Es ist so weit: Wir starten in die nächste Spielzeit und haben uns ein – wie wir finden – enorm spannendes neues Projekt ausgedacht. Wie schon angekündigt, wollen wir uns einen Klassiker vornehmen und in ein neues, zeitgenössisches Gewand kleiden. Die Leitung liegt dieses Mal bei Janette Mickan und Benjamin Berger gemeinsam.

Janette Mickan ist keine Unbekannte am BT, sie war mit ihrem Theaterkollektiv „LUNATIKS“ und dem Projekt „Blühende Randschaften“ auch bereits am BT zu Gast. Nun kehrt sie zurück und wird gemeinsam mit Benjamin Berger an Mary Shelleys „Frankenstein“ arbeiten.
Benjamin Berger schreibt über sein Interesse an dem Stoff das Folgende:
Mich fasziniert an „Frankenstein“ dieser wahnsinnige Mix aus Größenwahn, Sehnsucht und Verantwortungslosigkeit. Ein Mensch erschafft Leben – und scheitert daran, die Konsequenzen zu tragen. Genau darin steckt so viel von heute: Genetik, KI, Biotechnologie – wir können immer mehr, aber dürfen wir wirklich alles?
Gleichzeitig berührt mich das Thema Anderssein: Die Kreatur wird nicht wegen ihres Wesens verstoßen, sondern wegen ihres Äußeren. Das ist bis heute aktuell – Diskriminierung, Ausschluss, Fremdzuschreibung. Und dann geht’s für mich auch um Elternschaft: Was bedeutet es, etwas oder jemanden in die Welt zu setzen und Verantwortung dafür zu übernehmen? Frankenstein erzählt von der Suche nach Identität, Zugehörigkeit und Menschlichkeit – und genau deshalb will ich daran arbeiten.


Alle, die mitmachen wollen, sind aber jetzt schon herzlich eingeladen sich anzumelden – unabhängig von Alter, Herkunft, Muttersprache und Theatererfahrung. Wer mag, kann sich bei Chefdramaturgin Carola Söllner melden und bekommt so alle Infos, sobald es sie gibt.

Ab dem offiziellen Probenstart finden diese in der Regel montags von 18.45 bis 21.45 statt. Hinzu kommen Probenwochenenden und eine konzentrierte Endprobenphase kurz vor der Premiere.

Wer mitmachen möchte – egal, in welchem Alter, mit welcher Herkunft oder welchen Vorkenntnissen – kann sich hier anmelden: buergerbuehne@brandenburgertheater.de

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Das Havelfest 2026 wird musikalisch zum Highlight:
Mit Die Prinzen und den No Angels kommen zwei deutsche Kultbands an die Havel – und damit garantiert ein Abend voller Hits. Die Prinzen feiern ihr 35-jähriges Bühnenjubiläum und bringen mit Klassikern wie „Alles nur geklaut“ oder „Küssen verboten“ ihren unverwechselbaren Sound und viel Humor auf die Bühne.
Auch die No Angels sorgen mit ihren Erfolgs-Songs und neuer Energie für echte Frauenpower. Klassiker wie „Daylight In Your Eyes“ und aktuelle Musik versprechen ein Live-Erlebnis, das bewegt.

Kundinnen und Kunden der Stadtwerke Brandenburg erhalten zum Vorverkaufsstart bis zu sechs Tickets zum Vorteilspreis von 25 Euro. Der reguläre Preis liegt bei 50 Euro.

Um am Brandenburger Theater und bei Reservix die Preisstufe "Vorteilspreis StWB Kunden" freizuschalten, muss die StWB-Kundennummer als Aktionscode eingegeben werden.

Einlass ab 18 Uhr

Jakub Stanjura: Da war doch nichts

Danielas Leben scheint geordnet: Studium, Beziehung, Routine. Doch jeden August kommt etwas Dunkles zurück – Erinnerungen, die sie lange verdrängt hat.
Als ihre Liebe zu Štěpán von Nähe zu Kontrolle kippt, verschwimmen Realität und Wahrnehmung. Ist er fürsorglich oder gefährlich? Und wem kann sie glauben – sich selbst oder der Stimme, die ihr einredet, dass „da doch nichts“ war?

Jakub Stanjura legt mit Da war doch nichts ein radikal präzises Debüt vor, das die Mechanismen von Gaslighting und emotionaler Manipulation sichtbar macht.
Ein Roman über Wahrheit, Macht und die Kunst, sich selbst wiederzufinden – geschrieben in einer Sprache von unheimlicher Klarheit.

Es liest Caroline Siebert.

Eine Veranstaltung des Brandenburger Theaters in Zusammenarbeit mit der Fouqué-Bibliothek.

Bei Regen findet die Veranstaltung im Innenbereich statt.

Einlass ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Trollkinder können alles

Eine heitere Geschichte über das Finden zu sich selbst und den Beginn einer wunderbaren Freundschaft.

In einer Welt voll wundersamer Wesen erwacht der Frühling.
Nach dem Winterschlaf suchen sich Tiere, Trolle und Winzlinge ein neues Zuhause.
Frieda jedoch wohnt seit eh und je in ihrem Haus. Das ist gut gebaut. Da kann nichts passieren. Weit weg vom Meer.

Aber plötzlich schwebt ein Glöckchen in der Luft und spricht! Das ist zu viel für die ängstliche Frieda. Obendrein behauptet das Glöckchen, ein Trollkind zu sein, das unsichtbar wurde. Und wenn es nicht stimmt? Wenn das Glöckchen die von Frieda geträumte Katastrophe ist, was dann? Erst mal gemeinsam Tee trinken.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Anne Schneider
Text: Ute Kahmann und Anne Schneider
Ausstattung: Giulia Paolucci
Puppen: Maarit Kreuzinger
Bühnenbau: Ralf Klimek
Komposition: Kai Leinweber

Ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung des Figurentheaters Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Trollkinder können alles

Eine heitere Geschichte über das Finden zu sich selbst und den Beginn einer wunderbaren Freundschaft.

In einer Welt voll wundersamer Wesen erwacht der Frühling.
Nach dem Winterschlaf suchen sich Tiere, Trolle und Winzlinge ein neues Zuhause.
Frieda jedoch wohnt seit eh und je in ihrem Haus. Das ist gut gebaut. Da kann nichts passieren. Weit weg vom Meer.

Aber plötzlich schwebt ein Glöckchen in der Luft und spricht! Das ist zu viel für die ängstliche Frieda. Obendrein behauptet das Glöckchen, ein Trollkind zu sein, das unsichtbar wurde. Und wenn es nicht stimmt? Wenn das Glöckchen die von Frieda geträumte Katastrophe ist, was dann? Erst mal gemeinsam Tee trinken.

Spiel: Ute Kahmann
Regie: Anne Schneider
Text: Ute Kahmann und Anne Schneider
Ausstattung: Giulia Paolucci
Puppen: Maarit Kreuzinger
Bühnenbau: Ralf Klimek
Komposition: Kai Leinweber

Ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung des Figurentheaters Ute Kahmann, Berlin

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

In seinem vielschichtigen Werk richtet Erfolgsautor Cristoph Hein den Blick auf eine Gesellschaft im Übergang. Ausgehend von der Geschichte der DDR und ihrem langsamen, oft widersprüchlichen Zerfall erzählt Das Narrenschiff von Macht und Anpassung, von Schuld, Verantwortung und Selbsttäuschung. Der Roman versammelt zahlreiche Figuren, deren Lebenswege sich kreuzen, auseinanderdriften oder verhaken – Menschen, die auf einem gemeinsamen Schiff unterwegs sind, ohne wirklich zu wissen, wohin die Reise geht. Präzise, nüchtern und zugleich von großer erzählerischer Kraft entwirft Hein ein Panorama deutscher Geschichte, das weit über seinen historischen Rahmen hinausweist und teilweise beklemmend aktuell wirkt.

Christoph Hein zählt zu den wichtigsten Stimmen der deutschen Gegenwartsliteratur. Geboren 1944, wurde er vor allem mit Werken wie Der fremde Freund, Horns Ende oder In seiner frühen Kindheit ein Garten bekannt. Seine Texte zeichnen sich durch klare Sprache, psychologische Genauigkeit und einen schonungslosen Blick auf gesellschaftliche Strukturen aus. Hein wurde vielfach ausgezeichnet und ist seit Jahrzehnten eine prägende Figur des literarischen Diskurses in Deutschland.

Im Anschluss an die Lesung besteht für das Publikum die Möglichkeit, mit Christoph Hein ins Gespräch zu kommen und ihm Fragen zum Buch, zu seinem Schreiben und zu den Themen des Abends zu stellen.

Moderation: Dr. Oliver Geldener

Klaus, Claas und Hans sind die letzten freiwilligen Feuerwehrmänner von Drottelfeld – und genauso fühlen sie sich auch: Von allem verlassen. Ohne Nachwuchs, ohne Frauen und noch schlimmer: ohne Einsatzfahrzeug. Es droht die Übernahme durch die konkurrierende Feuerwehr aus Knülldorf.
Die Situation erscheint ausweglos. Da kehrt Annika, die Tochter des Ortsbrandmeisters, aus Hamburg zurück und macht den traurigen Brandbekämpfern mit einer originellen Inspiration von der Reeperbahn ordentlich Feuer unterm Hintern: Stangentanz im Spritzenhaus! Statt heißer Girls wie in St. Pauli sollen sich nun aber die Feuerwehrmänner mit und ohne Bierbauch um die Stange winden und per Striptease ihrer Uniform entledigen. Aber sind die drei Herren fit und sexy genug für diese heiße Show?
Dafür sind Model-Talent, Mut und Akrobatik gefragt, und nach einem witzigen Fotoshooting geht es schließlich los. Und so wird die Feuerwache selbst zum brandheißen Brennpunkt und es heißt: „Gelöscht … wird später!“
Auf unterhaltsame humorvolle Weise werden wichtige Themen wie Überalterung der Gesellschaft oder ländlicher Strukturwandel angesprochen und mit einem Augenzwinkern zumindest für den Moment gelöst. Ein heißer Spaß für jung und alt, der bereits auf vielen Bühnen in Deutschland das Publikum begeistert hat. Ideal auch geeignet als Showprogramm für den Junggesellenabschied.

Eine Komödie von Jette Findeisen

Marek Torčík: Was die Zeit nicht nimmt

Ein Anruf in der Nacht – und die Vergangenheit kehrt zurück.

Ein nächtliches Gespräch mit der Mutter führt Marek wieder in seine Jugend. Zurück in eine Familie mit dysfunktionalen Mustern und in ein Umfeld, das Andersartigkeit bestraft. Als queerer Junge in einer konservativen Industriestadt ist Mobbing Mareks ständiger Begleiter. Und die politischen und wirtschaftlichen Umbrüche von 1989 belasten nicht nur ihn, sondern die ganze Familie – in Form von Armut, Alkoholismus und Gewalt.

Melancholisch, fragil, vor allem aber hoffnungsvoll beschreibt Torčik die Identitätssuche eines jungen Mannes mit dem Mut, zu sich selbst zu stehen.

„Was die Zeit nicht nimmt“ wurde bisher in 27 Sprachen übersetzt und ist der international erfolgreichste tschechische Roman seit Jahrzehnten.

Es liest Benjamin Krüger.

Eine Veranstaltung des Brandenburger Theaters.

Bei Regen findet die Veranstaltung im Foyer des Großen Hauses statt.

Einlass ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Klaus, Claas und Hans sind die letzten freiwilligen Feuerwehrmänner von Drottelfeld – und genauso fühlen sie sich auch: Von allem verlassen. Ohne Nachwuchs, ohne Frauen und noch schlimmer: ohne Einsatzfahrzeug. Es droht die Übernahme durch die konkurrierende Feuerwehr aus Knülldorf.
Die Situation erscheint ausweglos. Da kehrt Annika, die Tochter des Ortsbrandmeisters, aus Hamburg zurück und macht den traurigen Brandbekämpfern mit einer originellen Inspiration von der Reeperbahn ordentlich Feuer unterm Hintern: Stangentanz im Spritzenhaus! Statt heißer Girls wie in St. Pauli sollen sich nun aber die Feuerwehrmänner mit und ohne Bierbauch um die Stange winden und per Striptease ihrer Uniform entledigen. Aber sind die drei Herren fit und sexy genug für diese heiße Show?
Dafür sind Model-Talent, Mut und Akrobatik gefragt, und nach einem witzigen Fotoshooting geht es schließlich los. Und so wird die Feuerwache selbst zum brandheißen Brennpunkt und es heißt: „Gelöscht … wird später!“
Auf unterhaltsame humorvolle Weise werden wichtige Themen wie Überalterung der Gesellschaft oder ländlicher Strukturwandel angesprochen und mit einem Augenzwinkern zumindest für den Moment gelöst. Ein heißer Spaß für jung und alt, der bereits auf vielen Bühnen in Deutschland das Publikum begeistert hat. Ideal auch geeignet als Showprogramm für den Junggesellenabschied.

Eine Komödie von Jette Findeisen

Miroslav Hlaučo: Pfingsten – Erinnerungen an ein Ende der Welt

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts ist das abgeschiedene Bergdorf St. Georg ein Ort, an dem Wunder Alltag sind: Man spricht mit Heiligen, geht über Wasser, pfeift Steine entzwei. Doch langsam ahnen die Bewohner, dass die Zeit der großen technischen Veränderungen gekommen ist, die ihre traditionellen Wunder ersetzen werden. Der aus dem Dorf stammende Odysseus, der bisher als tot galt, kehrt zurück und hilft dem Dorf, sich auf die bevorstehenden Umwälzungen vorzubereiten. Aufregung bringt jedoch eine Verwaltungskontrolle in Gestalt von Franz Rechnitz aus der Hauptstadt mit sich. Während der junge K.u.K-Notar St. Georg „ordnungsgemäß“ ins neue Jahrhundert führen will, müssen die noch funktionierenden Wunder vor ihm geheim gehalten werden.

Hlaučo spielt mit Motiven des magischen Realismus. Mit Lust am Detail und feinem, bisweilen trockenem Humor erzählt er vielstimmig von einer Welt an der Schwelle zur Moderne und den großen Erzählungen der Vergangenheit.

2025 zweifach mit dem Literaturpreis Magnesia prämiert: „Buch des Jahres“ und „Debüt des Jahres“.

Es liest Henry Nandzik.

Eine Veranstaltung des Brandenburger Theaters in Zusammenarbeit mit dem Hofcafé Wust.

Bei Regen findet die Veranstaltung in der Kulturscheune auf dem Gelände statt.

Einlass ab 1 Stunde vor der Vorstellung.

Was passiert, wenn die glamouröse Ikone Hollywoods dem exzentrischen Titan der deutschen Filmgeschichte begegnet? In „Monroe trifft Kinski“ erlebst du eine fesselnde, emotionale und immer wieder überraschende Inszenierung zweier Legenden, die scheinbar nichts gemeinsam haben – und die doch im Innersten das Gleiche antreibt: die unaufhörliche Suche nach Grenzen, Anerkennung und Unsterblichkeit.
Marilyn Monroe steht für Verletzlichkeit, Sehnsucht und den Mythos eines unerreichbaren Stars. Klaus Kinski verkörpert radikale Intensität, Kontrollverlust und den unbedingten Willen, sich selbst und sein Publikum zu überwältigen. Zwischen ihnen entsteht ein elektrisierender Sog, der dich mal zum Lachen, mal zum Staunen und immer wieder zum Nachdenken bringt.
In der Inszenierung von Hank Teufer werden die beiden Jahrhundertfiguren jeweils durch einen Schauspieler und einen Sänger verkörpert, so dass eine spektakuläre Revue entsteht. Monroe und Kinski schenken sich dabei nichts und zeigen, wie gefährlich nah sich Gegensätze kommen können. Zwei Ikonen, die niemals verschwinden, sondern weiterleben – in uns, auf der Bühne und in den Legenden.

Ost Cola 2026

Ost Cola – Das Kult Event in Brandenburg an der Havel!

Auf vielfachen Wunsch unserer Fans wird die beliebte Veranstaltungsserie fortgesetzt.
Am 4. Juli 2026 kann man im Brandenburger Theater wieder alte und neue Freunde treffen, einen Abend voller Nostalgie, guter Musik und authentischem Ost-Feeling erleben.
Sei dabei, wenn Brandenburg an der Havel wieder zum Treffpunkt für alle wird, die Lust auf eine besondere Nacht haben. Das größte Klassentreffen der Region bietet eine Fotoausstellung und Überraschungen, die alle in die Jugendzeit zurückversetzen.
Sichert euch jetzt eure Tickets – wir freuen uns auf euch!

Einlass ins Haus ab 19:00 Uhr

Was passiert, wenn die glamouröse Ikone Hollywoods dem exzentrischen Titan der deutschen Filmgeschichte begegnet? In „Monroe trifft Kinski“ erlebst du eine fesselnde, emotionale und immer wieder überraschende Inszenierung zweier Legenden, die scheinbar nichts gemeinsam haben – und die doch im Innersten das Gleiche antreibt: die unaufhörliche Suche nach Grenzen, Anerkennung und Unsterblichkeit.
Marilyn Monroe steht für Verletzlichkeit, Sehnsucht und den Mythos eines unerreichbaren Stars. Klaus Kinski verkörpert radikale Intensität, Kontrollverlust und den unbedingten Willen, sich selbst und sein Publikum zu überwältigen. Zwischen ihnen entsteht ein elektrisierender Sog, der dich mal zum Lachen, mal zum Staunen und immer wieder zum Nachdenken bringt.
In der Inszenierung von Hank Teufer werden die beiden Jahrhundertfiguren jeweils durch einen Schauspieler und einen Sänger verkörpert, so dass eine spektakuläre Revue entsteht. Monroe und Kinski schenken sich dabei nichts und zeigen, wie gefährlich nah sich Gegensätze kommen können. Zwei Ikonen, die niemals verschwinden, sondern weiterleben – in uns, auf der Bühne und in den Legenden.

Was passiert, wenn die glamouröse Ikone Hollywoods dem exzentrischen Titan der deutschen Filmgeschichte begegnet? In „Monroe trifft Kinski“ erlebst du eine fesselnde, emotionale und immer wieder überraschende Inszenierung zweier Legenden, die scheinbar nichts gemeinsam haben – und die doch im Innersten das Gleiche antreibt: die unaufhörliche Suche nach Grenzen, Anerkennung und Unsterblichkeit.
Marilyn Monroe steht für Verletzlichkeit, Sehnsucht und den Mythos eines unerreichbaren Stars. Klaus Kinski verkörpert radikale Intensität, Kontrollverlust und den unbedingten Willen, sich selbst und sein Publikum zu überwältigen. Zwischen ihnen entsteht ein elektrisierender Sog, der dich mal zum Lachen, mal zum Staunen und immer wieder zum Nachdenken bringt.
In der Inszenierung von Hank Teufer werden die beiden Jahrhundertfiguren jeweils durch einen Schauspieler und einen Sänger verkörpert, so dass eine spektakuläre Revue entsteht. Monroe und Kinski schenken sich dabei nichts und zeigen, wie gefährlich nah sich Gegensätze kommen können. Zwei Ikonen, die niemals verschwinden, sondern weiterleben – in uns, auf der Bühne und in den Legenden.

Was passiert, wenn die glamouröse Ikone Hollywoods dem exzentrischen Titan der deutschen Filmgeschichte begegnet? In „Monroe trifft Kinski“ erlebst du eine fesselnde, emotionale und immer wieder überraschende Inszenierung zweier Legenden, die scheinbar nichts gemeinsam haben – und die doch im Innersten das Gleiche antreibt: die unaufhörliche Suche nach Grenzen, Anerkennung und Unsterblichkeit.
Marilyn Monroe steht für Verletzlichkeit, Sehnsucht und den Mythos eines unerreichbaren Stars. Klaus Kinski verkörpert radikale Intensität, Kontrollverlust und den unbedingten Willen, sich selbst und sein Publikum zu überwältigen. Zwischen ihnen entsteht ein elektrisierender Sog, der dich mal zum Lachen, mal zum Staunen und immer wieder zum Nachdenken bringt.
In der Inszenierung von Hank Teufer werden die beiden Jahrhundertfiguren jeweils durch einen Schauspieler und einen Sänger verkörpert, so dass eine spektakuläre Revue entsteht. Monroe und Kinski schenken sich dabei nichts und zeigen, wie gefährlich nah sich Gegensätze kommen können. Zwei Ikonen, die niemals verschwinden, sondern weiterleben – in uns, auf der Bühne und in den Legenden.

Wenzel bleibt sich treu und kümmert sich weder um Schubladen noch um modische Attitüden. Sein Werk speist sich aus einer schier unerschöpflichen Quelle. In den letzten Jahren hat Wenzel mit vielen CD-Produktionen überrascht. Neue, unveröffentlichte Lieder, Vertonungen von Johannes R. Becher, Christoph Hein, Theodor Kramer, Woody Guthrie. Im Oktober 2024 veröffentlichte Wenzel mit „Strandgut der Zeiten“ seit längerem wieder ein Album mit eigenen Texten und Kompositionen. Schwermütig, lebenstoll, subversiv, warmherzig, zynisch, feingliedrig und direkt.

Dabei bleibt Wenzel Flüchtling vor den Zumutungen der Welt. Mit bittersüßer Ironie trotzt er der schweren See. Ein Liebender, der niemals halb geliebt und nie leis gespielt hat mit seinen Narrenschellen, einer, der mit vollen Kellen austeilt und einsteckt, ein Weiser, auf dessen Arche sich die ewigen Paare umarmen: Glück und Wut, Liebe und Zeit, Flucht und Unterschlupf, Moment und Epoche.

In den grauen Morgenstunden, zwischen Zweifeln und Müdigkeit finden die Lieder ihre letzte Form. Die Welt ist aus den Fugen. An den Schadstellen unserer Hoffnung suchen Melodien und Worte nach der richtigen Stelle. Lieder getragen von sanften und bestimmten Tönen der Gitarren, von Bass, Akkordeon, Bläsern, Schlagzeug und Klavier.

Wenzel ist Autor, Komponist, Musiker, Sänger, Schauspieler und Regisseur. Tourneen führten ihn u.a. durch Frankreich, Österreich, die USA, Nikaragua, Kuba, die Türkei. Wenzel stand mit Arlo Guthrie, Randy Newman, Billy Bragg und vielen anderen Musikern auf der Bühne.


Fotonachweis: ©frau-müller.de

Das tapfere Schneiderlein

Ein Spiel für einen alten König, sechs Marionetten, zwei Riesen und den königlichen Nähkasten. Nach den Brüdern Grimm.

Der König erzählt … also der alte König … also der Vater der Prinzessin, die den Schneider geheiratet hat. Jetzt ist er König im Ruhestand und hat Zeit. Aus Lust und nur so zum Zeitvertreib kam er auf die Idee, den königlichen Nähkasten umzubauen, um mit diesem durch das Land zu ziehen. So erzählt er den Menschen die unglaubliche Geschichte von der Liebe, durch die das Schneiderlein tapfer wurde und sogar ein König seine Angst verlor. Und das alles wegen sieben Fliegen auf der Stulle!

Spiel: Jürgen Wicht
Regieunterstützung: Marcus Staiger
Kostüme: Kornelia Weichert
Stückfassung und Bühne: Jürgen Wicht
Puppen und Bemalung: Ulrike Wicht

Ab 5 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Das tapfere Schneiderlein

Ein Spiel für einen alten König, sechs Marionetten, zwei Riesen und den königlichen Nähkasten. Nach den Brüdern Grimm.

Der König erzählt … also der alte König … also der Vater der Prinzessin, die den Schneider geheiratet hat. Jetzt ist er König im Ruhestand und hat Zeit. Aus Lust und nur so zum Zeitvertreib kam er auf die Idee, den königlichen Nähkasten umzubauen, um mit diesem durch das Land zu ziehen. So erzählt er den Menschen die unglaubliche Geschichte von der Liebe, durch die das Schneiderlein tapfer wurde und sogar ein König seine Angst verlor. Und das alles wegen sieben Fliegen auf der Stulle!

Spiel: Jürgen Wicht
Regieunterstützung: Marcus Staiger
Kostüme: Kornelia Weichert
Stückfassung und Bühne: Jürgen Wicht
Puppen und Bemalung: Ulrike Wicht

Ab 5 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Aufführung vom Wicht-Theater, Wismar

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Beim Rudelsingen geht es nicht um Perfektion, sondern um das Erlebnis: bekannte Lieder aus Pop, Rock, Schlager und Evergreens, live begleitet, mit gut lesbaren Texten für alle. Ganz gleich, ob du laut mitsingst oder dich einfach von der Stimmung tragen lässt – jede Stimme zählt.

Ein Abend zum Abschalten, Auftanken und Zusammensein. Gemeinsam singen, gemeinsam lachen, gemeinsam Gänsehaut erleben – Rudelsingen ist mehr als Musik: Ein großes Gefühl, das uns verbindet und lange in uns nachklingt.

BRANDENBURGISCHE WASSERMUSIKEN 2026

EIN SOMMERNACHTSTRAUM

BENEFIZKONZERT IN KOOPERATION MIT DEM
LIONS CLUB BRANDENBURG AN DER HAVEL

Ein Highlight im jährlichen Konzertkalender der Brandenburger Symphoniker sind die Open-Air-Konzerte an der Regattastrecke am Beetzsee. Die Brandenburger Symphoniker lassen an diesem Sommerabend mit ihrem Programm traumhafte Melodien von Felix Mendelssohn Bartholdy, Richard Wagner, Henry Purcell und Benjamin Britten auf der Bühne der Regattastrecke erklingen.

Traditionell ist das Samstagabendkonzert ein vom Brandenburger Theater veranstaltetes Benefizkonzert in Kooperation mit dem Lions Club Brandenburg an der Havel.

ab 17 Uhr Einlass und Catering mit Vorprogramm