Die Schauspielerin und Regisseurin Jule Ronstedt zaubert gemeinsam mit der Ausnahme-Harfenistin Evelyn Huber einen Abend unter der Überschrift „ÜberLebensLust“ auf die Bühne, bei dem sie Texte von Mariana Leky, Musik und skurrile „Survival-Tipps“ kombiniert, die der momentanen Stimmung gerecht werden, aber auch komisch, anregend und unterhaltend sind. Eine musikalische Lesung, die stärkt, beruhigt, amüsiert. Zwei Damen, ein Instrument, ein Mikro – schon springt der Funke über!

Evelyn Huber, ausgezeichnet mit dem Bayerischen Kulturpreis und doppelte Echo-Gewinnerin, spielt mit ihrer Harfe, was in keine Schublade passt: mal Improvisation, dann wieder Weltmusik, Cross Over oder Jazz. Die Schauspielerin Jule Ronstedt ist neben ihrer Arbeit für Film und Fernsehen auch als Regisseurin und Autorin tätig. Sie inszenierte in München an den Kammerspielen, am Metropol-Theater, in der Schauburg und stellte mit „Maria Mafiosi“ ihren ersten Kinofilm vor.

Dauer: 95 Minuten ohne Pause

Foto: Michael Steiner

„Still still still…“

Ein stimmungsvolles Weihnachtskonzert

Stefan Pellmaierhat mit seinen fünf Musikern ein ganz besonderes Programm zusammengestellt. „Still, still, still“ heißt es und vereint die schönsten und erfolgreichsten Advent- und Weihnachtslieder aus den verschiedenen Konzerten der vergangenen zehn Jahre.
Aber auch neue Stücke sollen dieses Programm wieder zu einem ganz besonderen Konzerterlebnis werden lassen. Luz Amoi will seinen Besuchern einmal mehr eine unvergessliche Stunde im Advent schenken, in welcher die so oft ersehnte Ruhe und Besinnlichkeit dieser hektischen Zeit ganz ohne vorweihnachtlichen Kitsch tatsächlich wieder spürbar wird.
Mit ihren unverwechselbaren Arrangements, den feinfühligen Worten von Stefan Pellmaier und einem aufwendig konzipierten Bühnen- und Lichtkonzept verbinden die exzellenten Musikerinnen und Musiker Tradition und Moderne auf eine ganz besondere Art und Weise. Virtuosität an mehr als 20 verschiedenen Instrumenten paart sich bei diesem Ensemble mit einem außergewöhnlichen Gespür für Musikalität, und berührenden Textbeiträgen, welche in den vergangenen Jahren bereits mehr als 50.000 begeisterte Besucherinnen und Besucher tief berührt hat. Man darf gespannt sein, was dieses Ensemble in ihrem Jubiläums-Programm auf die Bühne zaubert.

Copyright: Elisabeth Obermaier

Einlass: 19 Uhr

von Michel Friedman

Inszenierung

„Ich bin auf einem Friedhof geboren.“ Mit seinem Buch „Fremd“ hat Michel Friedman eine lyrische Autobiografie geschaffen, die das Leben eines Kindes in einem Nachkriegsdeutschland nachzeichnet, welches in einer von Tätern geprägten Gesellschaft aufwächst und seinen Schmerz mit weiteren marginalisierten Gruppen wie Sinti und Roma, Queers, Migranten sowie Geflüchteten teilt. Dabei bricht Friedman de Schutzwall seines öffentlichen Selbst auf und gewährt uns einen äußert persönlichen Einblick in sein Innerstes.
Über sein Buch sagt Michel Friedman: „Dies ist ein Buch über das Fremdsein, das äußere und das innere. Wer wie ich bis zum achtzehnten Lebensjahr mit einem Staatenlosen-Pass lebte, wer wie ich Eltern hatte, die aus Polen stammten und die Shoah überlebt haben, in Paris aufgewachsen ist und als jüdisches Kind nach Deutschland kam, lebt im Nirgendwo. Ist heimatlos. Eine Erfahrung, die exemplarisch für viele Menschenschicksale sein könnte. So ist dieses Buch allen Menschen gewidmet, die irgendwo im Nirgendwo leben.“
Michel Friedman, geboren 1956 in Paris, ist Rechtsanwalt, Philosoph und Publizist. Er war unter anderem stellvertretender Vorsitzender des Zentralrats der Juden in Deutschland und engagiert sich stark gegen Rechtsextremismus.

Regie: Gabriele Gysi
Mit: Katja Amberger, Stefan Lehnen
Dramaturgie/Stückfassung: Sven Grunert I Bühne: Helmut Stürmer I Kostüme: Irina Kollek
Dauer: ca. 85 Minuten

Foto: Stefan Klein

Nach den Erfolgsproduktionen „Weihnachten mit unseren Stars“ und „Die große Südtiroler Weihnacht“ kommt nun die neueste Showsensation aus dem Hause THOMANN Management und bringt auch in dieser Weihnachtszeit die Schlagerstars in eure Stadt. Die einzigartige Alexandra Hofmann führt durch einen festlichen Abend mit den Gästen Oesch’s die Dritten, Olaf Berger und Alexander Rier. Die volle Ladung Weihnachten an nur einem Abend.

Dass Alexandra Hofmann die Bühne liebt wie ihr zweites Zuhause, kann man schon den ersten paar Sekunden erkennen. „Wenn ich auf die Bühne gehe, dann ist das immer wie Eintauchen in ein anderes Universum. Musik ist in jedem einzelnen Gen von mir.“, sagt die Entertainerin, die seit mehr als 3 Jahrzehnten auf den Brettern, die die Welt bedeuten unterwegs ist. Ihre Energie ist ansteckend, man spürt förmlich die Power in ihrer Stimme und ihrem Auftreten.

Seit über 26 Jahren begeistern Oesch’s die Dritten mit ihrer einzigartigen und handgemachten Musik und ihrer unbändigen Spielfreude. Mit über 1900 Konzerten in 15 Ländern, 16 Alben und zahlreichen Auszeichnungen sind sie eine feste Größe in der Schweizer Musiklandschaft. Ihr unvergleichlicher Sound und ihre lebhafte Bühnenpräsenz haben sie zu Publikumslieblingen gemacht, sowohl auf großen Festivals als auch bei kleineren Veranstaltungen.

Mit seinen Hits aus über drei Jahrzehnten, aktuellen Alben und regelmäßigen Chartplatzierungen ist Olaf Berger längst eine feste Größe im deutschen Showgeschäft und zählt zu den beliebtesten Sängern unseres Landes. Unvergessen seine Duette, u.a. mit dem irischen Superstar Johnny Logan, Chip Hawkes (The Tremeloes) oder auch Antonia aus Tirol.

Alexander Rier, der Sohn von Kastelruther Spatzen-Sänger Norbert Rier, wurde vorgelebt, wie ein Star-Dasein – allen Klischees zum Trotz – auch aussehen kann. Die Karriere war also vorprogrammiert und nun feiert Alexander 2025 sein 15jähriges Bühnenjubiläum. Liebe und Heimat spielen für den Südtiroler eine wichtige Rolle Zwei Begriffe, die perfekt in die Vorweihnachtszeit und damit in diese Show passen.

Einlass: 15.00 Uhr

von Michel Friedman

Inszenierung

„Ich bin auf einem Friedhof geboren.“ Mit seinem Buch „Fremd“ hat Michel Friedman eine lyrische Autobiografie geschaffen, die das Leben eines Kindes in einem Nachkriegsdeutschland nachzeichnet, welches in einer von Tätern geprägten Gesellschaft aufwächst und seinen Schmerz mit weiteren marginalisierten Gruppen wie Sinti und Roma, Queers, Migranten sowie Geflüchteten teilt. Dabei bricht Friedman de Schutzwall seines öffentlichen Selbst auf und gewährt uns einen äußert persönlichen Einblick in sein Innerstes.
Über sein Buch sagt Michel Friedman: „Dies ist ein Buch über das Fremdsein, das äußere und das innere. Wer wie ich bis zum achtzehnten Lebensjahr mit einem Staatenlosen-Pass lebte, wer wie ich Eltern hatte, die aus Polen stammten und die Shoah überlebt haben, in Paris aufgewachsen ist und als jüdisches Kind nach Deutschland kam, lebt im Nirgendwo. Ist heimatlos. Eine Erfahrung, die exemplarisch für viele Menschenschicksale sein könnte. So ist dieses Buch allen Menschen gewidmet, die irgendwo im Nirgendwo leben.“
Michel Friedman, geboren 1956 in Paris, ist Rechtsanwalt, Philosoph und Publizist. Er war unter anderem stellvertretender Vorsitzender des Zentralrats der Juden in Deutschland und engagiert sich stark gegen Rechtsextremismus.

Regie: Gabriele Gysi
Mit: Katja Amberger, Stefan Lehnen
Dramaturgie/Stückfassung: Sven Grunert I Bühne: Helmut Stürmer I Kostüme: Irina Kollek
Dauer: ca. 85 Minuten

Foto: Stefan Klein

Da Meier & Watschnbaam - O‘ghängt is!
das Weihnachtsprogramm

Ja is denn scho wieda Weihnachten? Mit Da Meier & Watschnbaam kommt Festtagsstimmung auf.

Hier rieselt es nicht leise, sondern wird mit einem ordentlichen „O‘ghängt is!“ der humoristische Zapfhahn ins Glühweinfassl gerammt. Von der Firmenweihnachtsfeier bis hin zum Besuch auf dem Christkindlmarkt und der Jobbörse der Heiligen Vier Könige (ganz genau, das Start-Up aus Betlehem sucht Mitarbeiter) begibt sich das niederbayerisch-oberpfälzische Kabarettquartett um Thomas „Dammerl“ Hantke, Florian „Flore“ Kuchler, Seppe „Wingei“ Geiger und Matthias „Da Meier“ Meier, früher bekannt als Showmaker des Kult-Trios „Da Huawa, da Meier und I, auf eine lustig-musikalische Schlittenfahrt und versüßt die Vorweihnachtszeit.

Bei diesen vier Vollblutkünstlern läuft sogar die LED-Lichterkette heiß, denn von der Blockflöte bis zur Quetschn ist nicht nur instrumental einiges geboten. Weihnachtsklassiker wie „Last Christmas“ werden ebenso aufs Korn genommen wie die üblichen Verdächtigen: Ein Krampus mit Burn-Out, ein überqualifiziertes Rentier und ein geldgieriger Cola-Nikolo. Doch geht es nicht um mehr als Geschenke und Gans mit Knödel? Um leuchtende Kinderaugen, besinnliche Stubenmusi unterm Tannenbaum und ganz viel Amore? Daran erinnert dann der „Bischof“ alias Matthias Meier mit liturgischem Sing-Sang in seiner Weihnachtspredigt. Und so kehrt wieder Besinnlichkeit ein im pudergezuckerten Bayernland. Die staade Zeit kann kommen.

Das Weihnachtsprogramm von Da Meier & Watschnbaam ist wie ein Ritt mit Rudolphs Schlitten: rasant, kurzweilig und dabei um einiges lustiger als Oma Ernas alljährliches Sockengeschenk.
Der Zuschauer geht mit einem wohligen Gefühl nach Hause und mit der Erkenntnis: zumindest gabs bei uns bisher noch keine Rauferei. Na dann, Frohes Fest!

Einlass: 18.00 Uhr

von Hans-Christian Andersen
eine inszenierte Lesung 6+ mit Louisa Stroux

"Die Schneekönigin" ist eines der berühmtesten Märchen von Hans-Christian Andersen. Wir alle erinnern uns an die Splitter eines magischen Spiegels, die über die ganze Erde flogen. An die mutige Gerda, die sich auf die Suche nach ihrem besten Freund Kai machte. An die mysteriöse Schneekönigin, an die kleine Räuberin und die Hexe aus Lappland...

Louisa Stroux erzählt eine herzliche, spannende Geschichte über Freundschaft und erste Liebe, Treue und Verrat, über den richtigen Weg im Leben und den Glauben an das Gute. Dieses zeitlose Märchen berührt die Herzen kleiner Zuschauer und wird für die Erwachsenen zu einer einmaligen Gelegenheit, wieder in die Welt der Kindheit einzutauchen.

Die Schneekönigin stürmt plötzlich in die glückliche und unbeschwerte Kindheit von Kai und Gerda und entführt Kai in ihren eiskalten Palast ... Obwohl alle anderen Dorfbewohner Kai für tot halten, glaubt die kleine Gerda nicht daran und begibt sich auf die Suche nach ihm. Auf diesem Weg erlebt sie jede Menge Abenteuer und begegnet dem Guten wie Bösen. Das Wichtigste, was ihr ihre Kräfte verleiht, ist ihr unerschütterlicher Glaube, ihr Vertrauen in das Gute und die Liebe, welche alle Türen öffnet. Liebe, die die Welt um uns herum verändert. Liebe, die alle Hindernisse überwindet. Die Liebe, die das kalte Grinsen der Schneekönigin in das fröhliche und feierliche Lächeln des Frühlings verwandelt!

Mystisch, verträumt, geheimnisvoll und bezaubernd.

Das kleine theater - KAMMERSPIELE Landshut nimmt Sie auf die Reise durch den Winterwald mit!

Es spielt und liest: Louisa Stroux
Regie: Maria Wimmer

Dauer: ca. 45 Minuten

von Suzie Miller

Was passiert, wenn sich das System, an das man geglaubt hat, plötzlich gegen einen wendet? Wenn patriarchale Strukturen, von denen man glaubte, sie durchdrungen zu haben, scheinbar unüberwindbar werden? Wenn man erkennt, dass sich die eigene Verantwortung in einem solchen System nicht leugnen lässt? Beweis des ersten Anscheins – das ist die Bedeutung des juristischen Begriffs „Prima Facie“. Solange keine Gegenbeweise vorgelegt werden, gilt der Beweis des ersten Anscheins. Die Wahrheitsfindung gleicht einer Gratwanderung – ob die juristische Wahrheit dabei der tatsächlichen Wahrheit entspricht, darum geht es vor Gericht zunächst nicht. Auch nicht für Tessa, eine junge Star-Anwältin, die Worte wie sensible, scharfe Werkzeuge zum Vorteil ihrer Mandanten und ihrer eigenen Karriere nutzt. Das Gesetz, das als objektiv und vernünftig angesehen wird, ebnet ihr den Weg zu beruflicher und öffentlicher Macht. Erfolge vor Gericht berauschen sie. Dabei ist es egal, weswegen ihr Klient angeklagt ist – Raub, Körperverletzung, Sexualdelikte. Hauptsache: gewinnen.
Doch plötzlich fühlt es sich nicht mehr wie ein Spiel an: Tessa wird Opfer einer Vergewaltigung. Auf einmal sind die Rollen vertauscht und sie findet sich im Zeugenstand wieder. Sie weiß, ihr eigener Prozess stützt sich auf Prima-Facie-Beweise, die so lange wahr sind, bis sie widerlegt werden. Trotz der aussichtslosen Situation nimmt Tessa den Kampf auf.
Die australische Dramatikerin und Drehbuchautorin Suzie Miller hat selbst viele Jahre lang als Strafverteidigerin gearbeitet. Schwerpunkt: Sexualdelikte. Mit ihrem eindringlichen Ein-Frauen-Stück, 2019 in Sydney uraufgeführt, hat sie die Theaterwelt erobert und dabei praktisch alle wichtigen Preise abgeräumt. Im Londoner Westend und am New Yorker Broadway war das brandaktuelle „Me-too“-Stück ein riesiger Erfolg, in den Schauspielhäusern von München, Hamburg, Wien wurde es vom Publikum gefeiert. Prima Facie – spannend, essentiell, im Bann der Gegenwart!

Regie: Sven Grunert
Es spielt: Louisa Stroux

Dauer: ca. 90 Minuten ohne Pause

Foto: Alvise Predieri

Die Wellküren & Monika Baumgartner kommen nach Landshut. Sie führen die Heilige Nacht von Ludwig Thoma auf und werden dabei begleitet von Christoph Well. Ludwig Thomas „Heilige Nacht“ ist ein Klassiker bayerischer Literatur.

Egal, ob der Zuhörer den bairischen Dialekt liebt oder ob er mit der Geburt Christi etwas anfangen kann: Spätestens wenn die erste Strophe des ersten Zwischengesangs erklingt ist er dem Zauber der Weihnachtslegende erlegen. Die beliebte Fernseh- und Volksschauspielerin Monika Baumgartner, bekannt aus zahlreichen TV-Serien, liest die bezaubernde Geschichte. Dies vollführt sie einem klangvollen Bairisch, wie man es selten hört. Dazu singen die Wellküren, begleitet von Bruder Christoph Well, traditionelle bayerische Weihnachtsmusik.

Einlass: 10:00 Uhr

– oder –
Alles auf Anfang
Musik-Kabarett über die Tücken des Älterwerdens von Michael Tasche
mit Franziska Ball und Florian Daniel

Koproduktion

Endlich ist sie da – die lang erwartete MÜTTERDÄMMERUNG-Fortsetzung! Nach „Menschenskinder – ich bin von Kopf bis Fuß auf Wickeln eingestellt“ und „Mütterdämmerung – die letzten Tage der Kindheit“ erzählt auch das neue One-Woman-Musical „Hotel Mama“ mit sehr viel Witz, fabelhafter Musik und vielen Parodien aus Pop und Rock die Leiden von Supermama Clara Loft alias Franziska Ball.

Clara Loft befindet sich im Spagat zwischen zwei Krisenherden: Die pubertierenden Kinder werden flügge und halten sich mit Überraschungen aller Art nicht zurück. Die alternden Großeltern werden zunehmend sturer und fordern ein komplettes Rundum-Sorglos-Paket mit Individual-Entertainment.

Dabei grätschen Clara immer wieder die Midlifecrisis, die Wechseljahre und die Überschreitung des eigenen Zenits dazwischen – und so gipfelt „Hotel Mama“ schließlich in einem grandios getexteten Rundumschlag über die Rolle der Frau als Mutter, Ehefrau, Tochter, Businessfrau, Hausfrau, Putzfrau, Hobbypsychologin, Bespaßerin und Kindermädchen…

Idee und Konzept: Franziska Ball
Klavier: Sebastian Kuhl
Buch und Regie: Michael Tasche

Dauer: 130 Minuten inkl. eine Pause

Foto: L. S. Maus

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

von Suzie Miller

Was passiert, wenn sich das System, an das man geglaubt hat, plötzlich gegen einen wendet? Wenn patriarchale Strukturen, von denen man glaubte, sie durchdrungen zu haben, scheinbar unüberwindbar werden? Wenn man erkennt, dass sich die eigene Verantwortung in einem solchen System nicht leugnen lässt? Beweis des ersten Anscheins – das ist die Bedeutung des juristischen Begriffs „Prima Facie“. Solange keine Gegenbeweise vorgelegt werden, gilt der Beweis des ersten Anscheins. Die Wahrheitsfindung gleicht einer Gratwanderung – ob die juristische Wahrheit dabei der tatsächlichen Wahrheit entspricht, darum geht es vor Gericht zunächst nicht. Auch nicht für Tessa, eine junge Star-Anwältin, die Worte wie sensible, scharfe Werkzeuge zum Vorteil ihrer Mandanten und ihrer eigenen Karriere nutzt. Das Gesetz, das als objektiv und vernünftig angesehen wird, ebnet ihr den Weg zu beruflicher und öffentlicher Macht. Erfolge vor Gericht berauschen sie. Dabei ist es egal, weswegen ihr Klient angeklagt ist – Raub, Körperverletzung, Sexualdelikte. Hauptsache: gewinnen.
Doch plötzlich fühlt es sich nicht mehr wie ein Spiel an: Tessa wird Opfer einer Vergewaltigung. Auf einmal sind die Rollen vertauscht und sie findet sich im Zeugenstand wieder. Sie weiß, ihr eigener Prozess stützt sich auf Prima-Facie-Beweise, die so lange wahr sind, bis sie widerlegt werden. Trotz der aussichtslosen Situation nimmt Tessa den Kampf auf.
Die australische Dramatikerin und Drehbuchautorin Suzie Miller hat selbst viele Jahre lang als Strafverteidigerin gearbeitet. Schwerpunkt: Sexualdelikte. Mit ihrem eindringlichen Ein-Frauen-Stück, 2019 in Sydney uraufgeführt, hat sie die Theaterwelt erobert und dabei praktisch alle wichtigen Preise abgeräumt. Im Londoner Westend und am New Yorker Broadway war das brandaktuelle „Me-too“-Stück ein riesiger Erfolg, in den Schauspielhäusern von München, Hamburg, Wien wurde es vom Publikum gefeiert. Prima Facie – spannend, essentiell, im Bann der Gegenwart!

Regie: Sven Grunert
Es spielt: Louisa Stroux

Dauer: ca. 90 Minuten ohne Pause

Foto: Alvise Predieri

eine Neuberechnung der Untersblichkeit
von Ingrid Lausund


Bei all dem Fortschritt, den die moderne Wissenschaft macht, bleibt die Frage nach dem, was jenseits des Lebens ist, ein Mysterium. Sie beschäftigt die Menschheit wie kaum eine andere. Was kommt nach dem Tod? Oder kommt da überhaupt etwas?

Jede Religion, jede Kultur findet andere Antworten auf diese Urfrage. Dabei entstehen ganz unterschiedliche Bilder. Im Stück der Dramatikerin und Drehbuchautorin Ingrid Lausund pflügt die Schauspielerin so kenntnisreich wie pointiert durch die Besonderheiten der Weltreligionen und vieler kleiner Kulte. Auch die religiöse Verehrung des titelgebenden Froschgottes gehört dazu. Sie grübelt, räsoniert, verwirft und dies alles in einem rasanten Tempo. „Angenommen mal“ zieht sich als leitmotivische Formulierung durch ihre gedanklichen Pirouetten. Angenommen, wir kommen alle ins Paradies, in den Himmel, wo nicht endende Freude und Glück uns erwarten. Und wenn ja, in welchem Zustand? Angenommen, es ist aber auch schon ein Platz in der Hölle für uns reserviert? Haben wir vielleicht sogar im Leben einen Einfluss darauf, was nach dem Tod mit uns geschieht? Wer weiß das schon im Voraus? Hinterher ist man immer schlauer.

„Der geflügelte Froschgott“ lädt dazu ein, sich mit der Protagonistin in einem Gedankenstrudel über Sein und Nicht-Sein zu verlieren, mitzuphilosophieren und sich dabei vielleicht in den ein oder anderen Vorstellungen wiederzufinden. Die Autorin Ingrid Lausund, Grimme-Preis-Trägerin und derzeit eine der meistgespielten Theaterautorinnen in Deutschland, hat am Kleinen Theater bereits mit Stücken wie „Hysterikon“ oder „Bandscheibenvorfall“ für ein volles Haus und Furore gesorgt. Nun heißt es erneut: Vorhang auf für ihre surreal-absurden Lebensweisheiten – intelligent und widersprüchlich!

Regie: Eos Schopohl
Es spielt: Léonie Thelen

Dauer: ca. 70 Minuten ohne Pause

Foto: Stefan Klein

3 Haselnüsse für Aschenbrödel
Das zauberhafte Weihnachtsmärchen für die ganze Familie.
Aschenbrödel darf seit dem Tod ihres Vaters unter der strengen Hand der bösartigen Stiefmutter nur noch die Öfen kehren. Und auch neben der Stiefschwester, dem Dorchen, findet sie keinen wirklichen Platz in der vermeintlichen Familie. Es kommt der Tag, an dem der Königliche Hof zum Ball einlädt. Der Prinz soll endlich vermählt
werden. Dorchen probiert für diesen Anlass Kleider über Kleider. Doch keines will so richtig passen. Aschenbrödel bleibt einzig der Traum von diesem besonderen Abend, denn bis die beiden Damen wieder heimkehren, muss sie Erbsen von Linsen aus einem großen Trog trennen. "Die guten ins Töpfchen, die schlechten ins Kröpfchen." Mitten im Winterwald findet der Kutscher währenddessen drei Haselnüsse, die er Aschenbrödel als kleine Aufmerksamkeit mitbringt – drei ganz besondere Früchte wie sich herausstellt. Denn ihnen wohnt ein Zauber inne: Sie verwandeln sich in kostbare Kleider. Ein Jägergewand hilft Aschenbrödel, im Wald auf den Prinzen zu treffen und sich ihm als außergewöhnlich flinken Schützen in den Weg zu stellen. Die zweite
Nuss verwandelt sich in ein wunderschönes Ballkleid. Heimlich besucht Aschenbrödel, die so für eine Prinzessin gehalten wird, den Ball, und tanzt mit dem Prinzen. Doch noch bevor der Prinz sie erkannt hat, ist die unbekannte Schöne wieder verschwunden. Zurück bleibt nur ein Tanzschuh, mit dem sich der Prinz auf die Suche nach dem bezaubernden Mädchen begibt. Wem der Schuh passt, der wird seine Frau. Und Aschenbrödel hat noch eine Nuss übrig …
Die deutsch-tschechische Verfilmung von Drei Haselnüsse für Aschenbrödel mit der wunderbaren Musik von Karel Svoboda ist einer der erfolgreichsten Märchenfilme aller Zeiten und machte aus dem Märchen einen zeitlosen Klassiker für die ganze Familie. Natürlich mit der berühmten Musik von Karel Svoboda.

------------------------

Ermäßigungberechtigt sind Kinder von 4 bis 14 Jahre.

Kinder bis einschließlich 3 Jahren haben freien Eintritt ohne Sitzplatzanspruch.

Einlass: 16:00 Uhr

Chiemgauer Volkstheater
A bisserl was geht allerweil
(Nicht öffentlich - von Harald Helfrich / BR 2018) Medienedition Karin Roth

Regie: Bernd Helfrich
Uschi Riemschneider, Putzfrau Mona Freiberg
Hans Huber, Bürgermeister Andreas Kern
Franz Schwarz, Gemeinderat Peter Fischer
Dr. Gabriele Angelbauer-Lüders,
Gemeinderätin Kristina Helfrich
Alois Frey, Gemeinderat Andi Löscher
Frau Grünberger, Gemeinderätin Simona Mai
Herr Schmidt, Bauamtsleiter Flo Bauer


Im Bauausschuss geht‘s hoch her:
Bürgermeister Huber möchte auf das Filetgrundstück der Gemeinde in Amigo-Manier eine Spielhalle bauen, von der „grünen“ Gemeinderätin kommt ein Bauantrag besonderer Art, auch dem Feuerwehrkommandanten
„brennt“ etwas unter den Nägeln, ein Vorschlag ist absurder als der andere… und dann lässt ein besonderer Tee die Sitzung völlig aus dem Ruder laufen und alle Hemmungen fallen… Doch über allem wacht Facility-Managerin Uschi und bringt alles wieder ins Lot, denn „a bisserl was geht allerweil“.

Einlass: 18:00 Uhr

VON IGOR BAUERSIMA

Julie und August lernen sich online in einem Chat kennen und haben eines gemeinsam:
Sie sind den Verbindlichkeiten des Lebens überdrüssig. Sie beschließen selbstbestimmt aus diesem Leben zu scheiden und treffen sich erwartungsvoll an einem schneebedeckten Plateau am Rande einer Klippe in Norwegen. Ausgerüstet mit einem kleinen Zelt, belegten Brötchen und einer Videokamera wollen die jungen Menschen, voller Neugierde auf die absolute Freiheit des Falls,
hier die letzten Momente ihres Lebens verbringen.
In der Nacht am Abgrund kommen sie ins Philosophieren und nähern sich einander an, beobachten Nordlichter, lachen, erleben Auseinandersetzung, Zweifel, ja Glück. Der Versuch, letzte positive Abschiedsworte per Video aufzuzeichnen, bringt das Selbstbildnis der Entschlossenen ins Wanken.
Nur wenige Schritte trennen sie vom Abgrund, doch der rückt immer weiter in den Hintergrund.
Igor Bauersima beschreibt in seinem auf einer wahren Begebenheit beruhenden Stück die Ängste, Sorgen und Sehnsüchte junger Menschen auf der Suche nach einem Sinn in ihrem Leben. „norway.today“ zählt zu einem der erfolgreichsten Theaterstücke der letzten 20 Jahre.
Das Werk wurde in 20 Sprachen übersetzt und weltweit nachgespielt.
Eine mit Humor geschriebene Geschichte über Sinn und Sinnlosigkeit, zwischen Enden und Beginnen. Ein außergewöhnliches Abenteuer das Lebensmut vermittelt.
Ein Muss für alle Theaterliebhaber zwischen 14 und 96 Jahren.

Es spielen: Laura Puscheck, Andrés Mendez
Regie und Bühne: Odile Simon l Regieassistenz: Lea Sprenger, Rosalie Feddersen
Video- und Tontechnik: Leander Griwodz, Erika Hoecht
Content Operator: Julian Herrmann
Licht: Björn Gerum
Kostüme: Irina Kollek
Requisite: Jasmin Gran
Maske: Sandra Brunner
Bühnentechnik: Vladimir Baglay, Uli Gutmann, Ausilio Mehmeti

Dauer: 90 Minuten

Kartenabholung für die Silvestervorstellungen:
Bitte alle reservierten Tickets bis zum 20.12.24 an der Theaterkasse abholen!

VON IGOR BAUERSIMA

Julie und August lernen sich online in einem Chat kennen und haben eines gemeinsam:
Sie sind den Verbindlichkeiten des Lebens überdrüssig. Sie beschließen selbstbestimmt aus diesem Leben zu scheiden und treffen sich erwartungsvoll an einem schneebedeckten Plateau am Rande einer Klippe in Norwegen. Ausgerüstet mit einem kleinen Zelt, belegten Brötchen und einer Videokamera wollen die jungen Menschen, voller Neugierde auf die absolute Freiheit des Falls,
hier die letzten Momente ihres Lebens verbringen.
In der Nacht am Abgrund kommen sie ins Philosophieren und nähern sich einander an, beobachten Nordlichter, lachen, erleben Auseinandersetzung, Zweifel, ja Glück. Der Versuch, letzte positive Abschiedsworte per Video aufzuzeichnen, bringt das Selbstbildnis der Entschlossenen ins Wanken.
Nur wenige Schritte trennen sie vom Abgrund, doch der rückt immer weiter in den Hintergrund.
Igor Bauersima beschreibt in seinem auf einer wahren Begebenheit beruhenden Stück die Ängste, Sorgen und Sehnsüchte junger Menschen auf der Suche nach einem Sinn in ihrem Leben. „norway.today“ zählt zu einem der erfolgreichsten Theaterstücke der letzten 20 Jahre.
Das Werk wurde in 20 Sprachen übersetzt und weltweit nachgespielt.
Eine mit Humor geschriebene Geschichte über Sinn und Sinnlosigkeit, zwischen Enden und Beginnen. Ein außergewöhnliches Abenteuer das Lebensmut vermittelt.
Ein Muss für alle Theaterliebhaber zwischen 14 und 96 Jahren.

Es spielen: Laura Puscheck, Andrés Mendez
Regie und Bühne: Odile Simon l Regieassistenz: Lea Sprenger, Rosalie Feddersen
Video- und Tontechnik: Leander Griwodz, Erika Hoecht
Content Operator: Julian Herrmann
Licht: Björn Gerum
Kostüme: Irina Kollek
Requisite: Jasmin Gran
Maske: Sandra Brunner
Bühnentechnik: Vladimir Baglay, Uli Gutmann, Ausilio Mehmeti

Dauer: 90 Minuten

Kartenabholung für die Silvestervorstellungen:
Bitte alle reservierten Tickets bis zum 20.12.24 an der Theaterkasse abholen!

VON IGOR BAUERSIMA

Julie und August lernen sich online in einem Chat kennen und haben eines gemeinsam:
Sie sind den Verbindlichkeiten des Lebens überdrüssig. Sie beschließen selbstbestimmt aus diesem Leben zu scheiden und treffen sich erwartungsvoll an einem schneebedeckten Plateau am Rande einer Klippe in Norwegen. Ausgerüstet mit einem kleinen Zelt, belegten Brötchen und einer Videokamera wollen die jungen Menschen, voller Neugierde auf die absolute Freiheit des Falls,
hier die letzten Momente ihres Lebens verbringen.
In der Nacht am Abgrund kommen sie ins Philosophieren und nähern sich einander an, beobachten Nordlichter, lachen, erleben Auseinandersetzung, Zweifel, ja Glück. Der Versuch, letzte positive Abschiedsworte per Video aufzuzeichnen, bringt das Selbstbildnis der Entschlossenen ins Wanken.
Nur wenige Schritte trennen sie vom Abgrund, doch der rückt immer weiter in den Hintergrund.
Igor Bauersima beschreibt in seinem auf einer wahren Begebenheit beruhenden Stück die Ängste, Sorgen und Sehnsüchte junger Menschen auf der Suche nach einem Sinn in ihrem Leben. „norway.today“ zählt zu einem der erfolgreichsten Theaterstücke der letzten 20 Jahre.
Das Werk wurde in 20 Sprachen übersetzt und weltweit nachgespielt.
Eine mit Humor geschriebene Geschichte über Sinn und Sinnlosigkeit, zwischen Enden und Beginnen. Ein außergewöhnliches Abenteuer das Lebensmut vermittelt.
Ein Muss für alle Theaterliebhaber zwischen 14 und 96 Jahren.

Es spielen: Laura Puscheck, Andrés Mendez
Regie und Bühne: Odile Simon l Regieassistenz: Lea Sprenger, Rosalie Feddersen
Video- und Tontechnik: Leander Griwodz, Erika Hoecht
Content Operator: Julian Herrmann
Licht: Björn Gerum
Kostüme: Irina Kollek
Requisite: Jasmin Gran
Maske: Sandra Brunner
Bühnentechnik: Vladimir Baglay, Uli Gutmann, Ausilio Mehmeti

Dauer: 90 Minuten

Kartenabholung für die Silvestervorstellungen:
Bitte alle reservierten Tickets bis zum 20.12.24 an der Theaterkasse abholen!

VON IGOR BAUERSIMA

Julie und August lernen sich online in einem Chat kennen und haben eines gemeinsam:
Sie sind den Verbindlichkeiten des Lebens überdrüssig. Sie beschließen selbstbestimmt aus diesem Leben zu scheiden und treffen sich erwartungsvoll an einem schneebedeckten Plateau am Rande einer Klippe in Norwegen. Ausgerüstet mit einem kleinen Zelt, belegten Brötchen und einer Videokamera wollen die jungen Menschen, voller Neugierde auf die absolute Freiheit des Falls,
hier die letzten Momente ihres Lebens verbringen.
In der Nacht am Abgrund kommen sie ins Philosophieren und nähern sich einander an, beobachten Nordlichter, lachen, erleben Auseinandersetzung, Zweifel, ja Glück. Der Versuch, letzte positive Abschiedsworte per Video aufzuzeichnen, bringt das Selbstbildnis der Entschlossenen ins Wanken.
Nur wenige Schritte trennen sie vom Abgrund, doch der rückt immer weiter in den Hintergrund.
Igor Bauersima beschreibt in seinem auf einer wahren Begebenheit beruhenden Stück die Ängste, Sorgen und Sehnsüchte junger Menschen auf der Suche nach einem Sinn in ihrem Leben. „norway.today“ zählt zu einem der erfolgreichsten Theaterstücke der letzten 20 Jahre.
Das Werk wurde in 20 Sprachen übersetzt und weltweit nachgespielt.
Eine mit Humor geschriebene Geschichte über Sinn und Sinnlosigkeit, zwischen Enden und Beginnen. Ein außergewöhnliches Abenteuer das Lebensmut vermittelt.
Ein Muss für alle Theaterliebhaber zwischen 14 und 96 Jahren.

Es spielen: Laura Puscheck, Andrés Mendez
Regie und Bühne: Odile Simon l Regieassistenz: Lea Sprenger, Rosalie Feddersen
Video- und Tontechnik: Leander Griwodz, Erika Hoecht
Content Operator: Julian Herrmann
Licht: Björn Gerum
Kostüme: Irina Kollek
Requisite: Jasmin Gran
Maske: Sandra Brunner
Bühnentechnik: Vladimir Baglay, Uli Gutmann, Ausilio Mehmeti

Dauer: 90 Minuten

Kartenabholung für die Silvestervorstellungen:
Bitte alle reservierten Tickets bis zum 20.12.24 an der Theaterkasse abholen!