War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Schlosshof

Wahr, aber falsch
Das Jubiläumsprogramm

Sprache ist toll! Man kann Missverständnisse erzeugen, Unfrieden stiften, Leute manipulieren und Gegenwelten schaffen. Oder: man kann das Beste aus ihr herausholen. Sie rhythmisch gebrauchen als verbalen Ausdruckstanz, Reime aufeinander türmen wie Legosteine und mit Worten spielen, um verborgene Ebenen sichtbar zu machen. Wie Philipp Scharrenberg.
Er ist der Schalk im Nacken des Kabaretts, ein MC Escher des gesprochenen Wortes, der Carlo Elvers der Comedy - ein bisschen weird, ein bisschen whack und noch ein paar andere Dinge mit W. Einer, der mit
spitzbübischer Spielfreude über die Bühne wirbelt, ohne dabei auf cool zu machen. Lieber Kleinkunst als Großkotz. Whack ist eh das neue Cool.

In einem Programm von Philipp Scharrenberg muss man mit allem rechnen – er zählt alle Textsorten zu seinen Exporten, und du schmeckst Torten, wenn er flext mit Worten. Und das schon seit 20 Jahren. Mit Selbstironie und feinsinnigem Humor sorgt er für ein kleines bisschen Aufklärung in einer Welt, die sich selbst kaum noch im Spiegel erkennt. Bis sich auch die letzten im Publikum fragen: Wer zur Hölle ist eigentlich Carlo Elvers??


[Foto: © Marvin Ruppert]

Einlass: 19:00 Uhr

NEU: Die "TKKT-Show"

Kulturtalk, Humor & Musik mit Thomas Keßler & besonderen Gästen

In der Hafenspelunke „Zum rostigen Anker“ haben sich allerlei zwielichtige Gestalten versammelt: Freibeuter, Korsaren, Leichtmatrosen. Der Rum fließt in Strömen, und bei Kerzenschein erklingen Seemannslieder am Klavier. Doch der Schein trügt – Ärger liegt in der Luft! Wo bleibt nur Captain Morgan mit der versprochenen Truhe voll Gold? Wen sollen die Taschenspieler-Tricks von Hanky-Panky Pete beeindrucken?
Und könnte es sein, dass hier irgendjemand ein ganz falsches Spiel spielt? Antworten auf diese Fragen kann wohl nur der geben, der auch das „Geheimnis von Tortuga“ ergündet....

Erleben Sie ein echtes Piraten-Abenteuer zum Miträtseln und lassen Sie sich gefangen nehmen von einer einzigartigen Mischung aus Comedy, Magie, Live-Musik, liebevollen Kostümen sowie Requisiten und einer spektakulären Atmosphäre.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Leider bereits AUSVERKAUFT

Purple Rising - Deep Purple Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Wir (ent-)führen Sie durch die Jahrhunderte der Dürkheimer Stadtgeschichte. Kelten und Römer, Salier und Leininger, Revoluzzer und Kurgäste. Sie haben zum Teil Jahrtausende alte Spuren hinterlassen und werden so auf diesem Stadtrundgang lebendig. Hören Sie von Dürkheims weißem Gold, einem römischen Steinbruch, einer der ältesten Stiftungen Deutschlands, Kirchen und ihren Geheimnissen, einem riesigen Fass, südländischen Pflanzen, einem der längsten Gradierbauten in Deutschland und vielem mehr.
Die Route führt durch Kurpark und Innenstadt mit ihren Plätzen, vorbei an Brunnen, Denkmälern und Gebäuden und endet am Kulturzentrum Haus Catoir mit dem Stadtmuseum.
Abschluss bei einem Glas Sekt oder Traubensaft im Stadtmuseum.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Treffpunkt: Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")...
Hinweis:
- auch barrierefrei möglich
- Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen ggf. Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)
Für einzelne Gäste und kleine Gruppen bis max. 6 Personen.

Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen ggf. Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)

JAZZ of GODDESSES

Duo Vibraphon & Violoncello - tiefe Saiten und schwebende Resonanzen -  erweitert mit Rahmentrommel, Perkussion und Stimme.

Kasia Kadłubowska & Anka Hirsch - zwei Musikerinnen zweier Generationen, die ihre individuellen musikalischen Wege einbringen in ein expressives und energetisches Zusammenspiel. 

Jazz, Improvisation und poetische Klangkunst werden zu einer musikalischen Reise verwoben. Inspiriert und fasziniert von verschiedenen Mythen, Kulturen, künstlerischen und musikalischen Traditionen, erzählen sie Geschichten voller Kraft und Geheimnis - als würden verborgene Stimmen hörbar gemacht werden.

Im Zentrum stehen eigene Kompositionen, mit feinen Texturen, vielschichtigen Klangfarben, rhythmischer Tiefe und intuitiven Dialogen. 

Ein Konzertprogramm  voller Ausdruckskraft und musikalischer Erzählkunst.- global chamber music in feinster musikalischer Kommunikation.

Anka Hirsch studierte u.a. Cello  und Komposition an der UdK Berlin. Ausbildungen in Jazz, Improvisation, Orientalischer und Nordindischer Musik, sowie Rahmentrommel und orientalische Perkussion. Arbeit in verschiedenen Bands, mit dem lézarde jazz project im Zentrum, mit immer wieder neuen Besetzungen, neuen Kompositionen und Konzertprogrammen www.ankahirsch.de 

Kasia Kadtubowska ist eine polnische Vibraphonistin und Perkussionistin. Sie studierte klassisches Schlagwerk, zeitgenössische Musik und Performance an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart, am CNSM in Lyon und an der Musikakademie in Danzig. Sie lebt in Mannheim und ist mit Bands und Projekten international unterwegs  www.https://kasiakadlubowska.com/

Die Musikerinnen lernten sich im Rahmen der Frame drum Academy und der Tamburi Mundi Family Freiburg kennen und teilen die Faszination vom Zusammenkommen und Instrument Rhythmus und Stimme.

Aktuelle Trailer :

Trailer vom Konzert 28.9.25 in Frankfurt - live https://youtu.be/nAxpqdR3McI?si=MyzAZSeT

  Konzert Ausschnitte ebenfalls von diesem Konzert:  https://youtu.be/A8A4Zs5cIgk?si=WQP46yWX

Anka Hirsch: Violoncello
Kasia Kadłubowska : Vibraphon

Samstag 21.11.2026, 20:00 Uhr (Einlass 19:30)
Orientalische Musikakademie Mannheim, Jungbuschstr. 18
20 €, ermäßigt für Schüler:innen und Studierende 15 €

Karten an der Abendkasse oder demnächst im Vorverkauf über Reservier

Einlass: 19:30 Uhr

Mozart "Requiem"

Einlass 16.15Uhr

Nach dem beliebten Kinderbuch von Alexander Steffensmeier

Die Kuh Lieselotte ist eigentlich ganz friedlich. Eigentlich … nur, den Postboten zu erschrecken, macht einfach zu viel Spaß. Nichts liebt sie mehr, als ihm aufzulauern. Der arme Kerl hat schon richtige Albträume. Und auch die Bäuerin ist wütend, denn jedes Paket, das sie bekommt, ist kaputt, weil der Postbote alles fallen lässt, wenn Lieselotte ihn erschreckt. So geht das nicht weiter. Da hat der Postbote eine Idee …

Für Kinder ab 3 Jahren.

Ensemble:
Ronja Rückgauer
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

©Mirjam Hans

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 17:00 Uhr

DakhaBrakha: The Sound of Free Ukraine

European tour presenting the new album Ptakh

The Ukrainian world music quartet DakhaBrakha, founded at the Kyiv experimental theater “Dakh”, has become a symbol of a new Ukraine — free, bold, and independent. With a sound that fuses authentic Ukrainian folk songs with global rhythms and instruments, DakhaBrakha has performed on leading music stages around the world, including Glastonbury, Sziget, Pohoda, Bonnaroo, Roskilde, GlobalFEST, and many others — from Mexico to South Korea.

This European tour marks the presentation of DakhaBrakha’s new album Ptakh (“Bird” in Ukrainian), which the band has been carefully crafting over the past few years. The songs were inspired by the Ukrainian resistance, the strength and resilience of the Ukrainian spirit, as well as the unwavering support shown by people around the world. Ptakh is both a title and a key symbol in their work — a metaphor for freedom and for the powerful voice of Ukraine. The album is now available on all major streaming platforms.

DakhaBrakha defines its unique style as “ethno-chaos” — a blend of multiple musical and cultural elements shaped through field expeditions, archival research, and deep immersion in folk traditions. Their performances are a powerful fusion of theater and music: the visual intensity of stage performance meets striking genre diversity.
The concert program includes audience favorites such as “Sho z-pod duba”, the haunting “Vesna”, and “Ptakh” — a spiritual anthem of today’s Ukraine with lyrics by renowned writer Serhiy Zhadan. The emotional centerpiece of the show is “Plyve Choven”, a moving tribute to Ukraine’s defenders and to those who will never return home.
Since the beginning of the full-scale Russian invasion, DakhaBrakha has felt a deep sense of responsibility on stage.

“We seem to be speaking to the world on behalf of the whole country,” says Marko Halanevych. “We thank you for your support, we ask for what Ukraine needs to survive, and we share our pain. And we also show a small part of our rich culture — and by doing so, we challenge the propaganda about ‘one nation’.”
DakhaBrakha’s concerts are accompanied by powerful video art, including works by Ukrainian artists. Each performance becomes more than a concert — it is an immersive, emotional experience, a living soundscape of contemporary Ukraine, and a call for solidarity.

Einlass: 18:00 Uhr

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 17:00 Uhr

Wortästhet, Vollzeit-Polemiker und Kabarettist – Max Goldt vereint in seinen provokanten, urkomischen Lesungen alle Talente in einer Person. Mit Vorliebe widmet sich der sonst so friedfertige Max Goldt den Verirrungen der deutschen Sprache und holt im Laufe des Abends zum Rundumschlag gegen Sprachbarbaren aus – Kollateralschäden inbegriffen.

Neben seinen dekonstruktiven Anwandlungen auf der Bühne entpuppen sich seine Schriften als echtes Festmahl für Kenner: Max Goldts Literatur ist Feinarbeit, die hinter trügerischen Gedankenfluten ein genauestes Gefüge aus Anspielungen und Motiven erkennen lässt.

Max Goldt ist ein aufmerksamer Flaneur, der mit scharfsinnigem Auge durch den absurden Alltag trottet. In seinen skurrilen Beobachtungen spart er kein Tabuthema aus. Mit Klugheit und bitterböser Satire bringt er die Tatsachen auf den Punkt und präsentiert sie seinem Publikum in herrlich abstruser Manier.

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Felix der Geister-Engel spukt schon seit er denken kann. Seine Flügel, um ein Engel zu werden, fehlen ihm noch, Erst wenn er eine gute Tat vollbringt oder eine Familie zusammenführt, bekommt er seine Flügel und darf ein Engel werden. Denn immer, wenn am Weihnachtsbaum ein Glöckchen klingelt, bekommt im Himmel ein Engel seine Flügel.
Vor kurzem ist Familie Sauerkohl in die Wohnung eingezogen, in der Felix in einer alten Standuhr wohnt. Wird dieses Mal ein Glöckchen läuten, sodass Felix endlich seine Flügel bekommt? Ein süßer Spuk für die ganze Familie.

Einlass 14:00 Uhr

Gabriel Fauré Streichquartett e-Moll, op. 121
Bedřich Smetana Streichquartett Nr. 1 e-Moll „Aus meinem Leben“
Ludwig van Beethoven Streichquartett Nr. 8 e-Moll, op. 59 (Rasumovsky-Quartette)

Anikó Szathmáry Violine
Kyrill Tkachenko Violine
Paul Werba Viola
Giulia Trevisano Violoncello


Kaffee und Kuchen ab 15.45 Uhr / Konzerteinführung: 16.30 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass und Konzerteinführung 16:30 Uhr

Eine Nervenheilanstalt. Hier hat Dr. Salomon alle Hände voll zu tun! Doch nicht nur die exzentrischen Insassen sorgen für Turbulenzen. Hinter den Kulissen braut sich ein Skandal zusammen: Der Erbe des Gründers hat die Kasse geplündert – das Aus für die Klinik scheint unausweichlich. Als wäre das nicht genug, sorgt der plötzliche Fund einer Leiche – ausgerechnet eine korrupte Gutachterin – für zusätzliche Brisanz. Schnell wird klar: Hier ist nichts, wie es scheint ...

„Des Wahnsinns fette Beute“ ist eine rasante Mischung aus schwarzem Humor und pointierter Gesellschaftssatire mit kriminellem Einschlag – voller temporeicher Szenen, schräger Figuren, scharfzüngiger Dialoge und unerwarteter Wendungen. Das Publikum darf sich auf einen Abend freuen, der gleichermaßen zum Lachen, Miträtseln und Staunen einlädt – selten war Wahnsinn so unterhaltsam!

Einlass um 17.30 Uhr

Für Kinder ab 2 Jahren - 25 Minuten!

Es waren einmal drei Frauen, die wollten gerne Pfannkuchen essen. Sie gaben Eier, Mehl und Milch in eine Schüssel und rührten alles zu einem Teig zusammen. Als aber der Pfannkuchen dick und golden in der Pfanne brutzelte und den Dreien schon das Wasser im Munde zusammenlief, da erhob er sich, sprang aus der Pfanne und rollte Kantapper Kantapper die Straße entlang.
Eine wilde Verfolgungsjagd beginnt, in der alle Tiere des Waldes den Pfannkuchen fressen wollen, der sich aber erst von drei Kindern in den Korb nehmen lässt.

Das Märchen wendet sich mit viel Musik und bunten Bildern an Theateranfänger ab 2 Jahren.
Spielzeit 25 Minuten.

Ensemble:
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

"Wir lieben das Leben und leben die Liebe“. Eine Nacht voller Seligkeit im Capitol mit Liedern und Schlager, die über alle Grenzen bekannt sind und jeder mitsingen kann. Das Capitol Ensemble taucht durch ein Bällebad der Gefühle und nimmt euch mit auf eine Reise durch die Schlager-Welt von Vicky Leandros bis Howard Carpendale, von der „Kleinen Kneipe" bis zum „Bett im Kornfeld". Mitsingen – Mitfeiern – Ihr werdet es lieben. Mit dem nötigen Schmäh rasant moderiert vom Stuttgarter Allrounder Michael Gaedt (u.a. Die kleine Tierschau, SOKO Stuttgart) und natürlich live begleitet von der Capitol Tanz- und Show-Kapelle.
Sascha Krebs, Sascha Kleinophorst, Bernd Nauwartat, Francesca Galiano und Jeannette Friedrich geben ihre außergewöhnlichen Stimmen und ihr gesamtes Herzblut, um die unvergessenen Schlager der 60er und 70er mit all ihren stylischen Eigenheiten und modischen Absonderlichkeiten so original wie möglich auf die Bühne zu bringen. Tiefe Einblicke in das Leben und die Seele der Schlagerstars gewähren sie ebenso wie Geschichten über die verschiedenen Songs, von denen keiner sagen kann, ob sie erfunden sind oder wahr. Eine Nacht zum Schwelgen – eine Nacht zum Verlieben – eine Nacht, die man nicht verpassen darf.
Hossa!
Interpreten: Sascha Krebs Sascha Kleinophorst Jeannette Friedrich Francesca Galiano Bernd Nauwartat
Kapelle: Frank Schäffer - Klavier Christof Brill - Gitarre Stefan Engelmann - Bass Rainer Dettling - Schlagzeug Michael Gilb - Saxofon Sandor Kovacs - Tompete
Kreativteam: Georg Veit - Konzept & Buch
Doris Marlis - Künstlerische Leitung
Daniela Werner - Ausstattung

Einlass 1 Stunde vor Beginn.

Bei dieser Führung durch das größte Fass der Welt erfahren Sie die Geschichte und Anekdoten rund um dieses weltweit einzigartige Bauwerk und kommen dorthin, wo die wenigsten hin kommen*: In den inneren, spektakulären Teil des Fasses, wo die Wände rund sind und man tatsächlich das Gefühl hat, in einem gigantischen Fass zu sein.
• Wer kam wann auf diese verrückte Idee?
• Wo kam das viele Holz her?
• Wie kam der Wein hinein und hinaus?
• Was ist das letzte Geheimnis des Fasses, das der Erbauer mit ins Grab genommen hat?
All diese Fragen werden beantwortet – und am Ende gehören Sie zu den Eingeweihten des berühmten Dürkheimer Riesenfasses und stoßen darauf an – mit einem Glas Sekt oder einem alkoholfreien Getränk.

*Der normale Restaurantbetrieb findet zu einem großen Teil in der „Bütt“ statt, dem angebauten Teil des Fasses. In den oberen, repräsentativen, eigentlichen Bereich des Fasses gelangt man nur als Gast eines größeren Banketts oder als Teilnehmer dieser Fassführung.

Dauer: ca. 45 Minuten
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Für einzelne Gäste und kleine Gruppen bis max. 6 Personen.