Willkommen bei unserer Glühwein-Tour mit Winter-Picknick
Glühwein kann viel mehr als manche "Schädel Plörre" sein. Bei uns erwartet Sie das winterliche Kultgetränk in all seiner Form und Vielfältigkeit. Dabei werfen Sie einen Blick über den Tassenrand in die malerische Weinberglandschaft der Radebeuler Oberlößnitz und erfahren viel Wissenswertes von einem erfahrenem Winzer. Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen.
Aus dem Tal bietet sich ein imposanter Blick auf die Weinbergslage „Goldener Wagen“
Sie sehen das ehemalige kurfürstliche Weingut Hoflößnitz, historische Winzerhäuser und viele weitere alte Weingüter, romantische Weinhöfe und Straußenwirtschaften.
Vom Kamm der Weinberge aus reicht die Sicht bis weit in die sächsische Schweiz.
Fantastische Aussichtspunkte sind ein ehemalige Weinberghaus - heute das Panoramarestaurant "Spitzhaus" - sowie der Bismarck-Turm.
Freuen Sie sich auf 3 verschiedene rebsortenreine Glühweine, die mächtig einheizen werden und unseren alkoholfreien heißen Apfeltroll (je 0,2 l). Dazu gibt es kleine Stärkungen zum Start und unterwegs. Nach 2-3h werden Sie die Wanderung mit einem gemeinsamen Abschlussessen ausklingen lassen.
Für alle Fragen stehe ich gern auch unter der Telefonnummer: 01746799466 zur Verfügung.

findet bei jedem Wetter statt, Trittsicherheit und wetterfeste Kleidung erforderlich

Vocal-Jazz mit eigener Handschrift

"Eine der großen Hoffnungen des Vocal-Jazz aus Deutschland" – so bezeichnet ARD Jazz.Spotlight 2026 KAROLINE WEIDT. Die Sängerin und Komponistin überzeugt mit glasklarer Stimme, starker Bühnenpräsenz und einer Musik, die modern, eigenständig und voller Charakter ist.
Mit ihrem zweiten Album "Shifting Horizons", das im Februar 2027 erscheint, richtet Weidt den Blick auf eine Welt im Wandel. Ihre Songs handeln von der Suche nach Orientierung, neuen Perspektiven und der Schönheit im Chaos. Modern-jazzige Grooves treffen auf komplexe Harmonien und eingängige Melodien, lyrische Passagen auf rhythmische Energie. Dabei verbindet Karoline Weidt Vocal-Jazz-Traditionen mit feinen Pop-Anleihen und entwickelt daraus ihren ganz eigenen Sound.
Im Quartett entfaltet diese Musik ihre ganze Bandbreite: elegant und filigran, kraftvoll und beweglich, immer mit viel Raum für die individuelle Ausdruckskraft der Musiker. "Shifting Horizons" klingt persönlich und zeitgemäß und zeigt eine Künstlerin, die Jazz nicht einfach fortschreibt, sondern ihn aus ihrer eigenen Perspektive neu erzählt.
Karoline Weidts Stimme besitzt dabei eine besondere Klarheit und einen unverwechselbaren Charakter. Mal bewegt sie sich leicht und lyrisch durch die Melodien, mal wird sie rhythmisch prägnant und kraftvoll. Oder, wie es die Presse treffend formuliert: "Jedes Lied ist ein Schmuckstück – filigran gearbeitet, mal samtig weich, mal mit harten Kanten."
Mit dem international besetzten KAROLINE WEIDT QUARTET lässt sich entdecken, wie vielseitig und zukunftsgewandt Vocal-Jazz heute klingen kann.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

"Von Pasta bis zum Hühnerstall, der CKC löst jeden Fall" - mit dem CKC dem Fasching auf der Spur! Die Mega - Party zum Finale der Faschingszeit.

Ob mysteriöser Fall, italienische Versuchung oder turbulentes Treiben im Hühnerstall – unsere Ermittler haben für jeden Fall die passende Lösung! Jede Menge Spaß und coole Hits zum Abtanzen!

Einlass: 18:00 Uhr

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Wir träumen davon Influencerin oder Fußballstar zu sein, von großen Reisen und viel Geld, von Glück und Frieden und manchmal einfach nur von einem Dach überm Kopf und einer täglichen Mahlzeit. Willi Weitzel – bekannt aus Willi wills wissen – hat viele Menschen nach ihren Träumen gefragt. Rausgekommen sind noch mehr Fragen: Wovon träume ich? Was hält mich davon ab, mir meine Träume zu erfüllen? Träumen Kinder größer als Erwachsene? Warum werden mir meine Träume ausgeredet? Können wir das Träumen (v)erlernen? Willi erzählt – begleitet von starken Fotos auf großer Leinwand – eindrucksvoll von seinen Begegnungen mit Menschen auf der ganzen Welt und davon, wie er sich seine eigenen Kindheitsträume erfüllt.

• mit einem selbstgebauten Floß geht er auf große Fahrt,
• er unternimmt den längsten Spaziergang seines Lebens,
• gönnt sich einen Besuch im Schlaraffenland
• macht sich auf eine Reise durch die weite Welt.

Dabei erlebt er, wie unterschiedlich Menschen träumen: nicht selten bescheiden und klein, aber auch, dass Träume wachsen und magische Kräfte entwickeln können. Eine Show voll mit echtem Leben, mutmachenden Abenteuern, bewegendem Tiefgang, verrückten Ideen, lustigen Anekdoten. Wer Willi kennt, weiß: Das wird mehr als Unterhaltung, das wird ein Erlebnis, das berührt und nachhallt. 90 Minuten zum Lachen, Staunen, Mitfiebern und natürlich zum Träumen! Und wovon träumst Du? PS: Bei der Erfüllung seiner Träume bekam Willi traumhafte Unterstützung von Annika Preil (Anna und die wilden Tiere) und Julian Janssen (Checker Julian). Altersempfehlung: Für alle von 5 – 99 Jahre. PS: Willi freut sich auf Kinder und die, die es einmal gewesen sind. Daher auch herzliche Einladung an Auszubildende, Studierende und alle anderen, die Inspiration suchen.

14:00 Uhr Einlass ins Foyer / 14:30 Uhr Einlass Saal

Krieg in Europa: Ein Kampfpilot betritt die Bühne. Ruhig, gelassen, stolz, hart, cool. Macho, Patriot, Kämpfer. Es ist eine Frau. Sie beginnt zu erzählen: Vom Fliegen, vom Himmel, vom ungewollt Schwangersein, der damit einhergehenden »Degradierung« zur Drohnenpilotin und vom allmählichen Sog des Tötens am Bildschirm. Schnell und anonym entscheidet sie, tausende Kilometer entfernt, über das Leben anderer Menschen. Der Krieg der Zukunft, er findet schon heute statt, und zwar gleich nebenan.

Was hat sich seit dem 13. Februar 1945, dem Ende des Zweiten Weltkriegs, verändert? Gibt es heute so etwas wie einen »gerechtfertigten« Krieg? Ein Abend mit Interviews von Frauen im Krieg, heute und damals, mit der zentralen Figur der Kampfpilotin, die einen Ausweg aus der Schuldfrage sucht.

Spiel: Cordula Hanns | Produktion: Cordula Hanns | Regie: Martin Pfaff | Ausstellung: Nici Wulke, Cordula Hanns, Martin Pfaff | Musik und Soundscapes: Jörg Schittkowski | Text: George Brant (Deutsch von Henning Bochert)

Dauer: ca. 80 Minuten

Reiner KRÖHNERTs
Jetzt wird´s MERZwürdig!

Stephen KINGs ES ist vielleicht besiegt, aber keine Sorge: Der
Nachfolger ist schon da und trägt den klangvollen Namen Friedrich
Merz. Wer hätte gedacht, dass das wahre „Gruselwesen“ unserer Zeit
ein 1,98 Meter großer Teutone ist.

Reiner Kröhnert, der Meister der bissigen Parodie, bringt uns genau diesen
Friedrich Merz auf die Bühne. Mit seiner ganz eigenen „merzwürdigen“ Art führt
er uns vor Augen, dass das politische Kabarett doch noch nicht tot ist.
Egal ob er Donald Trump, Angela Merkel, Robert Habeck oder sogar die
Tennislegende Boris Becker karikiert – bei Kröhnert bleibt kein Promi
verschont. Es ist diese subtile Grausamkeit, bei der das Lachen schon fast
weh tut, aber eben genau deshalb so richtig sitzt.

Und jetzt die Schocknachricht:
In seinem neuen Programm „ER – Jetzt wird´s MERZwürdig!“ geht es nicht nur
um ein bisschen Satire. Nein, Kröhnert lässt es krachen, dass selbst die
stabilsten Regierungskonstrukte ins Wanken geraten.

Kröhnerts 1,98 Meter und Merz‘ 1,98 Meter – da bleibt eigentlich nur eine Frage
offen: Hat Merz sich den Größenwahn vielleicht abgeguckt? Man könnte
glatt meinen, es handle sich um den doppelten Friedrich, so perfekt
imitiert Kröhnert das aalglatte Politsprech unseres aller „Lieblingskanzlers“.

Und damit nicht genug: Am 04.10.2025 wurde Reiner Kröhnert
für seine Verdienste um die „merzwürdige“ Unterhaltungskultur
mit dem "BERLINER KABARETTPREIS – DER EDDI" ausgezeichnet.

Vorhang auf, für Reiner Kröhnerts pikantes Prominenten-Panoptikum!

ER weiß: „Lachen ist der Hoffnung letzte Waffe“. Und seien Sie sicher: Das
Lachen bleibt Ihnen bei diesem Programm garantiert im Hals stecken

J. S. Bach | J. Kuhnau
Der Gerechte kömmt um (BWV 1149)

J. S. Bach
Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen (BWV 12)

J. D. Zelenka
Missa Dei Filii (ZWV 20)

Am Ende seines Lebens beschloss Zelenka, eine Sammlung von sechs letzten Messen zu schaffen. Von dieser Intention geblieben ist nur ein Torso dreier Kompositionen, die jedoch unzweifelhaft den Höhepunkt von Zelenkas Schaffens darstellen. Die in der Abfolge zweite, dem Sohn Gottes gewidmete Messe ist ein Werk, das überschäumt von innigem Ausdruck und überwältigender Virtuosität.

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Ihr sitzt das erste Mal in einer Improtheater-Show und habt keine Ahnung, was gleich passiert? Keine Sorge, denn wir wissen es auch nicht.

Es gibt keinen festgeschriebenen Text, keinen abgesprochenen Inhalt - waswir spielen, geschieht spontan und aus der Situation heraus.

Ihr bestellt, wir spielen: ob Liebesfilm und rote Rose oder Krimi und Dolch, ob Held und Eroberung oder Antiheld und Lebenstraum - alles ist möglich.

Alles geht Schlag auf Schlag - ihr gebt uns die Vorgabe
und 5..4..3..2..1 Sekunden Zeit - und dann geben wir alles: Charaktere, Szene, Geschichte, Dramatik - manchmal fix, knackig und komisch, manchmal länger, tiefgründig und theatral.

Freut euch auf Spannung, Spaß und schmerzende Lachmuskeln, gemeinsam mit Freie Spielkultur, dem Improtheater von DIE BÜHNE - das Theater der TU.

Leute gibt's

Ein zweifelhaftes Vergnügen mit Ellen und Philipp Schaller

Beide sind seit Jahrzehnten auf den sächsischen Kleinkunstbühnen zuhause. Ellen Schaller als die fleischgewordene Spielwut, die in jede noch so abgedrehte Rolle schlüpft und es auch mit den schrägsten Figuren schafft, Zuschauer auch im Herzen zu berühren. Philipp Schaller als scharfzüngiger Autor, Künstlerischer Leiter der Dresdner Herkuleskeule und u.a. Kolumnist für die Ostdeutsche Allgemeine, der für manche Zuschauer eine linke Socke und für andere Empörte gesichert AfD-nah ist - und der die Schmähung aus beiden Lagern als Lob versteht. Und obwohl Bruder und Schwester schon so lange kritisch den Zeitgeist hinterfragen, standen sie noch nie gemeinsam auf der Bühne. Das ändert sich jetzt! Denn in »LEUTE GIBTS!« schießen sie die doppelte Ladung Wut und Witz in den Saal, verzweifeln gemeinsam an einer kriegstüchtigen Gesellschaft und medialer Gleichschaltung. Aber warum verzweifeln, wenn man auch lachen kann? Ein Abend für Kopf und Zwerchfell!

Mit Ellen und Philipp Schaller / Regie Mattias Nagatis

FSK ab 12 Jahren freigegeben

Während sich der Zweite Weltkrieg dem Ende neigt, ist der zwölf Jahre alte Nanning (Jasper Billerbeck) auf Amrum rund um die Uhr damit beschäftigt, seiner Familie unter die Arme zu greifen. Er und seine Familie wurden in Hamburg ausgebombt und mussten auf die Nordsee-Insel fliehen, während sein Vater, ein ranghoher Nazi, in Kriegsgefangenschaft landete. Der Selbstmord Adolf Hitlers lässt Nannings Mutter Hille (Laura Tinke), selbst überzeugte Nationalsozialistin, in eine tiefe Depression fallen. Nanne ist nun mehr als je zuvor auf sich allein gestellt und trägt gleichzeitig die Verantwortung für die Versorgung seiner zurückgezogenen Mutter. Doch nach Kriegsende ist so ziemlich alles Mangelware und er muss mit den anderen Bewohnern von Amrum irgendwie ins (Tausch-)Geschäft kommen. Doch die wissen um die Überzeugungen von Nannings Eltern, die nun unfreiwillig auch ihre Spuren auf ihm hinterlassen...

#Kino

Einlass 15:30 Uhr

Verpassen Sie nicht einen Abend voller Romantik und Eleganz, bei dem die bekanntesten Melodien und Lieder aus der beliebten Serie Bridgerton erklingen. Das Licht von Hunderten Kerzen wird eine bezaubernde Atmosphäre für dieses Konzert schaffen.
Das Programm, einzigartig interpretiert von einem Streichquartett, präsentiert eine Auswahl musikalischer Werke aus dieser beliebten Serie, inspiriert von klassischen Meisterwerken und modernen Popmelodien, die die Herzen von Zuschauern auf der ganzen Welt erobert haben.

Einlass ab 18.00 Uhr

Zwei Männer retten die Welt
oder Rabimmel, Rabammel, Rabumm

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Jens Eulenberger und Philipp Schaller.

Nach einem abgebrochenen Kunstgeschichtsstudium landet Dirk von Lowtzow 1993 in Hamburg und sieht im Hamburger Kunstverein zum ersten Mal das, was man damals wie heute als „Gegenwartskunst“ bezeichnete und in Freiburg nicht existierte. Die Ausstellung hieß „Backstage“ („den kannte ich bisher nur aus Punkclubs“) und war als ein Schielen hinter die Kulissen und gleichzeitig als Überblick über „Institutionskritik“ und „Kontextkunst“ gedacht. Viele der gezeigten Positionen korrespondierten mit der gerade begonnenen Praxis von Tocotronic.
Fünf Jahre später traf er in Köln Isabelle Graw, Autorin und Herausgeberin von „Texte zur Kunst“ und wird nach einem Bar-Abend als Kunstkritiker für die Zeitschrift engagiert.
Der Essay-Band versammelt (fast) alle Beiträge, die Dirk von Lowtzow in den Jahren 1999-2019 für „Texte zur Kunst“ und für Kataloge verfasst hat – chronologisch geordnet. Er beginnt mit einem Ausstellungsbesuch bei Sigmar Polke in der Hamburger Kunsthalle und endet mit einigen (unbeantwortet gebliebenen) Fragen an die Schriftstellerin Leïla Slimani. Ein Minidrama gibt es noch dazu!
Dirk von Lowtzow wird einen unterhaltsamen und teilweise sehr lustigen Abend mit alten und neuen Texten zur Kunst gestalten und die dazu passenden Lieder aus drei Jahrzehnten Tocotronic singen.
„Detektive“ erscheint im August 2026 im Verbrecher Verlag.
Dirk von Lowtzow, geboren 1971 in Offenburg/Baden, gründete 1993 in Hamburg die Rockband Tocotronic gemeinsam mit Arne Zank und Jan Müller. Seit 1995 erschienen viele Tocotronic-Alben, zuletzt 2025 das Album »Golden Years«.

Einlass 19.30 Uhr, Sitzplatz

Der britische Drummer, der den Groove neu definiert

RICHARD SPAVEN gehört zu den prägendsten Schlagzeugern der vergangenen zwei Jahrzehnte. Mit seinem unverwechselbaren Stil bewegt sich der Brite souverän zwischen Jazz, Hip-Hop, Clubkultur und Drum and Bass. Sein Spiel ist technisch brillant, rhythmisch raffiniert und zugleich von einer bemerkenswerten Lässigkeit. Spaven beherrscht die Kunst, komplexe Beats so selbstverständlich klingen zu lassen, als könnten sie gar nicht anders sein. Nicht umsonst ist er ein gefragter Partner von Musikern wie Loyle Carner, Jordan Rakei, Alfa Mist und Petter Eldh.
Mit seinem neuen Album "Light of Day", erschienen beim renommierten Label Edition Records, rückt Spaven nun noch stärker als Komponist und Bandleader ins Rampenlicht. Dabei geht es ihm nicht um virtuose Selbstdarstellung, sondern um das Zusammenspiel von Rhythmus, Melodie und elektronischen Klangfarben. Jazz trifft auf Avant-Funk, atmosphärische Gitarrenklänge auf vertrackte Beats, die ebenso gut in einem Club funktionieren könnten. Das britische Magazin The Guardian sieht Spaven in einer Liga mit den amerikanischen Rhythmusvisionären Chris Dave und Mark Guiliana.
Live bringt Richard Spaven seine Musik im Trio auf die Bühne, gemeinsam mit Stuart McCallum an der Gitarre und Yves Fernandez am Bass. Die drei Musiker entwickeln einen ebenso präzisen wie beweglichen Bandsound, in dem jeder Ton seinen Platz hat. McCallums vielschichtige Gitarrenarbeit, Fernandez' markante Basslinien und Spavens außergewöhnliches Gespür für Timing greifen ineinander. Der Groove gibt die Richtung vor, während die Klangfarben die Musik formen. So entsteht ein Sound, der gleichermaßen raffiniert und unmittelbar ist – mit raffinierten rhythmischen Verschiebungen, viel Raum für spontane Interaktion und einem unwiderstehlichen Puls.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Die Ausnahmekünstlerin Angelika Milster lädt zu ihrem Jubiläum zu einem besonderen Konzerterlebnis: In ihrem neuen Programm „Ein Abend mit Angelika Milster“ präsentiert sie eine berührende Retrospektive auf ihr bewegtes Leben und ihre vielschichtige Karriere. Mit unverkennbarer Stimme und packender Bühnenpräsenz nimmt sie das Publikum mit auf eine Reise durch die großen Musicals, die sie geprägt haben, und durch persönliche Chansons, die ihr besonders am Herzen liegen.

Den Durchbruch erreichte Angelika Milster im Jahr 1983: Ihre Darstellung der Grizabella in der deutschsprachigen Erstaufführung von Cats machte sie über Nacht zum Star und etablierte sie als eine der markantesten Musicalstimmen des Landes. Seither begeisterte sie in prägnanten Rollen in Produktionen wie Sunset Boulevard, Cabaret und La Cage aux Folles und zeigte dabei eine beeindruckende Bandbreite zwischen dramatischem Ausdruck und großer Emotionalität.

Neben ihren Bühnenerfolgen ist Milster auch einem breiten Publikum durch Film- und Fernsehrollen bekannt; zu ihren bekanntesten Leinwandauftritten zählt die legendäre „Biggi“ im Kultfilm Club Las Piranjas. Darüber hinaus veröffentlichte sie zahlreiche Studioalben, unternahm langjährige Tourneen und gastierte in renommierten Theatern – Konstante in all dem ist ihre besondere Fähigkeit, Musical, Chanson und Schlager zu verbinden und dabei stets persönliche Nuancen einzubringen.

„Ein Abend mit Angelika Milster“ verbindet die großen Musicalklassiker mit fein ausgewählten Chansons und intimen Balladen. Zwischen emotionalen Höhepunkten und leisen Momenten erzählt Milster Anekdoten aus ihrem Leben und ihrer Bühnengeschichte und schafft so eine Mischung aus musikalischer Meisterschaft und persönlicher Nähe, die sowohl langjährige Fans als auch neue Zuschauer berührt.

Einlass: 18:00 Uhr

Schon beim „Vaya Con Tioz“-Festival derBöhsen Onkelz am Eurospeedway Lausitzring vom 15.-18.06.2005 sorgte Stainless Steel als offizielle Supportband für Partystimmung. Regelmäßige Auftritte vor mehreren tausend Zuschauern, zum Beispiel bei Veranstaltungen des offiziellen Böhse-Onkelz-Fanclubs (B.O.S.C. Rocks - Schwarzheide, 27 Jahre Böhse – Ballsporthalle Frankfurt, Onkelz-Non-Stop - Geiselwind) und Gastspiele bei Großveranstaltungen wie „Wacken Rocks South“, „Rock deinLeben“, „Ankerberg“ beim Moto-GP am
Sachsenring oder „Baltic Open-Air“ bzw. dem „G.O.N.D.“-Festvial, dessen Erstauflage bereits von „Stainless Steel“ musikalisch bereichert wurde, untermauern den guten Ruf, den sich die Band dank hervorragender Live-Qualitäten, unbändiger Spielfreude, energiegeladener Show und über 10 Jahren Bühnenpräsenz in Fankreisen erspielt hat. Neben großen Veranstaltungsarenen im deutschsprachigen In- und Ausland (z.B. Altes Theater Magdeburg, Parkbühne Fürstenwalde, Music Center Trockau, etc.) fanden und finden sich im Konzertterminkalender der Band auch zahlreiche Auftritte in angesagten Clubs.

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

Konzert