TWIN NOIR – Chapter III - Album Tour.

Das Berliner Projekt TWIN NOIR verwandelt analoge Rohheit in urbane Ekstase. Zwischen Alternative, Electro und modernen Post-Punk-Elementen entsteht ein Sound, der direkt unter die Haut geht. Treibende Rhythmen, markante Gitarren und melancholische Klangfarben verschmelzen zu einem eigenständigen Stil. Minimalistische, deutschsprachige Texte greifen Themen auf, die ihrer Musik emotionale Tiefe verleihen. TWIN NOIR tourte bereits durch Europa, das Vereinigte Königreich, den Balkan und Mexiko und stand bereits als Support für DAF, She Past Away und Men Without Hats auf der Bühne. Festivalauftritte u.a. beim Extramuralhas Festival, Summerside Festival und Amphi Festival unterstreichen ihre internationale Präsenz. Zudem wurden sie mehrfach von Iggy Pop in seiner Iggy Confidential auf BBC Radio 6 präsentiert. Live entfaltet TWIN NOIR eine Energie, die den Raum spürbar verändert. Körperlicher Druck, kompromisslose Präsenz und eine Ästhetik, inspiriert von Berliner Clubkultur, Punk und Vaudeville. Ihre Shows stehen für Freiheit, Kreativität und künstlerische Selbstbestimmung. Zwischen pulsierender Intensität und Punk-Attitüde entsteht ein Sog, dem man sich kaum entziehen kann. Mit ihrem neuen Album „Chapter III“, das in Zusammenarbeit mit dem Berliner Label Odyssee Music Network erscheint, gehen TWIN NOIR nun auf ausgedehnte Deutschland- und Europa-Tour. Direkter, konsequenter und treibender denn je. Für alle, die Musik nicht nur hören, sondern auch spüren wollen und intensive Konzerte schätzen, bei denen man loslassen und eintauchen kann.

Im September 2026 erscheint Sari Schorrs neues Studioalbum „Running Wild“, auf dem sie ihren Signaturesound weiter ausbaut.
Im Songwriting bleibt sie ihren Wurzeln im Blues-Rock treu. Aber die vorhergehende Zusammenarbeit mit der Gitarrenlegende Robin Trower, auf dem #1 Billboard Chart Erfolgsalbum „Joyful Sky“ hat ihre Spuren hinterlassen. Die Arrangements sind noch energetischer, gitarren- und rocklastiger als zuvor, was der Stimme und dem Gesangsstil Sari Schorrs durchaus entgegenkommt, und ihre Liveperformances noch kraftvoller werden lässt!
Sari Schorr hat sich ihre treue Fangemeinde durch harte, ehrliche, authentische Liveausdauer erarbeitet! Wer sie schon live erlebt hat, kann das bestätigen und kommt gerne wieder. Wer sie noch nicht live erlebt hat, darf sich auf einen emotionsgeladenen Bluesrock-Orkan gefasst machen!

Copyright: Michel Petit

Einlass: 20:00 Uhr

Weltalltage. Literatur und Teilhabe
Lesung und Gespräch mit David Hugendick

Stottern ist eine Art des rasenden Stillstands, eine unvorhergesehene Störung im Betriebsablauf, während unsere Gesellschaft pausenlos von künstlicher digitaler Dringlichkeit getrieben ist. Doch gesellschaftliche Teilhabe ist ein Gradmesser der Demokratie. Eine Gesellschaft, in der sich möglichst viele Menschen einbringen können, begegnet extremistischen Strömungen mit mehr Standfestigkeit. Auf diese Weise weitet der autobiografische Essay von David Hugendick »Jetzt sag doch endlich was« unser Gehör – für das Sprechen und Zuhören. David Hugendick, geboren 1980 in Bremerhaven, ist Redakteur bei der ZEIT. Er lebt in Berlin.

Gefördert im Innovationsfonds des Landes Baden- Württemberg

Wer hat an der Uhr gedreht? Ist es wirklich schon so spät?
Soll das heißen, ja ihr Leut’? Mit KGB ist Schluss für heut’?

Nein und Nein und nochmals Nein, jetzt wird erst einmal gefeiert. Und Nix mit Schluss, denn es geht weiter - mit einer neuen Kuhnle, Gaedt und Baisch-Show im kommenden Jahr. Seit nunmehr 10 Jahren rasen die drei Altmeister der gepflegten musikalischen Unterhaltung mit ihrem Programm „In 180 Jahren um die Welt“ von Ausverkauft zu Ausverkauft. Damit das auch in Zukunft so bleibt, kommt demnächst eine neue Show. Am 02.10.2026 spielen wir noch einmal unser Erfolgsprogramm im Stuttgarter Theaterhaus. Mit allen Hits und allen Sketchen - und wenn ihr wollt, mit vielen Gästen. Ein letztes Mal Laubbläser, noch einmal Wodka-Schaukel und finaler Flamenco-Wahnsinn. Das Alles und Schleuderbrett-Akrobatik inklusive.
Denn: Heute ist nicht aller Tage, wir kommen wieder, keine Frage!!!

Wenn aus einer harmlosen Videokonferenz ein urkomisches Familienchaos wird, ist beste Unterhaltung garantiert: „Zoom!“ zieht von der ersten Sekunde an mitten hinein in ein herrlich turbulentes Wiedersehen, bei dem kein Auge trocken bleibt.

Aus der Feder von Erfolgsautor Dietmar Jacobs, bekannt durch die gefeierte Komödie „Extrawurst“, die Anfang 2026 mit Hape Kerkeling und Christoph Maria Herbst auch die Kinoleinwand eroberte, stammt dieses pointenreiche Bühnenstück. Gemeinsam mit Kabarettist und Moderator Christian Ehring („Extra3“) sowie Autor Martin Maier-Bode hat er eine ebenso kluge wie irrwitzige Komödie geschaffen – eine „Videokonferenz“ mit den Mitteln des Theaters, die den Nerv unserer Zeit trifft.

Im Zentrum stehen drei Brüder und eine Schwester, die sich über die Jahre entfremdet haben. Der Anlass ihres digitalen Wiedersehens scheint zunächst harmlos: Ein Geschenk zur Goldenen Hochzeit der Eltern muss her. Doch was wie eine einfache Aufgabe beginnt, entwickelt sich schnell zu einem turbulenten Schlagabtausch voller Missverständnisse, alter Konflikte und überraschender Enthüllungen.

Jeder verfolgt seine eigene Idee – und damit prallen nicht nur Meinungen, sondern ganze Lebensentwürfe aufeinander.

Die Bühne wird dabei selbst zum Erlebnis: Vier Kästen, angeordnet wie die Fenster einer Zoom-Konferenz, öffnen Einblicke in vier völlig unterschiedliche Welten. Diese raffinierte Inszenierung hebt die digitale Zweidimensionalität in eine lebendige Theaterwelt und macht die Distanz zwischen den Figuren ebenso spürbar wie ihre Versuche, einander näherzukommen.

„Zoom!“ ist mehr als eine Komödie über Technikpannen. Es ist ein temporeiches, klug beobachtetes Stück über Familie, über das Leben in Denkblasen – und darüber, ob wir trotz aller Unterschiede wieder zueinanderfinden können. Ein Abend voller Lacher, Wiedererkennung und überraschender Momente.

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Mediterrane Klangfarben treffen auf musikalische Leidenschaft.
Energiegeladen, mitreißend und grenzenlos. Ein Abend wie ein warmer Meereswind:
voller Rhythmus, Sehnsucht und überschäumender Spielfreude.
DOMO EMIGRANTES, 2009 gegründet, widmen sich den Musiktraditionen Süditaliens und des Mittelmeerraums. Zum Teil selbst aus Süditalien stammend, verbinden sie eigene Musiktraditionen mit energiegeladenen Arrangements zu einer rhythmisch dichten und mitreißenden Klangsprache.
Zu Gitarre, Violine und Percussion gesellen sich Instrumente mit denen Ohren und
Herzen in fernere Regionen reisen: die kurdische Saz, ethnische Flöten, Fujara,
Bouzouki ... Die emotionale Anziehungskraft ihrer Musik erreicht und verführt ein breites Publikum, nicht zuletzt jenes, das Lust auf den Süden und die Mittelmeerküsten hat. So trat das Ensemble bis dato nicht nur in Theatern, Clubs und bei Festivals in Italien, sondern auch in Frankreich, Litauen, Moldawien, Russland,
der Schweiz, den Niederlanden, Kroatien, Spanien, der Türkei und in den USA
(Warner Bros Studios LA) auf.

Patrick Hamilton GASLICHT Kriminalstück

London im Jahre 1880. Nachdem Bella und Jack Manningham ihr neues Haus bezogen haben, beginnt Bella an ihrem Verstand zu zweifeln. Warum flackern am Abend ständig die Gaslicht-Lampen? Wieso verschwinden Gegenstände aus dem Wohnzimmer? Leidet sie womöglich unter derselben psychischen Erkrankung, die bereits ihre Mutter in eine Anstalt brachte? Ihr Mann Jack verstärkt diese Ängste eher noch.

Als sich Bellas Zustand zu verschlimmern droht, taucht ein fremder Mann auf. Er behauptet, ein pensionierter Scotland-Yard-Kommissar namens William Rough zu sein. Er suche seit vielen Jahren einen flüchtigen Mörder, der im Wohnzimmer der Manninghams eine alte Frau umgebracht habe, um an deren Juwelen zu gelangen. Er sei sich sicher, dass der Mörder nun an den Ort des Verbrechens zurückkehren werde ... Wer ist dieser Mann? Wer ist der Mörder? Wem kann Bella trauen?

Das Theaterstück „Gaslicht“, 1938 in London uraufgeführt und 1944 mit Ingrid Bergman in der Hauptrolle unter dem Titel „Das Haus der Lady Alquist“ verfilmt, wurde rasch zu einem großen Erfolg. In der Folge etablierte sich der Begriff „Gaslighting“ für eine bestimmte Form der psychischen Manipulation und des emotionalen Missbrauchs. Nun ist der vielschichtige Psychokrimi in einer Inszenierung des Intendanten Axel Preuß erstmals am Alten Schauspielhaus zu sehen.

Vorstellungen 18.9. bis 24.10.2026

Mit Felician Hohnloser, Andreas Klaue, Annette Mayer, Hannah Sophie Schad, Lisa Wildmann
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Bühnenkampf Stefan Müller-Doriat
Dramaturgie Susanne Schmitt

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvorák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:15 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stammelns“ ... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...
Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeutungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. Äh, hä!? – Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.
Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für „darf man noch alles sagen?“ Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage, wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders.
Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Der VVK ist geschlossen. Info am Veranstaltungstag unter Tel. 0711 / 661 90-20, evtl. gibt es noch Karten an der Abendkasse.

Luan präsentiert 2026 zum ersten Mal eine Stand-Up-Show, wie es sie noch nie gab: ein Abend auf Deutsch und Albanisch, speziell für Menschen, die mit beiden Kulturen aufgewachsen sind – oder zumindest wissen, wie es ist, zwischen zwei Welten ständig hin- und her zu rutschen.

Und weil’s wichtig ist, sagen wir’s ganz offen und mit Humor:

Diese Show ist bewusst nur für ein deutsch-albanisches Publikum gedacht.

Nicht, um andere auszuschließen – sondern weil die Geschichten, Insider und Lebensrealitäten genau dort am besten zünden, wo man beides kennt.

Luan, der Polizist, Familienvater, Schwabe und Albaner – ein Mann mit vier Identitäten und doppelt so vielen Baustellen – bringt all die absurden, echten und fast schon unglaubwürdigen Stories mit, die sein Leben schreibt.

Dabei erzählt er auch von seiner Kindheit & Jugend und gibt ehrliche, humorvolle Einblicke in die albanische Kultur.

Geschichten, bei denen viele Menschen denken:

„Das kann unmöglich passiert sein!“ oder auf Albanisch: „Hajt mos rrej!“

Und Luans Antwort bleibt immer dieselbe: „Glaub halt net!“

Das Ergebnis:

Eine Show, die zweisprachig ist, zweikulturell, doppelt persönlich – und genau deshalb ein einmaliges Erlebnis.

Ein Abend nur für Menschen, die sowohl über schwäbische Genauigkeit als auch über albanische Spontanität lachen können.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets/Infos unter 0711 4020720

Sie wollen mal so richtig gelobt werden? Bei Komikerin, Sängerin und Bestseller-Autorin Martina Brandl werden Sie gefeiert und wertgeschätzt und müssen dafür nichts tun, außer da zu sein. Zusammen mit dem Musiker Martin Rosengarten spielt sie sieben Instrumente, singt über grenzdebile KI, Golfplätze an der Autobahn und die Angst, die sich mal im Glitzerkarton ausruhen darf. „Loben statt toben!“ lautet Brandls neue Parole. Das ist gesund und macht Spaß. So viel, dass ihre Texte in der „Frankfurter Rundschau“ erscheinen und sie eine eigene Hundekolumne hat. Sie ist bekannt aus Funk und Fernsehen und hat über 1 Million Follower. Oder Pullover. Ist das so wichtig? Was zählt ist, was aus dem Algorithmus tanzt, was live ist, spontan, schlagfertig, witzig und intelligent. Und da sind Brandl und Rosengarten ganz vorne mit dabei. Sie auch?

Martina Brandl: Kabarett, Lesung, Comedy, Gesang, Ukulele, Thelevi
Martin Rosengarten: Piano, Posaune, Ukulele, Sampler

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Samstag 3. und Sonntag 4.10.
jeweils 10:00–16:00 Uhr
im Literaturhaus mit David Hugendick

Samstag 3. und Sonntag 4.10. 10:00–16:00 Uhr

Auf Russisch
Ein lustiges Kinderstück, das auf verschiedenen poetischen Märchen von Kornei Tschukowski basiert. In fantastischen Welten treffen sich die erstaunlichsten Kreaturen und dabei geschehen unberechenbare Dinge. Bären fahren Fahrrad, die Kröte fliegt auf einem Besen, die Fliege lädt alle Tiere zum Teetrinken ein. Ein Stück voller Humor und Leichtigkeit.
Für die ganze Familie.

Einlass ab 11:30

Heinrich Heine, wurde 1797 als Harry Heine in Düsseldorf geboren und starb 1856 im Pariser Exil. Er gilt als „letzter Dichter der Romantik“ und gleichzeitig als deren Überwinder. Er machte die Alltagssprache lyrikfähig, erhob das Feuilleton und den Reisebericht zur Kunstform und verlieh der deutschen Sprache eine zuvor nie gekannte, elegante Leichtigkeit. Als politisch engagierter Journalist, Essayist, Satiriker und Polemiker wurde er ebenso bewundert wie gefürchtet.

Im monarchistischen Deutschland wurden seine Werke ab 1835 verboten; hundert Jahre später verbrannten die Nazis "die Judensau Heine" öffentlich. Das Gedicht um die "Loreley" durfte nur mit dem Vermerk "Dichter unbekannt" gedruckt und gesungen werden.

Judith Jakob und Joachim Jezewski begeben auf Heines Spuren, mithilfe seiner Gedichte, Briefe und Schriften, von der Düsseldorfer Kindheit an bis zum Exil in Paris, wo Heine nach langer Krankheit schließlich fern der geliebten Heimat starb.

Einlass: 19:45 Uhr

"Die Verrückten werden mehr, die Therapeuten werden knapp, und bald geht uns auch noch das Konfetti aus... Spenden Sie Konfetti, Scherzartikel und alles, woraus sich gute Laune machen lässt. Ein Lachsack kostet nur fünf Euro und bringt so viel Heiterkeit. Helfen Sie jetzt, dann helfen Sie doppelt. Spenden Sie Konfetti!
Zeigen Sie immer das Unwesentliche, das Uneigentliche, das Unwichtige. Das Andere, Wichtige, passiert verborgen. Sie lenken die Aufmerksamkeit zur richtigen Zeit an den falschen Ort. Und das ist schon alles."

Ingrid Lausund greift mit ihren fünf archetypischen Protagonisten in die Trickkiste, wirft Konfetti als Nebelbomben und entlarvt den ganzen faulen Zauber, mit dem nicht nur populistische Staatschefs der finstersten Couleur unverhohlen Unbedeutsames ins Bedeutsame verkehren, von den wirklichen Problemen ablenken und Konfusionen stiften.

Ist "Konfetti! - Ein Zauberabend für politisch Verwirrte" gar ein brachial-amüsantes Lehrstück zur Stunde, im rasant heraufdämmernden globalen Zeitalter von Tarnung, Täuschung und Gegenaufklärung?

Inszenierung: Christine Gnann
Bühnenbild und Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Manuel Krstanovic | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Silvia Maria Passera | Aki Tougiannidis

Nach 20 Jahren Ehe stellt sich jeder die Frage „War es das jetzt schon? Wie lange dauert das denn noch? Was ist aus meinen Träumen geworden, wenn mir mein Ehepartner nichts mehr zu sagen hat - außer „nimm deine Tabletten.“ Das Geheimnis einer glücklichen Ehe ist offenbar ein Geheimnis. Was also tun, wenn Paartherapeuten keine Termine frei haben? Ein Ticket für Stephan Bauer kaufen! Eheberatung hilft, Yoga hilft, aber an einem Comedy-Abend gutgelaunt „Scheiße“ rufen ist günstiger. Nach 30 Jahren Ehe-Stahlbad weiß er: Stephan Bauers neues Programm blickt in die Beziehungsabgründe des modernen Menschen, zeigt aber auch, wie wir eingerissene Brücken wieder aufbauen. Zwei Stunden Ehespaß, damit es uns allen besser geht. Ein Mikrophon, ein Barhocker, Pointen Schlag auf Schlag, Lachen ohne Atempause. Und das Schöne: die Eintrittskarte ist in der Therapiesitzung inbegriffen. Gewinner des Kleinkunstpreises 2025 Baden-Württemberg.

Einlass: 19:00 Uhr