Als ein Mutter-Tochter-Duo aus dem Kriegsgebiet Aleppo von einer Tragödie erschüttert wird, löst dies eine Kettenreaktion aus, die versehentlich ihre Schicksale mit denen von fünf anderen Familien in einer Geschichte verflechtet, die sich über vier verschiedene Länder erstreckt.

In einem Garten geht es wild zu, ein Mädchen verliert sich in ihrem Handy, ein Junge trauert und wird dabei zum Actionhelden und am Ende gibt´s gute Laune dank Reis! Bewegende Geschichten über Freundschaft, Verlust, Fantasie und die Wunder des Alltags für Kids ab 10 Jahren.

Jenny liebt ihren Freund Bolle, mit dem sie zusammenlebt und ein gemeinsames Kind erwartet. Doch Jenny hat jede Menge Probleme. Sie steht kurz davor, eine Haftstrafe anzutreten und sie ist abhängig von Crystal Meth.

Die ehemalige Kampfsportlerin Sarah verlässt Österreich, um drei Schwestern aus einer reichen jordanischen Familie zu trainieren. Was sich nach Traum-Job anhört, nimmt bald beunruhigende Züge an: Die jungen Frauen sind von der Außenwelt abgeschottet und werden konstant überwacht. Sport scheint sie nicht zu interessieren. Was also ist der Grund, dass Sarah engagiert worden ist?

Wir blicken in den bodenlosen Grund.
Euphorie und Angst, Leichtigkeit und Schwere, Anpassung und Grenzüberschreitung beginnen, miteinander zu ringen: Wie tief ist deine Fallhöhe? Wie weit kannst du gehen? Was bedeutet dir Macht?
Alba Scharnhorst und Selina Glockner widmen sich in der Tanz- und Objekttheater-Performance REDSHIFT dem Streben nach Macht aus einer weiblichen Perspektive. Mit waghalsigen Choreografien und sich verflüssigenden Körpern lädt die Performance dazu ein, die eigene Wahrnehmung von Weiblichkeit* zu verschieben, weibliche* Macht in ihrer Fragilität wie auch Brutalität zu erleben und sich gesellschaftlichen Utopien und persönlichen Wunschträumen hinzugeben.

Vor allem auf einflussreichen, „non-konformen“ weiblichen* Körpern liegt eine jahrhundertelange Praxis der (Ver-)urteilung: Hexen wurden verfolgt, Primaballerinas verklärt, Nymphen sexualisiert, Sirenen gefürchtet und Prinzessinnen glorifiziert. Aber was geschieht, wenn wir all diesen Erzählungen, ihre Grundlage nehmen und beginnen, weibliches* Auftreten in einem neuen Licht
wahrzunehmen?
In der Farbe Rot scheinen sich Ideen und Zuschreibungen von Weiblichkeit manifestiert zu haben. Die interdisziplinäre Produktion REDSHIFT schafft mit verschiedenen Rotverschiebungen in den künstlerischen Disziplinen unterschiedliche Wahrnehmungsmöglichkeiten von weiblichem* Auftreten und weiblicher* Macht. Die intermediale Choreografie von Körpern und Objekten aus Tüll und Stahl wird abwechselnd von den beiden Künstlerinnen performt und verschiebt ihren Fokus von Abend zu Abend.

Selina Glockner und Alba Scharnhorst arbeiten als freie Choreografinnen und Performerinnen. Das künstlerische Team schafft feministische Performances an der Schnittstelle von zeitgenössischem Tanz und Objekttheater. Ihre Arbeitsweise zeichnet sich durch einen interdisziplinären Ansatz aus, bei dem die Wahrnehmung des Publikums im Vordergrund steht und die einzelnen künstlerischen Disziplinen wie Licht, Kostüm, Sound und Choreografie gleichberechtigt ineinandergreifen.


Das Projekt „REDSHIFT - Tales of Gaining Power“ wurde in einer Recherchephase gefördert durch DIS-TANZEN des Dachverband Tanz und wird nun in Kooperation mit der Stadt Arnsberg (Kulturschmiede und KUNST-WERK am Kaiserhaus), dem Theater Fadenschein und dem Quartier Theater Hannover sowie in Koproduktion mit der Schaubude Berlin durchgeführt. Als bundeslandübergreifendes Projekt wird REDSHIFT im Juni 2024 erstmals zur Premiere gebracht.
Die Produktion wird gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh im Programm Spielraum, dem Niedersächsischen Ministerium für Wissenschaft und Kultur, der Braunschweigischen Stiftung, der Stiftung Niedersachsen, der Stadt Braunschweig und dem Bezirksamt Pankow.


Alba Scharnhorst, Hannover und Selina Glockner, Berlin | Künstlerische Leitung, Choreografie, Objekte, Performance: Alba Scharnhorst, Selina Glockner | Künstlerische Assistenz Lichtszenografie: Thimo Kortmann | Kostümdesign: Isabell Wibbeke | Sounddesign und Komposition: Janna Berger, Kai Wenas | Künstlerische Produktionsleitung: Rixa Knaack-Meyer zur Capellen | Künstlerische Assistenz: Tabea Below
45 Minuten | Erwachsene

Ewa ist nach einer Klimakatastrophe die vermutlich letzte menschliche Überlebende der Erde. Ganz allein ist sie jedoch nicht, denn sie lebt mit einem etwas in die Jahre gekommenen Roboter namens Arthur zusammen.

Elsa und Franck waren einst enge Geschwister, aber alles änderte sich, als Francks Weltraummission schief ging. Seit seinem mysteriösen Verschwinden sind 3 Jahre vergangen, und die 23-jährige Elsa hat Schwierigkeiten, ihr Leben weiterzuführen. Eines Tages wird sie von einer unbekannten Lebensform kontaktiert, die ihr anbietet, ihren großen Bruder zurück zur Erde zu bringen. Aber es gibt einen Preis zu zahlen...

Schuhputzer in La Paz, Bolivien, leben am untersten Ende der Gesellschaft. Für den eigenen Schutz und Anonymität verdecken sie ihre Gesichter mit Skimasken. So steht es auch um Martín, einen 13-jährigen Waisenjungen, der selten Zeit für die Schule und seine geliebte Trompete hat.

Nach dem Tod seiner Zwillingsschwester bringt Gaspard, ein 25-jähriger Musiklehrer, mitten in den Sommerferien seine fünf ehemaligen besten Freunde in der verlassenen Schule seiner Kindheit zusammen.

Ich mache keine Lesungen. Nie. Denn: Ich habe mindesten 41 Grad hohes Lampenfieber. Aber trotzdem liebe ich das Rampenlicht. Vor einigen Jahren habe ich einen Kompromiss zwischen dem Angsthasen und der Rampensau in mir gefunden und daraus wurde: „Die Show zum Buch“ – die in Wahrheit nur entstanden ist, weil ich zu viel Schiss hatte, alleine auf die Bühne zu gehen. Aus der Notlösung wurde eine Form der Buchpräsentation, die es so noch nie gab: Eine Mischung aus Lesung, Gesang, Theater, Comedy und Musik. Zu jeder meiner Shows kommt ein prominenter Gaststar, der oder die mich durch das Programm begleitet: In Wolfsburg begleitet mit Jörg Thadeusz.

Die Autorin:
Ildikó von Kürthy ist Journalistin und eine der meistgelesenen deutschen Schriftstellerinnen. Sie lebt mit ihrer Familie in Hamburg. Ihre Bücher sind Nummer-1-Bestseller, wurden mehr als sieben Millionen Mal verkauft und in 21 Sprachen übersetzt. Ildikó von Kürthy ist Gastgeberin des Podcasts «Frauenstimmen», sie berichtet auf Facebook und Instagram über Wichtiges und Nichtiges und schreibt einen regelmäßigen Newsletter.

Ausverkauft

Viktoria und Amon Maynard führen mit ihren Kindern ein fast perfektes Leben. Erfolgreich mit ihren Geschäften sind sie maßlos reich. Die Welt liegt ihnen zu Füßen, es gibt kein Risiko. Zum Ausgleich geht Amon zur Jagd, aber er schießt keine Tiere. „Veni Vidi Vici” ist ein Film über Gewinner und über Verlierer, über uns und die Anderen.

Ein Blick in den Spiegel verrät oft mehr, als uns lieb ist. Können wir uns so akzeptieren wie wir sind? Stimmt der Körper mit dem Seelischen überein.

„Alles ist alles“ heißt die 5. Platte von Freddy Fischer & His Cosmic Rocktime Band und beschreibt damit auf Schönste die verbindende aber niemals gleichmacherische Idee von Disko, einer Musikrichtung der das Kunststück gelingt alle auf einen stampfenden Beat einzuschwören und sie trotzdem darauf schweben zu lassen. Auf „Alles ist alles“ gelingt es der inzwischen als Trio agierenden Band ihrem druckvoll- tanzbaren Live-Sound ganz nah zu kommen und dennoch manchmal fast kammermusikalisch zu klingen. Es ist auch ihre erzählerischste Platte geworden. So bleibt die Diskothek zwar weiterhin ein Sehnsuchtsort wird aber diesmal konkret „zwischen Kaufhaus und McDonalds Treppe runter..“ verortet. Ihr Sinn ist aber weiterhin die Grenzen des Alltags aufzureißen und im Augenblick des Tanzes ein Teil von allem zu werden. Da ist
dann auch die Liebe nicht weit, natürlich weiterhin die Kraft die hier alles zusammenhält und der nicht nur „Mein schönstes Lied“ gesungen wird. Disko-Chanson könnte man sagen, der die groovige Introvertiertheit von Bill Withers mit den kunstvolleren Momenten von Udo Jürgens verbindet. Und im fast schon experimentellen „Traum 1“ klingt sogar eine lampchop-artige Phrasierung an. Freddy Fischer mit Fender-Rhodes Orgel und diversen Synths , Ron Rocktime am Bass und Ritchie Rocktime am Schlagzeug rücken diesmal ganz eng zusammen und erzählen von der Dunkelheit des Schmerzes und der Möglichkeit diesen aufzulösen. Manchmal ernst und universell, manchmal launig-albern-konkret wie in „Bumtchicke“ und manchmal rau und sphärisch zugleich, wie im letzten Stück der Platte „Silberne Wege“ wo sich die Band mit Hilfe von freischwingenden Synthflächen auf einem trippenden Groove selbst ins All
katapultiert.

Dass (Knet-)Animationsfilme schwierige Themen wuppen können, zeigt der Film der tschechischen Regisseurin Kristina Dufková. Ben ist 12 Jahre alt, stammt aus einer geschiedenen Familie, liebt Rockmusik, Kochen und vor allem das Essen: Ben ist stark übergewichtig.

50 Jahre nach seinem ersten Auftritt im deutschen TV steht das Jahr 2024 bei den G-Fonics ganz im Zeichen von Stevie Wonder, der schon mit elf Jahren bei Motown-Records die ersten Platten aufnahm. In seinen Mega-Welthits der Popmusik sind diese Soulursprünge zu hören. Wenn James Brown „The Godfather of Soul“ ist, dann ist Stevie Wonder “The Heart of Soul” – bis zum heutigen Tag überall geliebt und gefeiert!

Erleb einen goldenen Abend des Classic Motown Sound mit den G-Fonics! Und auch die Hits von Aretha Franklin, James Brown, Ray Charles, Otis Redding oder Marvin Gaye werden an diesem Abend neu zubereitet. Die G-Fonics lassen die Golden Era of Soulmusic auferstehen und spielen neben den größten Hits auch Soul-Perlen von Motown, Stax und Atlantic Records, die nicht in jedem Plattenschrank stehen.

If God had to choose one voice on earth in the history of mankind to speak for him, it would be the voice of Stevie Wonder. (Michael Bolton)

Einlass: 19.30 Uhr

Jie, ein schüchterner Teenager und aufstrebender Fechter, lebt allein mit seiner Mutter, die als Sängerin arbeitet und gerade ihr Glück in einer neuen Beziehung gefunden hat. Als Jies selbstbewusster älterer Bruder nach sieben Jahren aus dem Gefängnis entlassen wird, wo er eine Jugendstrafe wegen eines Tötungsdelikts verbüßt hat, und hinter dem Rücken der Mutter wieder Jies Nähe sucht, setzt dies eine Spirale widersprüchlicher Emotionen und Kindheitserinnerungen in Bewegung, mit weitreichenden Folgen sowohl für ihn als auch seine Mutter. Spannender, leiser Thriller und zugleich Familiendrama um Wahrheit, Zweifel, Schmerz und Bruderliebe. Beeindruckendes Debüt!

Eine idealistische und leidenschaftliche Literaturlehrerin an einer Schule in einem Brüsseler Vorort wird zur Zielscheibe heftiger Anfeindungen von Schülern und Kollegen, die dem islamischen Extremismus nahestehen, als sie sich entschließt, einem muslimischen Mädchen im Teenageralter zu helfen, das der Homosexualität beschuldigt wird.

AVANT-DRAG! bietet einen aufregenden und intimen Einblick in das Leben von zehn Athener Drag-Künstlern, die Geschlecht, Nationalismus, Zugehörigkeit, Identität, Transphobie und Rassismus dekonstruieren. Der Film ist ebenso unterhaltsam wie zum Nachdenken anregend und stellt gesellschaftliche Normen in Frage, indem er Wahrnehmungen über die LGBTQ+-Kultur neu formt. Er beweist, dass das Anderssein sich nie so vertraut angefühlt hat.

Dr. Faustus im ewigen Eis: Udo Kier als Tante des Teufels und Tilda Swinton als Brünhilde. Ein junges Paar gefangen im Eismeer, in zärtlicher Liebe, von allen bedroht.