Seit über zwanzig Jahren kennen und lieben Kinder weltweit die Abenteuer des kleinen Katers Findus und seines menschlichen Freundes Pettersson. Doch nicht nur unter Kindern, auch bei vielen Erwachsenen haben die liebe- und fantasievollen Geschichten des schrulligen alte Pettersson und seines Katers Findus inzwischen Kultstatus erreicht. Das Junge Theater Bonn zeigt die schönste Geschichte des schwedischen Zeichners und Kinderbuchautors Sven Nordqvist .
Der schrullige Pettersson lebt ziemlich einsam und allein auf seinem alten Bauernhof und bastelt an irgendwelchen Erfindungen, die meist nicht funktionieren. Eines Tages hat seine Nachbarin die Idee, ihm einen Gefährten zu verschaffen. Pettersson will davon nichts wissen. Er ist gern allein, behauptet er jedenfalls. Doch als eines Tages eine kleine Katze ihn mit großen Augen aus einer grünen Kiste ansieht, kann Pettersson nicht anders, und nimmt sie doch zu sich.
Findus ist zwar wie alle Katzenkinder ziemlich wild und oft auch frech, doch Pettersson hat ihn viel zu lieb, als dass er ihm ernsthaft böse sein könnte, wenn mal was zu Bruch geht. Die beiden genießen das Leben, Findus schließt Freundschaft mit all den anderen Tieren auf dem Hof und Pettersson ist doch ganz froh, nicht mehr so allein zu sein.
Doch dann kommt Caruso, ein singender Hahn, auf den Hof. Und plötzlich ist nichts mehr so wie es einmal war. Alle Hühner haben nur noch Augen für den eingebildeten Gockel. Kater Findus versteht die Welt nicht mehr. Schließlich war er bislang hier der Hahn im Korb. Und überhaupt, wozu brauchen diese dummen Hühner auf einmal einen Hahn? Und dann erst diese Kräherei. Das fängt schon an, wenn Findus noch nicht einmal aufgewacht ist. Und geht dann den ganzen Tag so weiter - wieder und wieder und immer noch einmal. Während der kräftige Hahnengesang die Hühner ungemein beeindruckt, geht Findus das Geschrei gehörig auf die Nerven. Jeden Morgen wird er davon aus dem Schlaf geschreckt. So kann es für Findus nicht weitergehen und er überlegt, wie er Caruso und sein Geschrei loswerden kann.
Zum Autor:
Der schwedische Kinderbuchautor Sven Nordqvist ist einer der beliebtesten und erfolgreichsten Bilderbuch-Künstler im skandinavischen Raum und auch in Deutschland. Seine ‚Pettersson und Findus‘ Bücher wurden bisher 29 Sprachen übersetzt und mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. Unter anderem dem Deutschen Jugendliteraturpreis, dem schwedischen Astrid Lindgren-Preis für sein Gesamtwerk, und dem August-Strindberg-Preis. Allein in Deutschland liegt die Gesamtauflage der Bücher zurzeit bei mehr als 4 Millionen Exemplaren. Doch Kinder auf der ganzen Welt lieben den erfindungsreichen Pettersson und seinen neugierigen Kater Findus, in Büchern ebenso wie auf der Bühne und der Kinoleinwand.

von Sven Nordqvist
Bühnenbearbeitung von Regine Oßwald
Für Zuschauer ab 4 Jahren

Einlass: 15:00 Uhr

In „Der Beste von der Beste“ präsentiert Pawel Popolski der größte Chits aus
120 Jahren Popsmusik. Mit der gesamte Publikum singt er der schönste Lieder
von der Opa, dass der Putz kommt von der Decke rrrunter…
Von der leiseste Lied aller Zeiten (Lets` get loud) bis zu der größte Disco-Chits
aus der legendäre Zlotypalast. Pawel hat außerdem Beweise gefunden, dass
der Bassgitarrist schon in der Steinzeit der trubste Tasse von der gesamte
Horde gewesen ist.
Auf der chistorische Gewürzregal spielt Pawel Popolski auf Salbei, Pfeffer und
Majoran eine spektakuläre Elektro-Polka Chit! (I can’t get no sleep!)

Einlass: 19:00 Uhr

Die Band PUR ist ein Phänomen. Seit über 30 Jahren hält sich die schwäbische Band um Sänger Hartmut Engler im Musikgeschäft und begeistert immer noch die Massen. Über kaum eine Band wird so kontrovers diskutiert wie über PUR. Dennoch sind PUR mit über 12 Millionen verkauften Tonträgern und ausverkauften Tourneen eine der erfolgreichsten, wenn nicht sogar die erfolgreichste deutsche Band.
Seit 10 Jahren gibt es die Alternative für alle PUR Konzertsüchtige, die in den berühmten und viel zu langen PUR Konzertpausen nicht auf PUR verzichten wollten:
Abenteuerland – Die PUR Coverband

Abenteuerland – Die PUR Coverband nimmt mit auf eine eigene Reise von „Drachen sollen fliegen“, „Lena“, „Wenn sie diesen Tango hört“ bis zu „Funkelperlenaugen“.
Du kannst flippen, flitzen, fliegen und das größte Pferd kriegen. Du kannst tanzen, taumeln, träumen. Komm mit … ins Abenteuerland!

Einlass: 18:30 Uhr

Die Band PUR ist ein Phänomen. Seit über 30 Jahren hält sich die schwäbische Band um Sänger Hartmut Engler im Musikgeschäft und begeistert immer noch die Massen. Über kaum eine Band wird so kontrovers diskutiert wie über PUR. Dennoch sind PUR mit über 12 Millionen verkauften Tonträgern und ausverkauften Tourneen eine der erfolgreichsten, wenn nicht sogar die erfolgreichste deutsche Band.
Seit 10 Jahren gibt es die Alternative für alle PUR Konzertsüchtige, die in den berühmten und viel zu langen PUR Konzertpausen nicht auf PUR verzichten wollten:
Abenteuerland – Die PUR Coverband

Abenteuerland – Die PUR Coverband nimmt mit auf eine eigene Reise von „Drachen sollen fliegen“, „Lena“, „Wenn sie diesen Tango hört“ bis zu „Funkelperlenaugen“.
Du kannst flippen, flitzen, fliegen und das größte Pferd kriegen. Du kannst tanzen, taumeln, träumen. Komm mit … ins Abenteuerland!

Einlass: 18:30 Uhr

Arthur Honegger
Sinfonie Nr. 3 »Liturgique«

Franz Liszt
Klavierkonzert Nr. 1 Es-Dur

Robert Schumann
Sinfonie Nr. 4 d-Moll op. 120


Deutsche Radio Philharmonie
Mario Venzago, Dirigent
Nelson Goerner, Klavier

Menschen mit Musik aufzurütteln, das war Arthur Honeggers erklärtes Ziel. Seine »Symphonie liturgique« ist eine musikalische Antwort auf die Schrecken des Zweiten Weltkriegs. Er verstand sie als Ausdruck der »Auflehnung des modernen Menschen gegen die Flut der Barbarei, der Dummheit und des Leidens« sowie der Suche nach Frieden. Jedem der drei Sätze sind Worte der Totenmesse vorangestellt: »Dies irae«, »De profundis clamavi« und »Dona nobis pacem«. Doch braucht es überhaupt einzelne Sätze? – Diese Frage stellen Franz Liszt und Robert Schumann im 1. Klavierkonzert und der 4. Sinfonie: Beide Werke verschmelzen ihre je vier Sätze zu einem großen musikalischen Strom ohne Pausen.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

Ludwig van Beethoven
Streichquartett Nr. 11 f-Moll op. 95 »Quartetto serioso«

Franz Schubert
»Frühlingstraum« D 911 Nr. 11, arrangiert für Streichquartett von Jakob Encke
»Ständchen« D 957 Nr. 4, arrangiert für Streichquartett von Jakob Encke

Jörg Widmann
Oktett für Klarinette, Fagott, Horn, zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass

Lea Hänsel, Klarinette
Lena Nagai, Fagott
Benoît Gausse, Horn
Theresa Jensen und Sung-Yun Wang, Violine
Irmelin Thomsen, Viola
Valentin Staemmler, Violoncello
Lukas Rudolph, Kontrabass

Jörg Widmann setzte sein Oktett als Creative Partner der DRP vor zwei Jahren auf das Programm unserer Ensemblekonzerte. Damals musste es leider ausfallen, jetzt wollen wir es unbedingt nachholen. Mit Beethovens »Quartetto serioso« in Mahlers Fassung für Streichorchester, begann meine Tätigkeit vor 30 Jahren im damaligen RSO Saarbrücken – jetzt freue ich mich auf die eigentliche Form.
Irmelin Thomsen, Viola

Einlass: 19:30 Uhr

Jörg Widmann
»Con brio«, Konzertouvertüre für Orchester
»Freie Stücke« für Kammerorchester

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92


Deutsche Radio Philharmonie
Jörg Widmann, Dirigent
Roland Kunz, Moderation

»Ohne Beethoven würde es mein ›Con brio‹ gar nicht geben«, so Jörg Widmann. Mit seiner Ouvertüre »Con brio« sucht er die Nähe zu Beethoven – genauer zur 7. Sinfonie, der »Apotheose des Tanzes«, und stellt sich die Aufgabe, einen ähnlichen »Furor und rhythmisches Drängen« zu entfachen. Auch die »Freien Stücke« kreisen um Bewegung – jedoch aus anderer Perspektive. Jedes Stück richtet den Fokus auf ein klangliches Phänomen: eine Geste, eine Textur, einen Impuls. Der Zyklus wächst organisch, denn jeder Schluss beeinflusst den Anfang des folgenden Stücks.

Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00

Alle zwei Jahre ist die Internationale Saarbrücker Kompositionswerkstatt ein Experimentierfeld für die junge Komponist:innengeneration. Betreut von den Neue Musik-Experten Manuel Nawri und Arnulf Herrmann lernen die jungen Komponist:innen den Umgang mit einem professionellen Orchester und feilen an ihren Werken für das Abschlusskonzert. Im Rahmen dieses Konzertes wird auch der Théodore Gouvy-Kompositionspreis der Deutschen Radio Philharmonie vergeben, der den Auftrag für ein Orchesterwerk beinhaltet.

Die teilnehmenden Komponist:innen werden zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben

Deutsche Radio Philharmonie
Manuel Nawri, Dirigent
Arnulf Herrmann, Künstlerische Gesamtleitung
Christian Bachmann, Moderation


Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00

Alexandre Tansman
Streichtrio Nr. 2

Grażyna Bacewicz
Streichquartett Nr. 4

Witold Maliszewski
Streichquartett Nr. 2 C-Dur op. 6

Margarete Adorf und Shoko Murakami, Violine
Justyna Sikorska, Viola
Min-Jung Suh, Violoncello

Dieses Programm stellt polnische Komponist:innen ins Zentrum, die gerade erst entdeckt werden: Maliszewski schreibt spätromantisch üppig, sein Quartett ist fast ein Geigenkonzert. Tansman dagegen ist ein früher Neoklassizist, sein Trio ist toll – rhythmisch klar, voller Humor, aber auch knallhart zu spielen. Grażyna Bacewicz begleitet mich seit dem Studium. Ihre Musik ist unverwechselbar, kraftvoll, virtuos und voller Volksmusik. Sie schreibt fantastisch für Streicher! Maliszewski, Tansman und Bacewicz liegen zeitlich nah beieinander und sind doch grundverschieden. Gerade diese Kontraste faszinieren mich.
Justyna Sikorska, Viola

Einlass: 19:30 Uhr