Der fränkische Songkünstler möchte in den nächsten Jahren keine Abschiedstour Eins, Zwei oder Drei spielen. Wolfgang Buck hat weiterhin große Lust aufzutreten – Menschen zum Lachen und zum Weinen zu bringen. Und schließlich weiß niemand, wann irgendwann die Zeit kommt, aufzuhören.

Solange aber will der Altmeister der fränkischen gesungenen Poesie immerweider seine Gitarren auspacken, seine wunderbaren fränkischen Songs spielen und sein Publikum mit glücklichen Gesichtern und mutigen Herzen nach Hause gehen sehen.

Denn für belanglose Texte ist die Zeit zu schade. Und über diejenigen, die uns Angst einjagen wollen, darf gelassen gelacht werden.

Einlass: 19.00 Uhr

Taucht ein in die dämonische Welt von „Symphony of the Sinner“. Freut euch auf einen Book Talk mit Autorin Becca S. Hale und stellt euch den sieben Todsünden in Form von interaktiven Mini-Prüfungen. Seid ihr bereit für die Versuchung?

Bastian Stein tp / Julius Gawlik ts / Phil Donkin b / James Maddren dr

Was Bastian Stein, Phil Donkin und James Maddren über Jahre zu einem hellwachen Trio-Organismus geformt haben, öffnet sich mit Julius Gawlik am Tenorsaxophon zu einem vierstimmigen Dialog von seltener Dichte und Klarheit. Gawliks warmer, erzählerischer Ton trifft auf Steins narrative Kompositionen und die hochsensible Interaktion einer der spannendsten Rhythmusgruppen Europas. Das Ergebnis ist eine Musik, die zwischen kompositorischer Präzision und spontaner Eingebung pendelt – mal lyrisch reduziert, mal voller drängender Intensität, immer auf Augenhöhe. Julius Gawlik, Stipendiat der Temple University Philadelphia, ist festes Mitglied der NDR Bigband und lebt seit einem Jahr in New York. Im Quartett bringt er eine starke künstlerische Persönlichkeit ein, die das vertraute Trio-Gefüge um eine zusätzliche melodische und expressive Ebene erweitert.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Geben Sie zu, Sie haben gerade "Power to the People" gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen "Popel", der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? So warnen uns die Politologen nicht erst seit gestern, dass immer mehr Deutsche immer demokratiemüder werden. Wie kann das sein? Ist die Demokratie nicht die Gerechteste aller Staatsformen, weil nur sie garantieren kann, dass die Bürgerinnen und Bürger nicht besser regiert werden, als sie es verdienen? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?

Die Antwort ist simpel: Philipp Weber. In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Denn sind nicht Komik, Witz und Esprit die schillerndsten Waffen einer wehrhaften Demokratie? Und wer sein Denken und Handeln mit der nötigen Ironie belächeln kann, wird nicht das Opfer der eigenen Engstirnigkeit. So lachen wahre Demokratinnen und Demokraten vorrangig über eins: sich selbst. Lachen Sie also mit und schützen Sie die Demokratie!

Einlass ab 19:30 Uhr

Bei unserer neuen inszenierten Theaterführung führt der Nachtwächter Georg Mauser in den Abendstunden durch die Fürther Altstadt und direkt hinein in längst vergangene Zeiten. Auf seinem Rundgang begegnen Sie Schauplätzen, an denen einst die Dreiherrschaft regierte, der alte Friedhof lag oder die ersten Schreyrufe die Nacht erfüllten. Dabei erzählt er von Feuerwächtern, Schulkindern, mutigen Fürtherinnen, skurrilen Begebenheiten und Momenten, die die Stadt geprägt haben. Durch lebendige Spielszenen, historische Zitate und die typischen Rufe der Nachtwächter entsteht ein eindrucksvolles Bild des Lebens im 18. und 19. Jahrhundert. Mit viel Witz, historischen Details und echten Schreyrufen wird die Vergangenheit überraschend lebendig. Perfekt für alle, die Fürth nicht nur sehen, sondern erleben wollen – charmant, spannend und ein bisschen geheimnisvoll.

Ludwig van Beethoven: Klaviersonate cis-Moll op.27/2 "Mondscheinsonate"
Johann Sebastian Bach: Französische Suite Nr. 6 BWV 817
Fantasie und Fuge a-Moll BWV 944
Frédéric Chopin: 4 Mazurken op. 33 - Scherzo Nr. 1 h-Moll op. 20
Sonate Nr. 2 b-Moll op. 35

Einlass: 18:00 Uhr

FREUDENSCHMAUS so ist der Titel des brandneuen Programms von Lizzy Aumeier! Sie hat darüber gesagt, „das wird mein bestes Programm…“. Sie konnte dieses Programm leider nur ein einziges Mal spielen, bevor sie am 10.10.24 für uns alle überraschend starb!

Andreas Stock, der Ehemann, den Sie am Rande von Lizzys Auftritten immer mal gesehen haben und der mit Lizzy über 36 Jahre 24/7 zusammen war, hat einiges aufzuklären…

Da Lizzy – nicht nur für ihn - immer weiterleben wird, wird er ihre Texte natürlich nicht vorenthalten, vielmehr noch, Sie bekommen erklärende Hintergründe aus erster Hand!
Natürlich ist Lizzy nicht zu ersetzen, aber Andreas freut sich, ihren Geist, ihren Charme und ihren Wortwitz zumindest etwas aufflackern zu lassen!

Foto: Andreas Stock

WEB: agentur-a-s.de

19:00

Ein kleines Mädchen steht zwischen Tal und Alm. Neben ihr die Tante, vor ihr der Weg zum Großvater – hinauf in eine Welt, die nach Wind, Heu und Freiheit riecht. Aus einer zunächst fremden Umgebung wird Schritt für Schritt ein Zuhause. Viele Eltern kennen diese Geschichte aus den Fernsehserien ihrer eigenen Kindheit – nun darf sie auf der Bühne neu erlebt werden: direkter, greifbarer, lebendiger.

Im Zentrum stehen dabei: Natur, Begegnungen, Bewegung. Worte, Figuren und Körper erzählen gemeinsam. Die Choreografie übernimmt Riikka Läser, vielen in Nürnberg noch aus der legendären Zooming-Reihe des Tanztheaters unter Daniela Kurz vertraut. Ihre Handschrift verbindet Tanz, Figurenspiel und Schauspiel zu einer klaren, zugänglichen Form, die Kinder unmittelbar erreicht – und Erwachsene oft genauso.

Ein poetisches Theatererlebnis für Familien, Kindergärten und Erwachsene über Freiheit, Heimat und die Kraft, Herzen zu öffnen.

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Buchungen über das Theater (Tel. 0911/22 43 88)

Mit diesem Programm hat der Kabarettist Stefan Eichner bereits sein drittes abendfüllendes Reinhard-Mey-Chanson-Bühnenprogramm zusammengestellt, das er neben seinen eigenen Musik-Kabarett-Programmen an wenigen ausgesuchten Terminen im Jahr live spielt. Natürlich, wie Reinhard Mey selbst, ohne Band. Nur mit Gitarre.
Der Künstler selbst beschreibt den Abend so: „Die Lieder begleiten mich seit über 20 Jahren: zu Hause, auf Tour, eigentlich ständig. Reinhard ist einzigartig, nicht zu kopieren und darum soll es an diesem Liederabend auch nicht gehen. Vielmehr wird es eine Hommage, ein Streifzug durch über vier Jahrzehnte seines Schaffens.“

Abendkasse ab 19.00 Uhr geöffnet

Einlass 19:00 Uhr

Die meisten Menschen können und möchten sich nicht vorstellen, einen anderen zu töten. Daher erscheint es umso unbegreiflicher, warum eine kleine Gruppe von Menschen sich immer wieder entscheidet, genau dies zur Befriedigung eigener Bedürfnisse zu tun. Seit Jahrzehnten wird erforscht, welche psychologischen Faktoren Menschen, die Serienmorde begehen, von anderen unterscheiden. Welche Motive stecken hinter ihren Taten? Was kann dazu beitragen, solche Taten zu verhindern? Obwohl das gesellschaftliche und mediale Interesse an Serienmorden seit Jahrzehnten groß ist, wissen nur wenige, dass Serienmorde international seit vielen Jahren rückläufig sind. Auch hierfür gibt es wissenschaftlich fundierte Erklärungsansätze.

Kriminalpsychologin Lydia Benecke erklärt in ihrem neuen Vortrag anhand von Fallbeispielen den aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnisstand zum Thema Serienmord.

Einlass: 19.00 Uhr

Satire darf alles. Außer sterben!

»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.«

»Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause. Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln in Gesicht zu ballern.
Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50 Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt.
So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm dabei zuschauen!

Foto: Marvin Ruppert

Einlass: 19 Uhr

Gleich an zwei Konzertterminen bespielt der Chor des JTF Forchheim, messa di voce, die Kirche Hl. Dreikönig in Burk, diesmal einem Programm unter dem Titel „Romantik 4.0“.

Romantik 4.0

Wieso stürmen die Menschen heutzutage in Ausstellungen von Caspar David Friedrich? Die Besucherzahlen schlagen alle Rekorde! Dort sind Gemälde aus der Zeit der Romantik zu sehen. Eine Zeit, in der die fortschreitende Industrialisierung das Leben der Menschen radikal veränderte: Das ruhige Landleben wich den großen, lärmenden Städten. Als Gegenbewegung zu dieser entzauberten Welt suchten die Romantiker das Mystische, das Gefühlvolle und das Traumhafte. Vor allem die verklärte Natur wurde zu einem kraftvollen Sehnsuchtsort.

Und wie sieht unsere Welt heute aus? Globale Krisen, gesellschaftliche Spannungen und rasante technologische Entwicklungen stellen vieles infrage, was lange selbstverständlich war. Suchen wir nicht auch heute in Natur und Kunst nach Kraft, Trost und Inspiration? Und tauchen wir nicht ebenso gern in virtuelle Fantasie- und Traumwelten ein, um der Wirklichkeit zu entfliehen?

Messa di voce, der Chor des JTF Forchheim, unter der Leitung von Ingo Behrens, moderiert von Michael Graul, widmet sich diesem Thema, lässt „die Gedanken frei“ und träumt sich „aus grauer Städte Mauern“ hinaus in den „Summer in the City“. Tauchen auch Sie ein in einen musikalischen Traum über „Californien“ durch „Täler weit“ ins „Frankenland“ bis hin zum „Haus am See“. Erleben Sie einen romantisch-stimmungsvollen Chorabend, an dem spürbar wird: Die Romantik lebt weiter – von damals über die Flower Power Bewegung bis heute.

Einlass: 17:30 Uhr

* für Kinder ab 8 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3.-8. Klasse

Von Clara Leinemann
Dauer: ca. 70 Min. ohne Pause
Koproduktion mit dem schauspiel erlangen

Drei beste Freund·innen: Melek, Nao und Olm. Sie machen alles zusammen, alles ist super, immer. Sie sind ein eingeschworenes Team. Doch eines Tages spielt Olm nicht mehr mit. Etwas hat sich verändert. Ole hat plötzlich keine Lust mehr. Geht weg und fängt an, ein Loch zu buddeln. Erst ein kleines, dann immer tiefer. Melek und Nao machen sich auf die Suche und begeben sich in das verworrene, unterirdische Labyrinth, in das Olm sich vergraben hat. Ist da ein Riesenmaulwurf? Was verbirgt sich hinter den dunklen Ecken? Und will Olm überhaupt gefunden werden?
Buddeln erzählt von einer Freundschaft, die auf die Probe gestellt wird, und von dem Mut, sich auf etwas Unbekanntes einzulassen. Das Stück nimmt uns mit in die Gefühlswelt dreier Kinder, deren Leben vor die Herausforderung grundlegender Veränderung gestellt wird. Alle drei spüren, dass Freundschaft noch viel mehr bedeutet, als super miteinander spielen zu können. Zum Glück können sie auch das nach und nach wieder.

Regie: Masha Sapizhak
Ausstattung: Sandra Dehler
Dramaturgie: Bjarne Rauer
Dramaturgische Beratung: Nathalie Baudy
Mit: Anne Gisler, Maria Magdalena Mund, Andrea Zwicky

Shakespeare im JTF? Dann kann das shakespeare project nicht weit weg sein. Am Freitag, den 23. Oktober feiert die neue Produktion „Zähmung einer Widerspenstigen?“ um 20 Uhr ihre Premiere.
Weitere Vorstellungen finden am Samstag, den 24. (20 Uhr) und Sonntag, den 25. Oktober (17 Uhr) statt.

Wem gehört eine Frau? Wer bestimmt über sie? Welche Möglichkeiten der Rebellion und Beziehungsführung hat sie?

Mit diesen Fragen der Macht und Selbstbestimmung werden die Schwestern Katharina und Beatrice konfrontiert. Während die umschwärmte Beatrice aktiv einen Ehemann und die Liebe ihres Lebens sucht, will die streitlustige und wortgewaltige Katharina von alledem nichts wissen. Doch auf Geheiß des Vaters darf Beatrice erst heiraten, sobald Katharina an den Mann gebracht wurde. Geld und sadistischer Machthunger sollen schließlich das Dilemma lösen.

In einer Umgebung toxischer Männlichkeit müssen die Frauen lernen ihre Freiheit in der Liebe zu finden und zu bewahren.

Das shakespeare project des JTF Forchheim widmet sich der frühen Komödie William Shakespeares und bringt die „Zähmung einer Widerspenstigen“ in einer provokant-kritischen und zeitgemäßen Version von Rainer Streng und unter der Leitung von Sarah Grasser auf die Bühne.
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 19 Uhr

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.
Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.
Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili* bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n.
Fleur d´Amour*, die „Mama Burlesque“ des Ensembles und Gründerin des Theaters rote Bühne in Nürnberg, verrät intime Details aus ihrem Privatleben, überzeugt mit erotischer Komik und hat ein sehr großes Tier mit im Gepäck.
Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes.
Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.
Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

*Gründerinnen der Show

Einlass: 19.00 Uhr

Kennen Sie das? Manchmal ist alles, was zwischen uns und einem erfüllten Leben steht: Mut! Irgendwann bereuen wir die Dinge, die wir nicht getan haben, weil wir zu ängstlich waren, das Risiko scheuten oder unsere Träume nicht ernst genommen haben. Sei mutig - komm trau Dich! So lautet das Credo von Andrea Lipka, die sich in diesem ebenso lustigen wie nachdenklichen Kabarettprogramm mit Mut im weitesten Sinne beschäftigt, dabei wieder in verschiedene Rollen schlüpft und den Teppich hebt, unter den wir zu oft unsere Träume kehren. Am Piano: Miriam Geissler

Einlass: 19:00 Uhr

Ein kleines Mädchen steht zwischen Tal und Alm. Neben ihr die Tante, vor ihr der Weg zum Großvater – hinauf in eine Welt, die nach Wind, Heu und Freiheit riecht. Aus einer zunächst fremden Umgebung wird Schritt für Schritt ein Zuhause. Viele Eltern kennen diese Geschichte aus den Fernsehserien ihrer eigenen Kindheit – nun darf sie auf der Bühne neu erlebt werden: direkter, greifbarer, lebendiger.

Im Zentrum stehen dabei: Natur, Begegnungen, Bewegung. Worte, Figuren und Körper erzählen gemeinsam. Die Choreografie übernimmt Riikka Läser, vielen in Nürnberg noch aus der legendären Zooming-Reihe des Tanztheaters unter Daniela Kurz vertraut. Ihre Handschrift verbindet Tanz, Figurenspiel und Schauspiel zu einer klaren, zugänglichen Form, die Kinder unmittelbar erreicht – und Erwachsene oft genauso.

Ein poetisches Theatererlebnis für Familien, Kindergärten und Erwachsene über Freiheit, Heimat und die Kraft, Herzen zu öffnen.

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Der größte Vorteil als Standup-Comedian? Egal was dir im Leben passiert, ob strahlender Erfolg oder furioses Scheitern - irgendwann wird eine fulminante Bühnennummer draus. "Pures Gold" eben! Und so holt Markus Barth in seiner neuen Liveshow die Schaufel raus und gräbt nach den Nuggets.

Der Meister des maximal-minimalistischen Stand-ups ("Eine Bühne, ein Mikro - alles andere überlass’ ich Helene Fischer") buddelt überall da, wo's funkelt - aber auch wo’s weh tut. Denn der Himmel weiß: Auch in Markus Barths Leben war nicht immer alles Pures Gold! Er pflügt durch seine eigene Biographie, feudelt durchs aktuelle Zeitgeschehen und schaut für sein Publikum sogar in die Zukunft ("Ab welchem Alter muss ich eigentlich mit Rennradklickschuhen durch deutsche Weinorte stöckeln?").

Nebenbei plaudert er nur scheinbar harmlos mit dem Publikum, schont niemanden (vor allem nicht sich selbst) und schafft mühelos den Spagat zwischen Schmerz und Pointe. Denn wir wissen: Komödie ist Tragödie plus Zeit. Gut, und ein paar Gags schaden auch nicht. Aber glauben Sie uns: Davon hat Markus Barth genug im Gepäck.

P.S.: Die letzte Show dieser Tour findet am 27.2.27 im Kölner Gloria statt. Danach ist Markus Barth erstmal weg. Auf Schatzsuche, quasi. Schauen Sie lieber vorher rein!

Einlass ab 19:30 Uhr