Hakuna Matata

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, den Schlümpfen, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vajana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern.

Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole. – exklusiv bei Why Not Events

Einlass ab 17:00 Uhr. Flaschen, Speisen, Getränke, Regenschirme, Hunde und Fahrräder dürfen nicht mit auf die Regattastrecke.

IC Falkenberg - Unterstrichen

IC FALKENBERG singt seine neuen Lieder und seine Hits wie „Dein Herz“, Mann im Mond“, „Eine Nacht“, und „Wunderland“ aber auch Songs die lange in seinen Konzerten fehlten. Natürlich haben viele der Lieder spannende und amüsante Geschichten, die erzählt werden müssen.

IC FALKENBERG steht seit seinem zehnten Lebensjahr auf der Bühne. In den Achtzigern war er der Sänger, Komponist und Texter von Stern Meissen.
Er verhalf der Band mit seinen Hits, zur erfolgreichsten Phase ihrer Geschichte Parallel dazu avanciert er, Mitte der 80ziger, unter dem Künstlernamen IC FALKENBERG zu einem der erfolgreichsten und populärsten Solokünstler im Osten Deutschlands und verkauft in dieser Zeit von seinen ersten beiden Soloalben jeweils über 250.000 Exemplare. Über 50 Jahre Bühnenpräsenz und 29 Alben sprechen für sich, ebenso die musikalische Vielfalt von FALKENBERG.

Begleitet wird IC FALKENBERG von Ilka Griesser am Cello, Katharina von Koch an der Violine und Silke Schmidt an der Bratsche.

Ilka Griesser begann mit acht Jahren Cello zu spielen, war Schülerin der „Spezialschule für Musik“ in Halle und schloss 2014 ihr Studium der Musik, Musikwissenschaft/Medienwissenschaften/Psychologie an der „Hochschule der Künste“ in Berlin ab. Ilka Griesser ist staatlich geprüfte Geigenbauerin.
Seit 2022 ist sie als freischaffende Cellistin, in allen Genres tätig.

Die Violinistin Katharina von Koch war ebenfalls Schülerin der „Spezialschule für Musik“ in Halle und studierte Musik, Musikwissenschaften/Journalismus in Leipzig. Sie spielte im Jugendsinfonieorchester Sachsen Anhalt, im akademischen Orchester Halle und Leipzig und in weiteren Projekten und Orchestern verschiedener Stilistik.

Silke Schmidt erhielt bereits im Alter von fünf Jahren ihren ersten Geigenunterricht und legte damit den Grundstein für ihre musikalische Laufbahn. Während ihres Studiums der Kulturwirtschaft in Passau entdeckte die gebürtige Niedersächsin die Bratsche für sich und erweiterte ihr künstlerisches Spektrum um dieses klangvolle Instrument. Heute ist Silke Schmidt eine vielseitige Musikerin, die in unterschiedlichen Kammermusikensembles und Orchestern aktiv ist. Darüber hinaus engagiert sie sich in genreübergreifenden Projekten, in denen sie ihre musikalische Offenheit und Experimentierfreude unter Beweis stellt.

Einlass ab 18:30 Uhr. Flaschen, Speisen, Getränke, Regenschirme, Hunde und Fahrräder dürfen nicht mit auf die Regattastrecke.

BRANDENBURGISCHE WASSERMUSIKEN 2026

EIN SOMMERNACHTSTRAUM

BENEFIZKONZERT IN KOOPERATION MIT DEM
LIONS CLUB BRANDENBURG AN DER HAVEL

Ein Highlight im jährlichen Konzertkalender der Brandenburger Symphoniker sind die Open-Air-Konzerte an der Regattastrecke am Beetzsee. Die Brandenburger Symphoniker lassen an diesem Sommerabend mit ihrem Programm traumhafte Melodien von Felix Mendelssohn Bartholdy, Richard Wagner, Henry Purcell und Benjamin Britten auf der Bühne der Regattastrecke erklingen.

Traditionell ist das Samstagabendkonzert ein vom Brandenburger Theater veranstaltetes Benefizkonzert in Kooperation mit dem Lions Club Brandenburg an der Havel.

ab 17 Uhr Einlass und Catering mit Vorprogramm

BRANDENBURGISCHE WASSERMUSIKEN 2026

EIN SOMMERNACHTSTRAUM

NACHMITTAGSKONZERT

Wie schon beim Benefizkonzert am Vorabend spielen die Brandenburger Symphoniker ihr Konzertprogramm traditionell auch am Sonntagnachmittag an der Naturregattastrecke am wunderschönen Beetzsee.

Einlass ab 15:30 Uhr. Flaschen, Speisen, Getränke, Regenschirme, Hunde und Fahrräder dürfen nicht mit auf die Regattastrecke.

Don Giovanni neu gelesen: Ein frisch gedachter Klassiker trifft auf unsere Gegenwart. Zur Einstimmung auf die kommende Neuinszenierung am BT fragen wir uns: Was bedeutet Verführung heute? Zwischen Lust, Grenzüberschreitung und Verbrechen wird eine der berühmtesten Figuren der Literaturgeschichte zur Projektionsfläche für aktuelle Debatten. Eine überraschend zeitgenössische Annäherung an einen Stoff, der mehr mit uns zu tun hat, als wir vielleicht glauben.

Elna Lindgens, Schauspielerin am BT und ebenfalls Schöpferin der Neufassungen von „Figaros Hochzeit“, „So machen es alle (Così fan tutte)“ und eben „Don Giovanni“, nimmt Sie gemeinsam mit Carola Söllner mit auf eine literarische Reise und gibt Ihnen spannende Einblicke in die Übersetzerinnenwerkstatt.

Mit: Elna Lindgens, Carola Söllner

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Erlebt einen Abend voller Lachen und guter Laune mit dem legendären Stand-up Comedian Don Clarke! Der Komiker ist bekannt für seinen britischen Humor und eine unverwechselbare Bühnenpräsenz, die das Publikum immer wieder begeistert.

Für viele Comedians ist er Vorbild. Einige wurden durch ihn inspiriert, überhaupt eine Bühne zu betreten. Denn er ist der Don der Comedy. Tausende Auftritte weltweit beweisen das. Ein Abend mit Don Clarke ist unvergesslich. Mit seinem charmanten, witzigen Blick auf den Alltag lässt er uns die kleinen Dinge des Lebens mit anderen Augen sehen, bis diese feucht sind vor Lachen.

Don ist stolzer Vater von fünf Kindern und Opa von zehn Enkeln. Er ist etwas älter geworden, aber – zum Glück – nur minimal weise. Angekommen in seiner dritten Midlifecrisis, gibt es viel zu erzählen. Auch wenn es an seinem Körper immer mehr Ersatzteile gibt: mit dem neuen Hörgerät fühlt er sich wie ein wahrer Superheld!

Don Clarke ist ein Garant für gute Unterhaltung: britischer Humor trifft auf deutsche Oberschenkel. Mit seinem Programm „Ein Abend mit Don Clarke" erfüllt sich der Ausnahme-Comedian einen lang gehegten Wunsch: Auf die Bühne gehen und seinen Fans einen unvergesslichen Abend schenken. Frisch, spontan und „a little bit crazy“ wird jeder “Abend mit Don Clarke“ ein einzigartiges Erlebnis. Ob lieb gewonnene Klassiker oder neue herrlich absurde Geschichten: Don liebt, was er tut. Und alle lieben Don.

Eine Art Familiensaga: Die Geschichte von Elena und Benjamin, in irgendeiner mittelgroßen Stadt der DDR in den 80er Jahren. Die Entscheidung zwischen Privatleben und dem Dienst für „Mutter Staat“ führt dazu, dass Jaschka, das Kind des jungen Paares, ohne Eltern und in der Obhut der Großmutter zurückbleibt. Gut 35 Jahre später ist die DDR Geschichte. Jaschka ist erwachsen und lebt ein eigenes Leben, das gegen die biographische Leerstelle verteidigt sein will.

DAS HÄLT. FÜR IMMER erzählt nicht nur von einer vergessenen Vergangenheit, sondern anhand von nahbaren, vielschichtigen Figuren von einer gesamtdeutschen Gegenwart und Zukunft. Ein Stück voller Komik, Tragik und – Hoffnung.

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters

Regie: Benjamin Berger
Bühne und Ausstattung: Diana Berndt

Mit: Anton Dreger, Robert Höller, Lisette Holdack, Jacob Keller, Saskia von Winterfeld, Amelie Kriss-Heinrich

Werkeinführung um 18:45 Uhr im Foyer der Studiobühne

Eine Art Familiensaga: Die Geschichte von Elena und Benjamin, in irgendeiner mittelgroßen Stadt der DDR in den 80er Jahren. Die Entscheidung zwischen Privatleben und dem Dienst für „Mutter Staat“ führt dazu, dass Jaschka, das Kind des jungen Paares, ohne Eltern und in der Obhut der Großmutter zurückbleibt. Gut 35 Jahre später ist die DDR Geschichte. Jaschka ist erwachsen und lebt ein eigenes Leben, das gegen die biographische Leerstelle verteidigt sein will.

DAS HÄLT. FÜR IMMER erzählt nicht nur von einer vergessenen Vergangenheit, sondern anhand von nahbaren, vielschichtigen Figuren von einer gesamtdeutschen Gegenwart und Zukunft. Ein Stück voller Komik, Tragik und – Hoffnung.

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters

Regie: Benjamin Berger
Bühne und Ausstattung: Diana Berndt

Mit: Anton Dreger, Robert Höller, Lisette Holdack, Jacob Keller, Saskia von Winterfeld, Amelie Kriss-Heinrich

Werkeinführung um 15:15 Uhr im Foyer der Studiobühne

Wie nähert man sich einem Menschen, über den man fast nichts weiß, der aber so Vielen bis heute etwas bedeutet? Über 2000 Jahre nach Christi Geburt ist die Figur der Maria, der „Gottesmutter“, nach wie vor Gegenstand von großer Verehrung und Mythenbildung. Aber was bedeutet eigentlich Marias „Reinheit“? Wieso ist sie die Schutzheilige der Seeleute und was hat die Mutter Jesu mit Voodoo zu tun?

BT-Schauspielerin Elna Lindgens hat ein Faible für Klassische Stoffe und hat bereits im letzten Jahr das Publikum mit ihrer facettenreichen Lesung verzaubert. Ein Nachmittag mit viel Musik und vielfältiger Literatur. Wegen des großen Erfolges und der Verlängerung der Ausstellung im Dom wiederholen wir diese Lesung.

Im Rahmen der Jahresausstellung „Mythos Maria“ des Domstifts Brandenburg

Mit: Elna Lindgens

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Kann man Zauberei schmecken? Kann man seine eigene Karte hören? Und gibt es vielleicht doch einen sechsten Sinn?

Der Brandenburger Zauberer und Schauspieler Ben-Arik Mann präsentiert im Fontane Klub Brandenburg seine erste eigene Solo-Zaubershow. Mit feinem Humor, eleganter Inszenierung und verblüffender Magie nimmt er sein Publikum mit in eine Welt, in der die Wirklichkeit ins Wanken gerät – und die fünf Sinne plötzlich nicht mehr ausreichen.

Zwischen Illusion, Theater und augenzwinkerndem Staunen entsteht ein Abend voller überraschender Momente: poetisch, charmant und magisch nah.

Ben-Arik Mann begann seine magische Laufbahn bereits mit zwölf Jahren, stand für Deutschland im Halbfinale der World Championships of Performing Arts in Los Angeles und begeisterte seither auf Bühnen in Brandenburg und Berlin. Nach einem besonderen Auftritt im Garten der Kultzauberer Siegfried & Joy folgt nun sein großes Solo – live im Fontane Klub.

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Rumpelstilzchen, den kennt man, das ist doch der geheimnisvolle Gnom, der der Müllerstochter hilft, aus den Lügengeschichten, die ihr Vater verbreitet hat, ernst zu machen.
Stroh zu Gold spinnen könne sie, hat ihr Vater behauptet, aber das stimmt natürlich nicht. Allerdings möchte der raffgierige König den Beweis und deshalb sitzt die Müllerstochter ganz schön in der Patsche. Nur Rumpelstilzchen kann ihr helfen, aber er fordert einen hohen Preis: Das erste Kind, das die Müllerstochter zur Welt bringt, nachdem sie Königin geworden ist, möchte er für sich haben. Sie verspricht es in ihrer Not, und als sie dann wirklich Königin wird und ihr erstes Kind zur Welt bringt, verlangt er es sogleich. Die Königin hat nur noch eine Chance: Sie muss innerhalb von drei Tagen den Namen des Gnoms herausfinden, dann darf sie ihr Kind behalten. Ob sie das schafft? Und was passiert dann mit Rumpelstilzchen? Warum möchte der eigentlich das Kind haben? Nur so viel sei verraten: Am Ende sind alle diese Fragen beantwortet.

Spiel und Ausstattung: Jürgen Wicht

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

STEFAN BEYER
(Gewinner der Brandenburger Biennale 2024) „Sterntaler“ (UA)

JOHANN SEBASTIAN BACH – OTTORINO RESPIGHI
Drei Choralvorspiele

ANTON BRUCKNER
Symphonie Nr. 2 c-Moll (Fassung 1877)

Für das erste Abonnementkonzert der Spielzeit ziehen die Brandenburger Symphoniker in den Dom um und präsentieren unter Chefdirigent Andreas Spering ein Programm, das dieser ehrwürdigen, sakralen Spielstatte gerecht wird. Dies gilt gerade auch für das erste Werk des Abends, „Sterntaler“ des in Berlin lebenden Komponisten Stefan Beyer. Beyer gewann 2024 die Biennale, den vom Förderverein der Brandenburger Symphoniker veranstalteten Kompositionswettbewerb. In der Akustik des Doms wird das Werk voll zur Geltung kommen.

Bei den drei Choralvorspielen von Johann Sebastian Bach in der Orchesterbearbeitung von Ottorino Respighi ist der Bezug zum Kirchenraum offensichtlich. Respighi bedient sich für die drei intimen Miniaturen eines andachtig kleinen Apparates.

Zuletzt Anton Bruckner: Man hat seine Symphonien mit klingenden Kathedralen verglichen. Die vom Komponisten als solche bezeichnete 2. Symphonie – in Wirklichkeit schon seine vierte – wird vergleichsweise selten gespielt und steht im Schatten ihrer Nachfolgewerke. Ein wichtiges Merkmal sind die langen Generalpausen, die das Werk durchziehen. Man verpasste der Partitur gar den scherzhaften Beinamen „Pausensymphonie“. Manche glauben, diese Pausen seien eine Reaktion auf den extremen Nachhall der Stiftskirche St. Florian bei Linz, wo Bruckner die Symphonie 1872 vollendete.

Freuen Sie sich auf einen Konzertabend, der Klang, Raum und Stille auf eindrucksvolle Weise miteinander verbindet!

Leitung: Andreas Spering
Brandenburger Symphoniker

Konzerteinführung um 18.45 Uhr

STEFAN BEYER
(Gewinner der Brandenburger Biennale 2024) „Sterntaler“ (UA)

JOHANN SEBASTIAN BACH – OTTORINO RESPIGHI
Drei Choralvorspiele

ANTON BRUCKNER
Symphonie Nr. 2 c-Moll (Fassung 1877)

Für das erste Abonnementkonzert der Spielzeit ziehen die Brandenburger Symphoniker in den Dom um und präsentieren unter Chefdirigent Andreas Spering ein Programm, das dieser ehrwürdigen, sakralen Spielstatte gerecht wird. Dies gilt gerade auch für das erste Werk des Abends, „Sterntaler“ des in Berlin lebenden Komponisten Stefan Beyer. Beyer gewann 2024 die Biennale, den vom Förderverein der Brandenburger Symphoniker veranstalteten Kompositionswettbewerb. In der Akustik des Doms wird das Werk voll zur Geltung kommen.

Bei den drei Choralvorspielen von Johann Sebastian Bach in der Orchesterbearbeitung von Ottorino Respighi ist der Bezug zum Kirchenraum offensichtlich. Respighi bedient sich für die drei intimen Miniaturen eines andachtig kleinen Apparates.

Zuletzt Anton Bruckner: Man hat seine Symphonien mit klingenden Kathedralen verglichen. Die vom Komponisten als solche bezeichnete 2. Symphonie – in Wirklichkeit schon seine vierte – wird vergleichsweise selten gespielt und steht im Schatten ihrer Nachfolgewerke. Ein wichtiges Merkmal sind die langen Generalpausen, die das Werk durchziehen. Man verpasste der Partitur gar den scherzhaften Beinamen „Pausensymphonie“. Manche glauben, diese Pausen seien eine Reaktion auf den extremen Nachhall der Stiftskirche St. Florian bei Linz, wo Bruckner die Symphonie 1872 vollendete.

Freuen Sie sich auf einen Konzertabend, der Klang, Raum und Stille auf eindrucksvolle Weise miteinander verbindet!

Leitung: Andreas Spering
Brandenburger Symphoniker

Konzerteinführung um 18.45 Uhr

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Eine Geschichte über Träume, Zuversicht und Beharrlichkeit und darüber, dass alles ganz anders kommen kann als man dachte,– vielleicht sogar schöner, als man es sich erträumt hat.
So richtig pfeifen können, das möchte der Hase so gern! Aber das können nur Murmeltiere. Und so begibt er sich auf die Suche nach diesem scheuen Tier. Über Stock und Stein, überall sucht der Hase und befragt alle, die ihm begegnen, sogar die Fische im Wasser, bis er es endlich findet, das Murmeltier. Das ist zwar nicht begeistert, erklärt sich aber schließlich bereit, dem Hasen das Pfeifen beizubringen. Doch obwohl der sich wirklich große Mühe gibt, will es mit dem Pfeifen einfach nicht klappen. Was nun?

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Judith Seither
Text: J. Seither/ N. Gospodarek
Bühne: Torsten Raddant
Ausstattung//Bühne/Figurenbau: Anke Lenz
Musik: Horia Dumitrache

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Eine Geschichte über Träume, Zuversicht und Beharrlichkeit und darüber, dass alles ganz anders kommen kann als man dachte,– vielleicht sogar schöner, als man es sich erträumt hat.
So richtig pfeifen können, das möchte der Hase so gern! Aber das können nur Murmeltiere. Und so begibt er sich auf die Suche nach diesem scheuen Tier. Über Stock und Stein, überall sucht der Hase und befragt alle, die ihm begegnen, sogar die Fische im Wasser, bis er es endlich findet, das Murmeltier. Das ist zwar nicht begeistert, erklärt sich aber schließlich bereit, dem Hasen das Pfeifen beizubringen. Doch obwohl der sich wirklich große Mühe gibt, will es mit dem Pfeifen einfach nicht klappen. Was nun?

Spiel: Nicole Gospodarek
Regie: Judith Seither
Text: J. Seither/ N. Gospodarek
Bühne: Torsten Raddant
Ausstattung//Bühne/Figurenbau: Anke Lenz
Musik: Horia Dumitrache

Ab 4 Jahren

Dauer: ca. 40 Minuten

Eine Aufführung vom Figurentheater Nicole Gospodarek, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

BT JUGENDTHEATER

DIE PHYSIKER

TRAGIKOMÖDIE VON FRIEDRICH DÜRRENMATT

Der geniale Physiker Möbius hat sich von der Welt in ein luxuriöses Nervensanatorium zurückgezogen. Er weiß, dass seine Formeln in letzter Konsequenz die Zerstörung der Welt bedeuten können.

Im gleichen Sanatorium sind auch zwei andere scheinbar „Irre“ eingesperrt. Der eine halt sich für Einstein, der andere für Isaac Newton. Unter der Maskerade verbergen sie ihre wahre Identität. Der eine ist ein Vertreter des westlichen, der andere des östlichen Geheimdienstes. Sie haben von den physikalischen Entdeckungen Möbius' erfahren und wollen ihn jeweils für ihre Seite gewinnen. Möbius gelingt es, beide zu überzeugen, dass es nur einen richtigen Weg gibt: Sie alle müssen, obwohl normal, als Verrückte im Sanatorium bleiben, um der Welt die entsetzlichen Konsequenzen ihrer Entdeckungen zu ersparen.

Vor dem Hintergrund des atomaren Wettrüstens der Großmächte stellt Durrenmatt in „Die Physiker“ die Frage nach der Verantwortung der Wissenschaft – und kommt zu dem Schluss, dass es irrelevant sei, wie sich ein einzelner Mensch verhalte. Unabhängig davon, ob er sich in den Dienst der Politik stellt oder diesen verweigert, die Katastrophe nimmt ihren Lauf. Die Komödie, die mit der Umkehrung von Wahnsinn und Vernunft spielt, war in den Saisons 1962 / 63 und 1982 / 83 das meistgespielte Stück auf deutschsprachigen Bühnen und wurde ein Welterfolg.

Regie: Steffan Drotleff
Bühne: Thomas Gabriel
Ensemble des BT Jugendtheaters

Alle Rechte bei der Felix Bloch Erben GmbH & Co. KG

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters mit Unterstützung der „Freunde des Brandenburger Theaters e. V.“

Du bist 15 Jahre und möchtest Mitglied des BT Jugendtheaters werden?
Dann melde Dich bei: steffan.drotleff@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Es war Sommer vor einigen Jahren, als sich ein Akkordeonist aus Preetz (BRD) und ein Schauspieler / Sänger aus Pankow (DDR) für ein Kleinkunstprogramm zusammentaten, um eine klingende Sozialgeschichte im Spiegel von Songs aus Ost und West zu erarbeiten: „Vom Urknall bis zum Mauerfall“ heißt das Opus, mit dem die beiden seitdem deutschlandweit ihr Publikum begeistern. Und nun ist der erste Ableger fertig: „Urknall Zwo. Vicky & Co“.

Henry Nandzik und Dirk Rave haben sich für dieses neue Programm die Songs der „musikalischen Gastarbeiter“ vorgenommen. Woher kamen sie? Was haben sie gesungen? Und hatten sie mit dem, was sie auf Deutsch für uns sangen, auch etwas zu sagen? Gefunden haben sie nicht nur die Songs, sondern auch berührende und skurrile Geschichten, die es wert sind, erzählt zu werden: Geschichten von Zwängen und Befreiung, Geschichten von „echten“ Fluchten, Heim- und Fernweh. Geschichten von absurd verfälschenden „Übersetzungen“ und Juwelen deutschsprachiger Gesangstexte. Geschichten von sängerisch begabten GIs und Interpreten, die mit der deutschen Sprache hörbar Schwierigkeiten hatten. Manche dieser Lieder erzählen fast mehr über uns Deutsche als über die Menschen, die sie gesungen haben.

Freuen sie sich auf Songs und Chansons von Vicky Leandros, Gitte Haenning, Peter Maffay, Bill Ramsey und Elvis Presley, sämtlich für Akkordeon neu arrangiert von Dirk Rave. Mitsingen erwünscht!

Gesang: Henry Nandzik
Akkordeon / Gesang: Dirk Rave

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung