Finale
Eine Ouvertüre
Maskentheater der Familie Flöz

Mit »Finale« wagt die Compagnie einen Blick zurück und zugleich nach vorn. In ihrem neuesten Stück wird der kreative Prozess selbst zur Bühne: Woher kommen die Figuren? Wie entsteht Bedeutung ohne Worte? Und was geschieht zwischen Darstellenden und Betrachtenden?

Aus dem Nichts entstehen drei kleine, berührende Universen – verbunden durch eine geheimnisvolle Erzählerin: Ein Späti-Betreiber kämpft aufopferungsvoll für seine Kundschaft – bis ihn die eigene Vergangenheit einholt. Ein Sohn verliert den Boden unter den Füßen, als seine Mutter schwer erkrankt. Eine junge Frau sucht Einsamkeit im Wald – und findet mehr als nur Frieden mit der Natur. Drei Lebensgeschichten an der Schwelle zur Veränderung. Tragikomisch. Poetisch. Abgründig.

Was als kleines Experiment begann, wurde zu einer gefeierten Theaterreise um die Welt. Familie Flöz hat die Kunst der Maske revolutioniert – und erzählt seit Jahrzehnten wortlos und doch tief bewegend vom Leben, von seinen Brüchen und seiner Schönheit.

»Finale« ist eine Hommage – an die Maske, an das Theater und an das Publikum.

Regie und Masken: Hajo Schüler
Ausstattung: Stéphane Laimé, Mascha Schubert
Besetzung: Fabian Baumgarten, Lei-Lei Bavoil, Vasko Damjanov, Almut Lustig, Mats Süthoff
Produktion: Familie Flöz in Koproduktion mit dem Theaterhaus Stuttgart, Theater Duisburg, Stadttheater Schaffhausen

Foto: © Familie Flöz

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Der Club der toten Dichter
Schauspiel von Tom Schulman, basierend auf dem gleichnamigen Film
Deutsche Fassung von Joern Hinkel und Tilman Raabke

Tradition, Ehre, Disziplin, Exzellenz – das sind die vier Grundprinzipien, die seit jeher an der Welton Academy vermittelt werden. Doch mit dem Auftauchen des jungen Lehrers John Keating, der Literatur unterrichtet, werden die starren Regeln des Jungeninternats plötzlich aufgebrochen.

In seinem ungewöhnlichen Unterricht motiviert er die Schüler, selbstständig zu denken und ihre eigene Persönlichkeit zu entwickeln: »Sie werden lernen, Worte und Sprache zu genießen. Ob Sie‘s glauben oder nicht: Worte und Gedanken können die Welt verändern. Wir schreiben und lesen Gedichte doch nicht, weil sie hübsch sind. Wir schreiben und lesen Gedichte, weil wir Menschen sind. Und Menschen sind von Leidenschaften erfüllt.«

Als sein Schüler Neil vom geheimnisvollen »Club der toten Dichter« erfährt, in dem Keating selbst einmal Mitglied war, beschließt er, die Geheimgesellschaft wieder aufleben zu lassen.

»Das Publikum, dem in großen Teilen der Ausgang des Plots bekannt sein dürfte, ist durchweg gebannt dabei. Das liegt zum einen an der Intensität des Spiels und der auffallend starken Besetzung [...]« (Hamburger Abendblatt)

Regie: Lea Ralfs
Musikalische Leitung: Henrik Demcker
Ausstattung: Ulrike Engelbrecht
Besetzung: Ulrich Bähnk, Tobias Dürr, Tobias Gebhard, Tim Jesse Koch, Johan Richter, Baran Sönmez, Celio-Silvestre Tamele
Produktion: Altonaer Theater

Foto: © G2 Baraniak

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Am Hof des jungen Herzogs von Mantova geht’s alle Tage – und Nächte – hoch her.
Immer mittendrin im Geschehen der Herzog selbst, ein großer Frauenheld, und sein Hofnarr Rigoletto, der das Treiben zugleich anfeuert und bissig kommentiert.
Als der Graf Monterone den Herzog, der seine Tochter verführt hat, und dessen Helfershelfer Rigoletto verflucht, trifft das den Hofnarren unerwartet heftig – auch er ist Vater, und seine Tochter Gilda hält er sorgsam vor aller Welt und vor allem vor dem Hof versteckt. Nur für den Kirchgang darf sie das Haus verlassen. Doch just in der Kirche lernt Gilda einen armen Studenten kennen, der kein anderer als der verkleidete Herzog ist. Das Verhängnis nimmt seinen Lauf. Rigolettos ganze Welt bricht zusammen, und er gibt einen Mord in Auftrag.
Eine Inszenierung von Shira Zsofia Szabady - Musikalische Leitung: Florian Ziemen

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Nadine hat einen Freund, den nur sie sehen kann: Daniel. Aus diesem Grund befindet sie sich in einer geschlossenen Psychiatrie in Berlin. Ihre Schwester Barbara und ihr Partner Lars, der von Beruf Jurist ist, versuchen mit aller Macht, sie da rauszuholen und wieder mit nach Erlangen zu nehmen. Mitpatient_in Herbert ist ausgebrochen, wurde aber am Alexanderplatz wieder aufgegabelt – nun
wartet Herbert auf den Bescheid vom Amtsarzt, ob er/sie entlassen werden kann. Aufgrund heimlich eingeschleuster Drogen stehen die Chancen allerdings schlecht. Nadine schmiedet einen Plan, wie sie Herbert helfen und gleichzeitig der Fremdbestimmung von Barbara und Lars entgehen kann … Auch das Personal hat es nicht leicht. Assistenzarzt Thomsen hat seine liebe Not, seine Mitarbeiterin Schwester Eva – die gleichzeitig auch seine Geliebte ist – davon abzuhalten, seine Patient_innen zu therapieren. Bundesfreiwilligendienstler Hannes findet sich als Musiktherapeut wieder.
Nach dem Erfolg von pinkelstadt – ab in die büsche! fragt sich das Regieteam bei dieser Inszenierung:
Wieviel Nähe ist zulässig? Wo wäre etwas mehr Abstand vielleicht angebracht?

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Novotel in Hildesheim stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Novotel Hildesheim das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

A Night At The Oscars
Das Göttinger Symphonieorchester präsentiert ein mitreißendes Filmmusik-Konzert

Mitreißende Soundtracks, unvergessliche Melodien und großes Kopfkino: Das Göttinger Symphonieorchester lädt zu einem musikalischen Streifzug durch die Welt der Filmmusik ein. Unter dem Titel »A Night At The Oscars« bringt das Orchester ikonische Werke aus Klassikern wie James Bond, Der Pate oder Titanic auf die Bühne – ergänzt durch unsterbliche Kompositionen von Hans Zimmer, John Williams und den Gershwin-Brüdern.

Chefdirigent Nicholas Milton führt mit seiner leidenschaftlichen Musikalität durch ein abwechslungsreiches Programm, das die emotionale Kraft des Kinos in den Konzertsaal überträgt. Unterstützt wird er von Mary Carewe, einer international gefragten Sängerin, deren Stimme bereits zahllose Filmmomente auf der Bühne lebendig werden ließ.

Großes Gefühlskino trifft auf symphonische Meisterschaft – ein Abend voller Gänsehautmomente, der mit packenden Rhythmen, berührenden Themen und einer hohen Wiedererkennungsquote die Magie der Filmmusik feiert. Ein Live- Erlebnis für Musik- und Filmbegeisterte gleichermaßen.

Besetzung: Mary Carewe (Gesang, Moderation), Nicholas Milton (Leitung, Moderation)
Produktion: Göttinger Symphonieorchester

Foto: © Mirko Plha

Einlass ins Haus ab 17:00 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

The Food Show
Ein Stück über Zuckerjunkies, Brüllaffen, den Sinn des Lebens, Dschungelcamps und Butterkekse
Ab 13 Jahren

Wie beeinflusst Essen unsere Gesellschaft? Welche politischen Dimensionen stecken in unseren Essgewohnheiten? Und was haben Butterkekse damit zu tun?

»The Food Show« ist eine außergewöhnliche Inszenierung, die von einer überraschenden Tanz-Kochshow bis hin zu absurden, kafkaesken Momenten reicht. In einer mitreißenden Mischung aus Bewegung, Sprache und visueller Pracht entfaltet sich eine choreografische Lecture-Performance, die Ernährungskonzepte zum Leben erweckt und auf humorvolle Weise hinterfragt, wie unser Essen unsere Welt formt – von den Ursprüngen der Menschheit bis zur modernen Industrialisierung.

Diese Physical-Theatre-Produktion spricht alle Sinne an und lädt das Publikum ein, über die Bühne hinauszudenken: über unsere Beziehung zu Nahrung, Konsum und den Planeten, den wir teilen.

Regie: Leo Kees
Besetzung: Wayne Götz, Leo Kees
Produktion: ALL-IN in Koproduktion mit Comedia Theater

Foto: © Christopher Horne

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Neues Programm 2026!
Der Weltmeister greift wieder an: Noch innovativere Zauberei, noch mehr Comedy.

Next Level wow!
Bloß nicht verpassen!

Einlass: 19:00 Uhr

Glitz
Power of Pop
Rauschende Konzert-Performance der Sebastian Weber Dance Company mit exzellenter Live-Musik

»Glitz« feiert die Kraft der populären Musik, die Power des Dancefloor. Das Stück beginnt mit der Anspannung vor dem Konzert, der Unruhe vor dem Sturm. Dann explodiert die Spannung in einen Rausch: Musik fährt in Bauch und Beine. Scheinwerfer gleißen, Bässe wummern, Tänzerinnen und Tänzer entfesseln einen assoziativen Plot der Popkultur, bei dem man eigentlich nicht sitzen, sondern stehen, tanzen, mittendrin sein will.

Das Stück, es feiert die Kultur der Nacht, den Rausch der Utopie. Es ist eine leidenschaftliche, trotzige, witzige, poetische Hommage an die transformative Kraft des Pop.

Die Sebastian Weber Dance Company, bekannt für ihren energiegeladenen, bildstarken Steptanz, kommt mit großer Band auf die Bühne. In kreativen Dramaturgien entwickelt das international besetzte Ensemble überraschende Stücke zu zeitgenössischen Themen. »Glitz« entstand als Band- Projekt in großer Besetzung mit Rhythmusgruppe, zwei Bläsern und sieben Tänzerinnen und Tänzern.

Choreografie und Künstlerische Leitung: Sebastian Weber
Musikalische Leitung: Steffen Greisiger
Ausstattung: Nele Sternberg
Tanz: Maria Busquets, Gaëtan Farnier, Atalia Galina, Vilma Kananen, Nimrod Poles, Gui Yuexuan, Fran Žuglic
Live-Musik: Tom Friedrich, Luca Genze, Dominik Gershkovich, Steffen Greisiger, Werner Neumann
Produktion: Sebastian Weber Dance Company

Foto: © Sebastian Weber

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Master of Desaster
Ein musikalisches Open-Air-Spektakel zwischen Chaos und Ordnung
Ab 8 Jahren

Ein Einsatztrupp kommt auf Schulhöfe, Parks und andere öffentliche Plätze, um Ordnung zu schaffen. Müll muss entsorgt, Grünanlagen gepflegt, Spielgeräte gewartet und Gefahrenstellen beseitigt werden. Die Truppe erledigt alles mit Hingabe, spielt dabei gern auch eine Blasmusik oder trällert ein Liedchen, wenn die Arbeit getan ist. Doch dieses Mal ist alles anders. Plötzlich steht da ein mysteriöser Gegenstand, der niemandem zu gehören scheint.

Wie kommt der dahin? Wer hat ihn dort hingestellt? Und was ist da drin? Der Einsatztrupp fährt alles auf, um eine drohende Katastrophe abzuwenden.

Mit viel absurdem Humor und blecherner Musik spielen die sechs Performerinnen und Performer gegen die Sorgen und Ängste der Gegenwart an und demonstrieren unerschütterliche Zuversicht.

Stückentwicklung: Ensemble
Ausstattung: Bernd Knetsch, Regina Rösing
Besetzung: Silas Eifler (Helikon Tuba), Tobias Gubesch (Posaune), Julia Hoffstaedter (Klarinette), Tina Jücker (Saxofon), Claus Overkamp (Trommel), Leonhard Spies (Trompete)
Produktion: Theater Marabu
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Katrin Schander

Einlass ins Haus ab 8:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Master of Desaster
Ein musikalisches Open-Air-Spektakel zwischen Chaos und Ordnung
Ab 8 Jahren

Ein Einsatztrupp kommt auf Schulhöfe, Parks und andere öffentliche Plätze, um Ordnung zu schaffen. Müll muss entsorgt, Grünanlagen gepflegt, Spielgeräte gewartet und Gefahrenstellen beseitigt werden. Die Truppe erledigt alles mit Hingabe, spielt dabei gern auch eine Blasmusik oder trällert ein Liedchen, wenn die Arbeit getan ist. Doch dieses Mal ist alles anders. Plötzlich steht da ein mysteriöser Gegenstand, der niemandem zu gehören scheint.

Wie kommt der dahin? Wer hat ihn dort hingestellt? Und was ist da drin? Der Einsatztrupp fährt alles auf, um eine drohende Katastrophe abzuwenden.

Mit viel absurdem Humor und blecherner Musik spielen die sechs Performerinnen und Performer gegen die Sorgen und Ängste der Gegenwart an und demonstrieren unerschütterliche Zuversicht.

Stückentwicklung: Ensemble
Ausstattung: Bernd Knetsch, Regina Rösing
Besetzung: Silas Eifler (Helikon Tuba), Tobias Gubesch (Posaune), Julia Hoffstaedter (Klarinette), Tina Jücker (Saxofon), Claus Overkamp (Trommel), Leonhard Spies (Trompete)
Produktion: Theater Marabu
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Katrin Schander

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Till Eulenspiegel – der legendäre Narr – steht für ein Hinterfragen von Normen und gesellschaftlichen Regeln, die als Grundlage unserer Gesellschaft unveränderbar scheinen. Durch seine Streiche bringt uns Till jedoch immer dazu, unsere Rollen neu zu denken und auszuloten. In seinen Geschichtefordert Till ein Auseinandersetzen mit sich selbst, der eigenen Rolle in der Gesellschaft
und dem Verwirklichen der persönlichen Träume. In dem partizipativen Tanzprojekt dient der Stoff
till eulenspiegel als Ausgangspunkt, um sich mit Konformität, Unangepasstheit und kreativer Selbstbefreiung auseinanderzusetzen. Basierend auf den Geschichten über Tills Streiche wird der Gesellschaft ein Spiegel vorgehalten, um Vorschriften und Autoritäten durch einen
künstlerischen Umgang in einem anderen Licht zu sehen und Momente der Freiheit und des Widerstands zu zeigen.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Im Fluss. Täglich quellfrisch, immer aktuell

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an den Berliner Großflughafen, und merkt: der alte Grieche hatte recht.
„Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt.
Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein neues Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, auch wenn besonders die großkoalitionäre deutsche
Politik der letzten Jahre eher an einen Stausee erinnert als an ein fließendes Gewässer.
Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und tagesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum.
„Im Fluss“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

Einlass: 19 Uhr

Seid dabei und gestaltet mit uns eine Welt des kreativen
Widerstands! In einem Raum, der groß genug für uns
alle scheint, begegnen wir gemeinsam den alltäglichen
Regeln, Gesetzen und Grenzen, die oft ohne unser
Mitwirken durchgesetzt werden. Dieses Stück wirft
einen Blick auf Rebellionen und Demonstrationen
und zeigt, was es bedeutet, für die eigenen Rechte
einzustehen. Seite an Seite mit den Schauspielenden
werden spielerisch Gesetze erforscht, Machtverhältnisse
hinterfragt und Grenzen überwunden.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!

Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy und ihrem lieben Kater Mau kuscheln … und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder…?

Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!

Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.

Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen Zuschauer wirklich in Bewegung!

„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!

Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!

Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass: 13.00 Uhr