Eric erforscht den Weltraum
Eine Kinder-Vorlesung für die ganze Familie
Ab 7 Jahren

Wie laut war es beim Urknall? Wie tief ist ein schwarzes Loch? Und ist ein Blick mit dem Teleskop in die Vergangenheit tatsächlich möglich? Solche Fragen stellen nur Kinder.

Die Antworten gibt der beliebte Wissensmoderator, Autor und Fakten-Erklärer Eric Mayer. Er spielt den Kindern die Planeten zu, holt ihnen die Sterne vom Himmel und zusammen suchen sie nach grünen Männchen. Eric kennt sich aus. Er ist ein Macher und hat ausprobiert, wovon viele träumen: Er hat sich in einen Raumanzug gequetscht, das Essen der Zukunft gekostet und mit Astronauten gesprochen. Eric erzählt uns von seinen persönlichen Eindrücken und hat jede Menge Funfacts im Gepäck. Diese Reise zu den Sternen garantiert Spaß für alle.

»Kinder stellen intuitiv die großen Fragen. Sie sind die besten Wissenschaftler. Und da müssen wir alle was draus machen «, sagt Mayer.

Eric Mayer, bekannt als »Stuntman des Wissens« aus der ZDF-Sendung PUR+, begeistert Kinder und Erwachsene mit spannendem Wissen, das hängen bleibt.

Besetzung: Eric Mayer
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Privat

Einlass ins Haus ab 15:00 Uhr

Streng geheim! Endlich sagt’s mal keiner. Unsere Welt ist voller Geheimnisse: Wo befindet sich das legendäre Bernsteinzimmer? Fand die Mondlandung 1969 wirklich statt? Wie konnte Trump jemals Präsident werden? Und kann ein Pressetext jemals die Sensationalität einer Marcel Kösling-Show vermitteln? Die Antwort auf all diese Fragen ist: „STRENG GEHEIM!“ – die Aufklärungs- und Erleuchtungs- show der Extraklasse. Natürlich von und mit (Sie ahnen es!) Marcel Kösling, der hier, in seinem 4. Soloprogramm, wieder mühelos Zabarett und Kauberei zu einem mitreißenden Mix vereint. Auch wenn ihm dabei manchmal die Buchstaben durcheinander purzeln – die Allzweckwaffe des jungen Kabaretts wird Antworten finden. Schockierend! Überraschend! Verwegen! Erfahren Sie Details aus Marcels Leben, die Sie nie wissen wollten! Vergessen Sie Google – erleben Sie „STRENG GEHEIM!“, die Comedyshow mit Geheim(-Haltung). Und bis dahin: Pssst!

Restkarten gegebenenfalls an der Abendkasse.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Waldhaus Oelper in Braunschweig wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Waldhaus Oelper serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Zum Jubiläum präsentieren Wildes Holz ihr neues Programm "25 Jahre auf dem Holzweg". Von ihren Anfängen als Straßenmusiker über ihre ersten CDs bis hin zu ihren aktuellen Hits lassen sie die Highlights ihrer Schaffensphasen Revue passieren. Wildes Holz scheren sich nicht um Genre-Grenzen. Rock, Pop, Jazz, Klassik, Elektronik - je unmöglicher eine Umsetzung auf ihrem Holz-Instrumentarium erscheint, desto lustvoller beweisen sie das Gegenteil! Mit viel Humor, Charme und Spielfreude nehmen sie das Publikum mit auf ihren ganz speziellen Holzweg durch die Welt der Musik.

Einlass: 19:30 Uhr

Seit ihrer Gründung im Jahr 1998 hat sich 667 – The Neighbour of the Beast als eine der weltweit dienstältesten und leidenschaftlichsten Iron Maiden Tribute Bands etabliert.
Mit über zwei Jahrzehnten Bühnenerfahrung und einer beständigen Besetzung hat die Band es geschafft, das Erbe von Iron Maiden mit Hingabe und Authentizität zu ehren.
 
Die Mitglieder Kasten am Bass, Felix an den Drums, Mächel und Günther an den Gitarren sowie der stimmgewaltige Daniel am Gesang, bilden das Rückgrat von 667.
Gemeinsam kreieren sie eine Tribute Show, die nicht nur durch musikalisches Können, sondern auch durch eine beeindruckende Bühnenpräsenz besticht.
Mit originalgetreuen Outfits, Instrumenten und einem Bühnenbild, das die Welt von Iron Maiden zum Leben erweckt, inklusive des legendären Maskottchens Eddie, nehmen sie ihr Publikum auf eine Reise durch 40 Jahre der Iron Maiden Bandgeschichte mit.
 
Die Band hat sich nicht nur auf nationalen Bühnen einen Namen gemacht, sondern auch international Anerkennung gefunden. Sie haben als Support für Größen wie Doro und AXXIS gespielt und standen auf Festivals neben Bands wie Sodom, J.B.O., den Apokalyptischen Reitern und vielen anderen. Ihre Teilnahme an den Iron Maiden World Conventions seit 2008 unterstreicht ihren Status in der Tribute-Szene.
 
Besonders hervorzuheben sind die Gastauftritte von Musikgrößen wie Paul diAnno und Dennis Stratton (beide ehemals Iron Maiden), Tobias Sammet (Avantasia), Luca Princiotta (Doro) und insbesondere Jens Ludwig von EDGUY, der seit über einem Jahrzehnt immer wieder mit 667 als special Guest auftritt und die Band für ihre Energie und ihren Spaß an der Musik lobt.
 
Mit einer Setlist, die sich an die aktuelle Iron Maidens "Future – Past Tour" orientiert, bietet 667 eine Mischung aus Klassikern und weniger bekannten Perlen, die sowohl eingefleischte Fans als auch neue Zuhörer begeistert. Ihre Konzerte sind mehr als nur Tribute-Shows; sie sind eine Hommage an die Musik, die Leidenschaft und die unvergesslichen Momente, die Iron Maiden mit ihren Fans weltweit teilt.
 
667 – The Neighbour of the Beast verkörpert nicht nur die Musik von Iron Maiden, sondern auch den Geist einer Ära, in der Heavy Metal die Welt eroberte. Mit jeder Performance feiern sie das Vermächtnis einer Band, die die Musikgeschichte geprägt hat, und laden jeden ein, Teil dieser fortwährenden Geschichte zu sein.

Einlass: 19 Uhr

Der Weltmeister greift wieder an: Noch innovativere Zauberei, noch mehr Comedy.

Next Level wow!

Aber auch das Herz kommt nicht zu kurz. Der junge Vater so persönlich wie nie - Babykacke, erste Worte & alles, was eine frisch geschlüpfte Zaubermaus sonst noch hergibt.

Bloß nicht verpassen!

Einlass: 19:00 Uhr

Heinz Rudolf Kunze
Das sagt der Richtige - Live Solo

Heinz Rudolf Kunze ist wortgewandter, intellektueller Poet und Rockmusiker. Hits wie „Dein ist mein ganzes
Herz“, „Lola“, „Finden Sie Mabel“, „Aller Herren Länder“ oder „Leg nicht auf“ machten ihn berühmt und
lieferten den Soundtrack einer ganzen Generation.
Nach einer fulminanten Tour mit seiner Band im Januar und Februar 2024 vor ausverkauften Häusern in ganz
Deutschland geht der Rockpoet nun auf große Solotour.
„Das sagt der Richtige” ist alles, was Heinz Rudolf Kunze ausmacht und trotzdem reduziert auf das
Wesentliche: Kunze, seine Gitarre, sein Klavier und seine Songs. Egal ob Fan der ersten Stunde, Dauergast
oder Neuling: Diesen HEINZ RUDOLF KUNZE sollte sich niemand entgehen lassen!
Das neue Programm ist für alle, die seine Songs lieben, seine feingeistigen Texte schätzen und für die, die
schon immer hofften, Heinz Rudolf Kunze irgendwann zufällig beim Bäcker zu treffen, denn: Persönlicher
war KUNZE noch nie und wird es ihn sicher auch nicht mehr geben!
Neben vielen Hits gibt es auch Songs vom neuen, mittlerweile 39. Studioalbum des Hannoveraners zu hören:
Auf KÖNNEN VOR LACHEN gewährt HRK einen ganz persönlichen und verletzlichen Einblick in seine Welt
und Wahrnehmung des Zeitgeschehens der letzten Jahre. Ein Album wie ein Blick durch ein Kaleidoskop, mit vielen verschiedenen Farbtönen und Mustern, kritisch und nie den Kern der Menschenfreundlichkeit
vermissend, intim und doch mit Weitblick.

Ausverkauft

¡OYE! ist die Braunschweiger Band, die ihre Freude an "Música Latina" aus Kuba, Kolumbien und der Dominikanischen Republik mit dir teilen möchte!

 ¡OYE! Wir laden dich ein, uns zu erleben! Salsa, Son, Merengue, Cumbia und Bachata – Das ist die Musik, mit der ¡OYE! bei Liveauftritten für gute Laune und volle Tanzflächen sorgt.  Die Besetzung mit Gesang, Piano, Bass, Gitarre, Percussion und Bläsern bringt in authentischen Arrangements das Lebensgefühl Lateinamerikas auf die Bühne. ¡OYE!, das sind 12 Musikerinnen und Musiker aus Kuba, Kolumbien, Mexiko, Spanien und Deutschland.

Bitte beachten Sie: Das Konzert ist teilbestuhlt, damit genug Platz zum Tanzen bleibt. Es besteht ausdrücklich kein Anspruch auf einen Sitzplatz!

TINNITUS ATTACK
Brachial, melodischer Trashmetal mit Death-Einflüssen, das ist TINNITUS ATTACK. Mit ihren aktuellen Songs verbreiten sie die musikalischen Vorboten des kommenden Debüt-Albums "Six Sick Sins", auf dem sie über die vielfältigen Verbrechen der Menschheitsgeschichte richten. Gekommen aus den Tiefen der Galaxien, sind sie die Waagschale, in der das Schicksal über Fortbestand oder Vernichtung aller Spezien liegt. Wird es das Leben nach diesem Abend weiterhin geben oder wird der Sonic Annihilator sein vernichtendes Werk vollbringen müssen? Ihre Ankunft ist bereits verkündet, eine Antwort ist unausweichlich.

BEDLAM BROKE LOOSE
Gestern ist vorbei – Bedlam Broke Loose sind zurück.
Nach fast zehn Jahren Pause setzen die fünf Musiker aus Wolfsburg da an, wo sie aufgehört haben:
Mit Songs zwischen Hardcore und Metal & mit Texten die Herz und Kopf treffen.
Was für über hundert Live-Shows zwischen 2008 und 2014 galt, gilt auch heute:
Ehrlich und energiegeladen soll es auf und vor der Bühne zur Sache gehen.
Die neue Single “Arsonist” ist nur der Anfang.

SURGICAL STRIKE
Surgical Strike steht für bedingungslosen, präzisen und schnellen Thrash Metal, welcher seinesgleichen sucht. Sie spielten bereits zahlreiche Shows und Festivals, wie das Metal Frenzy Festival, Dong Open Air und das Wacken Open Air mit Bands wie Testament, Dust Bolt, Onslaught, Slipknot, Death Angel, Overkill und vielen mehr. Schnell, chirurgisch präzise und gegen die Welt, in der wir leben, sind Surgical Strike bereit, keine Gefangenen zu nehmen.
THRASH IT UP!

HIRAES
Die Osnabrücker/Hannoveraner Melodic Death Metal-Formation HIRAES, bestehend aus ehemaligen Mitgliedern von DAWN OF DISEASE und CRITICAL MESS, schlägt mit ihrem heißerwarteten, zweiten Studioalbum zurück! Dormant läutet das neue Jahr mit voller Wucht ein, und erscheint am 26. Januar 2024 über Napalm Records.
Von brutalen Vocals, eindringlichen Melodien und aggressiven Gitarren, spielen HIRAES auf Dormant ihre Markenzeichen nun noch intensiver aus, und überzeugen mit vielseitigen Drums, eingängigen Riffs und mitreißenden Klanglandschaften bis hin zu einer beeindruckenden Gesangsleistung von Sängerin Britta.

Legends Remastered
The Music Of Queen: A Night At The Opera, 50th Anniversary
Rock4 und Liveband feiern Queen!

50 Jahre »Bohemian Rhapsody«. 50 Jahre »A Night At The Opera«, das facettenreiche Meisterwerk von Queen und eines der berühmtesten Alben aller Zeiten. »Legends Remastered « feiert diesen Meilenstein der Musikgeschichte auf grandiose Weise.

Im Mittelpunkt steht die beeindruckende Stimme des Leadsängers Luc Devens, der zusammen mit den Stimmkünstlern von Rock4 und der fantastischen Legends-Band das Publikum durch die kraftvollen Queen-Songs mit ihren verschiedenen Musikstilen, reichen Harmonien und subtilen, emotionalen Interpretationen führt.

Von Love Of My Life bis Death On Two Legs und von You’re My Best Friend bis The Prophet’s Song – alle Songs des Albums werden gespielt und natürlich darf zum krönenden Abschluss eine gewagte Version des Klassikers Bohemian Rhapsody nicht fehlen.

Foto: © André Dieterman

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

Auf der Bühne ein großer Pappkarton. Wenn er aufgeht, öffnet sich vor den Augen der Zuschauer eine kleine Welt: Die Welt vom kleinen Bären und vom kleinen Tiger. Kleiner Bär geht jeden Tag zum Fluss Fische angeln, und Kleiner Tiger geht in den Wald Pilze finden. Eines Tages fischt Kleiner Bär aus dem Fluss eine Kiste, die überall und wunderbar nach Bananen riecht, eine Kiste aus Panama.
Für Menschen ab vier Jahren.

Turbulente Dschungel-Action über Freundschaften, die Grenzen überwinden: Im energiegeladenen Musical „Dschungelbuch“ erwacht der Urwald zum Leben. Mogli und seine tierischen Freunde nehmen Klein und Groß mit auf eine abenteuerliche Reise. Eigens komponierte Musicalhits, viel Spannung und Humor sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Musical-Macher schaffen unvergessliche Show
Mit großem Herz und viel Temperament setzt das Theater Liberi den zeitlosen Bestseller von Rudyard Kipling über das mutige Findelkind und den Dschungelbuch-Liebling Balu neu in Szene. Ein beeindruckendes Bühnenbild, farbenfrohe Kostüme und bestens ausgebildete Musicaldarsteller hauchen dem Dschungel Leben ein. Musikalisch wird dem Publikum einiges geboten: eine groovende Affenbande, Shir Khan als König des Rock ´n´ Roll und ein funkiges Finale – abgerundet durch rasante Choreografien.

Im Dschungel wartet das Abenteuer
Seit über hundert Jahren fasziniert die Geschichte vom Findelkind Mogli ganze Generationen. In dem Wolfsrudel um Oberhaupt Akela, dem herzensguten Bären Balu und dem weisen Panther Baghira hat Mogli eine neue Familie gefunden, die ihm die Gesetze des Dschungels lehrt. Aufregende und große Abenteuer stehen bevor, denn Mogli trifft nicht nur auf eine wilde Affenbande, sondern auch auf ulkige Geier und die geheimnisvolle Schlange Kaa. Aber der Urwald birgt auch Gefahren: Der Tiger Shir Khan fürchtet seine Stellung als König des Dschungels und will das Menschenkind vertreiben. Mogli beginnt sich zu fragen, wo er eigentlich hingehört. Und als ihm dann noch das Mädchen mit der roten Blume begegnet, steht seine Welt endgültig auf dem Kopf…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Meike Koester ist eine deutsche Gitarristin und Sängerin, die mit ihren Kompositionen und Texten ganz in der Tradition großer amerikanischer Singer/Songwriterinnen steht. Sie hat bereits im Vorprogramm von Künstlern wie Marc Cohn und Toto gespielt und wurde mit dem "Förderpreis für Kultur des Landes Niedersachsen" ausgezeichnet. Ihre Reisen in die USA haben sie nicht nur musikalisch geprägt, sondern auch dazu geführt, dass sie die deutsche Sprache in ihren Texten neu entdeckt hat. Koesters Gitarrenspiel geht weit über das übliche Begleitspiel hinaus und ist stets groovig und dynamisch. Ihre Texte sind oft persönlich und tiefgründig, aber auch spielerisch und leicht. Bei ihren Konzerten nimmt Meike das Publikum mit auf eine emotionale Reise, erzählt kleine Geschichten zu ihren Songs und erklärt auf lockere Art die Effekte für ihre Akustikgitarre. Im Musiksalon wird Meike Koester von Helge Adam am Piano und André Neygenfind am Kontrabass begleitet.

Einlass 18:00

Live und lustig in der Brunsviga! Jedes Mal komplett neu!

Diese hochkarätige Comedy | Kabarett | Musik-Show mit ausgezeichneten Künstler*innen ist immer neu, immer anders, immer sehr lustig. Gastgeber und Zauberer DESiMO präsentiert an diesem abwechslungsreichen Abend in der Brunsviga die anerkannten Lachgaranten aus der Szene. Das wird ein mitreissender Abend!

Unterhaltung auf höchstem Niveau! Gastgeber und Zauberer DESiMO freut sich auf die hervorragende Gäste auf der Bühne - und die tolle Stimmung im Saal.

Hauptsache speziell - Sie werden lachen!