„Bron“ beginnt an einer Quelle, einem Ort, an dem Menschen zusammenkommen, wo Leben fließt. Neun Tänzer*innen verschiedener Generationen suchen gemeinsam nach dem, was die Zusammenkunft trägt: Verletzlichkeit und Vorstellungskraft, Verwurzelung und Aufbruch. Tanz, Live-Musik, Gesang und Gemeinschaft verbinden sich zu einer Hommage an den Menschen als Gestalter*in und an die Kraft, gemeinsam etwas zu erschaffen.

Bild: Kurt Van Der Elst

Meet the Artists im Anschluss

Wir können den Fachkräftemangel leicht beheben, wenn wir nur wollen!
Di 3. November 2026, 19:00 Uhr

Am Beispiel der Schwerbehinderten zeigt der Autor Rainer Durth, wie verengte Vorstellungen und Vorurteile Menschen ausschließen. Unternehmen und Organisationen kommt diese Blindheit teuer zu stehen.

· Rainer Durth, Schwerbehindertenbeauftragter
9 € / 7 €

Allie X mit Serial Diva Tour 2026 in Deutschland

Support Act: Starmaxx

Nach ihren ausverkauften Shows im vergangenen Sommer in Berlin und Köln kehrt Allie X im Herbst 2026 mit ihrer mit Spannung erwarteten Serial Diva Tour nach Deutschland zurück. Für fünf exklusive Konzerte macht die kanadische Ausnahme-Künstlerin Halt in Hamburg, Berlin, München, Köln und Frankfurt – und bringt dabei ihre unverwechselbare Mischung aus avantgardistischem Pop, visueller Ästhetik und kompromissloser Kreativität erneut auf die Bühne.

Im Zentrum der Tour steht ihr aktuelles Album Happiness Is Going to Get You, mit dem Allie X ihre künstlerische Entwicklung konsequent weiterführt. Der Sound zeigt sich vielschichtiger, emotionaler und direkter – eine spannende Erweiterung ihres bisherigen Schaffens, die Intimität und Größe miteinander verbindet. Zwischen reduzierten, teils pianogetragenen Momenten und kraftvollen Pop-Arrangements entfaltet sich ein Werk, das neue Facetten offenbart und gleichzeitig ihre unverkennbare Handschrift bewahrt.

Bereits mit Girl With No Face hatte Allie X einen wichtigen Meilenstein gesetzt: Inspiriert vom rebellischen Geist und den experimentellen Klängen der frühen 80er Jahre, entstand ein zugleich nostalgisches und eigenwillig modernes Album. Als ihr erstes selbstproduziertes Projekt markierte es den Beginn einer neuen kreativen Unabhängigkeit – ein Fundament, auf dem ihr aktuelles Material nun weiter aufbaut.

In den letzten zehn Jahren hat sich Allie X als feste Größe im internationalen Pop etabliert. Als eine der präzisesten, einfühlsamsten und visionärsten Künstlerinnen, Produzentinnen und Songwriterinnen ihrer Generation hat sie nicht nur ihre eigene Klangwelt geprägt, sondern auch mit Größen wie Troye Sivan, Mitski und BTS zusammengearbeitet. Ihr Gespür für Melodie, Ästhetik und Atmosphäre hebt sie weit über den Mainstream hinaus.

Mit der Serial Diva Tour bringt Allie X all diese Facetten auf die Bühne: eine eindringliche, stilbewusste Show, die musikalische Innovation und visuelle Inszenierung miteinander verbindet – und einmal mehr beweist, warum sie zu den spannendsten Stimmen des modernen Pop zählt.

Foto: Lola Mansell

Einlass: 19:00Uhr

In der Reihe „Forum Demokratie im Frankfurter Bürgersalon“ werden Themen debattiert, die unsere freiheitliche Lebensweise und unsere liberale Demokratie im Kern berühren. Wir laden ein zu einem umsichtigen Diskurs, in dem die Position des Anderen respektiert wird, Kritik und Selbstkritik erlaubt ist und der Wettstreit der Ideen sich frei entfalten kann. Prof. Dr. Ulrike Ackermann, Soziologin und Politikwissenschaftlerin, Direktorin des John Stuart Mill Instituts in Bad Homburg und Autorin zahlreicher Bücher, lädt dazu kluge Köpfe aus Politik, Wissenschaft und Kultur zum Gespräch ein, die mit ihren Interventionen neue Impulse für unsere Debatten liefern.

Weltweit gerät die Freiheit immer mehr unter Druck. Liberale Werte werden von außen, aber auch von innen, aus unseren westlichen Demokratien heraus attackiert. Vom Ende des liberalen Zeitalters ist die Rede. Und die FDP ist in Bund und Ländern politisch bedeutungslos geworden. Haben liberale Kräfte und ein politischer Liberalismus noch eine Chance? Wie müssen sie sich aufstellen?

Foto: Evalanche Autorenfoto

YAKARI – Freunde fürs Leben: Das mehrfach ausgezeichnete Musical-Abenteuer geht 2026
weiter!

Das mitreißende und zweifach mit Sold Out Awards ausgezeichnete Familienmusical ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' setzt seine Erfolgsgeschichte fort und geht ab 2026 erneut auf große Deutschlandtournee! Wenn Yakari die Bühne betritt, gibt es im Publikum kein Halten mehr!
Komponist und Autor Thomas Schwab hat mit ''YAKARI – Freunde fürs Leben'' eine Show geschaffen, die die Herzen der Zuschauer im Sturm erobert. Mehr als 180.000 begeisterte Besucher strömten bereits in die ausverkauften Hallen und Theater, um die spannenden Abenteuer des naturverbundenen Helden und seiner Freunde Kleiner Donner, Kleiner Dachs, Müder Krieger, Regenbogen und Lindenbaum mitzuerleben.

Das Ensemble begeistert die kleinen und großen Zuschauer mit wunderbaren Stimmen, einzigartigen Kostümen sowie lustigen Schauspiel-Szenen und energiegeladenen Tänzen. Die farbenprächtigen Bühnenbilder und Projektionen sowie die ergreifenden Songs machen das Musical zu einem fantastischen Erlebnis für die ganze Familie. YAKARI nimmt Kinder, Eltern und Großeltern mit auf eine spannende und faszinierende musikalische Reise über Mut, Respekt und Freundschaft – zum
Staunen, Lachen und Mitmachen.

Einlass: 15:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

„Bron“ beginnt an einer Quelle, einem Ort, an dem Menschen zusammenkommen, wo Leben fließt. Neun Tänzer*innen verschiedener Generationen suchen gemeinsam nach dem, was die Zusammenkunft trägt: Verletzlichkeit und Vorstellungskraft, Verwurzelung und Aufbruch. Tanz, Live-Musik, Gesang und Gemeinschaft verbinden sich zu einer Hommage an den Menschen als Gestalter*in und an die Kraft, gemeinsam etwas zu erschaffen.

Bild: Kurt Van Der Elst

Meet the Artists im Anschluss

Voraussichtlich Restkarten an der Abendkasse.

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

Session Start Times: 12:00am & 6:30pm | Doors open: 11:00am

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

»Wenn ich ein Container der Geschichten sein sollte, dann sicherlich einer voller Risse.«

Als ihre Familie aus der zerfallenden Sowjetunion nach Deutschland zieht, ist Anna ein kleines Kind. Sie zählen zu den sogenannten ›Kontingentflüchtlingen‹. »Wir sind hierhergekommen, da die Deutschen etwas Furchtbares gemacht haben mit den Juden, was sie jetzt bereuen«, wird ihr von den Eltern erklärt. Auf der Beerdigung ihrer legendären Großmutter Sweety beschließt Anna Jahre später, sich auf die Suche nach den unerzählten Geschichten ihrer Familie zu machen. Mit einem Aufnahmegerät im Gepäck reist sie nach New York und Boston, nach Arad und Haifa und besucht entfernte Verwandte, Studienkollegen und Freundinnen der Großeltern.

»Fühlen Sie sich wie zu Hause, aber vergessen Sie dabei nicht, dass Sie zu Gast sind«, der Debütroman der bildenden Künstlerin Anna Schapiro, verbindet Familienchronik, Oral History und poetische Reflexion miteinander. Mit ungeheurem sprachlichen Feingefühl wird hier Alltägliches mit Historischem verwoben und am Ende entsteht das Mosaik einer sowjetisch-jüdischen Geschichte des 20. Jahrhunderts.

Moderation: Christian Dinger

In Kooperation mit der Jüdischen Gemeinde Frankfurt.

Anna Schapiro, 1988 in Moskau geboren, kam 1992 mit ihren Eltern nach Deutschland. Sie studierte Bildende Kunst in Dresden und Jewish Studies in Stockholm. Arbeits- und Stipendienaufenthalte brachten sie u.a. nach New York, Warschau, London, Mexiko. Sie stellt international aus und lehrt an verschiedenen Universitäten und Hochschulen. Schapiro war Co-Kuratorin der Ausstellung »Klassenfragen – Kunst und ihre Produktionsbedingungen« (2022) in der Berlinischen Galerie sowie Gründerin und Mitherausgeberin des Magazins »Jalta – Positionen zur jüdischen Gegenwart«.

Session Start Time: 6:30pm | Doors open: 5:30pm

Begge Peder präsentiert „Neues und Gebrauchtes“
De "Begge Peder" ist aus seiner dreijährigen Zwangspause zurück und präsentiert „Neues und Gebrauchtes“ auf den Bühnen der Region. Der Titel ist Programm und so zelebriert der Kult-Hesse neben neuen lustigen Geschichten aus seinem Rentner-Dasein und Familienleben, Klassiker aus den Anfangstagen seiner bewegten, über zwanzigjährigen Hausmeister-Karriere.Meckern und schwadronieren lässt es sich immer noch am besten über Nachbarn, Freunde und Verwandte, wie den Wertstoff-Günter mit seiner Marlies, den Stinkbude-Schorsch und alle anderen Personen aus dem Begge Peder-Kosmos, oder einfach über seine Frau. Diesmal passiert sogar ein Autounfall, natürlich sitzt nicht der Begge Peder am Steuer. Und im Skiurlaub oder im Supermarkt geschehen die Peinlichkeiten selbstverständlich auch immer nur den Anderen ... Gerade deshalb kann auch das Publikum befreit über die Dabbischkeiten aus Peders Leben lachen und die eigenen Alltagssorgen einfach mal für zwei Stunden vergessen.

Einlass: 18.30 Uhr - Freie Platzwahl

Ein Opernabend mit beliebten und berührenden Mozart-Momenten

Was ist besser als eine Mozart-Oper? Richtig: fünf Mozart-Opern! Deswegen darf man sich bei der Operngala im Theater Rüsselsheim auf ein „Best of“ des Salzburger Meisters freuen. Am 4. November singen und spielen sich die Gesangsstudierenden und das Orchester der Hochschule für Musik Mainz durch ein Feuerwerk von Arien und Ensembles voller Leidenschaft, Gefühl und Humor. Ganz nebenbei lernt man auch einiges über die Liebe – vorgelebt von Mozarts Opernfiguren. Den Anfang macht der berüchtigte Verführer „Don Giovanni“, der zwischen entrüsteten Ex-Geliebten und heißblütigen Bräuten mit kalten Füßen immer der nächsten Eroberung nachjagt. Vorbildlich standhaft sind hingegen die Paare der „Entführung aus dem Serail“, die sich mit Mut und Fantasie den Weg zum Happy End bahnen. Neben kurzen Ausflügen zu „La finta giardiniera“ und „Così fan tutte“ gehört die zweite Hälfte des Abends ganz der „Hochzeit des Figaro“: Was der charmante Alleskönner am Tag seiner Hochzeit an Rivalen und Intrigen aus dem Weg zu räumen hat, ist fast so verblüffend wie Mozarts unendlicher Melodienreichtum! Ein abwechslungsreicher Opernabend mit jungen Stimmen, an dessen Ende sich Verführung, Verwirrung, Verrat und Vergebung in Wohlklang auflösen.

Gesangsstudierende und Orchester der Hochschule für Musik Mainz
Wolfram Koloseus – Musikalische Leitung
Erik Raskopf – Inszenierung und Ausstattung

Mit freundlicher Unterstützung der Hans und Gertrud Kneifel-Stiftung und der Stiftung Mainzer Theaterkultur

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 180 Min. inkl. Pause

Eintritt: 31,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim in Kooperation mit der HfM Mainz

Foto: Martina Pipprich

Einlass: ab 18:30 Uhr

Boomer – das sind keine Gartenmöbel oder vom Aussterben bedrohten Kuscheltiere, sondern
Millionen von Menschen, die um 1960 geboren worden sind.
Pausbackig und brüllend vor Vergnügen kamen sie zur Welt: Menschen von außergewöhnlicher
Attraktivität und Intelligenz, beeindruckendem Scharfsinn, unerklärlicher Empathie und robuster
Leidenschaft! BOOOM!
Sie leben unbeschwert, lachen gerne, gehen oft ins Kabarett, sind zukunftszugewandt und genießen
verantwortungsvoll ihr nicht enden wollendes Leben.
Lars Reichow –selbst Muster-Boomer – zeigt mit dem Finger auf die größte und mächtigste Gruppe
unserer Gesellschaft. Bunter Wortwitz trifft auf schwarzen Konzertflügel. Wohlstand auf Dekadenz,
Ungeduld und Starrsinn auf Unsterblichkeit.
Wofür andere keine Worte mehr haben, lässt Reichow Melodien sprechen. Auf Samtpfoten führt er
sein Publikum in den Optimismus, träumt er von einem Deutschland aus glücklichen Menschen, in
pünktlichen Zügen mit einem starken W-LAN.
Eine musikalisch-rhetorische Achterbahnfahrt, gefühlvoll im Ton, hart in der Sache, summt Reichow
dem Ende des fossilen Zeitalters entgegen. Ein letzter Gruß im Stehen und dann erklingt sie, die
Symphonie des Lebens.
Willkommen im BOOMERLAND. Ein lustiger Abend in Dur und Moll. Mehr Transformation wagen - auf
der Klaviatur des gehobenen Entertainments. Reichows Boomerland - ein Fest der künstlerischen
Freiheit - nur für Demokraten!

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Elisso Gogibedaschwili, Violine
Marko Trivunović, Akkordeon
Ob höfisch oder folkloristisch, ob leidenschaftlich frei oder in streng stilisierter Form – der Tanz hat in allen musikalischen Epochen Spuren hinterlassen. Musik ist Bewegung in Klang. Sie atmet, tänzelt, schreitet und wirbelt. Sie folgt ihrem eigenen Pulsschlag, der sich durch die Jahrhunderte zieht: mal leise und gleichmäßig, mal eruptiv und kantig.
Dieses Programm spürt dem Rhythmus durch verschiedene Zeiten nach – von barocker Linienkunst über klassisch-beschwingte Eleganz bis hin zu modernen Tango-Erzählungen. Der Tanz erscheint dabei nicht nur als Form, sondern als Spiegel von Charakter, Zeitgeist und kultureller Identität. Jedes Werk spricht seine eigene tänzerische Sprache: Johann Sebastian Bachs polyphone Klarheit trifft auf Mozarts federnde Leichtigkeit; Bartóks rustikale Volksmelodien stehen neben Stravinskys neoklassischer Maskerade; die leidenschaftlichen spanischen Tänze De Fallas und die bittersüßen Tangos von Astor Piazzolla schlagen einen Bogen in die Gegenwart – voller Energie, Melancholie und improvisatorischem Atem.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL

Einlass 18 Uhr