Kuratiert von Fabian Habicht und Frederich Helbing wird auch für Edition #87 ein frisch zusammengewürfeltes Ensemble das Opener-Set spielen. Hier treffen Menschen aufeinander, die aller Wahrscheinlichkeit nach noch nie zusammengespielt haben. So soll auch das erste Set bereits ganz im Geiste der Horst Sessions ertönen. Gemeinsame Improvisation, neue Verbindungen, Austausch, Risiko. Die genaue Besetzung bleibt bis kurz vor Beginn eine Überraschung.

Die Idee der Horst Sessions ist es, der Vielfältigkeit, der Kreativität und der Experimentierfreudigkeit der Rhein/Main-Musikszene eine Plattform zu bieten und diese live einem Publikum zu präsentieren. Ein Ort für Musiker*innen, für Musikliebhaber*innen, für Musikinteressierte, für offene Ohren und trockene Münder. Ein Ort des Austauschs, des Kennenlernens und der Inspiration. Nach einem kurzen Set der Openerband ist die Jam Session eröffnet und Mitmusiker*innen mit ihren eigenen mitgebrachten Instrumenten herzlich willkommen. Vor Ort sind Gitarren- und Bassverstärker, Keys, Mics sowie ein Schlagzeug.

Einlass ab 19.00 Uhr

20 Jahre ist es her, als Bonaparte mit seinem hedonistischen Punk-Zirkus in der legendären Bar25 in Berlin auszog um von den kleinen Kellerclubs bis zu den großen Festivalbühnen dieser Welt alles in eine verschwitzte feiernde Masse zu verwandeln. Im Jahre 2019 zog sich der Party-Kaiser mit seiner Entourage dann nach 700 Shows in 27 Ländern von den größeren Tourneen zurück, um sich in seinem Tonstudio zu verstecken und nebenbei einen Streichelzoo ins Leben zu rufen. Aber ein runder Geburtstag wie dieser muss gebührend gefeiert werden und in einer verrückten Zeit, wie der unseren, kann man sowieso nur mit mehr Verrücktheit entgegentreten. So trommelt Bonaparte also den wilden Zirkus für eine „20 years of riot“ Happy Birthday Tour zusammen - Mit Konfetti-Glizzer-Pogo Garantie.

Einlass: 18:00 Uhr

Freitag, 30. Oktober, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
A Cappella-Metal-Sextett feiert sein Jubiläum mit einer exklusiven Clubshow

Einlass 19:00 Uhr

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock´n´Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und dieser Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben.
Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, Mitgründer
und erster AC/DC-Sänger, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband gebucht hat.
Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott.
Man schließt die Augen und hat das Gefühl, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche
Zeitreise mit Gesang auf den Punkt, 1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die
genauso eingespielt ist, wie die „Originale“. Kein Wunder: HOLE FULL OF LOVE TOURT
SEIT 1995! Nahezu unverändert.
High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär.
Die beste Visitenkarte sind Tourneen mit Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis,
Gotthard und vielen anderen.
Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte von Shows gespielt. In ganz
Deutschland - und halb Europa. In a len Topklubs, Ha len und bei unendlich vielen Festivals.
Rock Of Ages, Schlossgrabenfest Darmstadt, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal
Iduna Park Dortmund ...
Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham
(GB). Auch hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse
Live-Auftritte in Radio und TV (HR3 Live Unplugged, Radio Bob seit 2011 regelmäßige
features, etc.).
Oft in der Presse, nie auf die Fresse.
HOLE FULL OF LOVE
Kontakt/Info:
Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den
Foren Daily Dirt, Dynamite Fan Club & Squealer.net als Toptribute Band. Die Belohnung:
schon 2010 wurden wir als Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreffen in Geiselwind
gebucht. Es war uns eine Ehre!
Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt jetzt auch a le Hits des AC/DC Topselers „Back in
Black“. Aber so, wie Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose
Begeisterung.
Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus, Journal Frankfurt, etc. haben
über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil. Das Rock Hard
Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It´s a long way to
the Top ... aber genau daran arbeiten wir hart – seit über 20 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Beste aus über drei Jahrzehnten Musik der norwegischen Erfolgsband a-ha hält manhattan skyline in abendfüllender Länge bereit. Erleben Sie ein hochwertiges Programm der schönsten a-ha Songs aus den frühen 1980-ern bis heute. Die norwegische Pop-Rockband a-ha löste sich 2010 auf, nachdem sie in fast 30 Jahren eine Vielzahl von Nr.1 Hits komponiert und mehr als 80 Millionen Tonträger verkauft hatte. Die Band um Sänger Morten Harket schuf unsterbliche Songs wie „Take on me“, „The Sun always shines on T.V.“ oder „Foot of the Mountain“.
Am 24. März 2015 gaben a-ha auf einer Pressekonferenz in der norwegischen Botschaft in Berlin bekannt, dass sie planen, am 4. September 2015 ein neues Album mit dem Titel „Cast in Steel“ zu veröffentlichen.
Ein weiterer großartiger a-ha Titel veranlasste den englischen Sänger Marcus Baldwin befreundete Musikerkollegen zu überzeugen, sich um das musikalische Erbe der berühmten Norweger zu kümmern: „Manhattan Skyline“. Unter diesem Namen sind seit 2011 vier Musiker (und gelegentlich eine Sängerin) auf Deutschlands Bühnen anzutreffen, um den Spirit von a-ha zu zelebrieren.

Konzert mit Stehplätzen und unnummerierter Teilbestuhlung mit freier Platzwahl

Foto: © Tom Willow

Einlass ab 19:30 Uhr

Mit Daniel Barda & His Rhythm Stars erwartet das Publikum einen mitreißenden Konzertabend voller Energie, Eleganz und zeitloser Klassiker. Unter der Leitung des Pariser Posaunisten Daniel Barda (unser Bild) präsentiert das international besetzte Sextett eine stilvolle Hommage an die goldene Ära des Jazz – lebendig, virtuos und zugleich überraschend frisch. Neben Daniel Barda sind fünf weitere renommierte Musiker mit dabei wie Scott Ricketts (Trompete/Kornett, USA), Stefan Granzer (Saxophon, Deutschland), Stan Laferrière (Gitarre/Gesang, Frankreich), Karel Algoed (Bass/Gesang, Belgien), und Chris Hopkins (Piano, USA/Deutschland).

Das Programm verbindet bekannte Klassiker und elegante Balladen mit schwungvollen Rhythmen und improvisatorischer Brillanz. Inspiriert von Größen wie Duke Ellington, Louis Armstrong oder Count Basie entsteht ein abwechslungsreicher Sound, der Tradition und zeitgemäße Leichtigkeit vereint. Titel wie „Sweet Georgia Brown“, „My Blue Heaven“ oder „Body and Soul“ werden dabei neu interpretiert und mit persönlicher Note versehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Freitag, 30. Oktober, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Preisgekrönter Jazz-Trompeter trifft auf international renommierten Jazzchor mit eindrucksvoller Vita

Einlass 19:00 Uhr

Peer Gynts Abenteuer

Griegs Abenteuerreise / Adventure-Tour mit Peer / Peer Gynts Adventure-Tour / / Die Abenteuer des Peer Gynt

Theo Plath ist neugierig auf Griegs »Peer Gynt«-Suite

Aivis Greters | Dirigent

Für Schulklassen der Jahrgänge 3–4

Peer Gynt ist kein Held aus dem Bilderbuch, sondern ein großspuriger Träumer, der von seiner norwegischen Heimat in die weite Welt hinauszieht. Begegnungen mit Trollen, Gnomen und Kobolden in der Halle des Bergkönigs, ein sinkendes Schiff vor der Küste Marokkos und eine farbenprächtige Morgenstimmung unter Palmen sind dabei nur einige seiner Erlebnisse.

Auf seiner Abenteuerreise zwischen Fjord und Oase, zwischen klirrender Kälte und heißem Wüstenwind begleiten ihn die berühmten Melodien von Edvard Grieg. Aus seiner Schauspielmusik zu Henrik Ibsens gleichnamigem Drama stellte der Komponist später zwei Suiten zusammen, die längst zu Klassikern geworden sind und auch ohne Theaterbühne ganz unmittelbar Bilder vor dem geistigen Auge lebendig werden lassen. Gemeinsam mit dem hr-Sinfonieorchester Frankfurt begeben sich Schülerinnen und Schüler der Jahrgangsstufen 3 und 4 in diesem von hr-Solo-Fagottist Theo Plath moderierten Konzert auf die Spuren Peer Gynts.

Konzertdauer: ca. 60 Minuten – keine Pause!


Bitte beachten Sie:

Ankunft & Einlass:
Das Haus des Hessischen Rundfunks öffnet ab 9:00 Uhr, der Einlass in den hr-Sendesaal startet um 9:30 Uhr. Wenn es Ihnen möglich ist, planen Sie Ihre Ankunft bitte innerhalb dieses Zeitfensters ein. So bleibt ausreichend Zeit, in Ruhe anzukommen und sich ohne Hektik auf das Konzert einzustimmen.

Tickets gesammelt bereithalten:
Um den Einlass möglichst zügig zu gestalten, bitten wir Sie, die Tickets der gesamten Gruppe gesammelt bei sich zu führen, um sie zu scannen.

Garderobe & Taschen:
Um lange Wartezeiten an der Garderobe zu vermeiden, möchten wir Sie bitten, nach Möglichkeit auf größere Taschen oder Rucksäcke zu verzichten. Vielleicht können sich auch zwei Schülerinnen oder Schüler einen Rucksack teilen – das hilft uns sehr bei der Organisation vor Ort.

Sitzordnung:
Sie werden vor Ort platziert.

Ablauf des Konzerts:
Das Konzert dauert ca. 60 Minuten und findet ohne Pause statt. Aufgrund der hohen Besucherzahl kann der Auslass im Anschluss bis zu 30 Minuten in Anspruch nehmen.

Wir möchten Sie außerdem bitten, im Sendesaal keine Speisen oder Getränke zu konsumieren und Smartphones während des Konzerts nicht zu benutzen, um allen ein ungestörtes Musikerlebnis zu ermöglichen.

Hausöffnung: 09:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

+ Special Guest: Von Welt

2026 steht für Massendefekt ganz im Zeichen eines besonderen Jubiläums: Die Band feiert ihr 25-jähriges Bestehen – und geht dafür mit einer eigenen Jubiläumstour auf die Straße. Unter dem Titel „25 LIVE“ spielt die Band ab Oktober elf ausgewählte Shows quer durch Deutschland. Der Vorverkauf startet am 16.01.2026.
Massendefekt blicken dabei nicht nur auf ein Vierteljahrhundert Bandgeschichte, sondern präsentieren sich gleichzeitig so energiegeladen wie selten zuvor. Die „25 LIVE“-Tour bringt Songs aus allen Phasen zusammen und zeigt genau das, was Massendefekt seit Jahren live ausmacht: klare Kante, direkter Kontakt zum Publikum und Abende, die musikalisch wie atmosphärisch auf den Punkt sind. Ein exklusiver Toursupport wird noch bekannt gegeben.
Ein besonderes Highlight bildet das Abschlusskonzert am 12.12.2026 im Düsseldorfer Stahlwerk. Dort endet nicht nur die Jubiläumstour „25 LIVE“ – die Band feiert an diesem Abend zusätzlich das 15-jährige Jubiläum ihres erfolgreichen Doppelalbums „Tangodiesel“. Zwei Meilensteine an einem Abend, die die Bandhistorie von den frühen Jahren bis heute abbilden und für langjährige wie neue Fans ein außergewöhnliches Finale schaffen.

Photo by: Ivan Tirado Espinosa

Einlass: 19:00Uhr

Sebastian spielt im Bundesjazzorchester und ist international als Sideman in folgenden Projekten tätig: Fernanda von Sassen Quartett, Paul Bernewitz Trio, mBanda, Heckette, AnasJasija Sanina Trio, Shane McCandless Quintet. Er stand bereits mit Künstlern wie Gregory Hutchinson, Lionel Loueke, Dafnis Prieto, New York Voices, Jeff Ballard, Steffen Weber, Bastian Jütte, Anette von Eicher, Jonas Sorgenfrei, uvm. auf der Bühne.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Soweto Gospel Choir
auf Europa-Tour 2026 – mit dem neuen Programm:
JOY! (Zulu: Injabulo)

Eine musikalische Feier von Harmonie und unerschütterlicher Hoffnung

Der international gefeierte Soweto Gospel Choir aus Südakrika kehrt 2026 mit seiner neuen Tourneeproduktion nach Europa zurück: JOY! (Zulu: Injabulo) — eine kraftvolle musikalische Feier von Harmonie und unerschütterlicher Hoffnung.

Weltweit bekannt für ihre atemberaubende stimmliche Kraft, ihre Freude-verbreitenden Darbietungen und ihre tiefe emotionale Ausdruckskraft begeistert der Chor sein Publikum mit Auftritten, die Sprache, Kultur und Grenzen überwindet. Das neue Programm JOY! markiert ein weiteres strahlendes Kapitel in der außergewöhnlichen Geschichte des Ensembles. Die Show vereint traditionellen afrikanischen Gospel, Spirituals, Freiheitslieder und zeitgenössische Klassiker zu einem erhebenden und zutiefst menschlichen und Menschen-verbindenden Konzerterlebnis.

Hervorgegangen aus den reichen musikalischen Traditionen Südafrikas ist JOY! (Injabulo) ein freudiges Bekenntnis für Einheit, Akzeptanz, Gleichgewicht und für die beständige Kraft des Gesangs. Ein Gesang, der es vermag, Herzen zu erheben und Menschen zusammenzubringen — ganz besonders in unsicheren, beängstigenden Zeiten. Mit mitreißenden Harmonien, farbenprächtigen Kostümen und unwiderstehlichem Rhythmus präsentiert der Chor eine Aufführung, die gleichermaßen festlich, fröhlich wie auch innerlich tief bewegend ist.

Als mehrfache Grammy-Preisträger ist der Soweto Gospel Choir auf den renommiertesten Bühnen der Welt aufgetreten und hat mit Künstlern wie Aretha Franklin, Stevie Wonder, Peter Gabriel und U2 zusammengearbeitet. Ihre Konzerte sind nicht nur für musikalische Exzellenz bekannt, sondern auch für die Wärme, Großzügigkeit und ansteckende Freude, die sie in jedes Publikum tragen.

Die Europa-Tournee 2026 von JOY! verspricht einen mitreißenden Konzertabend, der direkt die Herzen des Publikums anspricht — eine Erinnerung an verbindende Menschlichkeit und an die unerschütterliche Hoffnung, die entsteht, wenn Stimmen sich vereinen.

Einlass: 19:00 Uhr

Samstag, 31. Oktober, Beginn 19 Uhr, Einlass 18 Uhr
"A Night Of Unique Covers" - Musikalische Klassiker der letzten 30 Jahre auf technisch höchstem Niveau interpretiert

Einlass 18:00 Uhr

HAUSENER ROCKNACHT – DIESMAL WIRD’S GRUSELIG!!!

Am 31. Oktober heißt es wieder: Auf zur Hausener Rocknacht!
Und dieses Jahr feiern wir die Rocknacht passend zu Halloween!

Für ordentlich Stimmung sorgt wieder Mission Possible mit den besten Rock- und Pop-Hits aus vier Jahrzehnten. Freut euch auf handgemachte Livemusik, druckvollen Sound, jede Menge Klassiker und eine Bühnenshow, die garantiert zum Mitsingen, Tanzen und Abfeiern einlädt.
Für zusätzlichen musikalischen Druck und jede Menge Frauenpower sorgt Special Guest Indah Larasati. Ihr Repertoire reicht von Tina Turner, Melissa Etheridge und Heart bis zu Mother’s Finest – damit kommen auch die Fans starker weiblicher Rockstimmen voll auf ihre Kosten.
Mit großem Live-Sound, einer starken Bühnenperformance und viel Liebe zum Detail überträgt Mission Possible die Energie ihrer Musik direkt ins Publikum. Hier bleibt garantiert niemand lange still stehen!
Natürlich ist auch für das leibliche Wohl gesorgt: Das Team des EventKulturClub und das Da Leone-Team des Bürgerhaus-Restaurants kümmern sich um Getränke, Bar und leckere Snacks.

Halloween-Special:Ihr kommt im Halloween-Kostüm? Dann gibt’s einen Getränkegutschein an der Abendkasse! 🍻

Also: Kostüm raus, Freunde einpacken und gemeinsam mit uns einen rockigen Halloween-Abend feiern!

Mission Possible – Rock, Pop & pure Live-Energie!

Wir sehen uns – wenn ihr euch traut! 😈🤘

Teilnahme ab 16 Jahren.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Im Herbst 2026 bringen Deloraine ihre Pagan Folk Show erstmals auf Tour nach Deutschland!

Die Formation verbindet Elemente aus Folk, Mittelalterklängen und moderner Rockproduktion zu einem eigenständigen Stil, lyrisch und optisch stark geprägt von Mythologie, Sagen und dem Witcher-Universum. Die Konzerte sind mehr als nur Musik, man darf sich auf eine aufwendig produzierte, theatralische Show in großer Besetzung freuen, bei der die Bühnengrößen vollends ausgeschöpft werden.

Gegründet wurde Deloraine in Tschechien mit dem Anspruch, literarische und historische Motive in ein zeitgemäßes Klangbild zu verpacken. Inhaltlich greift die Band wiederkehrend auf die Welt der „Witcher“-Saga zurück, deren Figuren und Erzählstränge als Grundlage zahlreicher Stücke dienen. Dabei entstehen Songs, die nicht nur als musikalische Werke funktionieren, sondern auch narrative Bögen entwickeln. Seit ihren ersten Veröffentlichungen hat sich die Gruppe in der europäischen Fantasy- und Folk-Szene etabliert und ist vor allem in der entsprechenden Festivallandschaft präsent.
Die vier Deutschlandtermine in Bochum, Leipzig, Berlin und Frankfurt markieren einen weiteren Meilenstein für die Band und sind jetzt schon Pflichttermine für Fans von Pagan, Folk, Fantasy und Mittelalter.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung muss leider abgesagt werden

Mouson Mini Disco – die Party für Klein und Groß sowie alle dazwischen kommt zurück mit einem Halloween Spezial: aufregend anders, aber nicht zu gruselig. Kommt gerne verkleidet oder holt euch vor Ort den passenden Halloween-Look in der Schminkecke.

Unser resident DJ Benny der Bär sorgt an den Turntables wieder für die richtige Musikauswahl. Diesmal wird sich zwischen Bummelkasten, Raketen Erna und Sukini auch der ein oder andere Halloween-Banger mischen. Gefeiert und getanzt, gehüpft und gesprungen wird wieder sowohl im großen Saal als auch im Studio bei der Mouson Micro Disco – dem eigenen Floor für die ganz Kleinen (U3): dieselbe Musik, aber weniger laut und wuselig. Wie bei allen Mouson Mini Music-Veranstaltungen hält das Team vom „Stern im Mousonturm“ frisches Popcorn und leckeren Kuchen sowie die passenden Getränke für alle Geschmäcker und Altersklassen bereit.

Bild: Christian Schuller

Live, schräg und direkt, robust und fragil – das ist das Free Jazz-Duo Jo Jena & Burtis Knight. Jo Jena spielt im ersten Set seinen Zyklus „Trial 721“. Er besteht aus 8 Stücken, die Hälfte durchkomponierte Septette für elektrische Gitarre, die andere Hälfte improvisierte Solostücke auf der akustischen. Im zweiten Set führen Burtis Knight (aka Bertram Ritter) und Jo Jena ihr Peter Brötzmann gewidmetes Duoalbum auf.

Burtis Knight ist Schlagzeuger und Percussionist. Er war Schüler von Wolfgang Schliemann und spielte mit Heinz Sauer, Alfred „23“ Harth und Michael Wollny. Vor 25 Jahren war er Mitgründer der Band "Nachttierhaus". Jo Jena ist Gitarrist und Komponist. Er spielt(e) in einer Reihe Frankfurter Bands (u.a. Nachttierhaus, Shaba, Flowarea), beim Forum Improvisierter Musik (FIM) und ist Gründer des Labels "imm records".

Mit Unterstützung von der Frankfurter Gesellschaft für Neue Musik (FGNM).

Einlass ab 18:30 Uhr

Americana singer-songwriter Noah Guthrie's sound has been described as possessing Chris Stapleton’s country/rock grit with the authenticity of Jason Isbell. The unique soulfulness in his richly textured voice and the unmistakable Southern infl uence in his music makes him capable of conveying emotion as only a handful of artists can in today’s musical landscape. Noah's latest album, Oddly Flexible, is a bittersweet refl ection on growing up and the disorienting changes that come with it. The album explores the contrast between the freedom and wonder of childhood imagination with the harsh realities of adulthood. Noah speaks on things he's learned and, often more importantly, things he has unlearned. Despite the overwhelming weight of changing times, here’s an undercurrent of hope that each new day brings a chance to fi nd perspective and healing.

Noah has built a strong following through powerful live performances, social media and television. He has released three critically-acclaimed albums. He has also performed on NBC’s Today Show and Tonight Show, Hallmark Channel’s Home & Family, and ABC’s Dancing with the Stars. The producers at the hit FOX TV show, GLEE, discovered his YouTube channel and were so impressed with Noah's voice, that they recruited him as a cast member for the sixth season of the show. Noah was also a semi-fi nalist on the 13th season of America's Got Talent.

As a solo performer (as well as with his band, Good Trouble) Noah has performed at major festivals, fairs and clubs all over the United States and Europe. Noah has opened for an impressive group of artists including Ed Sheeran, Ben Rector, Corey Smith, Sister Hazel, Matt Nathanson, Dwight Yoakam and has had the rare privilege of opening 12 shows for the legendary Willie Nelson!

Einlass: 19:00Uhr

Montag, 2. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
US-amerikanische Punk Rock Supergroup, die sich vergnügt durch die Pop-Ära covert

Einlass 19:00 Uhr