Die zwölf Musiker um Frontman Frank "Katsche" Greier haben die größten Rhythm- & Soul Hits im Gepäck. Klassiker von den Blues Borthers und James Brown, Disco Sound von Chka Khan, Sister Sledge und Bruno Mars. Klassiker wie "Walking on sunshine" und "Time of my life" wechseln sich ab mit aktuellen Songs.
Ein Abend zum Mitwippen, Mitsingen und Mittanzen.

Einlass 19:30 Uhr

FRANK SINATRA und RAT PACK GALA NACHT

So 20.04.2025, 19:00 Uhr, Regentenbau, Bad Kissingen

2025 feiert die Welt den 110. Geburtstag von Frank Sinatra, dem wohl größten Entertainer des 20. Jahrhunderts. Zu diesen Jubiläum wird am Ostersonntag, den 20.04.2025 ab 19 Uhr, im Regentenbau Bad Kissingen, die „Frank Sinatra und Rat Pack Gala Nacht“ ihre Besucher zurück in die glamouröse Zeit des Las Vegas der 60 Jahre versetzen. Die Show läßt die Showgiganten –Sinatra, Dean Martin und Sammy Davis jr., perfekt verkörpert von drei herausragenden Künstlern: Tom Gaebel, deutschlands Crooner Nr. 1, Scotty Riggins und Timothy Cotton auf die Bühne zurückkehren. Begleitet wird Tom Gaebel und sein US Rat Pack von der 20 köpfigen “Caravan Big Band“ die mit unvergessenen Evergreens wie „My Way“, „New York, New York“ “Thats life“ u.v.m. den Sound und die musikalischen Extraklasse in bester Las-Vegas-Tradition wiedergeben wird.

"Zum großen Jubiläum widmen wir uns ausschließlich Sinatra´s Musik und dem Rat Pack.“ freut sich der Crooner aus Köln. Natürlich dürfen da die großen Klassiker wie „Strangers In The Night“ oder “The Lady is a tramp“ u.v.a. auch nicht fehlen.

Dass das alles in „Sinatra und Rat Pack“-Manier locker und leicht und nicht ernst und schwer über die Bühne geht, versteht sich bei Tom Gaebels charmant-witziger Art bzw. mit seinen beiden Sänger-Kollegen und zwanzig bestens gelaunten Big Band Musikern von selbst! Freuen Sie sich also auf eine swingende Geburtstagsfeier und auf einen glanzvollen Abend der musikalischen Extraklasse in bester Las-Vegas-Tradition.

Copyright: Tom Gaebel

Einlass: 18:00 Uhr

Nach seinem ersten, mit 11 Kabarettpreisen ausgezeichneten Programm GEDANKEN! LOS!, wurde René Sydow von der Presse als der „am lautesten geflüsterte Geheimtipp“ des politischen Kabaretts bezeichnet. Mit seinem zweiten Solo löste er dieses Versprechen ein und präsentierte uns ein Programm über den Irrsinn in der Politik. Er nahm sich Minister, Medienmacher und andere Mitglieder des organisierten (V)Erbrechens vor.
In seinem dritten Soloprogramm geht der Träger des Deutschen Kabarettpreises etwas weniger laut, aber umso intensiver der Frage nach, was uns zum Menschen macht: Bildung? Wahlrecht? Oder doch nur freies WLAN?
Warum wird die Welt nicht klüger, wenn der Zugang zu Wissen noch nie so leicht war? Warum verarmen Menschen, bei all dem Reichtum der Welt? Woher kommen Hass, Fanatismus und Turbo-Abi? Wer ist schuld an diesem Elend? Und wer trägt eigentlich die Bürde des weisen Mannes?

Hörbar Jazz feat. Markus Harm (Sax)

Erleben Sie einen außergewöhnlichen Abend mit Markus Harm, einem der führenden Altsaxophonisten Deutschlands, live im Konzert mit dem Hörbar Jazz Trio. Die Nürnberger Nachrichten beschreiben ihn als „neuen Star am Jazz-Himmel“, dessen warmes, melodiöses Spiel dem Jazz eine samtige Textur verleiht.

Markus Harm, 1987 in Stuttgart geboren, wuchs in einem musikalischen Elternhaus auf und entdeckte schon früh seine Leidenschaft für die Improvisation. Nach seinem Saxophon-Studium an der Hochschule für Musik in Nürnberg tourte er europaweit mit verschiedenen Ensembles und führte als Bandleader eigene Projekte. 2022 wurde er als Professor für Jazz-Saxophon an die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien berufen, wo er am Institut für Popularmusik (ipop) unterrichtet.

Sein Spiel wird als „melodiös“ und „vielseitig“ beschrieben, mit einer einzigartigen Fähigkeit, von klassisch beeinflussten Impressionismen bis hin zu modernen Cool-Jazz- und Hardbop-Elementen zu wechseln. Wie der Neuburger Kurier treffend formuliert, schafft es Harm, aus der Vielfalt musikalischer Stile das Individuelle hervorzuheben. Und auch das Jazzpodium hebt die „unverwechselbare Eigenart“ seines Spiels hervor, das von balladesker Weichheit bis zu der Rasanz des Hardbop reicht.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller musikalischer Vielfalt und intensiver Improvisation – ein Muss für Jazz-Fans!

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Ein Dutzend Alben hat er bereits unter eigenem Namen veröffentlicht, stets begleitet von schwärmerischen Kritiken der Fachpresse. Ehrfurchtsvoll raunen Musikerkollegen seinen Namen, loben seine Qualitäten als Songwriter und seine außergewöhnlichen Fähigkeiten an der Gitarre. Ron Spielman bereist seit 20 Jahren die Musikwelt. Als Entdecker entlang der Grenzen von Rock, Pop, Blues, Jazz und Folk bleibt er bei aller Ohrwurm-Melodik kantig, immer auf dem schmalen Grat zwischen Zugänglichkeit und Tiefe wandelnd.
Nach seinem hochgelobten Instrumentalalbum „Tip of My Tongue“ (2018) präsentierte der Deutsch-Amerikaner und Wahl-Berliner mit „The Rehearsal Sessions“ (2019) und „In A Nutshell – Live at Studio Wong“ (2021) zwei Live-EPs, die ihn und seine Band in Bestform zeigen und eindrucksvoll belegen, was für eine unglaubliche Energie Spielman entfalten kann. Dazu der Trademark-Sound seines Gitarrenspiels, den seine Fans so lieben!
"Wir improvisieren viel. Das macht die Band aus. Manchmal spielen wir uns so in Rage, dass ich mir selbst vorkomme wie ein Zuhörer, der nur noch lauschen will. Für mich gibt es keinen erstrebenswerteren Zustand." (Ron Spielman im Interview mit laut.de)
„Musik für erwachsene Rock-Gourmets“, schrieb der Focus einmal und trifft es damit auf den Punkt: Konzerte von Ron Spielman sind etwas für Genießer.
Ron Spielman spielte bereits mit Tommy Emmanuel, Beth Hart, Bootsy Collins, der Chick Corea Electric Band, der Climax Blues Band sowie Johnny Guitar Watson und war Tour-Gitarrist von Andreas Kümmert, Flo Mega, Ivy Quainoo und vielen mehr.

Mellow Mark steht seit Jahren für einen bunten Mix aus Reggae, Soul, Hip Hop und den Klängen der Gitarre, den er selbst „seelenvolle Mellow-Musik“ nennt. Er kann in seiner langen Reise schon Zusammenarbeiten mit vielen namhaften Künstlern vorweisen, zu denen sich unter anderem Gentleman, Patrice, Udo Lindenberg, Jahcoustix, Culcha Candela, Martin Jondo, Cris Cosmo und viele weitere zählen.

Geboren wurde Mellow Mark, der mit bürgerlichem Namen Mark Schlumberger heißt, 1974 im schwäbischen Reutlingen. Als Musiker ist er mit verschiedenen Projekten zwar schon seit 1994 unterwegs, doch sein Debütalbum „Sturm“ erschien erst neun Jahre später. Gleich zu Beginn des Jahres 2003 erhielt er zunächst noch einen ECHO als bester deutscher Nachwuchskünstler, für seine EP „Revolution“. Es war der Grundstein für seine steile Karriere, 2005 wurde sein Zweitling „Das 5te Element“ bei den German Reggae Awards als bestes Album ausgezeichnet. Mellow Mark veröffentlicht seitdem seine Platten in regelmäßigen Abständen und wagte auch einen erfolgreichen Ausflug als Singer-Songwriter.

Doch wichtiger sind die Inhalte seiner Musik, die Mellow Mark als Reggae-Künstler, konvertierter Muslim oder als Reisender in die Welt hinausträgt. Erlebt auch Ihr den Ausnahmemusiker live und überzeugt Euch selbst von seinem wunderbaren Sound!

Schweden’s beste IRON MAIDEN Tribute Band!!

Geboten wird ein Set basierend auf den Songs der „Live After Death“ und „Maiden England“ Alben gepaart mit einigen Überraschungen aus der langen Karriere der größten Heavy Metal Band der Welt.

Made in Iron – The Tribute to the Beast (Swe). Jede großartige Band verdient eine großartige Tribute-Band und die britischen Heavy Metal-Ikonen Iron Maiden sind keine Ausnahme. Wenn nicht die berühmteste Heavy Metal-Band aller Zeiten, ist Iron Maiden sicherlich eine der größten Metal-Acts und sie sind immer noch stark. Wer den Katalog und die Geschichte von Iron Maiden kennt, weiß, dass alles in den frühen 1980ern begann. Die schwedische Tribute-Band Made In Iron konzentriert sich hauptsächlich auf diese klassische Ära. Sie wählen hauptsächlich Songs von den Klassikern Iron Maidens: Killers, The Number of the Beast, Piece of Mind, Powerslave, Somewhere in Time und Seventh Son of the Seventh Son. Obwohl sich die Set-Liste auf diese Ära konzentriert, bedeutet das nicht, dass es keine Überraschungen in jeder Show mit einer sich ständig ändernden Set-Liste gibt. Made in Iron sind sehr engagiert und professionell in ihrem Tribut. Das sind die Lieder, mit denen sie aufgewachsen sind und sie führen sie gewissenhaft mit jeder einzelnen Note von Anfang bis Ende aus. Dies ist kein grob zusammengestellter Tribut, das ist eine erstklassige Leistung! Für die Iron Maiden Hardcore-Fans aus den Clubs und als Headliner bei Pre-Partys für Iron Maidens Arena-Tourneen, sagen Fans, dass sie im Laufe der Jahre keine bessere Tribute-Band gesehen haben als Made in Iron. Das sagt alles: Made in Iron ist eine der wirklich besten Tribute-Bands die es gibt und jetzt sind sie zurück in Deutschland für eine weitere Tournee. Verpasst das nicht! So wird klassischer britischer Metal serviert.

10 Jahre später, zurück zu den Anfängen.
Steiner & Madlaina kehren auf ihrer neuen Tour zu ihren Wurzeln zurück – dorthin, wo alles begann. Mit einem Konzept, das Intimität und Nähe feiert, laden Nora und Madlaina zu einer besonderen musikalischen Reise ein: nur im Duo, ohne Schnickschnack, ganz nah dran.
Wie zu Beginn eben. Vor genau 10 Jahren veröffentlichten die beiden ihre ersten Songs, damals noch ganz ohne große Bühnen und Band, sondern in kleinen, fast privaten Rahmen. Diese Magie wollen sie jetzt wieder aufleben lassen. Mit ihrem brandneuen Album im Gepäck geben Steiner & Madlaina eine Serie von exklusiven Konzerten in handverlesenen, kleinen Locations, die die intensive Verbindung zwischen den Künstlerinnen und Publikum in den Mittelpunkt stellen. Erlebt Nora und Madlaina so, wie sie einst begonnen haben: roh, authentisch und voller Leidenschaft.
Diese Tour wird kein Spektakel – sie wird ein Erlebnis, das berührt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die spektakuläre Show Die Mönche des Shaolin Kung Fu -
direkt aus dem Shaolin Kloster

Die spektakuläre Show aus dem Shaolin Kloster kehrt 2025 nach Deutschland zurück! Nach dem großen Erfolg im Jahr 2024, bei dem fast 39.000 Zuschauer in acht europäischen Ländern die beeindruckenden Fähigkeiten der Mönche erlebten, wird die neue Tour in zahlreichen deutschen Städten erneut die Magie des Shaolin Kung Fu entfalten. Unter der Leitung eines Altmeisters werden 18 der besten Meister und Shamis (Schüler) aus dem Shaolin Kloster eine fesselnde Show darbieten, die Körperkunst, traditionellen Waffenkampf und Zen-Philosophie miteinander verbindet.
Die Shaolin Mönche sind weltweit bekannt für ihre Hingabe zur Erhaltung der chinesischen Kultur und ihre außergewöhnlichen körperlichen Fähigkeiten. In der zweistündigen Darbietung demonstrieren sie beeindruckende Techniken wie das Zerschmettern von Steinplatten, das Durchbohren von Glas mit Nadeln und andere scheinbar unmögliche Kunststücke, die auf der meisterlichen Kontrolle des Qi, der Energie des Körpers, basieren. Mit einer einzigartigen Mischung aus Präzision, Kraft und mentaler Stärke zeigen sie, wie Jahrhunderte altes Wissen auch heute noch Menschen fasziniert.
Produzent Herbert Fechter, der die originalen Meister und Schüler seit 1995 weltweit präsentiert, hat für die Tournee 2025 eine mitreißende Show zusammengestellt, die die Zuschauer in die geheimnisvolle Welt der Shaolin Mönche entführt. Begleitet von Aufnahmen des heiligen Berges Song Shan und des Originaltempels bietet die Show tiefgehende Einblicke in die Traditionen und das tägliche Leben der Mönche. Diese außergewöhnliche Darbietung ist weit mehr als nur eine Show – sie ist eine Einladung, die uralten Geheimnisse des Shaolin-Klosters und des Zen-Buddhismus hautnah zu erleben. Durch die direkte Interaktion mit dem Publikum wird das Verständnis für die mystischen Kräfte und die Kung-Fu-Kunst der Mönche auf eine völlig neue Art intensiviert.

Einlass: 17:00 Uhr

Jonas Göbel ist Komponist, Pianist und Schlagzeuger. Seine selbstkomponierte Filmmusik hat internationale Preise gewonnen. Platinum Award für „Best original score“ zum Beispiel, in L.A. Krass, oder? Andererseits hat er schon so viele Preise und Stipendien gewonnen, dass man sie gar nicht mehr zählen kann. Stücke im Stil von Film- & Weltmusik sind sein Markenzeichen, die alle ihre eigene Geschichte haben. Das Programm fokussiert auf Klavier, Percussion und elektronische Klänge. Auf der Leinwand werden Filmausschnitte gezeigt, die alles noch intensivieren. Angela Merkel, Mario Adorf, Senta Berger und Til Schweiger durften ihm schon lauschen. Und jetzt sind wir dran! Danke, Jonas!

Lokalmatador

Einlass: 17:00 Uhr

Einmal im Monat heißt es: Quiz-Night im Museum! Eine Kooperation zwischen dem Theater der Stadt Schweinfurt und dem Museum Otto Schäfer. Aufgebaut wie ein Englisches Kneipenquiz, moderieren Museumsdirektor Jan Soldin und Theaterintendant Dr. phil. Christof Wahlefeld sich durch die Tiefen und Untiefen des Wissens der Welt. Ein Abend voller Ratespaß, Gruppendynamik und Schwarmintelligenz. Kommen Sie – mit Voranmeldung – vorbei in Schweinfurts grooviger Kulturvilla und quizzen Sie von ganzem Herzen mit!

Geeignet für Gruppen von drei bis fünf Personen. Wenn Sie alleine quizzen möchten, findet das Quizteam für Sie auch einen Platz beim Rateteam der einsamen Herzen.
Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Der renommierte Jazzgitarrist Paulo Morello lädt Sie zu einem besonderen Konzert ein, das eine meisterhafte Mischung aus Jazz Standards und seinen eigenen Kompositionen bietet.

Morello, bekannt für seinen präzisen und zugleich warmen Gitarrensound, wird Klassiker des Jazz ebenso interpretieren wie eigene Werke, die in der Tradition des brasilianischen Jazz verwurzelt sind. Seine Kompositionen zeichnen sich durch spannende Harmonien und rhythmische Eleganz aus, die den Einfluss brasilianischer Musik mit den Freiheiten des Jazz auf kreative Weise vereinen.

Paulo Morello gilt als einer der vielseitigsten und erfahrensten Jazzgitarristen Europas. Er hat auf den bedeutendsten Jazzfestivals in Europa und Südamerika gespielt und mit internationalen Größen wie der Grammy-Gewinnerin Leny Andrade, Johnny Alf, Jimmy Smith, Randy Brecker, Bob Mintzer und vielen anderen zusammengearbeitet. Als Mitglied des Trios Hammond Eggs und im Projekt „Night of Jazz Guitars“ teilte er die Bühne mit Gitarrenlegenden wie Larry Coryell und Pat Martino.

Darüber hinaus hat er mit Musikern wie Billy Cobham, Airto Moreira, Ivan Lins, Raul de Souza, Martin Taylor, Don Menza und Roberta Gambarini zusammengearbeitet sowie mit den Orchestern des WDR und des BR gespielt. Neben seiner Karriere als Musiker ist er zudem künstlerischer Direktor des Jazz Instituts Berlin und Professor für Jazzgitarre.

„Paulo Morellos Gitarre klingt, als hätte es George Benson nach Rio de Janeiro verschlagen“, so die AZ München – ein treffendes Bild für seinen einzigartigen, melodiösen Gitarrensound.

Einlass: 17:00 Uhr

Seit über 20 Jahren stehen Bassist Markus Burucker, Gitarrist Andi Hübner, Drummer Andy Sack und Keyboarder Joe Greiner als HUEBNOTIX auf der Bühne.
Die Band ist bekannt für kreative Neuinterpretationen von Meisterwerken der Rock- und Popgeschichte.
Mit begeisternder Spielfreude und beeindruckender Perfektion präsentiert das Bayreuther Quartett handgemachte Live-Musik im völlig eigenen, unverwechselbaren Akustik-Stil.

Nach ihrem beeindruckenden Konzert zur Eröffnung unserer Stadthalle kehrt HUEBNOTIX nun zurück nach Bad Neustadt auf die Bühne der „hörbar“!

Unter dem Titel “Rock History Unplugged” hat die Bayreuther Formation ein spannendes Konzerterlebnis erschaffen: Abwechslungsreich, ergreifend und voll musikalischer Spannung. Auf dem Programm stehen Kultsongs von Peter Gabriel, Paul Simon, Phil Collins, Pink Floyd, den Beatles, Coldplay, Supertramp, Chris Rea, Jamie Cullum und vielen weiteren großen Namen der Musikgeschichte, die von den vier Vollblutmusiker mit viel Liebe zum Detail neu interpretiert werden.
Dabei gelingt es der Band etwas völlig Neues und Einzigartiges entstehen zu lassen.

Dass ihre Unplugged-Versionen den Originalen an Qualität in nichts nachstehen, bescheinigt auch die Presse: “Denn Musik von fast unantastbaren Größen des Musikbusiness (...) wird nicht heruntergeschrammelt oder nachgeklimpert. Sie bekommt den entstöpselten, eigenen HUEBNOTIX-Sound.“ (Eric Waha, Nordbayerischer Kurier)

Einlass 19:30 Uhr

Weil es so schön war, gleich nochmal!

Kneipensingen für Alle! – Massenkaraoke zu Livemusik!
Allein Vorsingen in der Schule war doof? Allein Vorsingen vor der Klasse war peinlich? Allein Vorsingen war gestern! Ab sofort trällern alle gemeinsam ohne Rücksicht auf Verluste oder falsche Töne!

Nur die Freude am Singen zählt! Gesungen wird alles, was Spaß macht. Und das nicht zu Plastikmusik aus der Konserve, sondern zu Livemusik von echten Musikern. Die Texte muss keiner auswendig kennen, die werden natürlich serviert.

David Saam und Res Richter (u.a. Kellerkommando und Boxgalopp) bringen Lieder aus den verschiedensten Bereichen mit: Pop, Rock, Indie, Punk, Hiphop... was das SängerInnenherz begehrt! Und natürlich auch Eurodance, Schlager und andere herrliche Peinlichkeiten! Und das Publikum darf sogar bei der Liedauswahl ein Wörtchen mitreden.

Juhu!

Einlass: 19:00 Uhr