Mit “News from Planet Zombie” melden sich The Notwist nach Jahren des Erkundens und Experimentierens zurück – mit einem Album, das gleichermaßen reich an Melancholie und Positivität ist und sich als eine Suite aus mitreißenden, leidenschaftlich engagierten Pop-Songs entfaltet. Es ist ein Album, das eine chaotische Welt spiegelt, ihr jedoch mit Wärme und Großherzigkeit begegnet, um so zu einer kreativen und spirituellen Festigung zu finden.

Eine FAUST-EXPORT Show - Auch 2027 wagt sich Faust mit befreundeten Bands und Künstler*innen in ausgewählte außerhäusige Spielstätten. Wie auch in den heimischen Konzerthallen wird weiterhin auf die akribische Auswahl von Inhalten gesetzt, welche im Einklang zum Selbstverständnis des Kulturzentrums Faust stehen. Hiermit möchten wir unsere Arbeit über Linden-Nord hinaus aktiv auch in anderen Stadtteilen Hannovers darstellen.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Vorverkauf öffnet an dem 22.06.26 / 11 Uhr

Schauspiel-Monolog von Michel Decar
mit Gotthard Hauschild

Wer glaubte, dass in der Politik heutzutage nichts
mehr schockieren kann, irrt sich schnell – denn auf
einmal betritt eine scheinbar ausgestorbene Spezies
die Bühne: Rex Osterwald, wortgewandt und in
Talkshows gerne »T-Rex« genannt. Ihm scheint der
Honig nur so von seinen vermeintlichen Saurierzähnen
zu tropfen. Er ist kaltschnäuzig, aber trägt sein Herz
angeblich am rechten Fleck und scheint sich voller
Wärme um uns alle zu sorgen. Doch was steckt
hinter seinen lieblichen Anekdoten über Katzen und
seinen kleinen Sticheleien gegen die Medien und
die Politik? Und ist Rex Osterwald ein T-Rex oder
doch »nur« ein zähnefl etschender Politiker?

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26 um 10 Uhr.

Machen wir uns doch nichts vor: Kabarett ist dieser Tage wichtiger denn je!
Die gefühlte Arschlochdichte und ldiotenkonzentration, die Sackgesichtsüberfülle und Kackbratzendurchseuchung, die allgemeine, bimssteinerne Generalverblödung und präsenile Allgemeinabstumpfung, kurz: die cerebrale Fäulnis in diesem Land war, subjektiv gefühlt, immer schon hoch, aber nun läßt sich dieses trübe Faktum nicht mehr nur im Experiment nachweisen, sondern ist für uns alle, die wir über ein entwickeltes humanoides Sensorium, über Geist, Witz, Verstand und Geschmack verfügen, fühlbar im Freiland angekommen.
Und so begibt sich Malmsheimer auf eine Reise nach Venedig, in die Urstätte der Renaissance und des Humanismus, bereit, sich diesem geradezu enzephalen Unsinn in den Weg zu stellen: gegürtet mit dem Schwert der Poesie und gewandet in die lange Unterhose tröstenden Mutterwitzes.
Denn wie schon Erasco von Rotterdam wußte: Wer oft genug an's Hohle klopft, der schenkt der leere ein Geräusch.

Vita:
Jochen Malmsheimer, geboren 1961 in Essen, ist ein vielfach preisgekrönter Kabarettist (u.a. Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis). In zahlreichen Bühnenprogrammen hat er eine ganz eigene Kunstf onn geschaffen: das epische Kabarett. Einern größeren Publikum wurde er vor allem durch seine regelmäßigen Auftritte bei Neues aus der Anstalt« (ZDF) bekannt. Sein künstlerisches Werk ist in dem jüngst erschienenen Band »Gedrängte Wochenübersicht - Ein Vademecum der guten Laune« nachzulesen.

19:00

Geburtstagsbesuch beim Vater. Wolfgang Bergmann wird sechzig – doch nach Feiern ist ihm nicht zumute. Der bekannte Altertums-Wissenschaftler spürt, wie ihm die Welt entgleitet. Seine Studierenden und die Universität wenden sich von ihm ab, ebenso seine Frau. Doch dann tritt Sophia in sein Leben: klug, schnell, unendlich geduldig und bedingungslos zugewandt. Eine Person mit einer Aura zwischen Hausgeist und Erlöserin, die wie geschaffen scheint, die Tristesse des Gelehrten zu vertreiben. Wolfgangs Tochter Helena und deren Freund Jonas, die unangekündigt zum Gratulieren vorbeischauen, sind ziemlich verwundert über die neue Partnerin. Was folgt, ist ein Geburtstagsabend kontroverser Ge-spräche über Identität, Erinnerung, die Zukunft des Denkens und die Sehnsucht nach Nähe. Helena sieht in Sophia eine Bedrohung – einen Ersatz für ihre Mutter, die Auslöschung familiärer Geschichte. Und sie begreift als einzige mehr und mehr, dass Sophia eine eigene Wandlung durchläuft. Jonas, mit abgebrochenem Informatik-Studium, ist hingegen fasziniert von dem, was tatsächlich möglich erscheint. Doch was bedeutet das für das Menschsein? Kann man Liebe programmieren? Anteilnahme? Nähe? Und was bleibt vom Humanismus, wenn Maschinen empathischer wirken als Menschen? Auf einmal ist es nicht mehr Wolfgang, der aus der Zeit gefallen ist – eher scheinen es die anderen zu sein.

Die Band The Lords gehört zu den prägenden Größen der deutschen Rockgeschichte. Seit den 1960er-Jahren steht die Gruppe für energiegeladenen Sound und große Bühnenerfahrung und hat im Laufe ihrer Karriere rund sieben Millionen Tonträger verkauft. Für ihr langjähriges Wirken wurde sie unter anderem mit dem „Lifetime Award 2019“ von Radio Regenbogen sowie dem Smago Award als dienstälteste Rockband der Musikgeschichte ausgezeichnet. Auch heute sind The Lords weiterhin aktiv und regelmäßig auf Tour. Nach Auftritten in London und Norwegen führt sie ihre nächste Konzertreihe wieder durch Deutschland.

Im Gepäck haben sie dabei ihr aktuelles Album „Novum Nexus“, das die Grundlage für das derzeitige Liveprogramm bildet. Die Konzerte verbinden neue Songs mit den bekannten Klassikern der Band, darunter Titel wie „Poor Boy“, „Shakin All Over“ oder „Gloryland“, die seit Jahrzehnten zum festen Repertoire gehören. Ergänzt werden diese durch neuere Stücke wie „If You Ain’t Got Love“ oder „What Are We Waiting For“, wodurch ein abwechslungsreicher Mix aus Tradition und frischem Material entsteht.

Zur aktuellen Besetzung von The Lords gehören Jupp Bauer (Gitarre und Gesang), Norbert Barton (Gitarre und Gesang), Roger Schüller (Bass und Leadgesang) sowie Philippe Seminara am Schlagzeug. Gemeinsam bringen sie die langjährige Bandgeschichte mit neuer Energie auf die Bühne und knüpfen damit an ihre erfolgreiche Karriere an.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 34,00 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Tobias Prümm

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Basierend auf einer wahren Geschichte ist SPATZ UND ENGEL ein fesselndes Musikdrama, das die außergewöhnliche Verbindung zwischen zwei der größten Showbusiness-Legenden des 20. Jahrhunderts – Edith Piaf und Marlene Dietrich – zum Leben erweckt. Die Geschichte der beiden Frauen beginnt Ende der 1940er Jahre auf der Damentoilette des Playhouse in New York. Zu diesem Zeitpunkt ist die Dietrich längst ein gefeierter Hollywoodstar. So unterschiedlich der »Blaue Engel« und der »Spatz von Paris« auch sind, so enorm ist von Beginn an die Anziehungskraft zwischen ihnen. Edith wächst in ärmlichsten Verhältnissen auf, während Marlene, Tochter einer preußischen Offiziersfamilie, schon früh Bühnenerfahrung sammelt. Mit der Bekanntschaft der kühlen Schönheit scheint sich für Piaf alles zum Guten zu wenden: Sie landet in einer völlig neuen Welt, Marlenes Welt, die von Eleganz und Prunk bestimmt ist. Als Edith Piaf ein herber Schicksalsschlag trifft, wird die Freundschaft der bei-den Frauen auf eine harte Probe gestellt. Mit aller Kraft versucht Marlene, ihre Freundin vor dem sicheren Absturz zu bewahren. Am Ende ohne Erfolg.

Für die Rolle der Marlene Dietrich kehrt die Schauspielerin Natascha Heimes als Gast an das Schlosstheater zurück. In der Produktion „Fesche Lola, brave Liesel“ hatte sie schon einmal die deutsche Filmlegende verkörpert. Als Edith Piaf wird – erstmals in Celle – Anne Bontemps zu erleben sein.

In Verena Keßlers Roman GYM spielt in einer Welt, in der der Körper mehr ist als nur ein Körper. Er ist Projekt, Aushängeschild, Beweisführung und Dauerbaustelle in einem. Man trainiert nicht nur Muskeln, sondern auch das richtige Auftreten, die richtige Wirkung, das richtige Leben. Und während alle versuchen, besser zu werden, fragt sich niemand mehr: wofür eigentlich?
Die Protagonistin liebt ihren neuen Job im „Mega Gym“. Es gibt keinen Leistungsdruck, keine Überstunden, dafür liebenswerte Kolleginnen und einen verständnisvollen Chef. Alles perfekt, wäre da nicht die klitzekleine Lüge, zu der sie sich im Einstellungsgespräch hat hinreißen lassen, weil man sie für zu mollig hielt. Sie habe kürzlich erst entbunden, hat sie behauptet. Doch dann verselbständigt sich die erfundene Mutterschaft – sie wird zur Begründung von Stress, Schlafmangel, Hormonstörungen. Eine Geschichte, die nie existiert hat, spinnt sich wie von selbst fort. Sie wird zur jungen Mutter, die alles schafft . Die sich nicht hängen lässt. Die trotz allem funktioniert. Ihre Geschichte wird nicht hinterfragt, sondern gebraucht. Sie macht sie anschlussfähig. Doch mit jeder neu- en Erklärung wird es enger – bis es schließlich knallt.
GYM ist ein Stück über Menschen, die ihre Körper als ein unvollendetes Projekt betrachten und ständig unterwegs zu einer besseren Version ihrer selbst sind. So als gelte es, im eigenen Leben mitzuhalten.

Werther verliebt sich – zuerst in die Natur, dann in Lotte. Doch Lotte ist mit Albert verlobt, der angenehm, aber langweilig ist. Werther will sich nicht in die Beziehung einmischen, zumal er glaubt, Lotte ohnehin mit seinen heftigen Ge- fühlen überfordert zu haben. Er zieht sich an den Hof eines Grafen zurück, aber das Hofleben erfüllt ihn nicht. Also kehrt er zurück und hofft auf einen Neuanfang mit Lotte, doch sie ist inzwischen mit Albert verheiratet. Stürmisch und leidenschaftlich verliebt, drängt sich Werther erneut in Lottes Leben. Er kann die Ehe nicht akzeptieren, an der Lotte festhält – eine ebenso spannungsgeladene wie ausweglose Situation.

„Die Leiden des jungen Werthers“ geriet 1774 in ganz Europa zur literarischen Sensation und machte den erst 25-jährigen Goethe über Nacht zum Star der jungen Stürmer und Dränger. Ursprünglich wollte Goethe den Stoff über Werthers unerfüllte Liebe zu Lotte als Bühnenstück bearbeiten, entschied sich schließlich aber für die Form des Briefromans. Werther wurde zur Identifikationsfigur für viele, vor allem junge Menschen, die sich in der damaligen politisch-sozialen Situation nach einem eigenen selbstbestimmten Leben sehnten und in ihrer bürgerlichen Existenz eingeengt fühlten. Fühlt sich unglückliche Liebe heute noch genauso an? Die Inszenierung des „Klassikers“ sucht hierauf eine Antwort…

Freddy Ekué ist Comedian, Model und Moderator – und einer der spannendsten Newcomer der deutschen Comedy-Szene. Seit 2023 steht er auf der Bühne, nachdem er zuvor als Content Creator und Model Aufmerksamkeit auf sich gezogen hat. Ob in der Elbphilharmonie, mit Kaya Yanar in der Porsche-Arena oder bei ARD, BR und NightWash: Freddy überzeugt mit trockenem Humor, lässiger Präsenz und feinem Gespür für Timing.

Sein Stil? Eine pointierte Mischung aus Selbstironie, Alltagsbeobachtung und Haltung – immer persönlich, immer auf den Punkt.


Gemeinsam mit seinem Comedy-Partner hostet er den Podcast „Ayo Néne“ – und ist daneben auch als Host für Unternehmensformate gefragt, u. a. für die Stadtsparkasse, Lieken Urkorn und weitere Marken.

Freddy bringt Menschen zum Lachen – live, online und im Ohr. Authentisch. Direkt. Und garantiert nie langweilig.

Einlass: 18:30 Uhr

Dr. Pop – Arzt fürs Musikalische, Comedian, Musiker und Wissenschaftler. Mit einem Studium der Medienwissenschaften und Popmusik in Manchester, Liverpool, Paderborn und Detmold und einer Promotion zu Terrorismus und Orientalismus in der Popmusik an der Humboldt-Universität zu Berlin verbindet er fundiertes Wissen, Comedy und Musikkompetenz auf einzigartige Weise. Dr. Pop ist regelmäßig im Radio (u. a. wöchentliche Kolumne „Dr. Pops Tonstudio“ bei radioeins/RBB, für die er für den Deutschen Radiopreis nominiert wurde), im TV, online und live auf der Bühne zu erleben. Als Moderator und Entertainer füllte er die Waldbühne Berlin vor über 17.000 Menschen. Sein Buch „Dr. Pops musikalische Sprechstunde“ (Heyne-Verlag) wurde sogar ins Koreanische übersetzt und in Südkorea veröffentlicht.

Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja! Und was macht man dann damit? Comedy und Kabarett. Dr. Pop ist Arzt fürs Musikalische. Er ist niedergelassen im Radio, TV, im Netz und auf der Bühne. In seinem Live-Programm „Hitverdächtig“ therapiert er mit Musiksamples und kuriosen, aber völlig wahren Musikfakten. Wussten Sie, dass sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz fressen, wenn sie Heavy Metal hören? Oder dass es den Barry-White-Effekt in der Evolutionslehre gibt? Je tiefer die Stimme des Männchens, desto größer die Chancen bei der Paarung. Das gilt sowohl für Menschen als auch für Koalabären.

In „Hitverdächtig“ erklingt Musik, mit der man eine Party, eine Beziehung oder die Motivation zum Sport respektive Hausputz retten kann. Ob Pop, Rock, Klassik, Schlager, Jazz, Hip-Hop oder Rap: Dr. Pop feuert vertraute, aber auch unbekannte Samples aus der Musikgeschichte ab. Und am Ende der Show weiß jeder im Publikum, wie man das eigene Leben mit Musik noch ein Stück mehr bereichern kann.

Das Programm wird mit aktuellen Songs und neuen wissenschaftlichen Studien ständig aktualisiert, jeder Abend ist anders – nur Titel und Gastgeber bleiben.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 34 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Marvin Ruppert

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Jetzt gibt’s Baueckenverbot!
Die Kitas und Schulen sind personell am Limit, Eltern kommen mit eigenartigen Ansprüchen, Kinder drehen immer mehr durch, sind überfordert, sollen gleichzeitig aber auch jede Entscheidung selber treffen. Gibt es da überhaupt noch was zu lachen?
Und ob! Das zeigt der bekannteste (V)ERZIEHER Deutschlands in seiner dritten Show "Baueckenverbot" erneut bundesweit.
Jan Preuß spricht aus, was andere Pädagogen sich oft nicht mal zu denken trauen. Er zeigt, warum Kinder entgegen jeder Theorie sehr wohl Ironie verstehen, wie man Eltern gut kontert und auch wie absurd einige Regeln im pädagogischen Alltag wirklich sind.
Gleichzeitig stellt er aber auch ernste Fragen: Wie viele Erzieher gibt es in 20 Jahren wirklich noch? Wo sind wir voller Hoffnung, gute Menschen zu erschaffen und schlagen uns mit unserer eigenen Doppelmoral? Aber keine Sorge, auch hier findet der (V)ERZIEHER passende, lustige Antworten. Mit Humor lässt sich dieser Job ja auch viel besser ertragen

19:00

Basierend auf einer wahren Geschichte ist SPATZ UND ENGEL ein fesselndes Musikdrama, das die außergewöhnliche Verbindung zwischen zwei der größten Showbusiness-Legenden des 20. Jahrhunderts – Edith Piaf und Marlene Dietrich – zum Leben erweckt. Die Geschichte der beiden Frauen beginnt Ende der 1940er Jahre auf der Damentoilette des Playhouse in New York. Zu diesem Zeitpunkt ist die Dietrich längst ein gefeierter Hollywoodstar. So unterschiedlich der »Blaue Engel« und der »Spatz von Paris« auch sind, so enorm ist von Beginn an die Anziehungskraft zwischen ihnen. Edith wächst in ärmlichsten Verhältnissen auf, während Marlene, Tochter einer preußischen Offiziersfamilie, schon früh Bühnenerfahrung sammelt. Mit der Bekanntschaft der kühlen Schönheit scheint sich für Piaf alles zum Guten zu wenden: Sie landet in einer völlig neuen Welt, Marlenes Welt, die von Eleganz und Prunk bestimmt ist. Als Edith Piaf ein herber Schicksalsschlag trifft, wird die Freundschaft der bei-den Frauen auf eine harte Probe gestellt. Mit aller Kraft versucht Marlene, ihre Freundin vor dem sicheren Absturz zu bewahren. Am Ende ohne Erfolg.

Für die Rolle der Marlene Dietrich kehrt die Schauspielerin Natascha Heimes als Gast an das Schlosstheater zurück. In der Produktion „Fesche Lola, brave Liesel“ hatte sie schon einmal die deutsche Filmlegende verkörpert. Als Edith Piaf wird – erstmals in Celle – Anne Bontemps zu erleben sein.

Werther verliebt sich – zuerst in die Natur, dann in Lotte. Doch Lotte ist mit Albert verlobt, der angenehm, aber langweilig ist. Werther will sich nicht in die Beziehung einmischen, zumal er glaubt, Lotte ohnehin mit seinen heftigen Ge- fühlen überfordert zu haben. Er zieht sich an den Hof eines Grafen zurück, aber das Hofleben erfüllt ihn nicht. Also kehrt er zurück und hofft auf einen Neuanfang mit Lotte, doch sie ist inzwischen mit Albert verheiratet. Stürmisch und leidenschaftlich verliebt, drängt sich Werther erneut in Lottes Leben. Er kann die Ehe nicht akzeptieren, an der Lotte festhält – eine ebenso spannungsgeladene wie ausweglose Situation.

„Die Leiden des jungen Werthers“ geriet 1774 in ganz Europa zur literarischen Sensation und machte den erst 25-jährigen Goethe über Nacht zum Star der jungen Stürmer und Dränger. Ursprünglich wollte Goethe den Stoff über Werthers unerfüllte Liebe zu Lotte als Bühnenstück bearbeiten, entschied sich schließlich aber für die Form des Briefromans. Werther wurde zur Identifikationsfigur für viele, vor allem junge Menschen, die sich in der damaligen politisch-sozialen Situation nach einem eigenen selbstbestimmten Leben sehnten und in ihrer bürgerlichen Existenz eingeengt fühlten. Fühlt sich unglückliche Liebe heute noch genauso an? Die Inszenierung des „Klassikers“ sucht hierauf eine Antwort…

In Verena Keßlers Roman GYM spielt in einer Welt, in der der Körper mehr ist als nur ein Körper. Er ist Projekt, Aushängeschild, Beweisführung und Dauerbaustelle in einem. Man trainiert nicht nur Muskeln, sondern auch das richtige Auftreten, die richtige Wirkung, das richtige Leben. Und während alle versuchen, besser zu werden, fragt sich niemand mehr: wofür eigentlich?
Die Protagonistin liebt ihren neuen Job im „Mega Gym“. Es gibt keinen Leistungsdruck, keine Überstunden, dafür liebenswerte Kolleginnen und einen verständnisvollen Chef. Alles perfekt, wäre da nicht die klitzekleine Lüge, zu der sie sich im Einstellungsgespräch hat hinreißen lassen, weil man sie für zu mollig hielt. Sie habe kürzlich erst entbunden, hat sie behauptet. Doch dann verselbständigt sich die erfundene Mutterschaft – sie wird zur Begründung von Stress, Schlafmangel, Hormonstörungen. Eine Geschichte, die nie existiert hat, spinnt sich wie von selbst fort. Sie wird zur jungen Mutter, die alles schafft . Die sich nicht hängen lässt. Die trotz allem funktioniert. Ihre Geschichte wird nicht hinterfragt, sondern gebraucht. Sie macht sie anschlussfähig. Doch mit jeder neu- en Erklärung wird es enger – bis es schließlich knallt.
GYM ist ein Stück über Menschen, die ihre Körper als ein unvollendetes Projekt betrachten und ständig unterwegs zu einer besseren Version ihrer selbst sind. So als gelte es, im eigenen Leben mitzuhalten.

Basierend auf einer wahren Geschichte ist SPATZ UND ENGEL ein fesselndes Musikdrama, das die außergewöhnliche Verbindung zwischen zwei der größten Showbusiness-Legenden des 20. Jahrhunderts – Edith Piaf und Marlene Dietrich – zum Leben erweckt. Die Geschichte der beiden Frauen beginnt Ende der 1940er Jahre auf der Damentoilette des Playhouse in New York. Zu diesem Zeitpunkt ist die Dietrich längst ein gefeierter Hollywoodstar. So unterschiedlich der »Blaue Engel« und der »Spatz von Paris« auch sind, so enorm ist von Beginn an die Anziehungskraft zwischen ihnen. Edith wächst in ärmlichsten Verhältnissen auf, während Marlene, Tochter einer preußischen Offiziersfamilie, schon früh Bühnenerfahrung sammelt. Mit der Bekanntschaft der kühlen Schönheit scheint sich für Piaf alles zum Guten zu wenden: Sie landet in einer völlig neuen Welt, Marlenes Welt, die von Eleganz und Prunk bestimmt ist. Als Edith Piaf ein herber Schicksalsschlag trifft, wird die Freundschaft der bei-den Frauen auf eine harte Probe gestellt. Mit aller Kraft versucht Marlene, ihre Freundin vor dem sicheren Absturz zu bewahren. Am Ende ohne Erfolg.

Für die Rolle der Marlene Dietrich kehrt die Schauspielerin Natascha Heimes als Gast an das Schlosstheater zurück. In der Produktion „Fesche Lola, brave Liesel“ hatte sie schon einmal die deutsche Filmlegende verkörpert. Als Edith Piaf wird – erstmals in Celle – Anne Bontemps zu erleben sein.

Nach dem ausgebuchten Vortrag im November 2025 kommt Michael Trautmann erneut in den Pavillon Hannover.
Tauchen Sie ein in eine der faszinierendsten Regionen der Erde: die Antarktis.
Michael Trautmann hat als Expeditionsingenieur und Fotograf in der Antarktis überwintert und nimmt Sie auf seiner Deutschlandtour mit auf eine spannende Reise in seine Zeit auf der Neumayer-Station III. Mit fesselnden Geschichten, atemberaubenden Bildern und bewegenden Videos bringt er Ihnen das Leben am kältesten Ort der Welt näher.
Was erwartet Sie?
Packende Erlebnisse: Wie lebt und arbeitet man monatelang in der Isolation? Michael erzählt von den kleinen und großen Momenten des Alltags in der Antarktis – darunter acht Monate Überwinterung, ohne einen Weg hinein oder hinaus.
Einzigartige Natur: Erleben Sie Polarlichter, unendliche Eislandschaften und die faszinierende Tierwelt der Antarktis.
Unvergessliches Highlight: Freuen Sie sich auf einen ganz besonderen Teil des Abends: Michael nimmt Sie mit zu den Kaiserpinguinen! Was er dort erlebt hat, werden Sie nicht so schnell vergessen – versprochen.
Der Vortrag ist für Groß und Klein geeignet.

Einlass: 15:00 Uhr

Leonard Cohen, der Poet der Melancholie, prägte mit seinen Liedern und Gedichten Generationen. Seine Werke erzählen von Liebe, Sehnsucht und Schmerz, die auf einzigartige Weise miteinander verwoben sind. Von Klassikern wie „Suzanne“ und „Bird on a Wire“ bis zu seinem Spätwerk wie „You Want It Darker“ spiegeln seine Songs eine tiefe Auseinandersetzung mit der menschlichen Existenz.

Nach dem großartigen Erfolg des Konzerts im Dezember 2024 kehren Kai Thomsen & Kosho zurück auf die Bühne der CD-Kaserne, um erneut die zeitlosen Werke Cohens zu feiern. Ein Abend voller Hingabe und musikalischer Tiefe.

Kai Thomsen, Gitarrist und Sänger, der als Cohen-Bewunderer den Künstler selbst mehrfach live erlebte, und Kosho, Gitarrenvirtuose und Mitglied der Söhne Mannheims, interpretieren Cohens Lieder auf ihre ganz eigene Weise. Begleitet werden sie von einer hochkarätigen Band: Peter Schwebs (Kontrabass), Tobias Burmeister (Keyboards), Melanie Gebhard und Lina May Könecke (Background Vocals) sowie Erik Mrotzek (Schlagzeug).

Die Musiker schaffen mit einer Mischung aus Jazz, Blues, Folk, griechischen Einflüssen und intensiven Klangwelten eine Hommage, die unter die Haut geht. Tauchen Sie ein in Cohens musikalischen Kosmos und lassen Sie sich von Highlights wie „Dance Me to the End of Love“, „Hallelujah“ und „The Future“ verzaubern.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 35 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Dominik Pfalzgraf

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 18 Uhr