"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Die uns überlieferten Teile der Markuspassion von J. S. Bach (1685 – 1750) werden zum Karfreitagskonzert 2026 vom Dresdner Bachchor in der Martin-Luther-Kirche zu Gehör gebracht. Sämtliche der originalen Turbae-Chöre (Volkschöre) und der Evangelienbericht sind verloren gegangen und wurden in der „Evangelienmusik zu J. S. Bachs Markuspassion“ vom Komponisten Volker Bräutigam (1939 – 2022) im Jahre 1981 neu komponiert und spannungsvoll in die Bachsche Passion eingefügt.

V. Bräutigam: „Im Wesentlichen ist meine Musik eine Art Psalmodie, deren Formelhaftigkeit auch den Orgelpart ergreift. Das Formelhafte wird aber nicht stereotyp wiederholt, es unterliegt der kompositorischen Bearbeitung (konsequent durch Zwölftontechnik, obwohl das Werk natürlich keine „Zwölftonmusik" ist). Es wird verlassen bei den Christusworten sowie bei besonderen Zuspitzungen des dramatischen Geschehens.“
Um die beiden musikalisch-stilistischen Ebenen – Barock und Moderne – nicht zu vermischen, wird bei der Aufführung eine räumliche Trennung der Ausführenden vorgenommen: Die rekonstruierten Bach-Sätze werden vom Bachchor, Solisten und dem Orchester Sinfonietta Dresden im Altarraum der Kirche aufgeführt; die neu vertonten Evangelientexte erklingen von der Orgelempore und werden von der Bachkantorei Dresden-Neustadt mit Solisten, Orgel und Schlagwerk musiziert.

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)
Markuspassion BWV 247
Friederike Urban– Sopran
Anna-Maria Tietze – Alt
Thembinkosi Mgetyengana – Tenor
Dresdner Bachchor
Sinfonietta Dresden
Elke Voigt – Leitung


Volker Bräutigam (1939 – 2022)
Evangelienmusik zu Bachs Markuspassion
Michael Schaffrath – Tenor (Evangelist)
Johannes Wollrab – Bass (Jesus)
Prof. Thomas Lennartz – Orgel
Felix Anton Lehnert – Schlagwerk
Bachkantorei Dresden-Neustadt
Sebastian Reim - Leitung

Johann Sebastian Bach »Johannespassion« BWV 245

Sopran: Marie Hänsel
Alt: Britta Schwarz
Tenor: Tobias Hunger
Bass: N. N.
Vox Christi: Florian Just

Kammerchor der Frauenkirche
ensemble frauenkirche dresden
Leitung: Frauenkirchenkantor Matthias Grünert

»Bach, Johannespassion. Inspirierend – nein, durchdringend bis in die letzte Faser. Ein mächtiger, kahler Dialog, wie in einem modernen Roman.« (Imre Kertész) Für Bach war seine »Johannespassion« ein Lebensthema. Immer wieder hat er sie überarbeitet, erweitert oder zugespitzt. Sie ist ein musikalisches Meisterwerk, mal packend, mal lyrisch-nachdenklich. Allein der Eingangschor ist ein Ereignis höchster Intensität. Und vielleicht blitzt bei Ihnen auch unsere Gegenwart auf, wenn die Frage durch den Kirch- raum hallt: »Was ist Wahrheit?« Vor über 300 Jahren erklang die »Johannespassion« erstmals – und ist heute aktueller und eindringlicher denn je.

Einlass:19:15 Uhr

Sa 04.04.2026 | 15:30 Uhr | Großer Saal
Simply Saxony
Battle of the Year – Next Generation
Tanz

Im April 2026 wird Dresden zum Zentrum der nationalen Breaking-Nachwuchsszene. Erstmals in Deutschland wird dieser Wettbewerb die nächste Generation von Breakdance-Stars entdecken und fördern. Organisiert vom House of Urban Culture (HOUC) in Zusammenarbeit mit The Saxonz, verspricht das Event eine explosive Mischung aus akrobatischen Moves, kreativen Ausdrucksformen und geballter Energie – ein Muss für alle Fans des Breaking, der Hip-Hop-Kultur und des Sports.

Das „Battle of the Year“ entstand im Jahr 1990 als Plattform für die damals noch sehr kleine und kaum vernetzte Breaking-Szene in Deutschland. 35 Jahre später ist das Battle zu einem der wichtigsten internationalen Wettbewerbe der Szene geworden. Ein globales Phänomen, das die besten Crews und Tänzer*innen zusammenbringt.
Zu Beginn der Veranstaltung präsentieren sich alle Crews mit ihren eigenen Choreografien und treten dann in verschiedenen Battles vor einer Jury gegeneinander an. Die Gewinner-Crew des „Battle of the Year – Next Generation“ wird Deutschland beim weltweiten „Battle of the Year“ vertreten. Im Fokus dieser Veranstaltung steht die Förderung junger Athlet*innen, die neben Talent auch die Breaking-Kultur in Energie, Disziplin, Kreativität und Teamgeist verkörpern und damit den Spirit auf die Bühne bringen, der das „Battle of the Year“ zu globalen Kulturphänomen gemacht hat.

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Hannes Sell), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Hannes Sell), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

Sa 04.04.2026 | 15:30 Uhr | Großer Saal
Simply Saxony
Battle of the Year – Next Generation
Tanz

Im April 2026 wird Dresden zum Zentrum der nationalen Breaking-Nachwuchsszene. Erstmals in Deutschland wird dieser Wettbewerb die nächste Generation von Breakdance-Stars entdecken und fördern. Organisiert vom House of Urban Culture (HOUC) in Zusammenarbeit mit The Saxonz, verspricht das Event eine explosive Mischung aus akrobatischen Moves, kreativen Ausdrucksformen und geballter Energie – ein Muss für alle Fans des Breaking, der Hip-Hop-Kultur und des Sports.

Das „Battle of the Year“ entstand im Jahr 1990 als Plattform für die damals noch sehr kleine und kaum vernetzte Breaking-Szene in Deutschland. 35 Jahre später ist das Battle zu einem der wichtigsten internationalen Wettbewerbe der Szene geworden. Ein globales Phänomen, das die besten Crews und Tänzer*innen zusammenbringt.
Zu Beginn der Veranstaltung präsentieren sich alle Crews mit ihren eigenen Choreografien und treten dann in verschiedenen Battles vor einer Jury gegeneinander an. Die Gewinner-Crew des „Battle of the Year – Next Generation“ wird Deutschland beim weltweiten „Battle of the Year“ vertreten. Im Fokus dieser Veranstaltung steht die Förderung junger Athlet*innen, die neben Talent auch die Breaking-Kultur in Energie, Disziplin, Kreativität und Teamgeist verkörpern und damit den Spirit auf die Bühne bringen, der das „Battle of the Year“ zu globalen Kulturphänomen gemacht hat.

Eh ich es vergesse

Nach seinen 50 Jahren an der Herkuleskeule wird er oft Urgestein des Kabaretts genannt, was ihm gar nicht gefällt, weil es so klänge, "als wäre ich schon beim Urknall dabei gewesen". Bei der Vorstellung seines Buches "Eh ichs vergesse" gab es stehende Ovationen. "Klarsichtanalytiker und Formulierungsartist" nannte ihn nach der Premiere die DNN. "Manche meiner Texte", sagt er, "leben erst, wenn sie gespielt werden." Deshalb holt er sich Birgit Schaller an seine Seite, die in ihren Soloprogrammen als "komödiantisches singendes Vollweib" gefeiert wird. Ein Abend mit einem Wechselbad aus lauter Heiterkeit und leiser Melancholie. Die SZ nannte Birgit und Wolfgang Schaller das „Traumpaar des deutschen Kabaretts. Er schenkt ihr die besten Texte und sie vergoldet sie auf der Bühne.“
"Eh ichs vergesse" ist als Buch im Eulenspiegelverlag erschienen und signiert in der Herkuleskeule erhältlich. Dieter Hildebrandt versicherte ihm seine „Hochachtung“und wünschte ihm „das bleibende Vertrauen seiner Anhänger, wozu ich gehöre.“ Werner Schneyder sah in ihm einen „Zerrissenen zwischen geträumter Utopie und Realität, zwischen Trotz und Resignation, zwischen Unbeirrbarkeit und Betroffenheit“, und Peter Ensikat nannte seine Satire eine „bei der der Spaß aufhört, harmlos zu sein.“ In seinen 51 Jahren als Autor am Dresdner Kabarett Herkuleskeule und 30 Jahren als Kolumnist der Sächsischen Zeitung wurde Wolfgang Schaller zu einem der bekanntesten Autoren. Manche seiner Kabaretttexte und Kolumnen sind längst Kult. 2009 mit dem Stern der Satire auf dem Walk of Fame des Kabaretts und 2018 als Dresdner des Jahres ausgezeichnet, macht sich Schaller mit diesem Buch selbst ein Geschenk, und der Verlag ist sich sicher, dass es für die Leserinnen und Leser, die das Buch kaufen, auch eins ist.

Mit Schloss Albrechtsberg erhielt Dresden eines seiner schönsten Bauwerke des Spätklassizismus.

Der Erbauer, Prinz Albrecht von Preußen, ist dennoch weitgehend unbekannt. Während eines Rundgangs durch die Gemächer des Prinzen erfahren Besucher Wissenswertes über ihn und seine Familie, das Leben des preußischen Könighauses und die Bau- und Schlossgeschichte von 1850 bis heute.

Einlass: 10 Min. vor der Führung

Mit Schloss Albrechtsberg erhielt Dresden eines seiner schönsten Bauwerke des Spätklassizismus.

Der Erbauer, Prinz Albrecht von Preußen, ist dennoch weitgehend unbekannt. Während eines Rundgangs durch die Gemächer des Prinzen erfahren Besucher Wissenswertes über ihn und seine Familie, das Leben des preußischen Könighauses und die Bau- und Schlossgeschichte von 1850 bis heute.

Einlass: 10 Min. vor der Führung

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Mit Schloss Albrechtsberg erhielt Dresden eines seiner schönsten Bauwerke des Spätklassizismus.

Der Erbauer, Prinz Albrecht von Preußen, ist dennoch weitgehend unbekannt. Während eines Rundgangs durch die Gemächer des Prinzen erfahren Besucher Wissenswertes über ihn und seine Familie, das Leben des preußischen Könighauses und die Bau- und Schlossgeschichte von 1850 bis heute.

Einlass: 10 Min. vor der Führung

Mit Schloss Albrechtsberg erhielt Dresden eines seiner schönsten Bauwerke des Spätklassizismus.

Der Erbauer, Prinz Albrecht von Preußen, ist dennoch weitgehend unbekannt. Während eines Rundgangs durch die Gemächer des Prinzen erfahren Besucher Wissenswertes über ihn und seine Familie, das Leben des preußischen Könighauses und die Bau- und Schlossgeschichte von 1850 bis heute.

Einlass: 10 Min. vor der Führung

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

Bridget Bourne: SynchroniCity

Fernando Strasnoy: What Are We Saying by That? für großes Ensemble, Elektronik und Video

Celia Denore Lopez: Tableaux Vivant: A Regular Sunday Evening

Mitwirkende: Studierende des Internationalen Master Neue Musik der Hochschule für Musik Dresden, der Universität Mozarteum Salzburg und der Hochschule der Künste Bern. Einstudierung: Daniel Gloger (Hochschule der Künste Bern)

Jährlich widmen sich die Studierenden des Internationalen Master Neue Musik der Hochschulen Bern, Dresden und Salzburg einem Kooperationsprojekt, jedes Jahr mit einem neuen Ansatz und einem neuen, ambitionierten Programm. Für die diesjährige, einzigartige Ensemblebesetzung mit Bläsern, Streichern, Singstimmen, Gitarren und Klavieren schrieben drei angehende Komponistinnen und Komponisten der Hochschule der Künste Bern neue Werke, die alle im heutigen, multimedialen Konzertprogramm ihre deutsche Erstaufführung erleben.

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Georg Kreisler-Sensation (SAX) / Die Dresdner Theaterruine mit einem Doppel-Georg-Wumms. (DNN) / Ein echter Hit! (Tag24) / Großes dramatisches Kino (Neustadtgeflüster)
Hurra, die Millionen sind da. Die Möllers träumen von der großen Fabrik, von einem richtigen Mann oder vom künstlerischen Durchbruch. All dieses Glück scheint nun käuflich. Sie spielen seit Jahren das gleiche Los, das plötzlich zum ´Glückslos´ wird. Eine Million in der Lotterie und nichts ist mehr wie es war.
Georg Kreisler, österreichischer Kabarettist, Komponist und Sänger, schrieb diese ironisch-satirische Musikkomödie angelehnt an Georg Kaisers »David und Goliath«. Die TheaterRuine zeigt diese Textentdeckung mit großem Ensemble, viel Humor und leidenschaftlichem Spiel.

Einlass 18:00 Uhr