Adrian Franke & Christoph Kröger bringen „Down Set Talk! – Der NFL-Podcast von RTL“ am 3. September 2026 live nach Stuttgart

American Football – kaum eine andere Sportart hat in den letzten Jahren einen so gewaltigen Hype erfahren wie diese – gerade auch in Deutschland.

Gemeinsam mit Freund:innen NFL-Spiele schauen – bei Chicken Wings, Nuggets, Nachos und Fritten – ist inzwischen fest im Freizeitprogramm vieler Fans verankert. Zudem wurden bereits NFL-Spiele in Deutschland ausgetragen – sei es in Frankfurt, München oder Berlin.

Deutschland hat das NFL-Fieber gepackt. Wer keine oberflächlichen, sondern taktische und analytische Diskussionen über Football haben möchte oder auf der Suche nach Tipps für sein Fantasy-Football-Team sein sollte, ist bei Adrian Franke und Christoph Kröger genau richtig! Nach ihren Tourneen in den vergangenen zwei Jahren starten die beiden auch 2026 wieder durch. Kurz vor Beginn der neuen NFL-Saison gehen sie erneut auf Live-Podcast-Tour, um die kommende Spielzeit zu prognostizieren und mit den Fans über ihre Erwartungen zu sprechen. Kick-off der neuen Tour ist am 1. September 2026 in der Hamburger Markthalle, gefolgt von Stationen in Leipzig, Stuttgart, Essen und Köln.

Infos über Adrian Franke und Christoph Kröger:

Aufgewachsen in Mannheim, studierte der heute 35-jährige Adrian Franke Geschichte und Anglistik in Heidelberg – und schrieb bereits während des Studiums für verschiedene Sportmedien. Über fünf NFL-Saisons hinweg berichtete er für das Online-Portal SPOX.com. Seit 2023 ist er als NFL-Kolumnist für den kicker tätig und analysiert die Liga als NFL-Experte bei RTL.

Christoph Kröger wurde am 13.11.1990 in Hamburg geboren. Nach der Schule hat er sechs Jahre für Radio Hamburg zuerst als Volontär und anschließend als Moderator und Redakteur gearbeitet. Währenddessen und seitdem studiert er in Lüneburg Kulturwissenschaften und digitale Medien. Mittlerweile ist Kröger Sportcontent Creator & u.a. Co-Founder bei Calcio Berlin.

Trefft Dilan Dyer live bei uns mit ihrer Cowboy-Romance, die die Herzen höherschlagen lassen wird! Einen ruhigen Ferienjob - mehr will Esra eigentlich gar nicht. Doch als sie im Wildwest-Themenpark Bravetown anheuert, wird sie schnell zur Hauptattraktion, die Jungfrau in Nöten, die sich Abend für Abend von dem mysteriösen Banditen Ace Ryder entführen lassen muss. Er lässt Frauenherzen höherschlagen, doch den stocksteifen Mann hinter der Verkleidung, Noah, kann Esra nicht ausstehen. Doch was, wenn die knisternde Spannung zwischen ihnen alles andere als gespielt ist?
Spicy Cowboy-Romance in einem einzigartigen Setting, präsentiert von und mit Dilan Dyer auf Deutsch und Englisch, moderiert von unserer Michelle!

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Einlass: 18:15 Uhr

Am 4. und 5. September 2026 wird in der Stadthalle zum sechsten Mal der PREMIO DONZDORF ausgetragen.

Am Freitag um 19 Uhr werden sich die ehrwürdigen Juroren selbst an den Flügel setzen: international renommierte Pianisten aus Japan, Italien und Deutschland, die ausgewählte Meisterwerke der Klavierliteratur in spannenden persönlichen Interpretationen zu Gehör bringen werden.

Einlass: 18 Uhr

Klaviergipfel mit Weltniveau 

Am 4. und 5. September 2026 wird in der Stadthalle zum sechsten Mal der PREMIO DONZDORF ausgetragen.
Am Samstag um 18 Uhr ist der Abend der drei Sieger des Palma d'Oro-Wettbewerbes Finale Ligure 2026. Jeder wird, begleitet vom Chablis Streichquartett, ein Klavierkonzert spielen (zur Auswahl stehen Werke von Mozart, Beethoven und Chopin) plus ein kurzes Solostück. Anschließend kürt die Fachjury den Gewinner des PREMIO DONZDORF 2026. Parallel dazu wird der Publikumspreis ausgezählt - die Einladung zu einem Klavierabend in Donzdorf 2027.

Einlass: 17 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Peter Bernstein, gtr
Sullivan Fortner, p
Doug Weiss, b
Kush Abadey, dr

Wenn vier Musiker dieser Klasse gemeinsam auf die Bühne treten, entsteht mehr als ein klassischer Jazzabend – es entsteht ein musikalischer Dialog auf höchstem Niveau. Gitarrist Peter Bernstein zählt seit Jahrzehnten zu den prägenden Stimmen des modernen Jazz. Sein warmer, lyrischer Ton, seine elegante Linienführung und seine unverwechselbare Mischung aus Swing, Klarheit und Raffinesse haben ihn zu einem der gefragtesten Gitarristen der internationalen Szene gemacht. Ob an der Seite von Sonny Rollins, Diana Krall, Joshua Redman oder Brad Mehldau – Bernstein verbindet technische Meisterschaft mit einer seltenen musikalischen Gelassenheit und erzählerischen Tiefe.

Mit ihm auf der Bühne steht der mehrfach ausgezeichnete Pianist Sullivan Fortner – eine der spannendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Jazz. Der Grammy-Preisträger aus New Orleans begeistert mit atemberaubender Virtuosität, rhythmischer Freiheit und einer musikalischen Sprache, die Tradition und Gegenwart mühelos verbindet. Fortner arbeitete unter anderem mit Wynton Marsalis, Cécile McLorin Salvant und Roy Hargrove und gilt als einer der kreativsten Pianisten seiner Generation.

Das Fundament dieses außergewöhnlichen Quartetts bildet Bassist Doug Weiss, dessen sensibles und zugleich kraftvolles Spiel seit vielen Jahren die internationale Jazzszene prägt. Als langjähriger musikalischer Leiter des Al Foster Quartet sowie Partner von Künstlern wie Kurt Rosenwinkel, Chris Potter oder Brian Blade verbindet Weiss rhythmische Präzision mit großer musikalischer Offenheit und Erfahrung.

Komplettiert wird das Ensemble vom Schlagzeuger Kush Abadey, einem der vielseitigsten und gefragtesten Drummer seiner Generation. Sein dynamisches, energiegeladenes und zugleich hochmusikalisches Spiel führte ihn bereits früh an die Seite von Größen wie Ravi Coltrane, Chris Potter oder Dee Dee Bridgewater. Abadey steht für einen modernen, offenen Jazzsound, der Grenzen spielerisch überschreitet.

Gemeinsam präsentiert dieses Quartett einen Abend voller Spannung, Eleganz und musikalischer Intensität: moderner New Yorker Jazz, tief verwurzelt in der Tradition und zugleich offen, frisch und hochaktuell. Zwischen fein nuancierten Balladen, energiegeladenem Swing und spontaner Interaktion entfaltet sich ein Konzert voller Ausdruckskraft, Spielfreude und großer musikalischer Klasse.

Ein seltenes Zusammentreffen herausragender Musiker – und eine besondere Gelegenheit, einige der wichtigsten Stimmen des zeitgenössischen Jazz live zu erleben.

Copyright Foto: Foto: Jimmy Katz

Einlass: 19:00 Uhr

Linella LIVE

Berlins Comedy-Queen geht endlich auf Tour und bringt ihre ikonischsten Figuren gleich mit: von der überkorrekten Prenzlauer-Berg-Mutti bis zum Handwerker mit ehrlicher Berliner Schnauze. Linella ist witzig, gnadenlos ehrlich und spart dabei nicht mit Selbstironie.

Was tun, wenn im Biomarkt das fair gehandelte Quinoa ausverkauft ist? Wie kommt man wirklich ins Berghain? Und welche absurden Pilates-Trends kann man sich guten Gewissens sparen? Linella hat auf alles eine Antwort oder lässt kurzerhand ihre Figuren sprechen.

In einer Mischung aus bissiger Gesellschaftssatire und persönlichen Stories erzählt sie von herrlich unterschiedlichen Müttern und den bizzar-komischen Dating-Erlebnissen ihrer Freundinnen – irgendwo angesiedelt zwischen absurden WGs und toxischen Situationships.

Und das Beste: Keine Show ist wie die andere. Das Publikum wird Teil des Abends, denn Linella reagiert spontan, improvisiert und scha t einzigartige Insider-Momente, die es so nur live gibt.

Also: Kraft-Tuch einpacken, Herz-Chakra reinigen und nichts verpassen!

Ein Abend für alle, die das geschriebene Wort lieben. Passend zum „Monat des Briefeschreibens“ im September laden wir dich zu einer ganz besonderen Auszeit in deine Thalia-Buchhandlung ein. Tauche ein in die Welt der „Healing Fiction“ und feiere mit uns das Erscheinen von „Der Briefladen, in dem ich dich fand“ von Baek Seungyeon. Neben einer atmosphärischen Lesung der Hörbuchsprecherin Mélanie Fouché erwarten dich spannende DIY-Stationen und eine exklusive Goodiebag von kiwi space.

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Von Inti-Illimani Histórico gemeinsam mit dem Cuarteto Austral zu sprechen, bedeutet, ein musikalisches Erlebnis von außergewöhnlicher Sensibilität und künstlerischer Tiefe anzukündigen. Dieses besondere und bisher einzigartige Konzert findet im September im atmosphärischen Theaterhaus Stuttgart statt – einem Ort, dessen Architektur, Nähe zum Publikum und besondere Akustik wie geschaffen scheinen für diese Begegnung.

Mehr als ein Konzert lädt dieser Abend dazu ein, Klang, Erinnerung und Raum als eine gemeinsame Erfahrung zu erleben. Aus tiefem Respekt vor der natürlichen Akustik des Saales und der besonderen Atmosphäre des Theaterhauses hat Inti-Illimani Histórico ein speziell für diesen Anlass konzipiertes akustisches Repertoire vorbereitet. Jede Komposition soll in ihrer reinsten Form erklingen – unmittelbar, organisch und ohne überflüssige Verstärkung.

Die warme und direkte Akustik des Theaterhauses verwandelt jede Interpretation in einen intimen Dialog zwischen Streichern, lateinamerikanischen Instrumenten und der Stille des Raumes. Eine „unplugged“-Konzertform, in der Holz, Wind und Erinnerung selbst Teil der musikalischen Sprache werden.

Für dieses besondere Konzert wird die Gruppe vom Cuarteto Austral begleitet, das ausgewählte Werke von Inti-Illimani Histórico mit eigens arrangierten Streicherpassagen erweitert. So entsteht eine emotionale Reise durch die musikalischen Ursprünge und bedeutendsten Werke der Gruppe – neu interpretiert mit einer besonderen Mischung aus Tradition, Eleganz und klanglicher Tiefe.

Das Konzert zählt zugleich zu den Höhepunkten der Europa-Tournee 2026 und bietet dem Publikum in Stuttgart die seltene Gelegenheit, eine eigens für diesen außergewöhnlichen Ort entwickelte künstlerische Produktion live zu erleben.

Español:

Hablar de Inti-Illimani Histórico junto al Cuarteto Austral es anticipar una experiencia sonora de enorme sensibilidad y profundidad artística. Un encuentro inédito que llegará a Stuttgart el próximo mes de septiembre en el emblemático Theaterhaus Stuttgart, en un concierto especialmente concebido para dialogar con la acústica, la arquitectura y la atmósfera única de este reconocido espacio cultural.

Más que un concierto, la invitación es a vivir una experiencia inmersiva donde música, memoria y espacio se entrelazan de manera orgánica. En un gesto de profundo respeto por la resonancia natural del recinto y su atmósfera artística, Inti-Illimani Histórico ha preparado un repertorio acústico e instrumental especialmente pensado para este escenario, permitiendo que cada composición respire en su estado más puro, sin artificios ni excesos técnicos.

La acústica cálida y cercana del Theaterhaus transformará cada interpretación en un diálogo íntimo entre las cuerdas, los instrumentos latinoamericanos y el silencio del espacio. Una propuesta “desenchufada”, donde la madera, el viento y la memoria se convierten en parte esencial de la experiencia musical.

Para esta ocasión especial, la agrupación estará acompañada por el Cuarteto Austral, incorporando delicados arreglos de cuerdas a algunas de las obras más emblemáticas del repertorio de Inti-Illimani Histórico. El resultado será un recorrido emotivo por décadas de historia musical latinoamericana, revisitado desde una nueva sensibilidad artística donde tradición, elegancia y emoción convergen en un mismo escenario.

Este concierto marcará además uno de los momentos más especiales de su gira europea 2026, ofreciendo al público de Stuttgart la oportunidad única de presenciar una propuesta artística inédita, creada especialmente para uno de los espacios culturales más importantes de la ciudad.

Einlass: 18:15 Uhr

Seit nunmehr 5 Jahren zelebrieren die Drag Queens von "House of V“ im Renitenztheater die Kunst des Drag, mit den größten & besten Drag-Shows der Stadt! 2026 bieten Danny Ma Fanny, Luna Legend, Rachel Intervention & Vava Vilde nun zu viert ein buntes Varieté-Feuerwerk - zu jeder Show mit neuen Lipsync-Performances aller Queens, neuen Looks, Stand-Up und Comedy. Ein bunter, abwechslungsreicher Abend mit extra dafür produzierten Comedy-Videos, Motto, Gruppennummer und ganz viel Charme. Außerdem werden die Queens in den Shows talentierte Gäste aus der Welt des Drag präsentieren. Wie immer gibt es danach die Möglichkeit, mit allen zu quatschen und Fotos zu machen.

Bild: Matthew Lutze

Einlass: 19:45 Uhr

Die weltweit gefeierte Schattentheatergruppe Moving Shadows ist zurück und setzt mit ihrem neuen Programm "On Fire" neue Maßstäbe in der Kunst des Schattentheaters. Unter der meisterhaften Regie von Stefan Südkamp und Michaela Köhler Schaer erleben Sie eine Show, die in ihrer Dynamik und Kreativität weltweit einzigartig ist.

Erleben Sie mit "On Fire" eine völlig neue Welt voller Magie und Bewegung! Die Schattentänzer entführen Sie auf eine abenteu- erliche Reise und präsentieren ein atemberaubendes Spektakel, bei dem Licht, Schatten und Bewegung in packender Harmonie verschmelzen. Die Leinwand wird zum pulsierenden Spielplatz der Phantasie, auf dem dynamische Choreografien und faszinierende Bilder Ihre Sinne berühren. Lassen Sie sich von einem berauschenden Musikmix und visueller Lichtpo- esie verzaubern – jeder Augenblick voller Überraschungen, jeder Moment ein unvergessliches Erlebnis!

Der Bass pulsiert im Bauch, die Luft ist durchzogen von einem berauschenden Freiheitsgefühl. Herzklopfen an: Wir katapultieren das Publikum mitten in die farbenfrohen 90er.

 

Zwischen Gameboy, Love Parade und ersten großen Träumen feiert „Legendary: THE 90‘s“ ein Jahrzehnt, das die Gesellschaft geprägt hat. Ironisch, frech und voller Herz verschmelzen spektakuläre Akrobatik, energetische Tanz-Moves und kraftvoller Live-Gesang zu einer Show, die Erinnerungen weckt und neue schafft. Zu den größten Hits der 90er trotzen Körper der Schwerkraft, erzählen ikonische Sounds von Liebe, Aufbruch, Rebellion und dem Lebensgefühl einer Generation. Mal laut, mal leise – immer intensiv, immer echt.

 

„Legendary: THE 90‘s“ ist mehr als Nostalgie: Es ist eine energiegeladene Liebeserklärung an eine Zeit, die bis heute Kult ist – wild, witzig und wunderbar verrückt.

 

 

CREDITS:
Regie: Ralph Sun // Choreographie: Camilla Keutel, Debbie Paul // Lichtdesign: Torsten Schulz // Sounddesign: Rainer Lolk // Bühnenbau: Werner Fritzsche

 

VORSTELLUNGEN:

Do. – Sa. um 20 Uhr, So. um 18 Uhr

 

EINTRITT inkl. Garderobe:
Do., So.:  PK1: 51 € | PK2: 46 € | PK3: 41 €

Fr., Sa.:    PK1: 56 € | PK2: 51 € | PK3: 46 €

 

Premium-Special: Premium-Platz, 1. Reihe, inkl. 1 Glas Sekt:

Do. & So.: 62 €, Fr. & Sa.: 67 €

 

YOUNGSTER TICKET: 23 € (Eintritt bis zum Alter von 27 Jahren)

Family-and-Friends-Special: 38 € (immer donnerstags, ab 4 Personen)

Saalöffnung und Bewirtung ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn. Menübestellung sind bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt.

 

VORVERKAUF:
Friedrichsbau Varieté
Siemensstraße 15 / 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 / Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de / www.friedrichsbau.de

 

Öffnungszeiten: Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr

 

Print@Home: www.friedrichsbau.de

 

PARKEN:
Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart
(werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:
Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof;
Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt.

 

VVS-KombiTicket:
Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.

 

Die aus dem SWR bekannte "Comedy-Scheune" tourt seit 2025 auch mit LIVE-Terminen durchs Ländle!

Schwäbisch, lustig und frech: Wenn die Comedy Scheune ihre Tore öffnet, gibt’s für „Hillu’s Herzdropfa“ (Hillu Stoll und Franz Auber) und den „Gscheidles“ (Birgit Pfeiffer und Marcus Neuweiler) kein Halten mehr. Mit zahlreichen Sketchen im Gepäck nehmen sie den Alltag im Dialekt auf den Arm: Wie lässt sich Kirchensteuer sparen, ohne aus der Kirche auszutreten? Wie wird Schuheputzen für die schwäbische Hausfrau zur seelischen Erlösung? Und mit welchen zehn Worten sichert sich ein Ehemann das tägliche Überleben? Antworten, würzigen Humor und deftiges Kabarett à la carte gibt’s nur in der Comedy Scheune.

Hillu Stoll und Franz Auber begeistern landauf, landab, als schwäbisches Kult-Comedy-Duo „Hillu´s Herzdropfa“ seit über 20 Jahren mit viel Witz und Charme ein Publikum jeden Alters. Elsbeth und Alois Gscheidle alias Birgit Pfeiffer und Marcus Neuweiler überzeugen ebenfalls seit Jahrzehnten sowohl im Duo als auch mit Solo-Auftritten mit Spontanität, Improvisationskunst und Lust am Spielen. Die Vollblut-Comedians sind zusätzlich zu ihren Live-Terminen auch regelmäßig im Fernsehen zu erleben. Neben der Comedy-Scheune im SWR sind sie Stammgäste u.a. bei Schwaben weissblau – hurra und helau (BR) sowie bei der Schwäbische Fasnet aus Donzdorf (SWR). Bei den LIVE-Terminen der Comedy-Scheune präsentieren die beiden Duos abwechselnd ihre besten Sketche.

INFO:
Die Termine finden mit Reihenbestuhlung statt. Getränkeverkauf vor Beginn und in der Pause im Foyer. Getränke im Saal sind nicht gestattet.

(Bildrechte: SWRSabineStumpp)

Einlass ab 19 Uhr

Verbringt mit uns einen Spätsommerabend im Ländle und lasst euch in unserer Buchhandlung einschließen. Stöbert ganz in Ruhe in den schönsten Regionalkrimis oder macht euch in unserer Kochbuchabteilung auf die Suche nach schwäbischen Spezialitäten. Wir laden euch ein, den Sommer inmitten von Büchern entspannt ausklingen zu lassen.

Ursus & Nadeschkin & Helge Thun machen Halbe Halbe

Heimliches Gipfeltreffen in Stuttgart. Die erste Gelegenheit und gleichzeitig die letzte Chance einen zweifach einmaligen Testlauf zu erleben. Bevor es vor die Kameras bzw. vor die Jury geht, geht es hier schon über die Bühne. Denn wo sonst könnten Ursus & Nadeschkin eine Fernsehaufzeichnung auf Hochdeutsch proben wollen als in The Länd das alles kann außer ebbes andersch als wie Schwäbisch zom schwätza? Und wo sonst würde Helge Thun auf seinem Weg zur Deutschen Zaubermeisterschaft seine gethunten TRiX testen wollen als in einer Stadt, in der es Jahrzehnte dauert, um einen Bahnhof verschwinden zu lassen? Und wenn die Generalprobe schief geht, sind Sie weltweit die ersten und die letzten, die sie zu sehen bekommen. Könnte also eine ganz exklusive Kiste werden.

Zum 20-jährigen Jubiläum bringen die Staufer Festspiele einen der größten Musicalklassiker aller Zeiten auf die Bühne: The Sound of Music.
Das weltberühmte Werk von Rodgers & Hammerstein begeistert seit Jahrzehnten Millionen Menschen – auf Broadway-Bühnen, in internationalen Theatern und in der legendären Hollywood-Verfilmung mit Julie Andrews, die 5 Oscars gewann und zu den beliebtesten Filmen der Welt zählt.

Nun entsteht in Göppingen eine neue, eigens entwickelte Festspielinszenierung, von unserem Intendanten Alexander Warmbrunn, die die zeitlose Musik, die emotionale Geschichte und die künstlerische Handschrift der Staufer Festspiele verbindet.

Ein Musical voller Herz, Hoffnung und musikalischer Strahlkraft
Im Zentrum steht die Novizin Maria, deren Wärme, Neugier und Liebe zur Musik das Leben der sieben Kinder der Familie von Trapp – und das ihres strengen Vaters, Kapitän von Trapp – für immer verändern.

Vor dem Hintergrund der politischen Umbrüche der 1930er Jahre erzählt das Musical von Mut, Heimat, Verlust und der Kraft des Zusammenhalts.

Die unvergänglichen Melodien wie „Do-Re-Mi“, „Edelweiß“, „Climb Ev’ry Mountain“ oder „My Favorite Things / Meine Lieblingsdinge“ haben längst Kultstatus erreicht und gehören zu den meistgesungenen Musicalhits weltweit. In Göppingen erklingen sie in einer emotionalen, deutschsprachigen Interpretation.

Ein Welthit – neu gedacht für Göppingen
Die Staufer Festspiele schaffen eine moderne, bildstarke und berührende Neufassung, die den Charme der Originalvorlage mit der besonderen Festspielatmosphäre verbindet.
Die Produktion folgt der internationalen Erfolgsgeschichte des Stücks – interpretiert jedoch mit der regionalen Identität, der Authentizität und der künstlerischen Handschrift, für die die Staufer Festspiele seit zwei Jahrzehnten stehen.

Diese Inszenierung ist keine Kopie bekannter Versionen, sondern eine eigene Festspielproduktion: musikalisch opulent, szenisch modern und in allen Gewerken neu entwickelt.

Über 250 Mitwirkende wirken in dieser Jubiläumsproduktion mit: der große Festspielchor, der Kinderchor, das Tanzensemble, Profis aus Musik und Theater sowie viele Ehrenamtliche aus der Region.

Copyright: Staufer Festspiele

Einlass: 18:30 Uhr

Beliebte Swingtitel aus den Vierziger Jahren … und Bossa Novas, Boleros, Tangos …
Jazz- und Latino-Klänge zaubern Sommerstimmung und gute Laune: Die Jazz- und Latinsängerin kommt wieder ins Theaterhaus, um ihr breites Spektrum von Jazz- und Latintiteln zu präsentieren.
Die in Peru aufgewachsene Claudia Carbo singt das komplette Spektrum des Latin-Jazz.

„Mit Latino-Charme, Lebensfreude und einer schwungvollen Performance sind ihre Konzerte geprägt von musikalischer Leidenschaft und sinnlicher Ausstrahlung …“, schwärmt die Stuttgarter Zeitung.