EINE ZUKUNFTSWEISENDE KOMÖDIE
VON FOLKE BRABAND

Mit Jürgen Tarrach, Tommaso Cacciapuoti,
Jantje Billker, Guido Hammesfahr

„Du sprichst wie ein Mensch.“
Emma hat Oliver endlich vor die Tür gesetzt.
Kurz darauf ist er zurück und begrüßt seine
Ex mit seltsam monotoner Stimme: „Oliver
Vierpunktnull. Hallo. Guten Tag.“ Schnell
wird klar: Emma hat sich ihren Oliver 4.0 bei
einer Partneragentur bestellt. Ein Freund
nach ‚digitalem‘ Maß könnte man sagen, aufmerksam,
höflich, pflegeleicht, der zudem
dem Original verblüffend ähnlich sieht. Wie
praktisch! Das findet auch Emmas Vater Lea,
der sich gerade einer Geschlechtsumwandlung
unterzieht. Nach 40 Jahren im Körper
eines Mannes möchte er endlich zu der Frau
werden, als die er sich immer schon fühlte.
Was es heißt, sich der eigenen Gefühle nicht
sicher zu sein, weiß Oliver 4.0 nur zu gut und
zeigt viel Sympathie für Leas Probleme. Was
Emma nicht ahnt: Bei Oliver 4.0 haben sich
unversehens, aufgrund eines Programmierfehlers,
zärtliche Empfindungen für sie eingestellt.
Da seinem künstlichen Gehirn das
romantische Vokabular völlig fehlt, von der
zarten Klaviatur der Empfindungen ganz zu schweigen, entstehen herrliche Verwicklungen
und verdrehte Dialoge, in denen sämtliche
Schauspieler zur Höchstform auflaufen.
„… wie ein echter Mensch.“
Und als hätte Emma mit all dem nicht schon
genug zu tun, taucht zwischenzeitlich der
echte Oliver wieder auf. Rund um die zwei
Olivers ergeben sich folgerichtig weitere
Verwicklungen. Eine wunderbar durchgeknallte
Komödie, die ernste Fragen zu künstlicher
Intelligenz und Genderthemen auf
höchst amüsante Art und Weise behandelt.
Selten schaffen es Bühnenautoren, virtuos
auf dem schmalen Grat zwischen burleskem
Spaß und ernsthaften Fragen zu balancieren,
ohne in Klamauk abzugleiten. Nicht zu
laut und nicht zu leise, liefern die vier Schauspieler
dieses Stückes feinste Theaterkunst,
die die Zuschauer nach manch gelungener
Lachsalve nachdenklich schmunzelnd verabschiedet.

Einlass: 19:30 Uhr

Keine 20 Jahre alt war Mozart, als er die Stücke dieses Programms schrieb, und alle stehen für wichtige Momente im Schaffen des jungen Komponisten. Prächtige Sinfonien, brillante Konzerte, elegante Divertimenti: In den unterschiedlichsten Gattungen verarbeitete er Einflüsse und musikalische Souvenirs seiner langjährigen Reisen und Tourneen und setzte alles in seiner ganz eigenen Handschrift um. Seine erste Sinfonie brachte Mozart mit 8 Jahren in London zu Papier – ein extrem frühes Meisterwerk, das geprägt ist von den Eindrücken, die das Wunderkind in England gesammelt hatte.
Als Solistin in Mozarts viertem Violinkonzert feiert Anne Luisa Kramb, Preisträgerin beim Deutschen Musikwettbewerb 2022, ihr Debüt beim Folkwang Kammerorchester Essen.

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 1 Es-Dur KV 16
Wolfgang Amadeus Mozart Konzert für Violine Nr. 4 D-Dur KV 218
Wolfgang Amadeus Mozart Divertimento B-Dur KV 137
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201

Jörg Hegemann (Piano)
Paul G. Ulrich (Kontrabass)
Jan Freund (Schlagzeug)
Thomas Aufermann (Gesang)

Jörg Hegemann aus Witten, 1966 geboren, ist einer der raren Meister, die das Boogie-Woogie-Piano perfekt beherrschen und den Charme und die Kraft dieser Musik auch im neuen Jahrtausend lebendig erhalten. Nach über 35 Bühnenjahren kann Jörg auf rund 2000 Auftritte zurückblicken, darunter Konzerte in den USA, Russland und weiteren 13 europäischen Ländern. Er ist musikalischer Leiter eines regelmäßigen Boogie-Festivals in der Philharmonie Essen und verschiedener ähnlicher Veranstaltungen. Musikalisch zur Seite stehen ihm Jan Freund am Schlagzeug, sowie Paul G. Ulrich am Kontrabass. Mit Thomas Aufermann aus München gesellt sich noch ein stimmgewaltiger Sänger dazu:
„Let’s Shake Rattle & Roll!“

Einlass: 18:30 Uhr

Die Gewinnerin des Tegtmeiers Erben Jurypreis 2023 zu Gast in den Flottmann-Hallen!

Mit „Walküre“ stellt sich Nicole Jäger erneut mit scharfem Schwert den Dramen des menschlichen Lebens, um sie furchtlos zu einem totkomischen Bühnenprogramm zu verarbeiten, das die Zuschauer auf eine emotionale Achterbahnfahrt mitnimmt. Denn auf der Bühne ist sie nicht nur brüllend komisch, sondern rührt ihr Publikum oft auch zu Tränen. Humor entsteht aus Schmerz - und Humor nimmt Schmerzen!

Die Hamburgerin schafft es innerhalb kürzester Zeit einen Saal, der gerade noch vor Lachen am Boden lag, so anzurühren, dass man eine Stecknadel fallen hören könnte. Um ihn dann kurz danach wieder zum Lachen zu bringen. Dieses Spiel mit den Emotionen macht Nicole Jägers Auftritte einzigartig!

Thematisch befasst „Walküre“ sich mit allen Themen, mit denen sie als Frau konfrontiert ist: Vom Umgang mit dem eigenen Körper, über die Frage, wie man richtig maskulin einen Teppich verlegt, bis zu ihren eigenen Gewalterfahrungen. Nicole Jäger ist nicht nur äußerlich eine Erscheinung.

Einlass ab 19:00 Uhr

DAS RUHRICAL – DAS GANZE RUHRGEBIET IN EINEM MUSICAL
Das Ruhrgebiet hat alles, was ein erfolgreiches Musiktheater braucht – eine herausragende Geschichte, mitreißende Musik und Songs, exzellente Künstler sowie eine besondere Identität und einzigartige Eigenschaften. Die Theaterbühne wird zum Puls des Ruhrgebiets, wo die Kraft und Kreativität des Reviers spürbar wird, voller Leidenschaft und Emotionen.
Auf der Bühne erwartet Sie das größte Bühnenkulissen-Radio der Welt mit beeindruckenden Ausmaßen von 8x4 Metern. Modernste digitale Bühnenbilder, die in enger Zusammenarbeit mit dem Schauspielhaus Dortmund entstanden sind, entführen Sie an die ganz besonderen Orte des Ruhrgebiets.
Erleben Sie den SOUND VON HIER, präsentiert von einer fünfköpfigen Live-Band, die die größten Hits der bekanntesten Künstler des Ruhrgebiets für Sie spielt. Eine erstklassige Lichtshow und ein ausgefeiltes Sounddesign machen die fast dreistündige Show zu einem unvergesslichen Erlebnis.

EMEINSAMES CHORSINGEN & IM ANSCHLUSS DAS RUHRICAL
Erleben Sie im November und Dezember 2024 ein RUHRICAL, das besondere Emotionen und das großartige Gefühl von Gemeinschaft und Miteinander auf die Bühne bringt! Dieses einzigartige Theatererlebnis wird uns hoffentlich unvergessliche Momente in der festlichen Jahreszeit schenken. Als besonderes Highlight erwartet Sie in diesem Jahr ein gemeinsames Chorsingen mit dem Publikum, das für eine ganz besondere vorweihnachtliche Stimmung sorgt. Geführt von einem Chordirektor, tauchen Sie ein in die einzigartige Atmosphäre und feiern die Vorweihnachtszeit mit uns!

WAS SIE ERWARTET
Bereits um 19:00 Uhr beginnt der Abend im Theatersaal mit einem gemeinsamen Chorsingen. Wir laden Sie ein, mit uns einen musikalischen Rückblick auf das Ruhrgebiet zu wagen. Zusammen singen wir unsere Lieder, stimmen anschließend in traditionelle Weihnachtslieder ein und bereiten uns emotional auf das bevorstehende RUHRICAL vor. Nach einer kurzen Pause beginnt dann das RUHRICAL gegen ca. 20:00 Uhr, welches Sie in die faszinierende Welt des Ruhrgebiets entführt.
Wir freuen uns auf einen großartigen Abend mit unseren Gästen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 18:00 Uhr

Mascha Kaléko fängt in den Zwanzigern des vergangenen Jahrhunderts in Berlin an zu schreiben, ab 1929 veröffentlicht sie in Tageszeitungen, die frühen Gedichte sind pointierte Alltagsskizzen auf Berlinerisch. Sie macht sich einen Namen, verkehrt mit den Großen der Berliner Bohème im Romanischen Café. 1933 erscheint ihr erstes Buch „Das lyrische Stenogrammheft“ und findet gleich großen Anklang. Ihr Erfolg als Literatin bricht mit der Machtübernahme der Nazis jäh ab. Sie darf als Jüdin nicht mehr veröffentlichen. 1938 verlässt sie Berlin, aber die Stadt bleibt ihr fester Bezugspunkt. In einem ihrer letzten Gedichte Bleibtreu heisst die Strasse schreibt sie „Vor 40 Jahren wohnte ich hier […] Hier war mein Glück zuhause. Und meine Not. Hier kam mein Kind zur Welt. Und musste fort. Hier besuchten mich meine Freunde und die Gestapo“, sie schliesst mit der Frage „Was blieb davon? […] eine alte Wunde unvernarbt“

Einlass: 19.00 Uhr

Der Thermomix unter den Kleinkünstlern: Er singt, swingt, springt von der Sopran-Arie in den Hip Hop, mimt den Rocker, die Diva, zückt die Klarinette für eine KlezmerNummer, textet Hits wie „Mandy“ oder „Ladies‘ Night“ brüllend komisch um und unternimmt einen zweistündigen Frontalangriff auf die Lachmuskeln! Seine
eigenen Songs zeugen von Phantasie und grandiosem Humor, wie etwa das Lied über „Schorsch, die
einzelne Socke“, die ihren Partner bei 60 Grad verliert. Herrlich, wie sich der Musical-Star (Grease, Rocky Horror Show, Disney in Concert u.v.m.) selber auf die Schippe nimmt, am Klavier zusammen mit dem Publikum ein Medley aus zugerufenen Songs improvisiert und z.B. Whitney Houston in „I will always love you“ perfekt parodiert – oder ist es gar eine Hommage?
„Lars but not least!“ – Ein einzigartiges Zusammenspiel aus Show, intelligenter Comedy und Musikkabarett, das dem Zuschauer kaum Zeit zum Durchatmen lässt! Kein Wunder, dass Lars Redlich innerhalb kürzester
Zeit mit diversen renommierten Kleinkunstpreisen überhäuft wurde. Überzeugen Sie sich selbst und
erleben Sie einen zweistündigen Frontalangriff auf Ihre Lachmuskeln!

© Karim Khawatmi

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der sizilianische Cantautore Pippo Pollina ist bekannt für seine innovativen, kreativen und gewagten musikalischen Experimente.

Pippo Pollina, der seit vielen Jahren in der Schweiz lebt, hat sein vielseitiges und großes musikalisches Repertoire schon einmal erfolgreich mit einem sinfonischen Orchester umgesetzt. Dies findet nun eine imposante Fortsetzung. Begleitet von den talentier-testen Studenten der Schweizer Konservatorien wird Pippo Pollina durch renommierte Theater in Europa touren, darunter zum Beispiel die Tonhalle in Zürich, die Laeiszhalle in Hamburg, das Konzerthaus in Wien, die Isarphilharmonie in München, der Vaduzersaal in Vaduz und das italienische Teatro Romano in Verona. Den krönenden Abschluss wird die Aufführung des Liedermachers mit dem Sinfonieorchester in der eindrucksvollen Music Hall Olympia in Paris bilden. Begleitet wird Pippo Pollina von Januar bis März vom Sinfonieorchester des Konservatoriums Zürich, ab April dann von dem Schweizer Jugend-Sinfonieorchester.

Bei diesem Projekt sollen verschiedene Stile des 20. Jahrhunderts miteinander verschmelzen. Man wird ethnische Einflüsse Béla Bartóks, lateinamerikanische Färbungen Astor Piazzollas sowie die epische Erzählkunst des italienischen Komponis-ten Ennio Morricone bei den Konzerten zu hören bekommen.

Unter der Leitung des schweizerisch-französischen Maestros David Bruchez und mit orchestralen Arrangements von Massimiliano Matesic und Juan Esteban Cuacci wird das Schweizer Jugendorchester zu einer perfekten Symbiose, um Pollinas abwechs-lungsreiche Lieder teilweise neu zu interpretieren und optimal wiederzugeben. Bei diesem Programm wird man den kreativen Geist in Pippo Pollinas Musik spüren, aber auch dessen sozialkritischen Texte, bei denen der Musiker immer das Hauptaugenmerk auf den Menschen selbst legt, genießen können.

Diese Aufführungen versprechen aufgrund der künstlerischen Qualität aller Beteiligten und der beeindruckenden Bühnen, auf denen der sizilianische Musiker mit dem Sinfonieorchester auftreten wird zu unvergesslichen Abenden zu werden.

Einlass: 19 Uhr

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

ANA POPOVIC

The award-winning guitar player, singer, and songwriter, recently celebrated 20 years as a touring musician with the release of Live for LIVE. An exciting concert video and live album that demonstrates why she´s proudly looking back at a career of thousands of shows worldwide. Popovic´s passion on stage is evident and the title sums it up, this IS what she lives for.

Today, you’ll find Popovic in a select group of excellent modern blues guitar players. One reason could be the fact that she’s always willing to work a little harder and travel a little further to master her craft. That dedication has resulted in 12 albums, two DVDs, and six nationwide Experience Hendrix tours. She´s been nominated for seven Blues Music Awards, and appeared on the covers of Vintage Guitar and Guitar Player magazine. Her albums Can You Stand the Heat and Unconditional were USA Today Picks-Of-The-Week and featured on NPR Weekend Edition. Nearly all of Popovic’s albums reached the top of the Billboard Blues Charts. She and her phenomenal 6-piece band tour tirelessly, sharing stages with B.B. King, Buddy Guy, Jeff Beck, Joe Bonamassa and many others.

Einlass ab 19:00 Uhr

Im Herbst und Winter dämmert es früh, schnell tritt die dunkle Nacht ein und in der Altstadt von Dorsten kehrt Ruhe ein. Eine suggestive Atmosphäre für Stadtrundgänge lässt den Charme von vergangenen Jahrhunderten nachempfinden. Begleiten Sie die Nachtwächter im historischen Kostüm durch die Gassen, die Mittelalterge- schichte von Dorsten wird in diesem Rahmen besonders präsent. Entdecken Sie auf diesem Wege die romantische Altstadt von Dorsten.
Als Umtrunk wird Rotwein und Wasser gereicht.
Foto Archiv Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 5 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 10:00 Uhr

30 Jahre durch kleine, mittlere und größere Clubs und über die Freilichtbühnen Deutschlands und Europas. In den wirren Zweitausenderjahren ist das schon eine Zeitspanne mehrerer Steinzeitalter. Über 30 Mitstreiter, viele zerschlissen, viele für immer Familie und immer mal wieder live dabei. Hauptsache immer irgendwie richtig gut. Stay Rudel - stay Rebel ist die Message aus St.Pauli. Aufsässig und unangepasst. Denn, wenn die Revolution nicht tanzbar ist, sind sie nicht mit dabei.
Fast 1500 Konzerte in nur 30 (Millionen) Jahren. 10 Studio- und 2 Livealben, diverse EPs, blablabla ließe sich langweilig fortführen, aber interessanter ist: Bei den Rudeboys von der Reeperbahn spielt längst auch ein Rudegirl namens Lea (Trompete) mit... Das letzte Album AHOI chartete auf Platz 11.
Tyrannosaurus Skank tritt wohl in Zukunft noch durch so manchen Vulkan. Man munkelt auch etwas von einem deutschsprachigen Horrorskapunk Album in 2025...oder von einer best of, oder von etwas ganz anderem. Hep, hep, hep

Einlass: 19:00 Uhr

Keine 20 Jahre alt war Mozart, als er die Stücke dieses Programms schrieb, und alle stehen für wichtige Momente im Schaffen des jungen Komponisten. Prächtige Sinfonien, brillante Konzerte, elegante Divertimenti: In den unterschiedlichsten Gattungen verarbeitete er Einflüsse und musikalische Souvenirs seiner langjährigen Reisen und Tourneen und setzte alles in seiner ganz eigenen Handschrift um. Seine erste Sinfonie brachte Mozart mit 8 Jahren in London zu Papier – ein extrem frühes Meisterwerk, das geprägt ist von den Eindrücken, die das Wunderkind in England gesammelt hatte.
Als Solistin in Mozarts viertem Violinkonzert feiert Anne Luisa Kramb, Preisträgerin beim Deutschen Musikwettbewerb 2022, ihr Debüt beim Folkwang Kammerorchester Essen.

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 1 Es-Dur KV 16
Wolfgang Amadeus Mozart Konzert für Violine Nr. 4 D-Dur KV 218
Wolfgang Amadeus Mozart Divertimento B-Dur KV 137
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201

Die Erfolgsgeschichte geht weiter!
Denn die Produktion „Musical Highlights“, die seit vielen Jahren die Musikbegeisterten gleich nach der Jahreswende begeistert und für einen großen Teil ein Fixtermin ist, tourt auch im Frühjahr 2025 wieder mit einem neuen Programm und neuer Besetzung.

Die Reaktionen des Publikums und der Medien bei der Tour 2024 waren so überwältigend, dass es einfach weitergehen muss.

Die Show ist für viele Besucher, Medienvertreter und Fans seit Jahren bundesweit die Nr. 1. Es geht kaum besser! Das jedenfalls ist der Eindruck, wenn man die Kritiken des Publikums und der Medien nach den Touren der letzten Jahre sieht. So urteilte das Osterholzer Kreisblatt: „Es ist vor allem die Qualität des Ensembles, die den Unterschied zu ähnlichen Produktionen ausmacht. Die Produktion überzeugte auf ganzer Linie – wieder mal.“. Die Verdener Nachrichten schrieben: „Die Musical Highlights sind ein Garant für einen unbeschwerten Abend. Mit erstklassigem Gesang, spritzigen Choreografien und opulenten Kostümen. Ein großes Bravo an die Produktion.“„Ein gigantischer Abend“ (Gelnhauser Neue Zeitung), „Es stimmte alles“ (Badische Neue Nachrichten), „Höhepunkte im Minutentakt“ (Die Glocke), „Eine Galavorstellung der Extraklasse“ (Rheinpfalz), „Perfektion bis ins Kleinste“ (Borkener Zeitung), sind nur einige weitere Schlagzeilen von unzähligen positiven Kritiken, die deutlich machen, warum die einzigartige Musical-Show „Musical Highlights“ seit vielen Jahren immer mehr Besucher begeistert und sich dabei deutlich von vielen anderen Tour-Produktionen positiv unterscheidet.

Und das soll auch bei der Tour 2025 so sein.
„Musical Highlights“ setzt auf die Stärken der Künstler und eine Programmauswahl, die den Abend zu einem echten Erlebnis für jeden Musicalliebhaber werden lässt. Es werden nur die Highlights geboten, für die man sonst viele und auch kostenaufwändige Reisen in die unterschiedlichsten Musicalstädte unternehmen muss. Das Musical kommt also mit „Musical Highlights“ zu den Musikfreunden – dies macht neben der Qualität der Show den Erfolg aus.

Exzellente deutschsprachige Sängerinnen und Sänger, mit Erfolgen auf den großen Musical-Bühnen, begeistern in einer fast dreistündigen, furiosen Gala mit ihrem faszinierenden Streifzug durch die Welt des Musicals. Informationen zur Show, zu den Interpreten und zahlreiche aktuelle Medienberichte sind auf der Homepage der Produktion „musical-highlights.com“ zu finden.

Die unterschiedlichsten Musikstilrichtungen sind dafür verantwortlich, dass jeder Besucher auf hohem Niveau abwechslungsreich unterhalten wird. Musical-Höhepunkte im Minutentakt mit ausdrucksstarken Stimmen und großer Bühnenpräsenz. Gefühlvolle Balladen zum Mitschwärmen, fetzige Popnummern zum Mitschnipsen und dramatische Melodien zum Mitfühlen – alles an einem Abend, in einer schwungvollen Show mit echten Musical-Highlights.

Wer Musicals mit seinen unterschiedlichsten musikalischen Stilrichtungen mag ist bei „Musical Highlights“ genau richtig und kann sich auf einen unterhaltsamen und schwungvollen Abend mit tollen Stimmen, bekannten Musical-Songs und „Stars zum Anfassen“ freuen.

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Anne Luisa Kramb, Violine
Juri Tetzlaff, Moderation
Johannes Klumpp, Leitung
Die Sinfonie Nr. 29 A-Dur komponierte Wolfgang Amadeus Mozart kurz nach seinem 18. Geburtstag

in Salzburg. Wie feierte das Wunderkind seine Volljährigkeit? Familiengeburtstag oder wilde Party?
Vielleicht beides? Was gab es für Geschenke? In der Musik steckt Vorfreude, Unsicherheit und
bebende Begeisterung. Eine Zeitreise zum jungen Erwachsenen Amadeus. Mit einem genialen
Überraschungsgast: Die bezaubernde Solistin Anne Luisa Kramb feiert mit uns und bringt für den
Star-Komponisten ein Geburtstagständchen mit. Ein fröhliches Familienkonzert mit viel
Geigenwissen, einer Geburtstagsparty mit schockierendem Zwischenfall und natürlich traumhaft
schöner Musik. Das Folkwang Kammerorchester und KiKA-Moderator Juri Tetzlaff laden ein zu einem
Geburtstagsfest für die Ohren.

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201
Wolfgang Amadeus Mozart Konzert für Violine Nr. 4 D-Dur KV 218

Das neue Programm von Christophe Bourdoiseau & Trio Scho
Chansons u. a. von Édith Piaf, Jacques Brel, Gilbert Bécaud, Charles Aznavour, Yves Montand, sowie eigene Stücke.


Allein das Wort „Chanson“ vereint alles, was das französische Genre zu bieten hat: Die Texte dieser Lieder zeigen das Leben in all seinen Facetten, erzählen von Liebe und Leid, von Freude und Schmerz, von harter Realität und Träumen. Sie klingen nach Melancholie, Philosophie und Poesie. Die Musik dazu vereint Einflüsse von Volksliedern, Jazz, Swing und noch vielem mehr. Mit Gesang, Geige, Gitarre, Akkordeon und Kontrabass versetzen uns der in Berlin lebende französische Chanson-Sänger Christophe Bourdoiseau und das Trio Scho mit ihren Interpretationen der bekanntesten Chansons nach Frankreich und nehmen uns in ihren eigenen Kompositionen mit in das Berlin von heute.


Christophe Bourdoiseau (Gesang, Gitarre)
Gennadij Desatnik (Violine)
Alexander Franz (Kontrabass)
Valeriy Khoryshman (Akkordeon)

Einlass: 18:30 Uhr

BARMER 2. Basketball Bundesliga - ProB Nord

Einlass: 18:30 Uhr