"Wenn das Christkind 3 x klingelt!"….

…. öffnen Jürgen Kirner und Tobi Probst die Tür und laden ein, zu einem unvergesslichen Adventerlebnis und einer ganz besonderen Bescherung mit traumhaftem Pointen-Lametta.

Feinste Advent-Brettl-Kunst in grandioser, satirischer Vielfalt, musikalischer Emotion und unglaublicher Bandbreite.
Hier verbinden sich unglaublicher Wortwitz und musikalische Raffinesse zu einem völlig neuen stimmungsvollen Vorweihnachtsabend, unterstützt mit Harfe, Ziach und Zither.
So einzigartig amüsant und unterhaltsam haben Sie die Weihnachtszeit garantiert noch nie erlebt – der perfekte Start in die festliche Saison!
Eben das Beste, was das Christkind bescheren kann, gepaart mit viel Kreativität und Herzblut!
Pointierte, humorvolle Szenen, Texte, Lieder und Originalität für allerbeste Unterhaltung.
Das gesamte Programm stammt aus eigener Feder und erlebt nun in einer großartigen Premiere seine Uraufführung – lassen Sie sich überraschen!


Copyright: Jan Saurer - Monacoshots

Einlass: 19:00 Uhr

MONOLOGE UND TEXTE VON KARL VALENTIN
95 MINUTEN, EINE PAUSE
FOYER

„Heute ist die gute alte Zeit von morgen.“ Karl Valentin

Karl Valentins einzigartige Denkweise – geprägt von absurdem Humor und einer Logik, die keinerlei Gesetze kennt – zieht sich wie ein roter Faden durch die bayerische Literatur. Mit seinem unverwechselbaren Blick auf die Welt inspirierte er zahlreiche Künstlerinnen und Künstler, darunter Jörg Hube, Sigi Zimmerschied, Dieter Hildebrandt, Gerhard Polt, Ottfried Fischer, Bruno Jonas, Monika Gruber und Lisa Fitz.
Rupert J. Seidl begibt sich als Schauspieler am Karl-Valentin-Abend auf den Grund der menschlichen Existenz, um die Rolle so ehrlich und echt wie nur möglich zu spielen. Rupert J. Seidl und Nicola Trub lösen den Impuls von Valentins Komik aus der nostalgischen Sentimentalität einer sogenannten guten alten Zeit heraus und katapultieren sie in die lebendige Gegenwart. Ein szenischer, spielerischer, heiterer Theaterabend mit „Die Zukunft war früher auch besser“ hält so manchen Tiefgang bereit. Tauchen Sie mit uns ein – ein Sicherheitsstopp ist garantiert.
Karl Valentin (1882–1948) war Kabarettist, Autor, Musiker, Schauspieler und ein komisches Genie. Mit seiner kongenialen Partnerin Liesl Karlstadt schuf er ein Werk, das bis heute durch Rundfunkaufnahmen und Kurzfilme lebendig geblieben ist.

ES SPIELEN:
Rupert J. Seidl
NICOLA TRUB

AM REGIEPULT:
MATTHIAS EBERTH

FOTO:
WILLY PRAGHER

Sie hatten ein tolles Leben, sie wuchsen auf, als es Deutschland am Besten ging. Ihre Welt war noch rosig und voller Optimismus, bestand aus Quelle-Katalog und ZDF-Hitparade, aus Schlaghosen und Pril-Blumen an der Küchenwand, aus Badewanne nur am Samstag und einmal Fleisch die Woche.
Jetzt haben sie, wenn sie wollen, 7 mal Fleisch am Tag, kurven regelmäßig auf der Aida über die Weltmeere und sind trotzdem nicht zufrieden. Oder doch?
Sie stehen kurz vor der Rente oder befinden sich schon mittendrin. Und außerdem sind sie - klar - an Allem schuld!!

Wer? Die Baby Boomer!

Chris Boettcher ist Einer von ihnen.
Er hat viel zu erzählen über seine Generation. Denn nie stand sie mehr im Mittelpunkt als heute.
Wer zahlt ihre Rente? Und soll sie künftig etwa auf regelmäßige Fernreisen nach Dubai und ausgiebige Restaurantbesuche verzichten, bloß weil Generation X, Y und Z nur noch 35 Stunden pro Woche arbeiten will? Ist doch ungerecht, oder? Erleben Sie Einblicke in eine Welt, in der nur noch die Prostata mit positiven Wachstumskurven von sich reden macht! Erleben Sie die Welt der Baby Boomer!

Der Autor unvergessener Radio-Comedies wie Lothar & Franz (Bayern 3) , der ehemalige Antenne Bayern-Frühaufsänger, der Schöpfer vom Wiesn-Hit „10 Meter geh´“ und von Internet-Schlagern wie „In der Pubertät“ erklärt die schöne und wundersame Welt der Baby-Boomer. Ein Comedy-Programm über die zahlenmäßig stärkste Generation in Deutschland. Sie mussten noch in Telefonzellen telefonieren und haben heute TikTok-Accounts. Deshalb, lieber Comedy-Fan: fühlen Sie sich von modernen Entwicklungen wie künstlicher Intelligenz verunsichert? Wollen Sie lieber nochmal in guten, alten Zeiten schwelgen, in denen sogar die Wahlscheibentelefone noch Stoff-Verkleidungen hatten? Dann besuchen Sie Chris Boettcher´s „Baby Boomer“ - auf allen guten Comedy- und Kabarettbühnen.

Einlass: 19.00 Uhr

Der kleine Prinz in einer Bühnenfassung von Sven Grunert frei nach Antoine de Saint-Exupéry

Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz.

Nach einem Flugzeugabsturz in der Sahara begegnet ein Pilot einem rätselhaften Wesen. Mit einer einzigen Bitte beginnt alles: „Zeichne mir ein Schaf.“ Woher kommt dieses fremde Wesen? Wer kennt ihn nicht, den Augenblick, in dem wir beginnen, in den Wolken Gesichter und Geschichten zu lesen? Genau dort beginnt die Reise – dort, wo Fantasie Wirklichkeit wird und das Unsichtbare sichtbar werden lässt. Zwei Schauspieler*innen und eine Performance-Zeichnerin begeben sich auf eine poetische Theaterreise. Sie erzählen, spielen, zeichnen und interagieren. Sie wechseln zwischen Figuren, Erzählebenen und den verschiedensten Theaterformen. Vor den Augen des Publikums entstehen aus wenigen Linien Figuren, Landschaften und Erinnerungen. Zeichnung, Schauspiel, Musik und Erzählung begegnen sich im selben Augenblick und verwandeln den Bühnenraum immer wieder neu.

Der kleine Prinz erscheint dabei nicht nur als literarische Figur. Er erscheint als jenes innere Kind, das wir alle in uns tragen. Staunen. Fragen. Spielen. Immer wieder begegnen sich die Spielenden. Als Schauspieler*innen. Als Mann und Frau. Als Gegenüber. Als Spiegel. Identitäten werden nicht festgeschrieben. Sie entstehen im Augenblick der Begegnung. Das Kind kennt keine Artikel. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. „Eine Rose ist eine Rose ist eine Rose.“ (Gertrude Stein.)

Der kleine Prinz verlässt seinen Asteroiden B 612 und seine Rose. Er reist über sechs Planeten bis zur Erde, und findet sich in der Wüste wieder. Welcome on Earth. Dort erkennt er, dass seine Rose einzigartig ist. Im Mosaik verliert jedes Quadrat seine Begrenzung.

Vielleicht geht es gar nicht darum, den kleinen Prinzen zu erzählen. Vielleicht geht es darum, wieder in den Wolken zu lesen. Vielleicht geht es darum, im Anderen sich selbst zu entdecken. Ein poetisches Theaterexperiment für Erwachsene. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. Das Hoffen lernen. (Das Prinzip Hoffnung, Ernst Bloch)

Fühlen. Atmen. Staunen. „Zeichne mir ein Schaf.“


REGIE:
SVEN GRUNERT

ES SPIELEN:
Andreas Sigrist
Nicola Trub
Lisbet Werner

VERTRAGSRECHTE DER INSZENIERUNG:
Nikol Verlagsgesellschaft mbh & Co. KG

FOTOS:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Der kleine Prinz in einer Bühnenfassung von Sven Grunert frei nach Antoine de Saint-Exupéry

Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz.

Nach einem Flugzeugabsturz in der Sahara begegnet ein Pilot einem rätselhaften Wesen. Mit einer einzigen Bitte beginnt alles: „Zeichne mir ein Schaf.“ Woher kommt dieses fremde Wesen? Wer kennt ihn nicht, den Augenblick, in dem wir beginnen, in den Wolken Gesichter und Geschichten zu lesen? Genau dort beginnt die Reise – dort, wo Fantasie Wirklichkeit wird und das Unsichtbare sichtbar werden lässt. Zwei Schauspieler*innen und eine Performance-Zeichnerin begeben sich auf eine poetische Theaterreise. Sie erzählen, spielen, zeichnen und interagieren. Sie wechseln zwischen Figuren, Erzählebenen und den verschiedensten Theaterformen. Vor den Augen des Publikums entstehen aus wenigen Linien Figuren, Landschaften und Erinnerungen. Zeichnung, Schauspiel, Musik und Erzählung begegnen sich im selben Augenblick und verwandeln den Bühnenraum immer wieder neu.

Der kleine Prinz erscheint dabei nicht nur als literarische Figur. Er erscheint als jenes innere Kind, das wir alle in uns tragen. Staunen. Fragen. Spielen. Immer wieder begegnen sich die Spielenden. Als Schauspieler*innen. Als Mann und Frau. Als Gegenüber. Als Spiegel. Identitäten werden nicht festgeschrieben. Sie entstehen im Augenblick der Begegnung. Das Kind kennt keine Artikel. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. „Eine Rose ist eine Rose ist eine Rose.“ (Gertrude Stein.)

Der kleine Prinz verlässt seinen Asteroiden B 612 und seine Rose. Er reist über sechs Planeten bis zur Erde, und findet sich in der Wüste wieder. Welcome on Earth. Dort erkennt er, dass seine Rose einzigartig ist. Im Mosaik verliert jedes Quadrat seine Begrenzung.

Vielleicht geht es gar nicht darum, den kleinen Prinzen zu erzählen. Vielleicht geht es darum, wieder in den Wolken zu lesen. Vielleicht geht es darum, im Anderen sich selbst zu entdecken. Ein poetisches Theaterexperiment für Erwachsene. Der Prinz. Die Prinz. Das Prinz. Das Hoffen lernen. (Das Prinzip Hoffnung, Ernst Bloch)

Fühlen. Atmen. Staunen. „Zeichne mir ein Schaf.“


REGIE:
SVEN GRUNERT

ES SPIELEN:
Andreas Sigrist
Nicola Trub
Lisbet Werner

VERTRAGSRECHTE DER INSZENIERUNG:
Nikol Verlagsgesellschaft mbh & Co. KG

FOTOS:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Die Widersacher aller Liedermacher machen Musik wie aus einem Paralleluniversum: irgendwo zwischen psychedelischem Kautabak-Blues, verschrobenem Chanson und groovender Dada-Poesie. Ihre Songs mäandern durch düstere Nebelwände und plötzlich sonnendurchflutete Panoramen – und treffen dabei mit einer fast beiläufigen Präzision ins emotionale Zentrum. Live wabert das durch Mark, Bein und Hirnanhangsdrüse, als hätten sich Frank Zappa, Georg Kreisler und ein bayerischer Landregen gemeinsam einen Gitarrenverstärker geteilt.
Was aus einem dadaistischen Kabarettprojekt rund um Sänger Matthias Wolf entstand,
entwickelte sich bald zur wohl eigenwilligsten Formation der deutschsprachigen
Musiklandschaft: Die Widersacher aller Liedermacher. Gegründet irgendwann um 2017 – ganz genau weiß das heute keiner mehr, denn praktisch hatten sich die Musiker schon lange davor an der Musikhochschule Würzburg in wechselnden Konstellationen kennengelernt – steht der Bandname heute für eine wilde Reise zwischen den Genres, etwas Performancekunst und genialem Improvisations-Spaß.
Special Guest: Hallimasch
Der Hallimasch ist ein heimischer Pilz, der die richtige Zubereitung erfordert. Ebenso die Musik der gleichnamigen Band aus Landshut: Mundart-Psychedelic-Rockmusik, die wie eine Mischung aus Woodstock '69 und der Klangkulisse eines vernebelten Nadelwaldes klingt. Stellt euch vor, The Doors würden aus Süddeutschland kommen und Jim Morrison hätte einen tiefen bairischen Dialekt… Das Trio mit Orgel, elektrischer Gitarre und Schlagzeug beschreibt den eigenen Sound als "surrealen Heimatfilm".
Veranstalter: Alte Kaserne
Foto: Doris Hofmann

Einlass: 19 Uhr

VON KATHARINA SCHLENDER
FOYER

Ich war ein Mensch ist eine dystopisch-fantasievolle Vision einer Zukunft, in der wir längst angekommen sind. Und doch bleibt Katharina Schlenders Text nah am Leben. Immer wieder öffnet er Räume, in denen das Poetische als Möglichkeit aufscheint, vielleicht sogar als Gegenentwurf. Und eigentlich lässt sich der Text auch als große Liebeserklärung an das Leben erzählen. Eine szenisch-installative Lesung im Geiste von Samuel Becketts Das letzte Band. Ein poetischer Raum der Zukunft, der in unserer Gegenwart angekommen ist. Was ist im Raum der Zukunft möglich, um Gegenwart zu werden? Ich war ein Mensch. Ich werde ein Mensch gewesen sein. Ich werde Mensch. „Der Kopf ist rund, damit das Denken seine Richtung wechseln kann.“ (Francis Picabia)

AM REGIEPULT:
SVEN GRUNERT

ES SPIELT:
KATHARINA VON HARSDORF

GRAFIK:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Nach der weltberühmten Erzählung von Antoine de Saint-Exupéry
Übersetzung von Hans Magnus Enzensberger
Stückfassung von Martin Chlupka
Bühnenfassung von Caren Leonhard

Ein Familienstück für Kinder ab 5 Jahren als Kamishibai-Theater poetisch erzählt von Nicola Trub und Rudi Knauss

Der kleine Prinz verlässt seinen winzigen Planeten und begibt sich auf eine wundersame Reise durch das Universum. Er begegnet eigenartigen Erwachsenen, einem klugen Fuchs und einem Piloten mitten in der Wüste. Auf seiner Reise entdeckt er, dass Freundschaft Zeit braucht, dass Liebe Verantwortung bedeutet und dass die wichtigsten Dinge im Leben oft unsichtbar bleiben.
In der besonderen Bildsprache des japanischen Kamishibai-Theaters entfaltet sich eine poetische Welt voller Fantasie, Humor und leiser Wunder. Ausdrucksstarke Bilder und lebendiges Erzählen lassen die Geschichte vor den Augen und in der Vorstellungskraft des Publikums entstehen.

VERTRAGSRECHTE DER INSZENIERUNG:
GUSTAV KIEPENHEUER BÜHNENVERTRIEBS-GmbH

Endlich wieder im kleinen theater! Das Kultstück Der Messias von Patrick Barlow kehrt zurück auf die Bühne des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut.
Die Wiederaufnahmepremiere feiert einen Publikumsliebling der vergangenen Jahre und setzt zugleich einen glanzvollen Höhepunkt im diesjährigen Weihnachtsprogramm.

Ein Wiedersehen, auf das sich viele Theaterfreunde lange gefreut haben, schließlich ist Der Messias seit 1999 im kleinen theater – KAMMERSPIELE Landshut die Kultinszenierung zur Weihnachtszeit. So kehrt die turbulente Weihnachtskomödie wieder auf die Bühne zurück und empfängt ihr Publikum mit britischem Humor, großer Spielfreude und liebevoller Selbstironie.

Die beiden Schauspieler Thorsten Krohn und Matthias Kupfer wagen das Unmögliche: Sie erzählen die gesamte Weihnachtsgeschichte – und schlüpfen dabei in sämtliche Rollen. Vom Erzengel Gabriel über Maria und Josef bis zu den Hirten, den Heiligen Drei Königen und den römischen Besatzern entsteht mit minimalen Mitteln und maximaler Fantasie ein ebenso komisches wie aberwitziges Bühnenspektakel. Unterstützt werden sie von einer befreundeten Operndiva (Monika Lachenmeir), deren Enthusiasmus ihre fehlende Bühnenerfahrung bei Weitem übertrifft.

Rasanter Rollenwechsel, improvisierte Rettungsversuche und charmante Pannen machen den Reiz dieses Theaterabends aus. Hinter aller Komik erzählt Der Messias zugleich von Freundschaft, der Leidenschaft für das Theater und der Kunst, auch im Scheitern Größe zu zeigen.
Patrick Barlows Stück ist eine ebenso kluge wie warmherzige Komödie – Theater über das Theater, voller Witz, Fantasie und überraschend besinnlicher Momente.

REGIE:
GIL MEHMERT

ES SPIELEN:
THORSTEN KROHN
MATTHIAS KUPFER
MONIKA LACHENMEIR

FOTO:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Nach der weltberühmten Erzählung von Antoine de Saint-Exupéry
Übersetzung von Hans Magnus Enzensberger
Stückfassung von Martin Chlupka
Bühnenfassung von Caren Leonhard

Ein Familienstück für Kinder ab 5 Jahren als Kamishibai-Theater poetisch erzählt von Nicola Trub und Rudi Knauss

Der kleine Prinz verlässt seinen winzigen Planeten und begibt sich auf eine wundersame Reise durch das Universum. Er begegnet eigenartigen Erwachsenen, einem klugen Fuchs und einem Piloten mitten in der Wüste. Auf seiner Reise entdeckt er, dass Freundschaft Zeit braucht, dass Liebe Verantwortung bedeutet und dass die wichtigsten Dinge im Leben oft unsichtbar bleiben.
In der besonderen Bildsprache des japanischen Kamishibai-Theaters entfaltet sich eine poetische Welt voller Fantasie, Humor und leiser Wunder. Ausdrucksstarke Bilder und lebendiges Erzählen lassen die Geschichte vor den Augen und in der Vorstellungskraft des Publikums entstehen.

VERTRAGSRECHTE DER INSZENIERUNG:
GUSTAV KIEPENHEUER BÜHNENVERTRIEBS-GmbH

von Noa Lazar-Keinan

Eine Familie. Er Kinderbuchautor. Sie Ernährungsberaterin. Zwei Kinder. Da ist das Chaos vorprogrammiert: Alltag, Beruf, Erziehung, Termine, Termine, Termine … Was? Wann? Wie? Wo? Wer? Der Spagat zwischen Familie und Karriere nimmt seinen Lauf. Und dann: Die Diagnose! Sohn Itamar ist anders. Autismus. Von einem Moment auf den anderen steht das ganze Leben Kopf – oder zumindest schief auf wackligem Tisch. Nichts ist mehr, wie es war und wird es auch niemals wieder sein.
In der Tragikomödie „Kurzschluss“ wird aus dem täglichen Wahnsinn ein ehrlicher, berührender und gleichzeitig urkomischer Blick auf das Leben einer Familie, die plötzlich merkt: „Normal“ ist total überbewertet.
Ein Abend, der uns zeigt, was alles möglich ist. Mitten aus dem echten Leben und mittendrin sind auch die Zuschauer. Zwischen Bühne und Publikum, Lachen und Nachdenken, Spiel und Wirklichkeit, sprengt dieser Abend Grenzen und bezieht die Gäste interaktiv mit ein.

Noa Lazar-Keinan schafft es auf beeindruckende Weise, dass rührende Szenen mit heiteren Momenten verschmelzen. Immer wieder holt sie das Publikum ab – und doch bleibt dem Zuschauer das Lachen oftmals im Halse stecken.

Regie: Sven Hussock
Mit: NETA: Cornelia von Fürstenberg I DAVID: Daron Yates
Dramaturgie: Dorothea Streng-Hussock
Kostüme: Irina Kollek
Foyer

Foto: Stefan Klein

Die neue Komödie des Chiemgauer Volkstheaters 2027
DER HOSENKAVALIER
Komödie von Andreas Keßner • Köhler Verlag München • Regie Bernd Helfrich

Stückbeschreibung:
Gut gelaunt und mit fünf Kilo weniger auf den Rippen, kommt Alfred Hellmann von seinem vierwöchigen Kuraufenthalt nach Hause. Doch die Wiedersehensfreude mit Ehefrau Christiane währt nur kurz, denn er entdeckt eine fremde Hose im Kleiderschrank. Hatte seine Frau eine Affäre während seiner Abwesenheit? Auch seine Freunde Simon Keller und Marcel Höfler haben jeweils eine fremde Hose in ihrem Kleiderschrank gefunden. Die drei sind fassungslos! Man sucht nach Gemeinsamkeiten und stößt schnell auf einen Installateur namens Eugen Efflinger.. Er zeigt zwar reges Interesse an Christiane, sie aber nicht an ihm, und außerdem ist er mit den aufgefundenen Hosen konfektionsgrößenmäßig nicht kompatibel. Beim Vergleich der aufgefundenen Hosen und zum Entsetzen aller, scheint es sich um die Hosen des jeweils anderen zu handeln. Und der Hosenwirrwarr zieht noch weitere Kreise. Der Bürgermeister findet die Kittelschürze des Metzgers im Auto seiner Frau, Frau Efflinger konfrontiert ihren Gatten mit einer unbekannten Bluse, die der Installateur wiederum als Christianes Kleidungsstück identifiziert. Treibt hier ein Witzbold sein Unwesen? Darsteller: Kristina Helfrich, Claudia Hinterecker, Flo Bauer, Simona Mai, Tom Kreß, Hanno Sollacher und Peter Fritsch Pressetext: Der Hosenkavalier Hosen runter! Ein Kleiderschrank voller Geheimnisse heißt es in der neuen Komödie des Chiemgauer Volkstheaters: Alfred Hellmann kehrt gut gelaunt und erschlankt von seiner Kur nach Hause zurück, doch die Freude weicht schnell der Fassungslosigkeit: Er findet eine fremde Männerhose im Kleiderschrank seiner Frau Christiane. Die Frage nach einer möglichen Affäre steht im Raum. Das Rätsel verdichtet sich, als Alfreds Freunde Simon Keller und Marcel Höfler das gleiche Erlebnis haben: Auch in ihren Schränken tauchen, fremde Hosen auf! Die drei fassungslosen Männer suchen nach einer Verbindung und stoßen auf den Installateur Eugen Efflinger, der in allen drei Haushalten kürzlich tätig war. Doch die gefundene Hose ist konfektionsgrößenmäßig nicht mit ihm kompatibel. Wer ist der unbekannte Hosenkavalier, der die Ehen auf die Probe stellt, oder steckt nur ein übler Witzbold dahinter? Tourzeitraum Dezember 2026 bis März 20227 ©Bilder CVT/SYC Seitenende 1.

Einlass: 18:00 Uhr

Endlich wieder im kleinen theater! Das Kultstück Der Messias von Patrick Barlow kehrt zurück auf die Bühne des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut.
Die Wiederaufnahmepremiere feiert einen Publikumsliebling der vergangenen Jahre und setzt zugleich einen glanzvollen Höhepunkt im diesjährigen Weihnachtsprogramm.

Ein Wiedersehen, auf das sich viele Theaterfreunde lange gefreut haben, schließlich ist Der Messias seit 1999 im kleinen theater – KAMMERSPIELE Landshut die Kultinszenierung zur Weihnachtszeit. So kehrt die turbulente Weihnachtskomödie wieder auf die Bühne zurück und empfängt ihr Publikum mit britischem Humor, großer Spielfreude und liebevoller Selbstironie.

Die beiden Schauspieler Thorsten Krohn und Matthias Kupfer wagen das Unmögliche: Sie erzählen die gesamte Weihnachtsgeschichte – und schlüpfen dabei in sämtliche Rollen. Vom Erzengel Gabriel über Maria und Josef bis zu den Hirten, den Heiligen Drei Königen und den römischen Besatzern entsteht mit minimalen Mitteln und maximaler Fantasie ein ebenso komisches wie aberwitziges Bühnenspektakel. Unterstützt werden sie von einer befreundeten Operndiva (Monika Lachenmeir), deren Enthusiasmus ihre fehlende Bühnenerfahrung bei Weitem übertrifft.

Rasanter Rollenwechsel, improvisierte Rettungsversuche und charmante Pannen machen den Reiz dieses Theaterabends aus. Hinter aller Komik erzählt Der Messias zugleich von Freundschaft, der Leidenschaft für das Theater und der Kunst, auch im Scheitern Größe zu zeigen.
Patrick Barlows Stück ist eine ebenso kluge wie warmherzige Komödie – Theater über das Theater, voller Witz, Fantasie und überraschend besinnlicher Momente.

REGIE:
GIL MEHMERT

ES SPIELEN:
THORSTEN KROHN
MATTHIAS KUPFER
MONIKA LACHENMEIR

FOTO:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Endlich wieder im kleinen theater! Das Kultstück Der Messias von Patrick Barlow kehrt zurück auf die Bühne des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut.
Die Wiederaufnahmepremiere feiert einen Publikumsliebling der vergangenen Jahre und setzt zugleich einen glanzvollen Höhepunkt im diesjährigen Weihnachtsprogramm.

Ein Wiedersehen, auf das sich viele Theaterfreunde lange gefreut haben, schließlich ist Der Messias seit 1999 im kleinen theater – KAMMERSPIELE Landshut die Kultinszenierung zur Weihnachtszeit. So kehrt die turbulente Weihnachtskomödie wieder auf die Bühne zurück und empfängt ihr Publikum mit britischem Humor, großer Spielfreude und liebevoller Selbstironie.

Die beiden Schauspieler Thorsten Krohn und Matthias Kupfer wagen das Unmögliche: Sie erzählen die gesamte Weihnachtsgeschichte – und schlüpfen dabei in sämtliche Rollen. Vom Erzengel Gabriel über Maria und Josef bis zu den Hirten, den Heiligen Drei Königen und den römischen Besatzern entsteht mit minimalen Mitteln und maximaler Fantasie ein ebenso komisches wie aberwitziges Bühnenspektakel. Unterstützt werden sie von einer befreundeten Operndiva (Monika Lachenmeir), deren Enthusiasmus ihre fehlende Bühnenerfahrung bei Weitem übertrifft.

Rasanter Rollenwechsel, improvisierte Rettungsversuche und charmante Pannen machen den Reiz dieses Theaterabends aus. Hinter aller Komik erzählt Der Messias zugleich von Freundschaft, der Leidenschaft für das Theater und der Kunst, auch im Scheitern Größe zu zeigen.
Patrick Barlows Stück ist eine ebenso kluge wie warmherzige Komödie – Theater über das Theater, voller Witz, Fantasie und überraschend besinnlicher Momente.

REGIE:
GIL MEHMERT

ES SPIELEN:
THORSTEN KROHN
MATTHIAS KUPFER
MONIKA LACHENMEIR

FOTO:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Endlich wieder im kleinen theater! Das Kultstück Der Messias von Patrick Barlow kehrt zurück auf die Bühne des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut.
Die Wiederaufnahmepremiere feiert einen Publikumsliebling der vergangenen Jahre und setzt zugleich einen glanzvollen Höhepunkt im diesjährigen Weihnachtsprogramm.

Ein Wiedersehen, auf das sich viele Theaterfreunde lange gefreut haben, schließlich ist Der Messias seit 1999 im kleinen theater – KAMMERSPIELE Landshut die Kultinszenierung zur Weihnachtszeit. So kehrt die turbulente Weihnachtskomödie wieder auf die Bühne zurück und empfängt ihr Publikum mit britischem Humor, großer Spielfreude und liebevoller Selbstironie.

Die beiden Schauspieler Thorsten Krohn und Matthias Kupfer wagen das Unmögliche: Sie erzählen die gesamte Weihnachtsgeschichte – und schlüpfen dabei in sämtliche Rollen. Vom Erzengel Gabriel über Maria und Josef bis zu den Hirten, den Heiligen Drei Königen und den römischen Besatzern entsteht mit minimalen Mitteln und maximaler Fantasie ein ebenso komisches wie aberwitziges Bühnenspektakel. Unterstützt werden sie von einer befreundeten Operndiva (Monika Lachenmeir), deren Enthusiasmus ihre fehlende Bühnenerfahrung bei Weitem übertrifft.

Rasanter Rollenwechsel, improvisierte Rettungsversuche und charmante Pannen machen den Reiz dieses Theaterabends aus. Hinter aller Komik erzählt Der Messias zugleich von Freundschaft, der Leidenschaft für das Theater und der Kunst, auch im Scheitern Größe zu zeigen.
Patrick Barlows Stück ist eine ebenso kluge wie warmherzige Komödie – Theater über das Theater, voller Witz, Fantasie und überraschend besinnlicher Momente.

REGIE:
GIL MEHMERT

ES SPIELEN:
THORSTEN KROHN
MATTHIAS KUPFER
MONIKA LACHENMEIR

FOTO:
KLEINES THEATER – KAMMERSPIELE LANDSHUT (S.G.)

Eine spielerische Hommage an Heinz Erhardt von Grunert, Knauss & Kupfer.

„Humor ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“ – Heinz Erhardt

Ein Heinz-Erhardt-Abend im kleinen theater – KAMMERSPIELE Landshut! Seit über 25 Jahren begeistert dieser Abend das Publikum. Mit über 100 erfolgreichen Vorstellungen ist dieser Abend zu einem wahren Publikumsrenner geworden.

Die beiden langjährigen Ensemblemitglieder des kleinen theaters, Matthias Kupfer und Rudi Knauss, begeben sich mit originalen Szenen, Sketchen und Gedichten auf den Erhardt’schen Hochseilakt der possenhaften Lyrik.

Ein Abend rund um die Figur Heinz Erhardt in seiner kosmisch komischen Kunst – so tief, so hoch, so weit, zum Fallen nah.

Regie: Sven Grunert I Mit: Rudi Knauss, Matthias Kupfer
Dauer: 80 Minuten
FOYER

"WER UNSERE SHOW BESUCHT, ERLEBT PUREN, ENERGIEGELADENEN, SCHWEISSTREIBENDEN ROCK´N´ROLL." Barock Über 200 Millionen verkaufte Tonträger, eine Grammy-Auszeichnung und einen Platz in der Rock´n´Roll Hall of Fame: AC/DC ist zweifellos die größte Hardrock-Band aller Zeiten! Seit über 40 Jahren begeistern die Australier mit Hits wie „TNT“, „Highway to Hell“ oder „Thunderstruck“ die Massen. Ihr markanter Sound mit treibenden Beats, eingängigen Gitarrenriffs und Brian Johnsons messerscharfem Gesang ist ebenso legendär wie die aufwendige Bühnenshow. AC/DC gehen selbst zwar nur noch selten auf Tour, aber glücklicherweise gibt es BAROCK! Die international besetzte Band, mit Musikern aus England, Italien, USA, Russland und Deutschland kann man - ohne zu übertreiben - als Europas größte AC/DC-Tribute-Show bezeichnen. BAROCK kommt dem Original so nahe wie keine andere Tribute-Band, denn sie spielen nicht nur die gleichen Instrumente wie ihre Idole, sondern haben auch deren Performance detailgetreu studiert und kopiert. Besetzung: Dario Cisotto, Tobias Haas, Eugen Torscher, Udo Funk und Stefan Kern Veranstalter: Messe Landshut

Einlass: 19:00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Brauereigasthof Hohenthann in Landshut wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Brauereigasthof Hohenthann serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten