Hamburg. Die legendäre Pop- und Schlagerikone Marianne Rosenberg kündigt nach dem großen Erfolg ihres neuen Albums „Bunter Planet“ mit Freude den Vorverkaufsstart ihrer mit Spannung erwarteten gleichnamigen Club-Tour für Herbst 2025 an. Damit schenkt sie ihren Fans ein einzigartiges Konzerterlebnis mit unvergesslichen Klassikern sowie neuen Hits live in ausgewählten Locations: ganz nah und einzigartig!

Seit den 70er Jahren ist Marianne Rosenberg eine der erfolgreichsten deutschen Sängerinnen und hat mit Hits wie „Er gehört zu mir“ und „Marleen“ Musikgeschichte geschrieben. Über fünf Jahrzehnte sind seit ihrem ersten Album „Fremder Mann“ vergangen, in denen sie insgesamt 22 Studioalben veröffentlichte. Ihre einzigartige Stimme sowie ihr unverwechselbarer Stil haben Generationen von Fans begeistert und begeistern auch jüngere Generationen immer noch.

Ab November 2025 wird die großartige Sängerin wieder live auf der Bühne in intimer Atmosphäre mit einem zeitgenössischen Soundcocktail aus Pop, Schlager, Disco und Dance zu erleben sein.

Im Laufe ihrer Karriere hat Marianne Rosenberg zahlreiche Auszeichnungen erhalten, sowie 2005 die Nominierung zum „Echo“ für ihre herausragenden Leistungen als nationale Sängerin. 2020 war ihr Album „Im Namen der Liebe“ sofort auf Platz 1 der offiziellen Albumcharts. Sie hat sich als eine der bedeutendsten Stimmen der deutschen Popmusik etabliert und bleibt bis heute eine der beliebtesten nationalen Künstlerin. Auf ihrem 22. Studioalbum „Bunter Planet“ mit 14 Hymnen auf die freie Gesellschaft und "die Schönheit, die in einem offenen Miteinander liegt", klingt die Sängerin so frisch und tanzbar wie nie zuvor.

Im Rahmen ihrer Club-Tour 2025 „Bunter Planet“ wird Marianne Rosenberg Songs des gleichnamigen Albums live präsentieren sowie zeitlose Klassiker mit ihrem Publikum teilen und ein unvergessliches Erlebnis schaffen. Die Konzerte versprechen eine farbenfrohe und emotionale Reise durch die facettenreiche Welt der Musik, die sowohl alte als auch neue Fans begeistern wird.

Marianne freut sich bereits jetzt sehr auf den direkten Kontakt zu ihren Fans in den Clubs und sagt: „In die Augen der Menschen sehen zu können, die mit mir meine Musik erleben, ist das Schönste, was es für mich gibt."

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft!

Einlass ab 18:30 Uhr / Beginn 19:15 Uhr / Ende 23:30 Uhr / Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

Von Vandalismus bis zur hohen Kunst – Die Hamburger Sprüher-Urgesteine Jase One & Stok La Rock zeigen Dir die Welt des Graffiti. Du lernst, wie sich die Szene über die Jahrzehnte entwickelt hat, übst grundlegende Sprühtechniken von Linienführung bis Schattierung und designst Deine eigenen Buchstaben und Tags. Du übst auch den Umgang mit anderen Instrumenten des Graffiti, wie Markern oder Lackstiften. Deine Werke kannst Du danach natürlich mit nach Hause nehmen.

Benny & Sonny sprühen vor Freude, mit Dir gemeinsam tiefer in den Graffiti-Kosmos einzutauchen – Pun intended.

„Wenn ich einmal reich wär …“ so beginnen die Tagträume des Milchmanns Tevje aus dem kleinen „Schtetl“ Anatevka, einem Dorf in Russland mit polnischstämmiger, jüdischer Bevölkerung Anfang des 20. Jahrhunderts. Tevje ist ein frommer, humorvoller Mensch, der nicht viel Geld hat, dafür aber umso mehr Töchter, nämlich fünf! Und die halten ihn ganz schön auf Trab. Für Tevje ist die Tradition das Maß aller Dinge, doch vor allem die drei ältesten Töchter, die er mit Hilfe der Heiratsvermittlerin Jente angemessen unter die Haube zu bringen versucht, haben ihren eigenen Kopf. Mit Herz und Hartnäckigkeit zwingen sie Tevje ein ums andere Mal, gegenüber seinen Prinzipien ein Auge zuzudrücken.

Doch dann gerät die Welt der Familie aus den Fugen: Auf dem Höhepunkt einer Hochzeitsfeier erfahren sie, dass das Schtetl in drei Tagen geräumt sein muss. Die Dorfbewohner packen ihre Koffer, eine Reise ins Ungewisse beginnt. Doch was geschieht mit Anatevka? Und was macht das mit den Menschen? Eins ist klar: auch im Angesicht von Vertreibung und Progrom lässt sich Tevje seinen Humor und Lebensmut nicht nehmen.

Seit der Uraufführung 1964 am New Yorker Broadway gehört ANATEVKA zu den Klassikern des Musicalrepertoires. Die eindringliche Story, eingebettet in mitreißende Tanzszenen und groß angelegte Shownummern, ist eine Gratwanderung zwischen Komik und Tragik, zwischen jüdischem Witz und zu Herzen gehender Traurigkeit.

Musik von Jerry Bock
Buch von Joseph Stein
Songtexte von Sheldon Harnick
Nach den Geschichten von Scholem Alejchem mit besonderer Genehmigung von Arnold Perl
Deutsche Fassung von Rolf Merz und Gerhard Hagen

Regie: Antje Schlaich
Musical Director: Pascal F. Skuppe
Musikalische Einstudierung: Jana Gugenheimer
Choreographie: Madeleine Julie Reichert
Regieassistenz: Merle Nebelung

Ensemble und Live Orchester der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Violetta lädt Sie in ihren Spielsalon ein! Hier trifft sich die feine Gesellschaft, auch der junge Alfredo ist unter den Gästen. Er liebt die Liebe und das Spiel, geht auf volles Risiko und träumt vom großen Geld. Violetta und Alfredo verlieben sich, doch die Liebe steht unter keinem guten Stern... Das Foyer und der Saal des Opernlofts werden hier zum großen Casino. An den Spieltischen kann das eigene Glück herausgefordert werden. Und wenn es an einem mal nicht so rund läuft, können Sie einfach zu einem anderen Tisch wechseln! Sollte das Spiel mit dem Glück Ihnen doch nicht ganz geheuer sein, können Sie das bunte Treiben aber auch entspannt von der VIP-Lounge aus beobachten. Rien ne va plus!

In der ersten und ersten Kategorie buchen Sie unsere Casino-Plätze und sind damit mittendrin. Auf den Plätzen der Lounges aus der ersten oder zweiten Kategorie kann das bunte Treiben dagegen in Ruhe von den etwas erhöhten oder Tisch-Plätzen aus beobachtet werden. Wer jedoch mehr Abstand zum Spektakel möchte, wird in der Kategorie drei oder vier auf unseren Tribünen- oder Logen-Plätzen fündig.

Einlass: 90 min vor Vorstellungsbeginn

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Willkommen in einer neuen Dimension.
Hast du schon einmal mit offenen Augen geträumt?

In der fünften Dimension ist genau das möglich. Sie gibt uns einen Zugang zu unerklärlichen Phänomenen, die in den uns bekannten vier Dimensionen nicht erklärbar sind. Wir sehen also Dinge, die eigentlich gar nicht existieren. Oder vielleicht doch?

Tim F. Simon verbindet unglaublich magische Momente mit schlagfertiger Situationskomik. Er ist einer der jüngsten Profi Zauberer und immer für eine Überraschung gut. Der waschechte Hamburger gibt einen direkten Blick hinter seine Tricks und zeigt, wie leicht es ist, das menschliche Auge zu täuschen.

In seiner fesselnden Magie-Show vereint Tim Elemente aus Theater, Musical und Varieté. Erlebe eine äußerst unterhaltsame Show, die nicht nur Magie, sondern noch viele weitere Überraschungen bereithält.

Dauer: 120 Minuten inkl. Pause (abendfüllende Theatershow)
Empfohlen für Kinder ab 10 Jahren.

Hinweis: Diese Show wird in Bild und Ton aufgezeichnet. Mit dem Kauf eines Tickets erklärt sich der Käufer damit einverstanden, dass das entstandene Material (auch vom Publikum) verwendet und zu Werbezwecken auf allen öffentlichen Kanälen veröffentlicht werden darf.

Wichtige Info zu Try-Out Shows: Unsere so genannten Try-Outs sind Shows, die meist in kleineren Venues gespielt werden. Daher wird die Show in einer gekürzten Fassung gespielt. Try-Outs sind außerdem dafür da neue Illusionen das erste Mal vor Publikum auszuprobieren.

In den großen Ferien lernen sich Lotte und Luise auf einer Kinderfreizeit kennen. Die beiden sehen sich zum Verwechseln ähnlich! Schnell finden sie heraus, dass sie nur Zwillinge sein können und bei der Trennung ihrer Eltern wohl auseinandergerissen wurden. Nach dem ersten Schock nähern die beiden sich an und fragen sich, wie ihre Eltern sie einfach trennen konnten. Dem wollen sie auf den Grund gehen und fassen den waghalsigen Plan, nach den Ferien ihre Rollen zu tauschen: Luise, die bei ihrem Vater aufwächst, fährt zu ihrer Mutter nach Schleswig-Holstein und Lotte zum Vater, der als Musiker in Hamburg lebt. Sie schlüpfen in das Leben der jeweils anderen. Das sorgt für jede Menge Turbulenzen.
Nach Emil un de Detektive und Pünktchen un Anton steht nun der dritte Kästner auf dem Spielplan im Ohnsorg Studio und natürlich sprechen die Protagonistinnen in dem nach Norddeutschland verpflanzten Klassiker Platt.

Anne, Johannes und Eddi sind nicht mehr die Jüngsten, wagen aber ein Experiment: Sie beschließen, ihre WG aus Unitagen wiederzubeleben und ziehen in eine gemeinsame Wohnung. Voller Tatendrang starten die drei feierfreudigen Alten in ihr neues Leben. Doch die Stimmung wird schnell getrübt, denn die drei Studierenden in der Wohnung über ihnen entpuppen sich als fürchterlich spießig: Die jungen Leute verbitten sich Lärmbelästigung, pochen auf die Hausordnung und machen unverblümt deutlich, dass mit »Seniorenhilfe« im Alltag« ihrerseits nicht zu rechnen sei – ein Generationenkonflikt eher ungewöhnlicher Art ist vorprogrammiert. Doch schon bald stellt sich die Frage: Wer muss hier eigentlich wem unter die Arme greifen?
Eine Komödie nach dem Film Wir sind die Neuen.

Entdecke die aufregende Fusion verschiedener Tanzstile, von Hip-Hop bis Contemporary, die die Grundlage von Noahs Choreografien bilden.

Mit einer starken Verankerung in Hip-Hop und Popping-Techniken haucht Noah seinen Bewegungen Leben ein, um Emotionen auf der Tanzfläche zum Leben zu erwecken. Tauche ein in eine mitreißende Welt des Tanzes, in der jede Bewegung dazu dient, Gefühle und Geschichten durch lebendige Bewegungen zu verkörpern.

Anne, Johannes und Eddi sind nicht mehr die Jüngsten, wagen aber ein Experiment: Sie beschließen, ihre WG aus Unitagen wiederzubeleben und ziehen in eine gemeinsame Wohnung. Voller Tatendrang starten die drei feierfreudigen Alten in ihr neues Leben. Doch die Stimmung wird schnell getrübt, denn die drei Studierenden in der Wohnung über ihnen entpuppen sich als fürchterlich spießig: Die jungen Leute verbitten sich Lärmbelästigung, pochen auf die Hausordnung und machen unverblümt deutlich, dass mit »Seniorenhilfe« im Alltag« ihrerseits nicht zu rechnen sei – ein Generationenkonflikt eher ungewöhnlicher Art ist vorprogrammiert. Doch schon bald stellt sich die Frage: Wer muss hier eigentlich wem unter die Arme greifen?
Eine Komödie nach dem Film Wir sind die Neuen.

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Literaturhauscafé in Hamburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Die neue Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Carlos Coelho, der die Stuttgarter Burlesque Szene seit Beginn mitgestaltet, führt Sie als Moderator durch einen ausgelassenen Abend mit Tanz, Artistik, Musik und erotischen Showeinlagen.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen.
Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht. Durch passende Musik und beeindruckende Licht- und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird. Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Literaturhauscafé serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

„Wenn ich einmal reich wär …“ so beginnen die Tagträume des Milchmanns Tevje aus dem kleinen „Schtetl“ Anatevka, einem Dorf in Russland mit polnischstämmiger, jüdischer Bevölkerung Anfang des 20. Jahrhunderts. Tevje ist ein frommer, humorvoller Mensch, der nicht viel Geld hat, dafür aber umso mehr Töchter, nämlich fünf! Und die halten ihn ganz schön auf Trab. Für Tevje ist die Tradition das Maß aller Dinge, doch vor allem die drei ältesten Töchter, die er mit Hilfe der Heiratsvermittlerin Jente angemessen unter die Haube zu bringen versucht, haben ihren eigenen Kopf. Mit Herz und Hartnäckigkeit zwingen sie Tevje ein ums andere Mal, gegenüber seinen Prinzipien ein Auge zuzudrücken.

Doch dann gerät die Welt der Familie aus den Fugen: Auf dem Höhepunkt einer Hochzeitsfeier erfahren sie, dass das Schtetl in drei Tagen geräumt sein muss. Die Dorfbewohner packen ihre Koffer, eine Reise ins Ungewisse beginnt. Doch was geschieht mit Anatevka? Und was macht das mit den Menschen? Eins ist klar: auch im Angesicht von Vertreibung und Progrom lässt sich Tevje seinen Humor und Lebensmut nicht nehmen.

Seit der Uraufführung 1964 am New Yorker Broadway gehört ANATEVKA zu den Klassikern des Musicalrepertoires. Die eindringliche Story, eingebettet in mitreißende Tanzszenen und groß angelegte Shownummern, ist eine Gratwanderung zwischen Komik und Tragik, zwischen jüdischem Witz und zu Herzen gehender Traurigkeit.

Musik von Jerry Bock
Buch von Joseph Stein
Songtexte von Sheldon Harnick
Nach den Geschichten von Scholem Alejchem mit besonderer Genehmigung von Arnold Perl
Deutsche Fassung von Rolf Merz und Gerhard Hagen

Regie: Antje Schlaich
Musical Director: Pascal F. Skuppe
Musikalische Einstudierung: Jana Gugenheimer
Choreographie: Madeleine Julie Reichert
Regieassistenz: Merle Nebelung

Ensemble und Live Orchester der TMC

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Entdecke die aufregende Fusion verschiedener Tanzstile, von Hip-Hop bis Contemporary, die die Grundlage von Noahs Choreografien bilden.

Mit einer starken Verankerung in Hip-Hop und Popping-Techniken haucht Noah seinen Bewegungen Leben ein, um Emotionen auf der Tanzfläche zum Leben zu erwecken. Tauche ein in eine mitreißende Welt des Tanzes, in der jede Bewegung dazu dient, Gefühle und Geschichten durch lebendige Bewegungen zu verkörpern.

Die beiden Freunde Maulwurf und Wasserratte sind besorgt: Der selbstverliebte Kröterich von Krötenhall führt ein zu ausschweifendes Leben: Er bewohnt ein Schloss und ist versessen auf technische Errungenschaften wie teure Autos und Motorboote, mit denen er wilde Ausflüge unternimmt, die in der Regel mit spektakulären Unfällen enden. Gemeinsam mit dem Dachs beschließen sie, den Kröterich von dessen Lebenswandel abzubringen und verordnen ihm Hausarrest. Der Kröterich kann entwischen, klaut im Übermut ein Auto – und landet schließlich hinter Gittern. Doch erneut gelingt ihm die Flucht. Zuhause auf seinem Schloss findet er ein großes Chaos vor, es ist von Mardern und Wieseln besetzt! Aber wozu sind Freunde da? Nur sie können ihm noch helfen …

Veranstaltung ist ausverkauft.

Die beiden Freunde Maulwurf und Wasserratte sind besorgt: Der selbstverliebte Kröterich von Krötenhall führt ein zu ausschweifendes Leben: Er bewohnt ein Schloss und ist versessen auf technische Errungenschaften wie teure Autos und Motorboote, mit denen er wilde Ausflüge unternimmt, die in der Regel mit spektakulären Unfällen enden. Gemeinsam mit dem Dachs beschließen sie, den Kröterich von dessen Lebenswandel abzubringen und verordnen ihm Hausarrest. Der Kröterich kann entwischen, klaut im Übermut ein Auto – und landet schließlich hinter Gittern. Doch erneut gelingt ihm die Flucht. Zuhause auf seinem Schloss findet er ein großes Chaos vor, es ist von Mardern und Wieseln besetzt! Aber wozu sind Freunde da? Nur sie können ihm noch helfen …

Veranstaltung ist ausverkauft.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.