Ein Skill kommt selten allein!

Ob mit ihren millionenfach geklickten Videos auf Instagram und TikTok oder ihrem Podcast „Spätzle mit Currywurst“ auf Spotify. Das Comedy Duo Benno&Max begeistert online wie offline tausende Fans und könnte dabei nicht unterschiedlicher sein. Plattenbau trifft Kleinstadtvilla, Aldi Süd trifft Aldi Nord, U-Bahn Surfer trifft Kuh Schubser. Die zwei Multitalente und Diabolo Weltmeister bringen in „Challenge Accepted“ ihre spektakulärsten Tricks, Stunts und viralsten Hits in noch nie gesehener Weise auf die Bühne. Dabei entsteht eine einzigartige Live-Show aus Action, Comedy und Artistik!

Sie wurden dutzendfach national und international für ihre Acts ausgezeichnet, aber so hat sie noch keiner gesehen!

Benno und Max haben ein neues Genre erfunden: Artistik-Action-Comedy.

Zwei Newcomer auf dem Weg nach ganz oben. Ihre Show ist so gefährlich und bekloppt, in 2 Jahren sind sie entweder weltberühmt oder tot.

Seid also am Start bei „Challenge Accepted“! Es könnte das letzte Mal sein…

„Weltklasse!“ – Eckart von Hirschhausen

„Ich habe so etwas noch nie gesehen. Sensationell!“ – Dieter Hallervorden

„Die Jungs erobern die Welt“ – Berliner Kurier

Einlass: 19 Uhr

Feierabend-Ticket (ab 16 Uhr)
An der Tageskasse sind die Preise etwas höher.

Nach der Veröffentlichung seines herausragenden Standup-Special-Debüts „Mord in Berlin“, hat sich Kawus Kalantar bei seinem neuen Programm für einen Titel entschieden, der sich etwas näher an seiner Lebensrealität orientiert. Jokes, Life, Street- auf Englisch fast ein Hiphop Album, auf Deutsch ist es eine Comedy-Tour.

Kawus ist ein absoluter Glücksfall für originelle Comedy in Deutschland. Bei ihm wird Standup als Kunstform gedacht und dabei nie das Wesentliche aus dem Auge verloren: Funny first. Unberechenbar, ehrlich, direkt.

„Witzlebenstraße“ wurde über eineinhalb Jahre auf den kleinen Bühnen der Berliner Comedyszene geschrieben, getestet und geschliffen. Holt euch Tickets, die Show wird tightttt und als kleines Extra erfahrt ihr, was es mit dem Titel auf sich hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant ART in Wesel wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Restaurant ART serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 17.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:30

Mit ihrem frech betitelten Podcast „HALT’S MAUL“ haben die beiden Drag Race Germany Finalistinnen Metamorkid und Yvonne Nightstand bis jetzt eigentlich nur das Gegenteil getan.

Nun packen die beiden ihre Mikrofone ein und bringen ihren Podcast im Rahmen einer Live Show auf die Bühnen Deutschlands und Österreichs:
Die BesucherInnen erwartet an diesem Abend mehr als nur ein Live-Podcast: Die Queens bieten ein Showprogramm voller Entertainment, Comedy und Performance.
Sie werden persönlich und vielleicht beantworten sie sogar die Frage aller Fragen…
Zusätzlich gibt es in jeder Stadt einen Special Guest Artist, der diesen einzigartigen Abend zu einem Highlight macht, das man nicht verpassen möchte!

Einlass: 19 Uhr

Wie können wir etwas zum Schwingen bringen, das nicht mehr da ist? Wie können der Atem, das Leben und die Träume derer zum Ausdruck gebracht werden, deren Identität und Existenz durch den Sklavenhandel und das Kolonialsystem verleugnet und vernichtet wurden? Durch Worte? Durch den Körper? Toi, moi, Tituba... ist ein ‚kollektives Solo‘: Eine Vielzahl von Stimmen und Perspektiven kommen in einem einzigen Körper zusammen. Dorothée Munyaneza tanzt und singt stellvertretend – für Elsa Dorlins guayanische Ururgroßmutter, oder Tituba, eine karibische Frau, die in den Hexenprozessen von Salem verfolgt wurde. Die Musik dazu stammt von Oud-Spieler und Elektroproduzent Khyam Allami. In ihrem Zusammenspiel entsteht ein lebendiges Archiv, ein Resonanzraum, um die Spuren der Ausgelöschten, Ignorierten oder Vergessenen hörbar, sichtbar und spürbar zu machen.

Mit Toi, moi, Tituba... bezieht sich Munyaneza auf den Roman Ich, Tituba, die Schwarze Hexe von Salem (1986) von Maryse Condé und den Text Ich, Du, Wir: „Ich, Tituba“ und die Ontologie der Spur (2021) der Philosophin Elsa Dorlin. Sie fragt: Wie kann ich mich auf meine eigene Geschichte beziehen, von der keine schriftlichen Spuren zeugen, abgesehen vielleicht von einigen „historischen Auslöschungen“, um Elsa Dorlins Worte über die kolonialen Verwaltungsarchive zu verwenden? Ist es möglich, eine Abstammung herzustellen, für die Zeit, die ein Tanz dauert? Beziehungen zu denen einzugehen, die die Geschichte vergessen hat, zu unserem Leben, aber auch zu denen, die noch geboren werden sollen?

Dauer: 60 min.

Jetzt geht’s allen Lifestyle-Hackern und Sofa-Surfern an den Kragen!

Dr. Heinz-Wilhelm Esser, auch bekannt als Doc Esser, ist Facharzt, Fernseh-, Podcast- und Hörfunkmoderator, Autor und aus vollem Herzen Musiker. Um seine Zuschauer für eine glückliche Gesundheit zu begeistern und falschen Gesundheitsmythen Grenzen zu setzen, geht er auch mal andere Wege.
In seiner Bühnenshow nimmt er Sie mit auf eine unterhaltsame Reise zur den Gesundheitsmythen unserer Zeit. Wieviel Wahrheit steckt hinter medizinischen Trends und wann ist gesunder Menschenverstand die beste Therapie!
Liegen die Wurzeln von Glück, Gesundheit und Widerstandskraft in unserer Kindheit verborgen? Wie hängen Lebensglück und Schicksalsschläge zusammen. Darf ein Glas auch mal halbleer sein oder muss man immer top Leistungen abliefern? Wieviel Druck ist gesund und wann macht Perfektion krank.
Lassen Sie gemeinsam mit Doc Esser und Band Dampf ab, diskutieren Sie über den Sinn und Unsinn des Lebens, staunen Sie über medizinische Zusammenhänge zwischen Glück und Gesundheit. Sie erwartet eine sehr persönliche Show des beliebten TV-Mediziners, bei der es niemanden auf den Stühlen hält.
Gesundheit beginnt im Kopf und Lachen ist gesund. Lassen Sie sich inspirieren und mitreißen von spannenden Informationen, viel Humor und guter Musik.

Einlass: 19:15 Uhr

Ferrara Duo

Annina Holland-Moritz, Fagott

Stefan Conradi, Gitarre/Ukulele

 

„Die Frau mit dem Fagott“

Werke von Ludwig van Beethoven, Georges Bizet, Isaac Albéniz, Richard Wagner, Edward Elgar, Scott Joplin und anderen

 

„Diese Kombi ist besonders“. (Schwetzinger Zeitung)

 

Das 2010 in Mannheim gegründete Ferrara Duo musiziert als eines der ganz wenigen Ensembles in der reizvollen Besetzung mit Fagott und Gitarre. Der Name Ferrara Duo bezieht sich auf Kanonikus Afranio zu Ferrara, der 1539 in der italienischen Stadt Ferrara das Phagotum, das damals irrtümlich als Vorläuferinstrument des Fagotts bezeichnet wurde, erfunden hat.

Das Ferrara Duo hat bei zahlreichen Konzerten in ganz Deutschland und im Ausland sein Publikum fasziniert. Vom SWR Fernsehen wurde es zu einer Live-Sendung eingeladen. 2015 erschien die erste CD des Duos, 2020 folgte als zweite Aufnahme „Die Frau mit dem Fagott“ mit Werken aus dem Barock bis zum 20. Jahrhundert. „Die Fagottistin Annina Holland-Moritz und der Gitarrist Stefan Conradi lassen hier den Eindruck einer ‚ungewöhnlicher Besetzung’ weit hinter sich“, schreibt Klassik heute. „Wenn die beiden ihre Instrumente erklingen lassen, wirkt diese Kombination ganz natürlich. Ein musikantisches Duo.“

Freitag, 14. Februar 2025, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Sequentia
Jasmina Crncic, Gesang
Lukas Papenfusscline, Gesang
Norbert Rodenkirchen, mittelalterliche Traversflöten, Cithara
Benjamin Bagby, Gesang, mittelalterliche Harfe, Leitung

„Musen der Sphären“ – Frühmittelalterliche Lieder über die Ars Musica und die Musen (ca. 1024)

In Zusammenarbeit mit dem WDR Köln
„WDR 3 Alte Musik in NRW“

1977 gründeten der Sänger, Harfenist und Musikforscher Benjamin Bagby und die 1998 verstorbene Sopranistin Barbara Thornton in Köln das in seiner Art einzigartige Ensemble für Musik des Mittelalters: Sequentia. Seither haben er und die Gruppe in unterschiedlichen Besetzungen zahlreiche Programme für die Konzertbühne entwickelt und Aufnahmen veröffentlicht, die weltweit auf großes Interesse stießen und mehrfach ausgezeichnet wurden, so etwa mit dem Deutschen Schallplattenpreis“, zweimal mit dem niederländischen „Edison Award“, dem „Disque d’Or“, „Diapason d’Or“ und CHOC in Frankreich sowie mit einer Nominierung für den amerikanischen Grammy Award. Besondere Aufmerksamkeit wurde ihrer auf 7 CDs verteilten Einspielung der Werke von Hildegard von Bingen zuteil. Mit dem Programm „Musen der Sphären“ taucht Sequentia ein in das reiche Repertoire weltlicher Gesänge des 11. Jahrhunderts. In ihnen geht es u. a. um die Ars Musica, die Magie der Musikinstrumente, die Macht der Musik als Wissenschaft und ihre Lehre als integraler Bestandteil der Sieben Freien Künste – aber auch um die Musen, deren Verehrung bis ins Mittelalter und weit darüber hinaus andauerte.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Vor 50 Jahren wurde Wanne-Eickel mit Herne verheiratet.
Ob sich die, die damals dabei waren, inzwischen mögen? Na ja, sagen wir mal so: Man ist sich in herzlicher Abneigung zugetan! Die neue Mondpalast-Komödie bringt ab dem 13.Februar all das auf die Bühne, was diese Städte-Ehe so einzigartig macht. Denn wenn Herne und Wanne-Eickel eines können, dann zusammen lachen!

Ferrara Duo
Annina Holland-Moritz, Fagott
Stefan Conradi, Gitarre/Ukulele

„Die Frau mit dem Fagott“
Werke von Ludwig van Beethoven, Georges Bizet, Isaac Albéniz, Richard Wagner, Edward Elgar, Scott Joplin und anderen


„Diese Kombi ist besonders“. (Schwetzinger Zeitung)

Das 2010 in Mannheim gegründete Ferrara Duo musiziert als eines der ganz wenigen En-sembles in der reizvollen Besetzung mit Fagott und Gitarre. Der Name Ferrara Duo bezieht sich auf Kanonikus Afranio zu Ferrara, der 1539 in der italienischen Stadt Ferrara das Phago-tum, das damals irrtümlich als Vorläuferinstrument des Fagotts bezeichnet wurde, erfunden hat.

Das Ferrara Duo hat bei zahlreichen Konzerten in ganz Deutschland und im Ausland sein Publikum fasziniert. Vom SWR Fernsehen wurde es zu einer Live-Sendung eingeladen. 2015 erschien die erste CD des Duos, 2020 folgte als zweite Aufnahme „Die Frau mit dem Fagott“ mit Werken aus dem Barock bis zum 20. Jahrhundert. „Die Fagottistin Annina Holland-Moritz und der Gitarrist Stefan Conradi lassen hier den Eindruck einer ‚ungewöhnlicher Besetzung’ weit hinter sich“, schreibt Klassik heute. „Wenn die beiden ihre Instrumente erklingen lassen, wirkt diese Kombination ganz natürlich. Ein musikantisches Duo.“

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

The BEST OF HARLEM GOSPEL auf Tour in Deutschland - Grammy-Preisträger Reverand GREGORY M. KELLY präsentiert mit seinem Chor „Musik und Gesang im Auftrag des Herrn“

Von Harlem in die große weite Welt. Grammy-Preisträger Reverand Gregory M. Kelly, der bereits mit Musikgrößen wie Stevie Wonder und Diana Ross zusammengearbeitet hat, geht mit seinem Chor vom Dezember 2024 bis Februar 2025 auf große Tournee in Deutschland und präsentiert „The Best of Harlem Gospel“.

Harlem - das Viertel im New Yorker Stadtteil Manhattan – ist noch immer berühmt für die Blütezeit afroamerikanischer Kultur in den 20er Jahren, die unter dem Namen „Harlem Renaissance“ bekannt ist und Legenden wie Louis Armstrong oder Duke Ellington in dieses Viertel zog. Auch heute noch zeigt Harlem stolz seine afroamerikanischen Wurzeln, seine lebhafte Kultur, seinen festen Glauben und musikalischen Rhythmus.

REV. GREGORY M. KELLY & the BEST OF HARLEM GOSPEL versprühen die pure Lebensfreude, Energie und Dynamik, wie sie in jeder Messe in den Kirchen des New Yorker Stadtteils zu erleben sind. Die Sänger des Ensembles werden sich wie ein Who is Who der aktiven US-Gospel-Szene lesen. Insgesamt neun Stimmen, die eine unbeschreibliche Atmosphäre der Gospelkirchen in Harlem in Deutschlands Kirchen und Konzerthallen transportieren.

Das zweistündige Programm bietet alles was Gospel-Musik so einzigartig, mitreißend und bewegend macht. Im Repertoire des Chores sind dabei sowohl traditionelle als auch zur Vorweihnachtszeit gehörende Gospels – angefangen bei den berühmten und allseits beliebten Gospelklassikern wie “Oh happy day“ und “Amen“ über “Whole world in his hands“ bis hin zu “ Go, tell it on the mountain“.

Ein Gospel-Chor, der mit keiner anderen Gospel-Formation vergleichbar ist. Hier spielt die Religion eine genauso wichtige und tragende Rolle wie im Leben der Bevölkerung Harlems. Denn nichts anderes ist die in Harlem gelebte Religion: Musik und Gesang im Auftrag des Herrn. Aber ganz gleich, ob jung oder alt, katholisch oder evangelisch, konfessionslos oder noch ungläubig, ein jeder ist bei den Konzerten willkommen.

Konzertveranstalter RGV Event GmbH bringt ein Stück New York und die Musik aus Harlem im Winter nach Deutschland.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Seit 16 Jahren tourt der österreichische Pianist David Helbock mit seinem umwerfend unterhaltsamen Trio durch die europäischen Lande. Rechtzeitig zu unserem Konzert veröffentlicht er ein neues Album, diesmal begleitet von seiner Landsfrau Filippa Gojo, voc . Die Professorin für Jazz-Gesang , ausgezeichnet mit dem Neuen Deutschen Jazzpreis 2015, bringt ihr erstaunliches Stimmpotenzial ein.
Helbock bedient sich gerne bei seinen Lieblingsjazzpianisten und deren bekanntesten Stücken. So erklingen spannende, groovige neue Versionen von Watermelon Man (Herbie Hancock) oder Bolivia (Cedar Walton) aber auch ruhige, die Seele ansprechende Stücke wie My Song (Keith Jarrett) und viele andere. Über die Jahre hat sich ein ganz eigenständiger Bandsound entwickelt und egal was David Helbock als Ausgangsmaterial wählt - ob wie in der Vergangenheit österreichische Volksmusik oder auch viele Eigenkompositionen (David Helbock hatte 2009 ein großes Kompositionsprojekt, wo er für ein Jahr lang jeden Tag ein neues Stück geschrieben hat) und jetzt eben diese „Pianoplayer´s Hits“ - Die Band klingt immer wie Random/Control - eine Achterbahnfahrt der Gefühle - Musik fürs Ohr und Spannendes fürs Auge.

Copyright: Hansjörg+Helbock

Einlass: 19:15 Uhr

Im Herbst und Winter dämmert es früh, schnell tritt die dunkle Nacht ein und in der Altstadt von Dorsten kehrt Ruhe ein. Eine suggestive Atmosphäre für Stadtrundgänge lässt den Charme von vergangenen Jahrhunderten nachempfinden. Begleiten Sie die Nachtwächter im historischen Kostüm durch die Gassen, die Mittelalterge- schichte von Dorsten wird in diesem Rahmen besonders präsent. Entdecken Sie auf diesem Wege die romantische Altstadt von Dorsten.
Als Umtrunk wird Rotwein und Wasser gereicht.
Foto Archiv Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 5 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

An der Tageskasse sind die Preise etwas höher.