Wie kann Performance als Katalysator für Gedanken, Gefühle und Ideen wirken?

Die Begründerin des postmodernen Tanzes Deborah Hay zeigt ihre neueste Arbeit „Performance Club“ – eine Performance, die sich im Laufe von neun Tagen jeden Abend auf ein Neues entfaltet und die Grenzen zwischen Performerin und Publikum, zwischen Kunst und Leben, verschwimmen lässt.

Der Performance Club ist ein einstündiges Ereignis. Die Idee entspringt einem Wunsch nach Recherche – eine Tanzperformance als offene Bibliothek, die nach Prinzipien strukturiert ist.
Die Live-Performance dauert 15 bis 30 Minuten. Anschließend folgt eine 45- bis 30-minütige Phase, in der das Publikum reagiert und den verbleibenden Teil der Stunde gestaltet.
Es gibt weder Kritik noch verbales Feedback. Stattdessen ist jede Person eingeladen, auf das gesehene zu reagieren und es weiter zu gestalten – etwa durch Meditation, Zeichnen, Schreiben, Tanzen, Bewegung, Ausruhen oder auf eine ganz eigene Weise.

RUMPELSTILZCHEN ... mit Mitspielteilen ... Surr, surr, Stroh zu Gold! Hier geschieht Magisches! Josef und Tina Stier führen die Kinder ins Reich der Zaubermärchen. Ein angeberischer Müller möchte für seine Tochter das Beste und behauptet, sie könne Stroh zu Gold spinnen. Der König denkt sich, das wäre ja die perfekte Königin für ihn! In ihrer Not eilt ein feuriges Männchen zu Hilfe! Das fordert jedoch einen Lohn, der unbezahlbar ist! Am Ende löst sich ganz wunderbar alles zum Guten auf und es gibt eine tolle Märchenhochzeit! Mithilfe der Kinder, die als Stroh und Gold mitspielen dürfen und darauf achten müssen, wie der Name des kleinen Männchens ist.

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 15:30 Uhr

Die Tour nach der Live-Pause.

Sie sind zurück! Die Meister der poetischen Texte und mitreißenden Melodien!

Seit 25 Jahren eine feste Größe in der deutschsprachigen Musiklandschaft. Unverzichtbar. Unnachahmlich. Ungebrochen.

ASP machen ihr Ding – authentisch und stets sich selbst und ihren Fans treu –, und dies gilt im Jahr 2026 MEHR DENN JE.

Im Jahr 1999 fragte eine junge Band die deutsche Rocklandschaft scheinbar widersprüchlich und doch selbstbewusst: „Hast du mich vermisst?“. Gerade Anspruchsvolle und Andersdenkende belohnten diese Chuzpe und beantworten die Frage seit über 25 Jahren mit einem beständigen Ja und machte ASP zur Galleonsfigur einer ganzen Szene. Dabei ging die Band mit dem gruselig geschminkten Frontmann stets mit einer gehörigen Portion Sperrigkeit ans Werk und meisterte die Gratwanderung zwischen lyrischem Anspruch und spielerischer Leichtigkeit. Gleichzeitig bespielt sie mehrere Genres von Heavy Rock über Electro bis zur Folkballade – und letztendlich keins. Denn keine Schublade passt – zu viele Stile dienen den auf den ebenso spannenden wie mutigen Konzeptalben veröffentlichten Geschichten.

Eins steht fest: Auf der Bühne sind ASP immer ein Erlebnis – ob bei den Hallenkonzerten, als Headliner der einschlägigen Szene-Festivals oder auf großen Metal-Veranstaltungen wie dem Wacken Open Air und dem Rockharz –, und das werden sie im Jahr 2026 nach ihrer Live-Pause auch wieder unter Beweis stellen.

Mehr als ein Vierteljahrhundert, in dem Mastermind und Namensgeber Asp Spreng im Rahmen mehrerer Erzählzyklen phantastische Storys gesponnen und zu diesem Zweck eine völlig eigene Musikrichtung etabliert hat – den Gothic Novel Rock. Zuletzt überraschte die Band mit dem Hit-Album „Horrors“, welches mit musikalischen Kurzgeschichten – also Novellas statt Novels – eine spannende Abwechslung zu den bisherigen verschachtelten Erzählstrukturen bot und für ein aufregendes Intermezzo sorgte, bevor sie sich im Jubiläumsjahr 2024 einer umwerfenden Neuinterpretation von ASP-Klassikern widmete, die unter dem klangvollen Namen „Returning to Haunted Places“ veröffentlicht wurde. Danach vergruben ASP sich in intensiven Arbeiten an ihren Songs in rein handgemachten Acoustic-Arrangements, die vielleicht zartere, aber kein bisschen weniger leidenschaftliche und energiegeladene Facetten des ASP-Kosmos zutage förderten.

Fortsetzung folgt … Auf der Tour haben die Düsterrocker auf jeden Fall etwas Besonderes zu bieten: Songs von ihrem kommenden Album „HORRORS 2 – Another Collection of Gothic Novellas“. Selbstverständlich werden sie auch viele ihrer unzähligen Hits aus fast drei Jahrzehnten auf die Bühne bringen!

Einlass: 17:30Uhr

Der Theatersaal wird zu einer eigenen Welt zwischen Theater und Zirkus, die Kinder und Erwachsene direkt in den Bann zieht: Aus Plastik und Luft entstehen magische Landschaften und fantastische Wesen. Sie wirbeln herum, fallen in sich zusammen, lösen sich auf und entstehen wieder neu. Eine eigene Welt entfaltet sich, in der Leben und Tod in einem Tanz zusammenkommen.

Mit „Nocturne (Parade)“ lässt Phia Ménard aus Luft als unsichtbarer Materie Bildwelten entstehen, die auf persönliche Erinnerungen zurückgreifen und zugleich den Schrecken der Gegenwart verarbeiten. Die französische Künstlerin ist eine große Geschichtenerzählerin. Gewidmet hat sie das Stück ihrem eigenen Vater, dessen Zwangsdienst im Algerienkrieg ihn einst zum Pazifisten machte.

Bild: Sigrid Spinnox

Seit 2010 findet der Hanauer PoetrySlam regelmäßig auf den spannendsten Bühnen statt.
Das KUZ Hanau bietet auf meistens kleinen aber immer feinen Bühnen einen besonderen Slam in Hessens kleinster Großstadt.

Auf unseren kuschligen Veranstaltungen bieten wir jeden Monat unserem Publikum 4 bis 6 handverlesenen PoetInnen.
Ob deren Texte Menschen zum Lachen, Weinen oder Nachdenken bringt, auswendig vorgetragen oder abgelesen wird, gereimt ist oder einfach eine Geschichte erzählt, ist alles eine Spielart dieser wundervollen Veranstaltungen. Wir haben immer eine wunderschöne Mischung aus allem was Poetryslam so besonders macht - mal mit dem "klassischen Wettbewerb", mal als Show ohne Abstimmungen.
Einige heutige Größen der Szene haben wir schon bei ihren ersten Schritten begleitet und freuen uns auch in Zukunft jedem, der es mal probieren möchte, eine Chance zu geben.

Einlass: 15:00 Uhr

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

60 Jahre Figuralchor Frankfurt - Jubiläumskonzert

Mit Elias schuf Felix Mendelssohn Bartholdy eines der bedeutendsten Oratorien der Musikgeschichte und ein zentrales Chorwerk der Romantik. Monumentale Chorszenen, innige Arien und dramatische Rezitative verbinden barocke Traditionen von Bach und Händel mit romantischer Ausdruckskraft zu einer eindrucksvollen geistlichen Erzählung. Der Chor steht dabei im Zentrum – als kommentierende Volksmenge, als Stimme des Glaubens und als treibende Kraft des Werkes.
Im Jubiläumskonzert des Figuralchor Frankfurt erklingt Elias gemeinsam mit der Deutschen Philharmonie Merck und herausragenden Solistinnen und Solisten: Jana Baumeister (Sopran), Marie Seidler (Alt), MIchael Porter (Tenor) und Oliver Zwarg (Bass).
Bild: (C) Anna Meuer

Einlass: 17:30

Der Theatersaal wird zu einer eigenen Welt zwischen Theater und Zirkus, die Kinder und Erwachsene direkt in den Bann zieht: Aus Plastik und Luft entstehen magische Landschaften und fantastische Wesen. Sie wirbeln herum, fallen in sich zusammen, lösen sich auf und entstehen wieder neu. Eine eigene Welt entfaltet sich, in der Leben und Tod in einem Tanz zusammenkommen.

Mit „Nocturne (Parade)“ lässt Phia Ménard aus Luft als unsichtbarer Materie Bildwelten entstehen, die auf persönliche Erinnerungen zurückgreifen und zugleich den Schrecken der Gegenwart verarbeiten. Die französische Künstlerin ist eine große Geschichtenerzählerin. Gewidmet hat sie das Stück ihrem eigenen Vater, dessen Zwangsdienst im Algerienkrieg ihn einst zum Pazifisten machte.

Bild: Sigrid Spinnox

War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Parforcehof im Schloss

Familienstück von Sven Nordqvist
Junges Theater Bonn

Der schrullige Pettersson lebt ziemlich einsam und allein auf seinem Bauernhof und bastelt an Erfindungen, die meist nicht funktionieren. Eines Tages hat seine Nachbarin die Idee, ihm einen Gefährten zu verschaffen. Pettersson will davon nichts wissen. Er ist gern allein, behauptet er jedenfalls. Doch als eine kleine Katze ihn mit großen Augen aus einer grünen Kiste ansieht, kann Pettersson nicht anders, und nimmt sie doch zu sich. Findus ist zwar wie alle Katzenkinder ziemlich wild und oft auch frech, doch Pettersson hat ihn viel zu lieb, als dass er ihm ernsthaft böse sein könnte. Die beiden genießen das Leben, Findus schließt Freundschaft mit all den anderen Tieren auf dem Hof und Pettersson ist doch ganz froh, nicht mehr so allein zu sein. Doch dann kommt Caruso, ein singender Hahn, auf den Hof. Und plötzlich ist nichts mehr so wie es einmal war.
Seit über zwanzig Jahren kennen und lieben sowohl Kinder als auch Erwachsene weltweit die Abenteuer des kleinen Katers Findus und seines menschlichen Freundes Pettersson. Das Junge Theater Bonn zeigt die schönste Geschichte des schwedischen Zeichners und Kinderbuchautors Sven Nordqvist.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min. inkl. Pause | Altersempfehlung: ab 4 Jahren

Eintritt: 7,10 Euro
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Junges Theater Bonn

Einlass: ab 14 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Zum Nachtwächter in Offenbach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Zum Nachtwächter serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Torvald Helmer is out working all day, Nora keeps the home running and raises their two children. Everything about their life is almost picture-perfect. But appearances can be deceiving and the life Nora built may not be as secure as it seems.

When her old friend Kristine Linde returns to town looking for more than just a new job, old choices start resurfacing. Meanwhile, quiet visits from the ailing Dr. Rank take on a weight neither of them has been ready to face. And looming over it all is Krogstad, a man with every reason to see Nora's carefully kept world come apart.

As the pressure builds, Nora is forced to confront a secret she has carried for years, and a question she has never let herself ask: how much of herself has she been performing for the people who love her, and what happens when she stops?

Cast
Dinara as Nora Helmer
Thomas Dewitz as Torvald Helmer
Hannah Oberste-Brandenburg as Kristine Linde
Henry Angeles as Nils Krogstad
Artemis Rose Grey as Dr. Rank
Alison Schmitt as Anne-Marie
Hana Ennis as Emmy
Tomáš Ennis as Ivar

Crew
Director: Ellie Sellmann
Assistant Director: Pieter van der Ploeg
Producers: Sugar Unadkat and Ružica Vrbat
Stage Manager: Fabienne Sellmann
Assistant Stage Manager: Parv Shroff
Set Design Lead: Isabel Bohlman
Set Design Assistant: Dhanush Nadavattira
Props Manager: Hazem Ellessawy
Lighting Designer: Ellie Sellmann and Martha Reece
Sound Designer: Ellie Sellmann
Tech Operator: Dhanush Nadavattira
Costumes Designer: Stela Dujmović
Costumes Assistant: Marisa Lange
Hair and Makeup Artists: Ružica Vrbat, Gulmira Jumayeva, Marija Dumančić
Choreographer: Carlos Díaz
Intimacy Coordinator: Varvara Pomoni
Photographers: Jimmy Liu,Renata Jaroscakova
Videographers: Corrine Chan, Ružica Vrbat

Nivin und Linus träumen beide vom großen Geld – allerdings aus sehr unterschiedlichen Gründen. Nivin lebt mit ihrer Familie in einer viel zu kleinen Wohnung und sie braucht das Geld für ein eigenes Zimmer. Der wohlhabende Linus hingegen möchte sich seinen Wunsch nach einem Pony erfüllen. Als die beiden Kinder Suchplakate für ein entlaufenes Chamäleon mit einem hohen Finderlohn entdecken, ist ihnen klar: Sie müssen das Tier finden. Auch wenn sie erst Konkurrenten sind, Nivin und Linus merken schnell, dass sie kooperieren müssen, um das kleine Tier im Berliner Großstadtdschungel aufzuspüren. Die Suche entwickelt sich zu einem spannenden Sommer-Abenteuer, bei dem die zwei nicht nur spannende Orte entdecken und auf schräge Charaktere treffen, sondern bei dem sich – trotz unterschiedlicher sozialer Herkünfte – eine wahre Freundschaft entwickelt.

Zuerst fesseln dich der soulige Stil und die druckvollen Beats. Dann hörst du den geschmeidigen – und doch kraftvollen – Bariton, der mit einer unverwechselbaren Klangfarbe vorgetragen wird. Du erkennst die Stimme wieder, wie sie über dem facettenreichen Instrumental mit provokanten Texten die volle Aufmerksamkeit auf sich zieht. Dieser MC wechselt in seinen Reimen nahtlos vom Englischen ins Spanische und wieder zurück. Dein Kopf nickt unaufhörlich im Takt – und dabei spielt es keine Rolle, falls du die spanischen Passagen nicht verstehen solltest. Dann wird es dir schlagartig klar: Diese Stimme – samt ihrem unverwechselbaren Reim-Flow – gehört keinem Geringeren als „Kemo The Blaxican“, dem ehemaligen Mitglied der „Delinquent Habits“, jener Pioniere des Urban-Latin-Hip-Hop.

Seine neue CD, *Upside of Struggle*, versammelt eine Reihe von Hip-Hop-Tracks, die von seinen Wurzeln inspiriert sind – genauer gesagt von der Kultur Südkaliforniens und jener Musik, die seine Jugend prägte: von West Coast Funk, Soul und klassischem Hip-Hop bis hin zu traditioneller lateinamerikanischer Musik. Auf dem Album finden sich zudem Gastauftritte von Sen Dog (Cypress Hill) und Tetsuya „Weeping Willow“ Nakamura (ehemals bei War) im Titel „Just What You Feelin’“, sowie weitere musikalische Beiträge von Sick Jacken (Psycho Realm).

Einlass: 19:00Uhr

Wie alt fühlst du dich heute? Wird man irgendwann zu alt für Sex? Wann hast du zuletzt an den Tod gedacht?

Sex und Tod gehören zu den Themen des Lebens, und doch sprechen wir selten offen und persönlich darüber, besonders mit älteren Menschen. Samara Hersch lädt zu einer ungewöhnlich offenen Eins-zu-eins-Begegnung ein: Besucher*innen treffen auf Menschen über 70 und kommen in den Austausch über persönliche Erfahrungen und gesellschaftliche Vorstellungen. Zwischen Fremdheit und Intimität entsteht eine Begegnung, in der Fragen von Alter, Begehren und Vergänglichkeit in Nähe und Distanz verhandelt werden können. Eine berührend intime Erfahrung, die dazu einlädt, den eigenen Körper und den des Gegenübers neu zu betrachten und beide in ihrer Veränderlichkeit wahrzunehmen.

Bild: Gregory Lorenzutti

27.09.2026

Venus im Pelz (Venus In Furs) von David Ives

Thomas, ein junger Autor und Regisseur, hat ein Stück geschrieben: "Venus im Pelz", eine Adaption der gleichnamigem Novelle von Leopold von Sacher-Masoch aus dem Jahr 1870. Protagonist der Handlung ist Severin von Kusiemski, der sich der reichen Witwe Wanda von Dunajew physisch und psychisch unterwirft.
Am Ende eines Tages voll erfolgloser Vorsprechen erscheint eine junge Schauspielerin in Thomas’ Probenraum – Wanda Jordan. Thomas ist nicht sonderlich von ihr begeistert
Aber Wanda hat nicht nur ungewöhnlich großes Talent, eine raffiniert ausgestattete Garderobe und erstaunliches Hintergrundwissen, sondern auch einen enorm starken Willen. So wird ihr emotional aufgeladenes Vorsprechen zu einer Machtprobe, in der die Grenzen zwischen Fantasie und Realität, Verführung und Macht immer durchlässiger werden.

Diese erotische Komödie basiert auf dem gleichnamigen Broadway-Theaterstück des US-amerikanischen Autors David Ives, der es wiederum von dem österreichischen Schriftsteller Leopold von Sacher-Masoch adaptierte.

Einlass: 19.00 Uhr