und Ernest Hemingway über Pablo Picasso bis zu Jean-Paul Sartre und Simone de Beauvoir. Mit dem Einfall der Deutschen in Frankreich aber gerät auch die Literatur in Gefahr. Zu den Besatzern gehört Ernst Jünger, während Gertrude Stein sich dem neuen Regime in Vichy anschmiegt. Adrienne Monnier und Sylvia Beach setzen alles daran, ihre Freunde Walter Benjamin, Gisèle Freund, Siegfried Kracauer und manche andere zu retten. Bis Sylvia Beach selbst von der Gestapo abgeholt und in ein Internierungslager gebracht wird. Auf der Grundlage von Archivstudien schildert Uwe Neumahr erstmals dieses dramatische Kapitel aus dem besetzten Paris. Es ist eine Geschichte von großer Literatur und ihrer Entstehung, von Verfolgung, Gewalt und Menschlichkeit und von der Liebe zweier ganz und gar ungewöhnlicher Frauen.

Der Eintrittspreis ist inkl. 1 Glas Wein.

In Kooperation mit vhs und Stadtbücherei Winnenden.

Tickets ab 16.11.2026

Köln, Anfang der 80er Jahre. Baran Konak wächst in einer Welt der Gegensätze auf. Sein Vater Merter ist Vorarbeiter auf dem Bau, doch freitagabends tauscht er den Blaumann gegen einen dunkelgrünen Anzug mit Schlag. Die Großmutter Berfin spricht weder Türkisch noch Deutsch, versteht sich aber mit allen. Als Familie Konak ausgerechnet in ein besetztes Haus zieht, prallt ihre Welt auf alternative Lebensentwürfe. Es wird debattiert, demonstriert, geflucht; zwischen Plenum und Häuserkampf entsteht eine Gemeinschaft, die es eigentlich nicht geben dürfte.
Ein Roman über einen Jungen mit einer Melodica und die Suche nach dem eigenen Klang in einer Welt, die einem keinen Raum lassen will.

Sie wurde ausgesandt, um ihn zu töten. Er ist der Einzige, der sie retten kann.
Eine Hexe, ein Wolfsreiter und eine verbotene Liebe – von der Bestsellerautorin von „Asrai“ und „Bound by Flames“.
Die grausame Hexenkönigin hat von der tiefen Zuneigung ihrer Untertanin Fiara zu ihrem mächtigsten Feind, dem Wolfsreiter Cealan, erfahren. Gegen ihren Willen wird Fiara in einem finsteren magischen Ritual an die Königin gebunden und erhält den Befehl, Cealan auszuspionieren und zu töten. Doch je näher sie ihm und seiner Schattenwölfin kommt, desto stärker wird die verbotene Verbindung zwischen ihnen. Innerlich zerrissen, muss Fiara lernen, ihre Hexenkräfte und die Schattenmagie der Wölfe zu vereinen, um dem Zauber der Königin zu entkommen und Cealan zu retten.

Trefft Liane Mars live bei uns!

Moderiert von Lisa von @trotzdem.lisa und rubyredbooks!

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderung und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Nina Blazon nimmt das Publikum mit auf eine literarische Spurensuche durch Baden-Württemberg. In ihrer biografischen Skizze folgt sie Hans Christian Andersen auf seiner Deutschlandreise im Jahr 1855. Der berühmte dänische Märchendichter machte damals Station in Stuttgart, reiste über Calw nach Wildbad und weiter durch den Südwesten. Blazon zeigt den Menschen hinter den weltbekannten Märchen: seine Ängste und Eigenarten, seine Begeisterung für das Reisen trotz aller Widrigkeiten des 19. Jahrhunderts. Mit wachem Blick spürt sie Verbindungen zwischen seinen Reiseerlebnissen und seinem literarischen Werk auf.

Die Autorin liest aus ihrem 2025 erschienenen Werk zu Andersens 220. Geburtstag und 150. Todestag. Ein faszinierender Blick auf einen der meistgelesenen Märchenautoren und seine weniger bekannte Reiseleidenschaft.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn der Veranstaltung

Lassen Sie sich an diesem besonderen Abend in die faszinierende Welt des Schriftstellers, Pilot, Abenteurer und Humanist Antoine de Saint-Exupéry entführen und auf eine Reise zu den Sternen und zum Wesentlichen mitnehmen. Wenn die vielfach ausgezeichnete Schauspielerin Claudia Michelsen „Wind, Sand und Sterne" und die zeitlosen Gedanken aus der berühmtesten Erzählung des zwanzigsten Jahrhunderts „Der Kleine Prinz“ verbindet.
Zwei Geschichten, die Saint-Exupéry nach seinem 1935 nur knapp überlebten Flugzeugabsturz in der lybischen Sahara niederschrieb. Inspiriert durch die intensiven Momente zwischen Sternenhimmel und Sand, Leben und Tod. Claudia Michelsen bringt an diesem Abend beide Stimmen zusammen. Erst den Piloten, der das Verlorensein und das Gerettetwerden wirklich kannte und dann die Erzählung, die daraus entstand.
Freuen Sie sich auf einen der größten Schätze der Weltliteratur. Auf eine sehr berührende Lesung über Freundschaft, Abenteuer, Verantwortung und das, was für die Augen unsichtbar bleibt. Denn „Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar.“

Claudia Michelsen, in Dresden geboren und an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin ausgebildet, zählt zu den profiliertesten Schauspielerinnen Deutschlands. Für ihre Rolle in „Der Turm" wurde sie 2013 mit dem Grimme-Preis und der Goldenen Kamera ausgezeichnet, ein Jahr später erhielt sie den Grimme-Preis ein zweites Mal für „Grenzgang". Einem großen Publikum ist sie als Ermittlerin Doreen Brasch im Magdeburger „Polizeiruf 110" und aus der „Ku'damm"-Reihe vertraut. Als Sprecherin hat sie zahlreiche Hörbücher eingelesen. Ihre Stimme trägt den Abend allein, ohne Bühnenbild, ohne Zwischentexte, nur das Wort und eine Erzählerin, die weiß, wann sie es ruhen lässt.

Einlass: 19:45 Uhr

Klassische Schönheit, dramatische Energie und Wiener Klangkultur: Die vierte Tour der neuen Saison führt mitten hinein in eine Musik voller Aufbruch und Ausdruckskraft. Carl Philipp Emanuel Bach öffnet den Raum mit elektrisierender Spannung, Haydns „Kaiserquartett“ entfaltet noble Klarheit und Beethoven sprengt mit der „Kreutzersonate“ alle Grenzen. Unter der Leitung von Liubov Nosova, mit Anouchka Hack als Solistin am Cello, wird dieser Abend zu einem intensiven Konzerterlebnis für Streicher.

Haydn und Beethoven im Wettstreit

Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
Sinfonie h-Moll Wq 182/5 (H 661)
für Streichorchester
I. Allegretto
II. Larghetto
III. Presto
Joseph Haydn (1732–1809)
Streichquartett C-Dur op. 76 Nr. 3 „Kaiserquartett“
in der Fassung für Streichorchester
I. Allegro
II. Poco adagio, cantabile
III. Menuetto. Allegro – Trio
IV. Finale. Presto
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sonate Nr. 9 A-Dur für Violine und Klavier op. 47 „Kreutzersonate“
in der Fassung für Streichorchester und Cello Solo

I. Adagio sostenuto – Presto
II. Andante con variazioni
III. Finale. Presto

Cello Anouchka Hack

Einlass 19.00 Uhr I Konzerteinführung 19.15 Uhr

Nach seinem SPIEGEL-Bestseller Urlaub mit den Eltern („Schön war’s, aber nicht nochmal“), der direkt in die SPIEGEL-Bestsellerliste einstieg und sich dort 19 Wochen hielt, bringt André Herrmann seine Familie zurück auf die Bühne.

«Dein Vater plant schon die nächste Reise», erklärt meine Mutter.
«Das hab ich befürchtet», sage ich ins Telefon.
«Japan fänd ich jut!», ruft mein Vater aus dem Hintergrund.

Eigentlich soll man aufhören, wenn es am schönsten ist. Aber was tun, wenn der Vater ein neues Handy besitzt und nicht weiß, dass ein Klick auf den Button mit der Aufschrift «Buchen» tatsächlich bedeutet, dass man bucht? Und kurze Zeit später eine Menge Geld vom elterlichen Konto verschwindet, plötzlich drei Flugtickets nach Tokio im Briefkasten landen, die sich dummerweise nicht umtauschen lassen? Dann kann man sich nur noch sagen: «Die zwei Wochen kriegen wir schon rum!». Notgedrungen bricht Familie Herrmann also noch einmal in den gemeinsamen Urlaub auf, nur eben diesmal ins Land der aufgehenden Sonne. Zwei Wochen feinster Kulturschock und eine Zerreißprobe für die japanische Gastfreundlichkeit. Ob Andrés Vater fast einen 250-Kilo Thunfisch ersteigert oder seine Mutter beim Mario-Kart-Fahren durch Tokio plötzlich verschwindet, fest steht: Wenn Familie Herrmann auftaucht und versucht, sich ganz normal zu benehmen, passiert meistens exakt das Gegenteil.

«Mit Andrés Eltern würde man selbst gern in den Urlaub fahren.
Aber ich bin jedes Mal verdammt froh, dass er es macht.»
KATRIN BAUERFEIND

«André Herrmann vermittelt einem das gute Gefühl, mit dem Problem,
Eltern zu haben, nicht alleine auf der Welt zu sein. Dafür bin ich dankbar.»
KLAAS HEUFER-UMLAUF

Einlass: 19:30 Uhr

Freitag, 12. Februar 2027, 20 Uhr, Kelter
SWR Swing Fagottett
Abgrundtief und himmelhoch
Georg ter Voert sen. – Fagott, Klavier
Libor Sima – Fagott, Saxophon
Hanno Dönneweg – Fagott
Georg ter Voert jun. – Fagott, E-Bass
Wolfgang Milde – Moderation

Dass Fagottisten im Sinfonieorchester solistisch hervortreten, kommt selten vor. Wenn man das Fagott aber wie beim SWR Swing Fagottett im Viererpack erlebt, geht es harmonisch in himmelhohe Höhen während das Kontrafagott abgrundtief in den „musikalischen Keller“ führt. Das Publikum erlebt mitreißende Spielfreude, höchste
Virtuosität und Programmvielfalt – von Klassik über Swing bis zum Jazz.
Mancher Klassiker wird auch mal respektlos gegen den Strich gebürstet. Farbtupfer scheinen auf, wenn sich die vier Fagottisten zusätzlich als Virtuosen am Klavier, Saxophon oder E-Bass erweisen. Die amüsante Moderation von Wolfgang Milde macht die Handschrift des Fagottetts komplett. Entstanden ist das SWR Swing Fagottett 1986 aus einer Laune heraus. Bei einer Gala zum 40-jährigen Jubiläum des damaligen Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart wollte sich die Fagott-Gruppe „einmal anders“ präsentieren. Bei diesem „einmal“ blieb es zum Glück nicht.

Karten 25 €, Schüler/Studenten 5 €

Bild: Vincent Sima

Einlass: ca. 19.30 Uhr

Programm:

Beethoven - Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 61
Beethoven - Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92

In seinem erfolgreichsten Vortrag "Über Leben" erzählt Reinhold Messner, dessen Neugier und Zuversicht ungebrochen sind, exklusiv und ungeschminkt über die Essenz seiner Lebenserfahrung und ringt um Begriffe wie Mut, Leidenschaft und Verantwortung. Der mittlerweile 81-Jährige behandelt dabei verschiedene Kapitel seines Lebens - von Heimat bis Tod. Reinhold Messner erzählt offen und ehrlich was er denkt und skizziert in Etappen seinen Weg vom Südtiroler Bergbub zum größten Abenteurer unserer Zeit. Ob als Bergsteiger, kampfeslustiger Politiker, engagierter Bergbauer, vierfacher Vater und Familienmensch, Wanderfreund von Managern und Politikern, Gründer einer einzigartigen Museumslandschaft, Regisseur oder mitreißender Erzähler: Reinhold Messner hat sich immer wieder neu erfunden.
Er bezwang als erster Mensch den Mount Everest ohne Sauerstoffmaske, bestieg alle 14 Achttausender, stand auf den Seven Summits und 3.500 weiteren Gipfeln. Er durchquerte zu Fuss die größten Eis- und Sandwüsten der Erde. Kaum einer ist so oft an sein Limit gegangen wie er.
Wort- und bildgewaltig hält er Rückschau auf acht Jahrzehnte, die schon früh von Begegnungen mit dem Tod und extremen Naturerlebnissen geprägt waren. Er spricht über Ehrgeiz und Scham, Albträume und das unvermeidliche Altern, über Neuanfänge und über die Fähigkeit, am Ende loszulassen.
Er sagt: »Immer, wenn es in meinem Leben besonders schwierig wurde, bin ich noch einen Schritt weiter gegangen, als ich es ohne Widerstände und Probleme getan hätte.« Messner, der im September 2024 achtzig Jahre alt wurde, hat eine faszinierende Präsenz, wenn er von spektakulären, oft gefahrvollen Abenteuern auf den höchsten Bergen der Erde berichtet.
Erlebe den Menschen und Grenzgänger Reinhold Messner hautnah und live auf großer Bühne