Ab sofort gibt es auch für Einzelpersonen die Möglichkeit, sich hinter die Kulissen des Theaters führen zu lassen.
Jeweils am 3. Samstag im Monat begeben wir uns mit Ihnen in die Räume und Gänge, die sonst nur den Mitarbeitenden vorbehalten sind.
Kommen Sie mit uns auf die Reise!

Achtung: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, sichern Sie sich Ihre Karten also rechtzeitig.

Südtiroler Weihnacht – Festliche Klänge mit Bozen Brass und Stefanie Steger

Wenn der Winter die Berge in ein weißes Kleid hüllt und die ersten Schneeflocken tanzen, beginnt die magische Zeit der Weihnacht. Mit ihrem festlichen Programm „Südtiroler Weihnacht“ entführen Bozen Brass und die herausragende Sängerin Stefanie Steger das Publikum auf eine musikalische Reise voller Emotionen, Tradition und virtuoser Spielfreude.

Die sechs Ausnahmemusiker aus Südtirol verstehen es meisterhaft, ihre Blechblasinstrumente zum Klingen zu bringen – mal feierlich und majestätisch, mal besinnlich und zart, aber immer mit Leidenschaft und musikalischem Feingefühl. Ergänzt durch die warme, ausdrucksstarke Stimme von Stefanie Steger entfaltet sich ein noch intensiveres Konzerterlebnis, das die Herzen berührt. Das Repertoire reicht von traditionellen alpenländischen Weihnachtsliedern über barocke und klassische Meisterwerke bis hin zu modernen Arrangements mit jazzigen und swingenden Elementen.

Doch Bozen Brass steht nicht nur für höchste musikalische Qualität, sondern auch für Charme, Humor und eine mitreißende Bühnenpräsenz. Mit ihren kreativen Arrangements und ihrem unverwechselbaren Stil schaffen sie es, das Publikum zu begeistern und den Geist der Weihnacht spürbar zu machen.

Lassen Sie sich verzaubern von emotionalen Melodien, klanglicher Brillanz und der einzigartigen Atmosphäre einer Südtiroler Weihnacht. Erleben Sie die Magie der Weihnacht mit Bozen Brass & Stefanie Steger!

Foto: Georg Hochkofler

Einlass ab 19:30 Uhr

Die beiden Freunde Elling und Kjell Bjarne sind aufgeregt: Gemeinsam beziehen sie die erste eigene Wohnung in Oslo, vom Sozialamt zur Verfügung gestellt. Die alltäglichen Dinge des Lebens wie Telefonieren, Einkaufen und Essenmachen stellen das ungleiche Paar allerdings vor echte Herausforderungen. Denn der Ort, an dem sie sich kennengelernt haben, ist eine psychiatrische Klinik. Und nun sollen das selbsternannte, neurotische Muttersöhnchen Elling und sein „Blutsbruder“ Kjell Bjarne, für den es keine anderen Interessen zu geben scheint als Essen und Sex, wieder in die Gesellschaft eingegliedert werden. Sie werden betreut von dem Sozialarbeiter Frank. Als die hochschwangere Nachbarin eines Abends sturzbetrunken vor ihrer Tür liegt, nimmt das Leben der beiden eine ungeahnte Wendung.

Was ist eigentlich normal? Sind wir nicht alle ein bisschen verrückt mit unseren Ängsten, Blockaden und Ticks? Axel Hellstenius’ herzerfrischende Komödie „Elling“ nach dem Bestseller-Roman von Ingvar Ambjørnsen wirft durch die Augen seiner beiden Helden einen skurrilen Blick auf unsere in jeder Hinsicht herausfordernde Welt. Und Hellstenius erzählt mit viel Humor und Gefühl vom Abenteuer, sich ihr zu stellen. Die Verfilmung von Peter Naess war 2002 für einen Oscar nominiert.

Besetzung

Dramaturgie Ulrike Brambeer

Der Geizhals Ebenezer Scrooge wird in der Weihnachtsnacht von drei Geistern heimgesucht, die ihn mit den Folgen seines hartherzigen Handelns konfrontieren. Nutzt er diese Chance, um sich zu ändern?

Ein vergnüglich tiefsinniger Theaterabend mit Schauspiel, Figurentheater und stimmungsvollen Weihnachtsliedern aus England.

Kinder ab 10 Jahren können mitgebracht werden.

Regie: Harald Richter
Ausstattung: Matthias Hänsel
Spiel: Christiane Weidringer, Harald Richter
Musik: K.C. Kaufmann

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Der kleine Kalle fährt mit seinem riesigen Koffer zu Opa auf’s Land. Am meisten freut er sich auf Kater Feldmann, mit dem er diesmal etwas ganz besonderes vorhat. Zusammen studieren sie für Opa Franz ein Weihnachts-Überraschungs-Programm ein und dazu braucht Kalle seinen großen Koffer…

Spiel: Thomas Hänsel
Regie: Frieder Kräuter
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Der kleine Kalle fährt mit seinem riesigen Koffer zu Opa auf’s Land. Am meisten freut er sich auf Kater Feldmann, mit dem er diesmal etwas ganz besonderes vorhat. Zusammen studieren sie für Opa Franz ein Weihnachts-Überraschungs-Programm ein und dazu braucht Kalle seinen großen Koffer…

Spiel: Thomas Hänsel
Regie: Frieder Kräuter
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

International Ballet Company Italia

DER NUSSKNACKER
Ballett in zwei Akten

Musik: P.I Tschaikowsky
Libretto: Marius Petipa nach dem
Märchen von E.T.A. Hoffmann
Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita

Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky.
Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers
E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig".
Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt.
Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt.
Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert.
Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt.

Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita.
Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt.
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern.
Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle.
Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.

Copyright: @colossart_production

Einlass: 15:30 Uhr

Ein junger, innovativer Mitarbeiter der Stadtverwaltung spürt die Gespenster der Vergangenheit auf. Mit Hilfe modernster Technik - eigens von ihm entwickelt - ist es ihm gelungen, den Geist eines verfluchten Ettlinger Bäckermeisters aus dem Mittelalter einzufangen. Dieser kann nur erlöst werden, wenn er Geschichten aus der sagenhaften Vergangenheit der Stadt erzählt. Wird es ihm gelingen?

Eine heiter-theatrale Stadt(ver)führung mit dem Theater Fiesemadände in Kooperation mit dem Kultur- und Sportamt Ettlingen. Begleiten Sie die beiden Darsteller bei einem romantischen, gruseligen und unterhaltsamen Streifzug zu Originalschauplätzen Ettlingens und erleben Sie ein Open Air-Theaterspektakel der besonderen Art.

Treffpunkt: Kurt-Müller-Graf-Platz in Ettlingen/Schloss Eingang Ost

ein Figurenspiel nach Oscar Wilde für Erwachsene und Jugendliche (70 min mit Pause)

Wenn’s einem gold‘nen Mädchen gelingt,
Dass es Sünderlippen zum Beten bringt,
Wenn der dürre Mandelbaum Blüten sprießt
Und ein Kinderauge Tränen vergießt,
Wenn die stumme Glocke hell ertönt,
So sind alle ausgesöhnt.
Dann wird’s im ganzen Schlosse still,
Und Friede kommt nach Canterville.
(Prophezeiung auf dem Bibliotheksfenster, Gespenst von Canterville)


Ein Mord aus Jähzorn führt zur jahrhundertelangen Verdamnis im Spuken.
Doch was passiert, wenn sich keiner mehr erschreckt oder fürchtet?
Wenn Kulturen aufeinanderprallen; wenn aufgeklärte Amerikaner dem englischen Gespenst lieber Öl für seine Ketten geben, als vor ihm davonzulaufen?

Dann heißt es für ein Gespenst entweder aufgeben oder den Kampf gegen die neuen Besitzer aufnehmen. Gestärkt von den Heldentaten der vergangenen Jahrhunderte und mit allerlei Folterwerkzeug und großem Waffenarsenal beginnt die Schlacht in der es sich am Ende gegen Fleckenentferner und ein Kunstgespenst geschlagen geben muss.

Begleitet wird die Szenerie von einer nicht müde werdenden Haushälterin, die lieber weiter Reisegruppen durch das Schloss führen würde als den neuen Besitzern ohne Anstand und Ehrgefühl zu dienen. Aufgeben scheint für beide die einzig verbleibende Lösung.

Wenn da nicht Virginia, die Tochter der neuen Besitzer wäre. Sie sieht hinter die Kulissen des Gespenstes, sieht seine wahren Gefühle und will helfen.
Ob es ihr gelingt, das Gespenst zu erlösen und endlich Friede nach Canterville zu bringen und ob dieser Friede auch für die alternde Haushälterin gilt?

Bereits zum dritten Mal wagt sich die Marionettenbühne Mottenkäfig an diese bekannte Erzählung aus dem Jahre 1887, die aktueller ist denn je.
Mit dieser Inszenierung möchte das 18-köpfige Ensemble eine Brücke zwischen modernem Figurentheater und einer Hommage an das klassische Figurenspiel bauen. Gefühlvolle Momente wechseln sich mit actionreichen Szenen ab; es gibt viel zu lachen und vielleicht auch mal eine Träne zu vergießen.

Die noch vom bereits verstorbenen Künstler Rainer Mürle entworfenen und gebauten kongenialen Figuren mit bis zu 20 Fäden pro Figur schmiegen sich nahtlos in das neu entworfene Bühnenbild ein. Eine auf das Stück angepasste Musik und ein speziell für diese Inszenierung entwickeltes Lichtdesign runden den Abend ab.

Seien Sie gespannt und freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen und guter Unterhaltung.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Märchen nach den Brüdern Grimm von Jutta Braun-Wingert

Geeignet ab 5 Jahren

Traditionelles Märchen über Zusammenhalt und Freundschaft.
Der eingebildete Hase kann Familie Igel, seine nächsten Nachbarn, nicht ausstehen. Der Streit wird immer schlimmer. Schließlich kommt man auf eine Idee, eine Wette: Der Igel und der Hase machen einen Wettlauf. Der Hase ist davon überzeugt, dass er gewinnt.
"Ich bin aber schon da"... ist wohl der bekannteste Satz dieses Märchens, der dem verdutzten Hasen klar macht, dass er wohl nicht der Schnellste ist...
oder doch?

Einlass: eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Ballet in 4 Akten
Musik : Peter I. Tschaikowsky
Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow
Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer

Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion.

Jnensee eder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben.

Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts.
Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück.
Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts.
Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt.

Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita.
Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt.
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern.
Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle.
Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.

Copyright Foto: Elena Lordanov

Einlass: 18:30 Uhr

Das Weihnachtsfest und die Blockflöte - wer erinnert sich nicht an die Traumata, die diese unheilvolle Kombination auslöst? Wer einmal die Blockflöte in den Mund nimmt, für den ist es mit der unbeschwerten Kindheit vorbei! Ab jetzt wird monatelang tagein tagaus geübt, um dem kleinen Tinnitus-Simulator weihnachtliche Klänge abzutrotzen. Doch man täusche sich nicht: Auch "richtige" Töne können falsch klingen! So wird die Blockflöte zum perfekten Instrument gegen Weihnachtsharmonie. Da ist der Punk nicht weit!

Hier kommen die drei Musiker von Wildes Holz ins Spiel: Sie kombinieren das kleine Folterholz mit einer akustischen Gitarre, einem Kontrabass und einer ordentlichen Portion Rock ‘n‘ Roll. Mit heimlicher Freude üben sie immer neue Weihnachtslieder ein, um zu sehen, wie weit sie es damit treiben können. Es entsteht eine irrwitzige Musik, die Virtuosität und Trash, Romantik und Disko miteinander verbindet. Klassik und Rock reichen sich die Faust, Grunge und Reggae treffen sich mit Maria im Dornwald. Alle Jahre wilder!

Wildes Holz sind eine Ausnahmeerscheinung in der deutschen Musikszene. Schon seit mehr als einem Vierteljahrhundert sind sie zusammen, haben über 2500 Konzerte gespielt und 14 CDs veröffentlicht. Und - ja! - sie haben all das geschafft mit reinen Holzinstrumenten, wobei die Blockflöte und eine gute Portion Humor und Selbstironie im Mittelpunkt ihrer Shows stehen. Die atemberaubende Geschwindigkeit und Präzision, mit der Blockflötist Tobias Reisige dieses Instrument beherrscht, hat schon so manches Publikum von den Sitzen gerissen und alte Kindheitstraumata vergessen lassen. Man kann ja doch Musik drauf machen! Sogar zu Weihnachten!

Tobias Reisige - Blockflöten
Markus Conrads - Kontrabass + Mandoline
Johannes Behr - Gitarre

Einlass: 19:00 Uhr

Verstecken spielen im Wald macht allein einfach keinen Spaß. Rumpelstilzchen hätte gerne eine:n Spielpartner:in und vor allem wünscht es sich, dass ihm mal endlich jemand richtig zuhört. Da hilft es auch nicht, dass es Stroh zu Gold spinnen kann. Wie praktisch, dass die Müllerstochter Lieselotta auf Hilfe angewiesen ist. Von ihr verlangt Rumpelstilzchen als Gegenleistung ihr Kind. Doch wenn solche Angebote von einem etwas zwielichtigen Männlein kommen, ist Vorsicht geboten. Daneben scheint es, dass der kleine Kerl in Sachen Wut- Management noch etwas Aufholbedarf hat. Lieselotta bleiben drei Tage, um seinen Namen zu erraten und ihr Kind zu retten. Kann doch nicht so schwer sein, oder?

Nach dem Erfolg von „Der gestiefelte Kater“ und „Des Kaisers neue Kleider“ dürfen sich Kleine und Große auf das Grimm’sche Märchen „Rumpelstilzchen“ in einer Deutschen Erstaufführung des österreichischen Autors Roman Freigaßner-Hauser freuen. Er hat eine herrlich witzige Fassung geschaffen, die Themen wie Anderssein, Mobbing, Freundschaft und Persönlichkeitsentwicklung in den Vordergrund stellt. Ein komödiantisches Spiel mit allerlei Verwechslungen. Namensratespiel inklusive.

Besetzung

Inszenierung Markus Löchner
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Swantje Willems
Theaterpädagogik Meike Anna Stock und Swantje Willems

Das Publikum erwartet eine temporeiche Komödie über den Wahnsinn am Wohnungsmarkt:
Isi und Rainer sind wirklich nicht die attraktivsten Mieter. Die beiden werden seit fünfzig Jahren von allen nur Easy&Rider genannt und sind noch waschechte Hippies. Karriere und Haushalt haben sie nie so interessiert wie Gras, Janis Joplin und die freie Liebe. Dumm, dass sie nach einer Kündigung wegen Eigenbedarfs ihre gemütliche Wohnung verlassen müssen. Auf dem harten Karlsruher Mietmarkt hätten die verrückten Rentner eigentlich keine Chance, wenn ihre Enkelin nicht kurzerhand ein Umstyling vorschlagen würde. Aus den alternden Hippies wird ein vermögendes Künstlerehepaar mit eigener Galerie in New York. Und das geht sogar gut – bis plötzlich ihre ganze chaotische Familie mit in das schicke Appartement am Gutenbergplatz ziehen will.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

Einlass: 20:00 Uhr

In den letzten Jahren mit großen epischen Melodien im Breitband-Sound unterwegs, ist pajazzo mit dem neuen Programm zum groovigen, kernigen Funk abgebogen. Knackige Bläser, eine trockene tighte Rhythmusgruppe und herausragende Solisten präsentieren Songs von Snarky Puppy und Electro de Luxe in neuen, nie gehörten Arrangements für die große Bigband.

"… eine der vielleicht besten, ganz sicher aber spannendsten Big Bands im süddeutschen Raum.“ | BNN

19:00 Einlass // 20:00 Beginn

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00

Erleben Sie im neuen Programm von Doris Reichenauer „Jetzt isst er sogar Brokkoli“ einen Abend voller Lachen und Lebensfreude.
Ihre Geschichten sind direkt aus dem Alltag gegriffen, zum Brüllen komisch und gleichzeitig wohltuend echt.
Die Zeiten ändern sich – und Doris ist mittendrin!: Die Kinder aus dem Haus, der Sohn plötzlich verheiratet und... er isst jetzt sogar Brokkoli! Ein echtes Zeichen für einen neuen Lebensabschnitt. Zwischen ganz normalem Ehe-Wahnsinn, turbulenten Familienfeiern, neuen Schwiegerkindern, den ersten Enkeln und der aufregenden neu gewonnenen Freiheit entdeckt Doris die unglaublich lustigen Seiten dieser Lebensphase.
Doris beobachtet scharf, spricht offen aus, was andere nur denken, und trifft damit mitten ins Lachzentrum.
Ehrlich, frech, lebensnah – Doris Reichenauer zeigt einmal mehr, wie köstlich komisch das Leben sein kann, wenn man es mit Humor nimmt.
Lachen, wiedererkennen, loslassen – das ist „Jetzt isst er sogar Brokkoli“.
Ein Abend voller Humor, Herz und herrlicher Ehrlichkeit – ganz typisch Doris!

Einlass ab 19:00

Stimmgewaltiger denn je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens
brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton - über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin. Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzung ist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.
Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten.
Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.