Am 27. Mai 1743 setzten die Bauleute der Dresdner Frauenkirche ihr Kuppelkreuz auf. Nur wenige Tage später schlug eine britisch-hannoversch-österreichische Armee unter Georg II. die französischen Truppen bei Dettlingen. Der sächsische Kurfürst Friedrich August II., formell auf der Seite der Habsburger, lavierte vorsichtig zwischen den Fronten, während das Kavalleriefreikorps »Volontaires des Saxe« unter dem Befehl des früheren musikalischen Wunderkindes Moritz von Sachsen, einem illegitimen Sohn Augusts des Starken, die Franzosen unterstützte. Beim Dankgottesdienst anlässlich dieses Sieges erklang Händels »Dettinger Te Deum« ein halbes Jahr später in London. Und knapp dreihundert Jahre später singt ein Projektchor aus Freiwilligen – sozusagen musikalische »Volontaires des Saxe« – das Werk in Dresden unterm neuen Frauenkirchen-Kuppelkreuz. Die überfällige Versöhnung feiern alle Seiten anschließend beim Fassbieranstich!

Einlass: 15:30 Uhr

Die schöne Viola strandet auf der fantastischen Insel Illyrien. Um sich im fremden Land zu schützen, (es herrscht das Patriarchat!) verkleidet sie sich als Mann. Doch als "Cesario" entzündet sie ein abenteuerliches Liebes- und Verwechslungsspiel. Sie (er) verliebt sich in den Herzog der Insel. Der Herzog macht ihn (sie) zum Boten seiner Liebe zur Gräfin Olivia, doch die Gräfin verknallt sich augenblicklich in den leidenschaftlichen Liebesboten.

Eine Dreiecksgeschichte voller Überraschungen und grandioser Komik, die durch einen Racheplan, eine Liebesintrige und das Erscheinen eines tot geglaubten Zwillings komplettiert wird. Leidenschaftliches Theater voller von tiefer Sehnsucht und unerreichbaren Träumen, mit einem grandiosen Finale im illyrischen Chaos.

Eines der lustigsten Shakespeare-Werke, die generell für flockiges Sommertheater taugen, in einer aktuellen, spritzig-witzigen Theaterfassung.

Einlass 18:00 Uhr

Nur die Harten komm' in Garten!
Unser Sommerprogramm ist ab September im Kabarettkeller zu erleben

Jüngst versuchte bekanntlich ein Wirtschaftsminister, Politik vom Küchentisch aus zu machen. Das ist schiefgegangen. Vielleicht hätte er es im Kleingarten versuchen sollen? Die Herkuleskeule findet jedenfalls, dass politisches Kabarett durchaus in den Garten passt. Und deshalb treffen sich die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha und Philipp Schaller im Kleingarten eines Kollegen, um hier ganz ungestört ein neues Programm einzustudieren. Aber natürlich kommt da irgendwie immer die aktuelle Politik dazwischen. Das wird nervenaufreibend für die Kabarettisten - und ein Vergnügen fürs Publikum. Philipp Schaller, der nicht nur spielt, sondern auch das Textbuch geschrieben hat, ist jedenfalls überzeugt, „dass es im Moment eine sehr gute Zeit für politisches Kabarett ist“. Die Gesellschaft interessiert sich für Politik, es wird diskutiert und sich die Meinung gesagt. „Allerdings Kabarett, das die Zuschauer nicht belehrt, sondern Fragen nach dem ‚Warum‘ stellt“, unterstreicht er. Dass das Lachen dabei nicht zu kurz kommt, lässt schonmal der Programmtitel vermuten - und mit Ellen Schaller hat zudem eine gestandene Kabarettistin Regie geführt und auch am Text mitgearbeitet.

Die drei Kabarettisten buddeln sich jedenfalls mit neuen Texten und Liedern nicht nur in die Kleingarten-Scholle, sondern auch in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Musikalisch live "gegossen" wird das Ganze von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Nur die Harten komm' in Garten!
Unser Sommerprogramm ist ab September im Kabarettkeller zu erleben

Jüngst versuchte bekanntlich ein Wirtschaftsminister, Politik vom Küchentisch aus zu machen. Das ist schiefgegangen. Vielleicht hätte er es im Kleingarten versuchen sollen? Die Herkuleskeule findet jedenfalls, dass politisches Kabarett durchaus in den Garten passt. Und deshalb treffen sich die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha und Philipp Schaller im Kleingarten eines Kollegen, um hier ganz ungestört ein neues Programm einzustudieren. Aber natürlich kommt da irgendwie immer die aktuelle Politik dazwischen. Das wird nervenaufreibend für die Kabarettisten - und ein Vergnügen fürs Publikum. Philipp Schaller, der nicht nur spielt, sondern auch das Textbuch geschrieben hat, ist jedenfalls überzeugt, „dass es im Moment eine sehr gute Zeit für politisches Kabarett ist“. Die Gesellschaft interessiert sich für Politik, es wird diskutiert und sich die Meinung gesagt. „Allerdings Kabarett, das die Zuschauer nicht belehrt, sondern Fragen nach dem ‚Warum‘ stellt“, unterstreicht er. Dass das Lachen dabei nicht zu kurz kommt, lässt schonmal der Programmtitel vermuten - und mit Ellen Schaller hat zudem eine gestandene Kabarettistin Regie geführt und auch am Text mitgearbeitet.

Die drei Kabarettisten buddeln sich jedenfalls mit neuen Texten und Liedern nicht nur in die Kleingarten-Scholle, sondern auch in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Musikalisch live "gegossen" wird das Ganze von den Vollblutmusikern Jens Wagner und Volker Fiebig. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

Zwischen Sehnsucht nach Unsterblichkeit und Angst vor dem Tod entwirft das neue Stück von missingdots utopische wie dystopische Szenarien der Kryonik. Mit jenem Verfahren werden menschliche Körper nach dem klinischen Tod in minus 196 Grad Stickstoff konserviert, in der Hoffnung, dass sie in einer technisch fortgeschrittenen Zukunft wieder zum Leben erweckt werden können. Ist das ein wissenschaftlicher Fortschritt oder ein Geschäft mit der Angst vor dem Sterben? Während die Beschleunigung als Überlebensstrategie gilt, die Gletscher schmelzen und der Meeresspiegel steigt, sehnt sich der privilegierte Mensch nach der Überwindung der Endlichkeit in Kühltanks. Warum nicht eine Frozen-Body-Revolution machen? Alle einfrieren, die die Welt zerstören, bis die Welt sich erholt hat. Die Zeit austricksen. Auf Pause setzen. Neustart.

Das Theaterkollektiv missingdots hat seinen Sitz in Dresden. Es arbeitet mit professionellen Künstler*innen in wechselnden Konstellationen. Seit 2019 setzt es den Fokus auf zeitgenössische Texte. Zusätzlich zu Inszenierungen für die Bühne erarbeitet missingdots Kurzstücke, Pop-ups, szenische Lesungen und auditive Formate, die eine performative künstlerische Umsetzung verfolgen.

Autor*innen: Irina Nekrasov/a, Ulrike Feibig | Regie: Elisabeth Pless | Schauspiel: Julia Amme, Laila Nielsen | Szenografie: Lisa Schiller-Witzmann

Die Produktion entstand in Kooperation mit LOFFT – DAS THEATER Leipzig.

Premiere: Februar 2026

Dauer: ca. 60 Minuten

Ein Roman, der schon vor Erscheinen begeistert: In „Die Riesinnen“ erzählt Hannah Häffner von drei Frauen zwischen Aufbruch und Herkunft. Beim Booktalk im Haus des Buches kommen wir mit der Autorin über Figuren, Themen und Hintergründe ins Gespräch. Ein Abend für alle, die gelesen haben oder neugierig sind und Literatur im Austausch erleben möchten.

Tauchen Sie ein in ein unvergleichliches Klangerlebnis: Hazmat Modine aus New York City, die genreübergreifende Ausnahme Band um den charismatischen Bandleader Wade Schuman, kommt im Rahmen ihrer „Tour 2026“ zu den Jazztagen Dresden!

Mit ihrem einzigartigen Sound, der die Wurzeln des amerikanischen Blues mit Folk, Jazz, World Music Elementen und ferne Klangtraditionen vereint, schaffen Hazmat Modine eine musikalische Welt für sich – atmosphärisch dicht, rhythmisch faszinierend und emotional berührend. 

Ihr Konzert bei den Jazztagen Dresden verspricht ein Fest aus Klangfarben: treibende Rhythmen, fulminante Bläser, verwurzelter Blues, Weltmusik Anklänge und mitreißende Grooves verschmelzen zu einem Live Erlebnis der Extraklasse. Hazmat Modine stehen für musikalische Neugier, Spielfreude und eine energiegeladene Performance, bei der traditionelle und moderne Einflüsse in einem dynamischen Fluss zusammenfinden. 

Mi 27.05.2026 | 17 Uhr | Kulturgarten
elephant walk
Hennermanns Horde

Eintritt: 8/4 €
Dauer: ca. 30 Min. anschließende Mitmachaktion
ohne Sprache
Empfohlen für alle ab 2 Jahren

Zwei verliebte Pinguine, verspielte Robben, eine träge Kamelkarawane, ein Eier legendes Huhn, Hund und Katze, Elefanten – die Choreografin Célestine Hennermann hat sich in ihrer zweiten Arbeit für die Allerjüngsten mit den Bewegungen von Tieren auseinandergesetzt und deren Bewegungsmuster choreografisch erforscht. Wie läuft der Pinguin im Vergleich zum Menschen und wie genau bewegt sich ein Elefant? Die Ästhetisierung von Tierbewegungen durch Tanz bildet die Grundlage dieser Arbeit.

Zwischen Sehnsucht nach Unsterblichkeit und Angst vor dem Tod entwirft das neue Stück von missingdots utopische wie dystopische Szenarien der Kryonik. Mit jenem Verfahren werden menschliche Körper nach dem klinischen Tod in minus 196 Grad Stickstoff konserviert, in der Hoffnung, dass sie in einer technisch fortgeschrittenen Zukunft wieder zum Leben erweckt werden können. Ist das ein wissenschaftlicher Fortschritt oder ein Geschäft mit der Angst vor dem Sterben? Während die Beschleunigung als Überlebensstrategie gilt, die Gletscher schmelzen und der Meeresspiegel steigt, sehnt sich der privilegierte Mensch nach der Überwindung der Endlichkeit in Kühltanks. Warum nicht eine Frozen-Body-Revolution machen? Alle einfrieren, die die Welt zerstören, bis die Welt sich erholt hat. Die Zeit austricksen. Auf Pause setzen. Neustart.

Das Theaterkollektiv missingdots hat seinen Sitz in Dresden. Es arbeitet mit professionellen Künstler*innen in wechselnden Konstellationen. Seit 2019 setzt es den Fokus auf zeitgenössische Texte. Zusätzlich zu Inszenierungen für die Bühne erarbeitet missingdots Kurzstücke, Pop-ups, szenische Lesungen und auditive Formate, die eine performative künstlerische Umsetzung verfolgen.

Autor*innen: Irina Nekrasov/a, Ulrike Feibig | Regie: Elisabeth Pless | Schauspiel: Julia Amme, Laila Nielsen | Szenografie: Lisa Schiller-Witzmann

Die Produktion entstand in Kooperation mit LOFFT – DAS THEATER Leipzig.

Premiere: Februar 2026

Dauer: ca. 60 Minuten

Eine Kriminalkomödie vom Autorenkollektiv die ACHT
Das kleine Huhn zum großen Glück - Dem verarmten Schlossherrn von Wildenburg stehen die Schulden bis zum Hals. Drum freut es ihn, als er in der Antiquitäten-Show „Suche Bares – biete Rares!“ ein vermeintlich wertloses Porzellan-Huhn für stolze 2,500 Euro loswird.
Doch die Freude währt nicht lange, denn das Huhn ist in Wahrheit Millionen wert!
Schlimmer noch: Seine Frau weiß nichts von dem Deal und hat das Federvieh bereits ihrer versnobten Tante versprochen. Während er versucht, das Huhn zurückzubekommen, füllen sich die Hallen des Schlosses mit suspekten Gestalten, die ebenfalls den Braten gerochen haben.
Eine turbulente Hatz auf die Hennen bricht los, in der jeder jedem mit List und Tücke versucht, die kostbaren Glucken abzuluchsen.
Eine Kriminalkomödie, die der Frage nachgeht, was zuerst kam: Das Huhn oder die Gier?

Einlass 18:00 Uhr

Die raffinierten Kompositionen des Multiinstrumentalisten, Produzenten, Arrangeurs und Komponisten Sly5thAve sind geprägt von seinem tiefen Glauben an Hip-Hop sowie einem fundierten Verständnis für Soul und Jazz. Mit einer treuen Anhängerschaft in der Underground-Szene wurde er bereits von Jarobi White (A Tribe Called Quest), Gilles Peterson, NPR, Jazz Times und vielen weiteren unterstützt. Zudem hat er sich durch die Zusammenarbeit mit hochgeschätzten Künstlern wie Prince, Questlove, Stevie Wonder, Gladys Knight, Taylor Swift, Janelle Monáe, Freddie Gibbs und Quantic großen Respekt erarbeitet.

Mit seinem vielgelobten Album The Invisible Man: An Orchestral Tribute To Dr. Dre demonstrierte Sly5thAve eindrucksvoll seine außergewöhnliche Klasse als Produzent und kreativer Mitmusiker,

Sein jüngstes Album Liberation, das sich durch orchestrale Arrangements, Jazz-Improvisationen und Hip-Hop-Produktionen auszeichnet, ist ein beeindruckendes Werk voller Mut, musikalischer Überzeugung und persönlichem Wachstum. Es ist das erste Album von Sly5thAve mit ausschließlich eigenen Orchesterarrangements und präsentiert das musikalische Können seiner Ghost-Note-Bandkollegen – angeführt vom mehrfach Grammy-prämierten Duo Robert „Sput“ Searight und Nate Werth (Snarky Puppy).

Im Frühjahr 2026 erscheint Sly5thAves neues Album und mit der dazugehörigen Tournee kommt er mit seiner aktuellen Band endlich auch nach Europa.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

GENERATION XY UNGELÖST
Rasantes junges Kabarett über einen uralten Konflikt
Was für Zeiten! Überall nur Spaltung und Gräben. Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?
Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!
Nach dem KEULEN-Dauerbrenner »Hüttenkäse« kommt hier der neueste Streich des Autors Michael Frowin, der diese Kabarettkomödie bereits in Hamburg und Frankfurt(Oder) zum absoluten Publikumshit gemacht hat. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller. Es spielen: Johanna Mucha, unser neues Ensemblemitglied aus Wien, sowie Publikumsliebling Mario Grünewald, der schon in »Hüttenkäse« die Herzen und Lachfalten der Zuschauer eroberte.
GENERATION XY UNGELÖST - Für jede Generation ein Riesenvergnügen.

Do 28.052026 | 19 Uhr | Kleiner Saal
Fr 29.05.2026 | 10 Uhr | Kleiner Saal | Schulvorstellung
Main Character: Lost
Miller de Nobili
Tanz/Watch Out

Do – Eintritt: 21/14 €, Familientickets für 30/39/42 €
Fr – Eintritt: 8/4 €, Schulvorstellung
Empfohlen für alle ab 12 Jahren
Sprache: Deutsch

Heranwachsen bedeutet, sich ständig zwischen Erwartungen, Unsicherheiten und dem eigenen Wunsch nach Selbstbestimmung zu bewegen. Junge Menschen stehen heute unter enormem Druck – von Eltern, Freund*innen, sozialen Medien und der Gesellschaft. Gleichzeitig leben sie in einer Welt voller Unsicherheiten: geopolitische Spannungen, Klimakrise, die Nachwirkungen der Pandemie und ein Überangebot an Möglichkeiten, das oft mehr Überforderung als Freiheit bedeutet. Wer soll man sein? Welche Entscheidungen sind richtig? Und wie findet man seinen eigenen Weg in einer Zeit, die sich ständig verändert?

Ohnmacht prägt unser politisches Grundgefühl: Hass und Gewalt bestimmen den Diskurs, viele ziehen sich ins Private zurück. Doch Daniel Schreiber zeigt in seinem neuen Buch einen radikalen Weg: die Liebe als politische Kraft. Sie hat große Revolutionen bewegt – und kann helfen, dem Klima des Hasses mit Widerstand, Trost und einer eigenen politischen Stimme zu begegnen.

Einlass: 19:00

Die Chansons und Lieder des berühmten Wiener Autors und Kabarettisten Georg Kreisler sind längst zu Legenden geworden. Mit Titeln wie: „Das Mädchen mit den drei blauen Augen“ oder „Als der Zirkus in Flammen stand“ wurden seine schwarzhumorigen Texte unvergesslich. Sie sind makaber, bissig, erschütternd ehrlich und auch heute noch brandaktuell.

René Rothe interpretiert, begleitet von Christian Förster, auf seine besondere Art und Weise diese Hommage an Georg Kreisler mit viel Charme und abgründigem Wortwitz der »Wilden Zwanziger Jahre«.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein chorsinfonischer Konzertabend zum 200. Todestag Carl Maria von Webers
Musikalische Gesamtleitung und Dirigent (29.05.): Olaf Katzer

Dirigenten (30.05.): Kristina Pfeffer und Maximilian Rank (Klasse: Prof. Hans-Christoph Rademann)

Solisten aus den Gesangsklassen der HfM Dresden

Hochschulsinfonieorchester

Hochschulchor der HfM Dresden

Künstlerische Leitung: Olaf Katzer



Carl Maria von Weber: „Der erste Ton“ (1808) 

Anton Webern: „Das Augenlicht“ op. 26 (1935) 

Stefan Behrisch: „Europa“ (Uraufführung) 

Anton Webern: „1. Kantate“ op.29 (1939) 

Carl Maria von Weber: „Jubel-Kantate“ (1818) 



Anlässlich des 200. Todestages widmet sich die HfM Dresden ihrem Namenspatron Carl Maria von Weber mit der Wiederentdeckung zweier nahezu vergessener chorsinfonischer Werke des Komponisten. Die selten aufgeführte melodramatische Kantate „Der erste Ton“ (1808) und die feierliche „Jubel-Kantate“ (1818) bilden den Rahmen für ein Programm, das Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft musikalisch miteinander verbindet. Ausgehend von der Frage nach den schöpferischen Kräften des Menschen, dem Ursprung von Musik und der künstlerischen Verarbeitung existenzieller Erfahrungen, treten diese Werke in einen spannenden Dialog mit zwei chorsinfonischen Miniaturen Anton Weberns, die mit ihrer klanglichen Dichte und strukturellen Klarheit zu den markantesten Kompositionen der Zweiten Wiener Schule zählen. Im Mittelpunkt des Abends steht die Uraufführung eines neuen Werkes von Stefan Behrisch, Professor für Komposition in Dresden. In zeitgenössischer, genreübergreifender Klangsprache reflektiert Prof. Behrisch die Konflikte unserer Zeit – und deren Überwindung: Einheit in Vielfalt. Anders ausgedrückt: „Europa“. Die „Jubel-Kantate“, deren Autograph seit 2020 in der SLUB Dresden bewahrt wird, erklingt erstmals seit über 150 Jahren wieder im Konzert. Ein Abend musikalischer Wiederentdeckungen und zeitgenössischer Klangwelten – historisch fundiert, emotional bewegend, künstlerisch aktuell.