Programm:

Joseph Haydn:
Streichquartett Es-Dur op. 33, 2 Hob. III:38 „Der Witz"

Gabriel Faure:
Streichquartett e-Moll op.121

Paul Hindemith:
Streichquartett Nr. 6 Es-Dur

Mitwirkende:

Viktoria Quartett:
Esiona Stefani und Jiwon Kim, Violinen
Aliaksandr Senazhenski, Viola
Philipp Willerding-Bach, Violoncello


Foto Viktoria Quartett: (c) Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Programm:

Richard Wagner:
Ouvertüre zu „Tannhäuser“ (WWV 70)
Wesendonck-Lieder

Béla Bartók:
Konzert für Orchester

Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal

Mitwirkende:

Catriona Morison, Mezzosopran
Bochumer Symphoniker
Yi-Chen Lin, Dirigentin


Foto Catriona Morison: (c) Jeremy Knowles

Foto Yi-Chen Lin: (c) Privat

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Programm:

Richard Wagner:
Ouvertüre zu „Tannhäuser“ (WWV 70)
Wesendonck-Lieder

Béla Bartók:
Konzert für Orchester

Tischgespräch mit Bjørn Woll um 19 Uhr im Kleinen Saal

Mitwirkende:

Catriona Morison, Mezzosopran
Bochumer Symphoniker
Yi-Chen Lin, Dirigentin


Foto Catriona Morison: (c) Jeremy Knowles

Foto Yi-Chen Lin: (c) Privat

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Kleinen Saal um 19:00 Uhr

Die geplante Tournee von ProgJect – The Ultimate Prog-Rock Experience, die vom 15.09. bis zum 26.09.2024 stattfinden sollte, muss verschoben werden.
Der Grund hierfür ist eine kurzfristig notwendige Operation des Schlagzeugers Jonathan Mover, welcher sich vor circa sechs Wochen eine Verletzung im unteren Rückenbereich zugezogen hat. Auf Anraten seiner Ärzte sollen alle nicht notwendigen Reisen vermieden werden, da sich dadurch die Erfolgsaussichten der anstehenden Operation verschlechtern könnten.
Jonathan Mover bittet bei allen Fans und Veranstaltern um Entschuldigung und versichert, dass er und die restlichen Musiker von ProgJect sich sehr darauf freuen, nach Europa zu kommen und zu spielen. Er wird ohne Zweifel bald wieder auf den Beinen sein und für das nächste Jahr bereit sein.
Alle bereits gekauften Tickets behalten Ihre Gültigkeit. Die Nachholtermine werden schnellstmöglich bekannt gegeben. Wir bitten um Verständnis.


ProgJect - die Idee des Schlagzeugers Jonathan Mover - bietet eine All-Star-Band mit weltbekannten Musikern, die unter anderen mit Frank Zappa, Joe Satriani, Asia, Alice Cooper, GTR, Steve Vai, Edgar Winter, Spock´s Beard, The Tubes, Zappa Plays Zappa, Marillion und vielen mehr zusammengearbeitet haben...

2024 wird der italienische Gesangsvirtuose Alessandro Del Vecchio zu ProgJect stoßen. Mit einem Stimmumfang von mehr als vier Oktaven hat ADV sein Talent verschiedenen Mitgliedern von Deep Purple, Dream Theater, Jethro Tull und Kansas geliehen, um nur einige zu nennen, und bietet ProgJect die Möglichkeit, sein bereits umfangreiches Prog-Repertoire zu erweitern, um nun auch Gesangshits von YES, Rush, Kansas, Peter Gabriel und anderen zu hören.

Die über zweistündige Show von ProgJect beinhaltet: "The Lamb Lies Down On Broadway", "Firth Of Fifth", "The Cinema Show", "Larks Tongues In Aspic, Pts I & II", "21st Century Schizoid Man", "Roundabout", "Siberian Khatru", "Karn Evil 9: First Impression", Have A Cigar", "Money", "In The Dead Of Night", "Alaska", "Closer To The Heart", "Red Barchetta", "Solsbury Hill", "D.I.Y.", "Aqualung", "Locomotive Breath", "Cogs In Cogs", "Hell´s Bells" und mehr...

Einlass ab 19:00 Uhr

Programm:

Herbert Grönemeyer:
Suite (Arr. Alfred Kritzer)
Ausgewählte Lieder

Sergei Rachmaninow:
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 c-Moll op. 18

Mitwirkende:

Anna Vinnitskaya, Klavier
Bochumer Symphoniker
Herbert Grönemeyer, Leitung


Foto Anna Vinnitskaya: (c) Marco Borggreve

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Restkarten, falls vorhanden, erhalten Sie an der Abendkasse.

Wie eine Fliege im Bernstein sind in vielen Liedern Utopien und Hoffnungen auf ein besseres Leben eingeschlossen. Musikalische Dokumente, die Erfahrungen vom Streben der Menschen nach einer gerechteren Gesellschaft ausdrücken, machen Mut und schützen vor dem Vergessen. In unserer Rockshow wollen wir mit Liedern gegen das Vergessen und Verstummen ansingen.
Die ausgewählten Songs sind eine Feier des Menschen in seiner Vielfalt. Sie geben Kraft und Energie. Sie machen Spaß und erinnern uns an drei grundlegende menschliche Fähigkeiten: Empathie, Freundlichkeit und Witz.

»Lächeln ist die eleganteste Art, seinen Gegnern die Zähne zu zeigen.«
(Werner Finck)

Wir spielen Songs von Billie Holiday, Nina Simone, Aretha Franklin, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Alice Cooper, Creedence Clearwater Revival, Cat Stevens und Jimi Hendrix.
Aber auch deutsche Titel wie »Küsst die Faschisten, wo ihr sie trefft«, »Willy«, »Ein Sommer nur für mich«, »Schrei nach Liebe«, »Sie brauchen keinen Führer«, »Madelaine aus Lüdenscheid« und »Kristallnaach«.
Und natürlich Klassiker wie die Rolling Stones mit »Gimme Shelter« oder John Lennons »Imagine«.

Einlass ab 17:00 Uhr

Four Imaginary Boys – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute Band - besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave - Götter huldigen.

Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint. Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.

Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Die Four Imaginary Boys sind:
Martin Strasser (Gesang, Gitarre)
Fred Jacobsson (Bass, Gesang)
Roberto Broch (Gitarre)
Florian Prantl (Schlagzeug)

Einlass ab 19:00 Uhr

Wie eine Fliege im Bernstein sind in vielen Liedern Utopien und Hoffnungen auf ein besseres Leben eingeschlossen. Musikalische Dokumente, die Erfahrungen vom Streben der Menschen nach einer gerechteren Gesellschaft ausdrücken, machen Mut und schützen vor dem Vergessen. In unserer Rockshow wollen wir mit Liedern gegen das Vergessen und Verstummen ansingen.
Die ausgewählten Songs sind eine Feier des Menschen in seiner Vielfalt. Sie geben Kraft und Energie. Sie machen Spaß und erinnern uns an drei grundlegende menschliche Fähigkeiten: Empathie, Freundlichkeit und Witz.

»Lächeln ist die eleganteste Art, seinen Gegnern die Zähne zu zeigen.«
(Werner Finck)

Wir spielen Songs von Billie Holiday, Nina Simone, Aretha Franklin, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Alice Cooper, Creedence Clearwater Revival, Cat Stevens und Jimi Hendrix.
Aber auch deutsche Titel wie »Küsst die Faschisten, wo ihr sie trefft«, »Willy«, »Ein Sommer nur für mich«, »Schrei nach Liebe«, »Sie brauchen keinen Führer«, »Madelaine aus Lüdenscheid« und »Kristallnaach«.
Und natürlich Klassiker wie die Rolling Stones mit »Gimme Shelter« oder John Lennons »Imagine«.

Einlass ab 17:00 Uhr

Lotta feiert ihren fünften Geburtstag und kann eigentlich schon alles, sogar Fahrrad fahren. Doch ihre Geschwister meinen, sie sei noch zu klein dafür. Sie borgt sich das große Fahrrad ihrer Nachbarin und saust gekonnt in den nächsten Rosenbusch. Doch das hält Lotta nicht davon ab, weiter mutig voranzugehen. So rettet sie eigenhändig das Osterfest mit Schokoladenweihnachtsmännern und besorgt auf eigene Faust einen Weihnachtsbaum. Das kleine Mädchen strotzt nur so vor Selbstbewusstsein und Abenteuerlust.

Die schwedische Schriftstellerin Astrid Lindgren zählt zu den bedeutendsten Geschichtenerzähler*innen des 20. Jahrhunderts. Ihre literarischen Held*innen sind selbstbewusst, mutig, kreativ, mitfühlend und fabelhaft stark. Die fantasievollen Abenteuer von »Pippi Langstrumpf«, »Ronja Räubertochter« oder »Michel aus Lönneberga« machten sie zur bekanntesten Kinderbuchautor*in der Welt.

Einlass ins Foyer ab 12:00 Uhr

Programm:

Herbert Grönemeyer:
Suite (Arr. Alfred Kritzer)
Ausgewählte Lieder

Sergei Rachmaninow:
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 c-Moll op. 18

Mitwirkende:

Anna Vinnitskaya, Klavier
Bochumer Symphoniker
Herbert Grönemeyer, Leitung


Foto Anna Vinnitskaya: (c) Marco Borggreve

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Restkarten, falls vorhanden, erhalten Sie an der Abendkasse.

Spannend, wild und unheimlich unterhaltsam wird es, wenn das FKO auf die Crossover-Band Uwaga!
trifft. Dass die beiden Ensembles ein absolutes Dreamteam sind, haben sie bereits in mehreren
Programmen unter Beweis gestellt – der neueste Streich legt den Fokus auf Mozart: Er war selbst
dafür bekannt, dass er nicht nur alle möglichen Einflüsse in seine Musik aufnahm, sondern auch mit
viel Begeisterung improvisierte und einzelne Passagen oder ganze Stücke immer wieder neu erfand.
In diesem Geiste entsteht aus der Mozart-Expertise des FKO und der kreativen Improvisationslust der
Uwaga!-Mitglieder ein Programm voller Swing, Groove und Mozart, das der Zauberflöte ungeahnte
Rhythmen entlockt und den Reggae ins Violinkonzert verpflanzt. Best of Mozart – und alles neu!
Einfach mitjammen!

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart
„Die Zauberflöte“-Ouvertüre im 7/8-Takt mit Balkan-Piazzolla-Flavour
„Reggae-Violinkonzert“ Nr. 3 G-Dur KV 216, 2. Satz
Klavierkonzert Nr. 23 A-Dur KV 488, 2. Satz – das Original mit Groove!

„Türkisches Violinkonzert“ Nr. 5 A-Dur KV 219
„Lacrimosa“ mit Jazz&Swing aus dem Requiem KV 626
Klarinettenkonzert im special style, 2. Satz
„Kyrie“ fusioniert mit Discosound aus der c-Moll Messe
…und vieles mehr! Mozart recomposed!

Programm:

„Der Dirigent für das Konzert heute Abend musste absagen.“ Was nun? Ein großes Chaos? Das wäre – nach allen Regeln der Kunst – ein schweres Vergehen. Ein klarer Fall für Musikkommissarin Flunke!

Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Lilian Genn, Konzeption und Schauspiel
Stefan Dünser, Konzeption, Schauspiel und Trompete
Theresita Colloredo, Regie und Text

Foto: (c)

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Einlass: 17:00 Uhr

Tom und Helen lernen sich in einem überfüllten Restaurant beim Mittagessen kennen. Eigentlich haben beide keine Zeit. Aber Tom ist fasziniert von ihr. Von ihrem Esprit, ihrer Schlagfertigkeit, dem Humor. Er merkt innerhalb kürzester Zeit, dass er einer ganz besonderen Frau gegenübersitzt. So einer Frau ist er noch nie begegnet. Das Schönste ist: die Sympathie beruht auf Gegenseitigkeit.

Und doch ist es schwierig. Denn Helen ist übergewichtig und entspricht nicht den allgemeinen Vorstellungen von einer attraktiven Frau. Sie selbst ist mit sich im Reinen. Aber Tom kann sich den Erwartungshaltungen seiner Umgebung nicht widersetzen. Je schöner sich ihre Beziehung entwickelt, umso mehr macht er ein Geheimnis daraus, vermeidet es, Helen seinen Freunden vorzustellen. Doch die sind gnadenlos. Als sie herausfinden, dass er mit einem “fetten Schwein” zusammen ist, steht ihre Liebe vor der Zerreißprobe.

“Fettes Schwein” ist eine ausgezeichnet geschriebene Liebesgeschichte über fragwürdige Schönheitsideale und gesellschaftlichen Anpassungsdruck, die in Zeiten von Instagram und TikTok noch einmal an Aktualität gewonnen hat.

Neil LaBute ist einer der international interessantesten zeitgenössischen Dramatiker. Weltberühmt wurde er Anfang der 200er-Jahre mit seinem Erfolgsstück “bash – stücke der letzten tage”, das auch in Deutschland sehr häufig gespielt wurde.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht – Comedy ab 18!

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:

Qigang Chen:
Die fünf Elemente

Christian Jost:
Lontano Doloroso – Konzert für Englischhorn und Orchester
(DE – Auftragswerk der Bochumer Symphoniker und des Theater Orchester Biel Solothurn)

Maurice Ravel:
Daphnis et Chloe

Einführung mit Tung-Chieh Chuang am Klavier um 19 Uhr im Großen Saal

Mitwirkende:

Dominik Wollenweber, Englischhorn
Philharmonischer Chor Bochum
(Einstudierung Mateo Peñaloza Cecconi)
Bochumer Symphoniker
Tung-Chieh Chuang, Dirigent


Präsentiert von der BOGESTRA AG



Foto Dominik Wollenweber: (c) Frederic Batier

Foto Tung-Chieh Chuang: (c) Marco Borggreve

Hausöffnung um 18:45 Uhr, Einführung im Großen Saal um 19:00 Uhr

Programm:

Qigang Chen:
Die fünf Elemente

Christian Jost:
Lontano Doloroso – Konzert für Englischhorn und Orchester
(DE – Auftragswerk der Bochumer Symphoniker und des Theater Orchester Biel Solothurn)

Maurice Ravel:
Daphnis et Chloe

Einführung mit Tung-Chieh Chuang am Klavier um 19 Uhr im Großen Saal

Mitwirkende:

Dominik Wollenweber, Englischhorn
Philharmonischer Chor Bochum
(Einstudierung Mateo Peñaloza Cecconi)
Bochumer Symphoniker
Tung-Chieh Chuang, Dirigent


Präsentiert von der BOGESTRA AG


Foto Dominik Wollenweber: (c) Frederic Batier

Foto Tung-Chieh Chuang: (c) Marco Borggreve

Hausöffnung um 14:45 Uhr, Einführung im Großen Saal um 15:00 Uhr

Programm:

Antonio Vivaldi:
Die Vier Jahreszeiten

Astor Piazzolla:
Las Cuatro Estaciones Porteñas

Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Raphael Christ, Violine und Künstlerische Leitung

Foto Raphael Christ: (c) Geoffroy Schied

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

“Strange Kind of Woman”  -  Woman im Singular  -  ist ein Klassiker von Deep Purple, ein Song, der davon handelt, wie es für einen Jungen ist, in die Welt der Erwachsenen hinüber zu wechseln, ein Gefühlschaos erwacht, in dem sich Sehnsucht und Abschied vermischen, Liebe und Tod, Deep und Purple. Als die den Song im Herbst 1970 eingespielt haben, waren Strange Kind of Women  -  Women im Plural  -  noch nicht einmal geboren, keine einzige der fünf.

Und es ist nicht der einzige Unterschied: Die fünf Musikerinnen aus Udine/Italien interpretieren die Klassiker von Deep Purple  -  die es ja nun je für sich gleichsam abendfüllend gibt, von „Child in Time“ über „Highway Star“ bis hin zu, natürlich, „Smoke on the Water”  -  interpretieren sie auf ihre, eine feminine Weise: All´ die Soli, die immer leicht verbissen und angestrengt gewirkt haben, schütteln sie lächelnd aus dem Ärmel, und all´ die Posen, die einmal bestes Macho waren, werden jetzt überdeutlich zitiert, sie gewinnen eine neue Evidenz, die 1 ½ stündige Performance ist ein andauerndes Vergnügen, ein Spiel mit der Lust am Zitat. Strange Kind of Women sind die einzige weibliche Rockband, die Deep Purple das Wasser reichen kann. Oder Deep Purple ihr.

Ian Paice jedenfalls  -  der Drummer ist bekanntlich das einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple  -  zeigte sich von der Interpretation der fünf Italienerinnen so begeistert, dass er mit Ihnen gemeinsam auf die Bühne getreten ist: „Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen“, sagte der heute 75jährige hinterher, „sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.“

Und das sind sie: Alteria, die man als Sängerin ihrer Alternative Rockband „Alteria“ kennt, neben ihr Eliana Cargnelutti, Gitarristin, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks. Dann Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass. Im vergangenen Jahr waren sie das erste Mal bei uns, in unserer Crew waren zuvor einige skeptisch, was das denn werde an diesem Abend, am Ende standen alle da und  -  wow, so geht Tribute.