Hinterm Höhepunkt geht´s weiter
Die Partys im Freundeskreis sind zu Kaffeekränzchen geschrumpft, die Kinder reden vom
Ausziehen, und der Gatte hat sich einen Bastelkeller eingerichtet. Biegt ihr Leben also
langsam in die Zielgerade ein, in der das Restprogramm aus Lätzchen-häkeln-für-die-Enkel bestehen wird?
Im Gegenteil – für Maria Vollmer wird es jetzt erst interessant! Sie will auch weiterhin
mithelfen, den Planeten zu retten und nebenbei dafür sorgen, dass Ehemann Rainer sich
beim Heimwerken nicht selbst verstümmelt. Vor allem aber: Feiern, dass das Leben trotz
aller Krisen bunt, fröhlich und ausgelassen bleibt!
Sie hat genug Lebenserfahrung, um zu wissen, wie man einen Tag in der Großstadt auch
dann überlebt, wenn man sein Handy zuhause vergessen hat. Sie weiß, dass Nachbarn
die großartigsten Menschen auf der Welt sind – solange man genug Grappa im Haus hat.
Und dass frau wirklich keine Dildo-Party mit Stripper buchen muss, um ein wenig Spaß zu
haben. Andererseits, warum eigentlich nicht…

Vollblut-Komödiantin Maria Vollmer beherrscht den Stand-up-Comedy-Auftritt
ebenso souverän wie die große Pop-Ballade und bereitet ihrem Publikum mit
geballter Spiel-und Lebensfreude einen unvergesslichen Abend.

Einlass 1 Std vor Beginn

La traviata
Oper in drei Akten von Giuseppe Verdi
Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Roman »La Dame aux camélias« von Alexandre Dumas (Sohn)
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Violetta Valéry führt ein Leben im Überfluss: Männer, Geld, Alkohol und eine Party nach der nächsten. Doch die junge Kurtisane ist todkrank. Auf dem Zenit ihrer Jugend wird sie, die nicht an die Liebe glauben will, von ebendieser in Gestalt von Alfredo Germont überrollt. Das Glück ist von kurzer Dauer, die Versöhnung kommt zu spät: Violetta stirbt verarmt und einsam als Märtyrerin einer Gesellschaft, in der für Außenseiter*innen kein Platz ist.
»La traviata« (dt. »die vom Weg Abgekommene«) ist nicht ohne Grund bis heute eine der meistgespielten Opern der Welt. Mit unerschütterlicher Stringenz rast die Handlung auf das Ende hin, das lange zu befürchten ist. Ihre vehemente Musik, die großen Spielraum für Emotionen lässt und dennoch unterhält, durchbricht die Geschichte und verweist dabei auf die Bigotterie einer Gesellschaft – damals wie heute eine Mahnung und ein Plädoyer für mehr Menschlichkeit.

Märchen aus 1001 Nacht
Orchesterklänge • Orientalischer Tanz • Märchenerzählungen

Ein außergewöhnliches Konzert für die ganze Familie!
Das Staatsbadorchester Bad Oeynhausen verbindet orientalische Märchen mit faszinierenden Orchesterklängen und orientalischem Tanz.

Erzählkreis des Märchenmuseums
Anette Gohlke: „Das Töpfchen“, Türkisches Volksmärchen
Conni Lack: „Aladdin und die Wunderlampe“ aus „1001 Nacht“
Martin Brune: „Der zweimal bestohlene Geldwechsler“ aus „1001 Nacht“
Gudrun Mehrhoff: „Fatima, die Spinnerin und das Zelt“,
Türkisches Märchen von Sheikh Mohamed Jamaludin
Christina Langhorst: „Ali Baba und die 40 Räuber“ aus „1001 Nacht“
Musik mit Staatsbadorchester Bad Oeynhausen
Leitung: Denise Gruber
Orientalischer Tanz mit Jumaila
Märchen, Musik und Tanz – eine zauberhafte Reise in die Welt von
1001 Nacht!

Restkarten ggf. an der Abendkasse

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Online-Kontingent ist erschöpft. Bitte wenden Sie sich für Buchungsanfragen an das Veranstaltungshaus.

Seine CDs sind hochkarätige Highlights in den Sammlungen zahlreicher Musikliebhaber, wahre Stilikonen – musikalischer wie auch optischer Natur! Seine Konzerte sind großartige, hochvirtuose, weltmusikalische Höhepunkte zahlloser Festivals und Konzerttourneen. Soeben erschien, nach längerer Wartezeit, seine CD „The Flood and the Fate of the Fish“ bei enja records.
Rabih Abou-Khalil ist ein Grenzgänger zwischen den Welten der von traditioneller arabischer Musik und europäischer Klassik bis hin zum offenen Jazz. Gleich einem Wanderer zwischen den Kulturen verbindet der im Libanon geborene und nach langem Aufenthalt in Deutschland mittlerweile in Frankreich lebende Oud-Virtuose und Komponist, arabische, europäische und amerikanische Musik zu einer hochintelligenten Melange, fernab jeglicher Worldmusic-Moden. Unvoreingenommen, mit wachem Geist, hoher spielerischer und kompositorischer Kompetenz und einer guten Portion Humor gelingt es ihm auf außergewöhnliche Weise, die oftmals konträren Welten miteinander zu verschmelzen. So scharte er auch große Namen aus der Welt des Jazz wie Charlie Mariano, Kenny Wheeler oder Joachim Kühn um sich, aber auch Klassiker: das Ensemble Modern, das Balanescu Quartett, das Kronos Quartett oder das BBC Symphony Orchestra. Seine Arbeit ist so erfolgreich, dass ihm in einem Jahr gleich fünfmal der Jazz Award verliehen wurde; 2002 erhielt er eine Ehrenurkunde zum Preis der deutschen Schallplattenkritik für sein Gesamtwerk.
Seine komplexen Kompositionen vereinen arabische Metren und Tonskalen wie auch ausgeprägte Improvisationen. Das Ergebnis ist eine frische Musik, faszinierend komplex, mitreißend virtuos, hochsinnlich.

Einlass: 19 Uhr

La bohème [12+]
Oper von Giacomo Puccini Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giacosa nach dem Roman »Scènes de la vie de bohème« von Henri Murger in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Die vier jungen Künstler Rodolfo, Marcello, Colline und Schaunard leben gemeinsam in einer kleinen Pariser Wohnung und wissen kaum, wie sie über die Runden kommen sollen. Kommen sie zu Geld, dann ist es schneller, als sie schauen können, wieder weg. Bei dem Aufeinandertreffen und augenblicklichen Verlieben Rodolfos mit der Nachbarin Mimì prallen zwei Welten aufeinander. Durch Mimìs Bekanntschaft lernt die Gruppe um die vier jungen Pariser, was das Leben eigentlich bedeutet und dass Vergänglichkeit ein unumgehbarer Teil davon ist.
Henri Murgers »Scènes de la vie de bohème« aus dem Jahr 1851 war für den Komponisten Giacomo Puccini und seine Librettisten Luigi Illica und Giuseppe Giacosa der Ausgangspunkt zu ihrer 1896 im Teatro Regio in Turin uraufgeführten Oper »La bohème«. Puccinis wohl bekannteste Oper steht wegen ihres Sujets und der Auseinandersetzung mit den Problemen der »gewöhnlichen« Menschen zu Recht auf sämtlichen Spielplänen rund um den Globus.

Gönn dir eine Auszeit vom Alltag und schenke dir selbst neue Energie.
Beim „Wellness für die Seele“ Workshop mit Trainerin Alessandra Wille erwartet dich ein wohltuender Workshop aus fließendem Vinyasa Yoga, bewusstem Breathwork und einer tiefen Entspannungsreise:

Vom Tun ins Sein
Eine Reise durch Bewegung, Atem und Stille

Unser Alltag ist oft geprägt von Tun, Denken und Funktionieren.
Gerade wenn sich das Jahr dem Ende neigt, wird es oft nochmal besonders intensiv und vieles möchte noch abgeschlossen werden.

Dieser Workshop ist eine Einladung an dich, um innezuhalten, loszulassen und wieder in Verbindung mit dir selbst zu kommen.
Schenke dir diese Zeit für dich selbst.

Wir beginnen mit einer aktiven Yogapraxis, um den Körper zu spüren, gefolgt von bewusster Atmung und einer Meditation mit Klangreise.

Es öffnet sich ein Raum, in dem du dich auf allen Ebenen erfahren kannst, körperlich, energetisch und emotional.

Was dich erwartet:
• sanftes Ankommen mit einer bewussten Intention
• Vinyasa Flow als Weg in deinen Körper
• Breathwork, um das Nervensystem zu regulieren, Energie zu bewegen und zu lösen
• Meditation und Klang zum Loslassen und Integrieren
• Raum für Reflexion und Sharing

Diese Reise führt dich von Außen nach innen, vom Festhalten zum Loslassen und vom Tun ins Sein.

Bitte mitbringen: Gymnastikmatte, Turnschuhe, Decke, ggfls. Kissen. Bequeme Kleidung/Sportkleidung empfohlen.

Mit freundlicher Unterstützung der Gesundheitskasse BKK24.

Während dieser Veranstaltung werden Fotos/Videos für Social Media/Internet gemacht. Bei Buchung stimmen Sie einer Verwendung zu.

Bitte mitbringen: Gymnastikmatte, Handtuch, Sportschuhe

22 Bahnen [14+]
Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl
Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie, für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida? Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Dieser Termin ist leider ausverkauft

Martha High ist eine lebende Legende des Soul und Funk. James Brown holte sie mit gerade 18 Jahren ans Mikrofon. Das war im Apollo Theater in Harlem. Was folgte, waren über drei Jahrzehnte als seine engste Weggefährtin, als Hauptstimme seiner Revue und als die Frau, die er die „Goddess of Soul" nannte. An ihrer Seite auf den Bühnen der Welt: Michael Jackson, B.B. King, Maceo Parker, Fred Wesley, Bo Diddley. Im Film The Blues Brothers. In der Olympia Paris, der Madison Square Garden, beim Montreux Jazz Festival.
Mit Funky Divas Revisited ehrt Martha High die Frauen, die den Funk großgemacht haben: Lyn Collins, Vicki Anderson und all die anderen, die neben den großen Namen standen und die Bühne oft erst wirklich zum Leben erweckt haben. Das Programm schlägt eine Brücke zwischen der goldenen Funk-Ära der 60er und 70er Jahre und der Gegenwart. Martha High macht diese Musik im District lebendig und lässt uns die Kraft dahinter spüren.

Einlass 19 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Martha High ist eine lebende Legende des Soul und Funk. James Brown holte sie mit gerade 18 Jahren ans Mikrofon. Das war im Apollo Theater in Harlem. Was folgte, waren über drei Jahrzehnte als seine engste Weggefährtin, als Hauptstimme seiner Revue und als die Frau, die er die „Goddess of Soul" nannte. An ihrer Seite auf den Bühnen der Welt: Michael Jackson, B.B. King, Maceo Parker, Fred Wesley, Bo Diddley. Im Film The Blues Brothers. In der Olympia Paris, der Madison Square Garden, beim Montreux Jazz Festival.
Mit Funky Divas Revisited ehrt Martha High die Frauen, die den Funk großgemacht haben: Lyn Collins, Vicki Anderson und all die anderen, die neben den großen Namen standen und die Bühne oft erst wirklich zum Leben erweckt haben. Das Programm schlägt eine Brücke zwischen der goldenen Funk-Ära der 60er und 70er Jahre und der Gegenwart. Martha High macht diese Musik im District lebendig und lässt uns die Kraft dahinter spüren.

Einlass 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

22 Bahnen [14+]
Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl
Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie, für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida? Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Dieser Termin ist leider ausverkauft

Gefühlvolle Country-/Folk-Musik und unglaubliche Stimmung! Shota wurde in der Kleinstadt Bolnisi geboren und ist dort aufgewachsen. Mit seinem Talent hat er das Publikum auf der ganzen Welt begeistert.

Einlass ab 19:00 Uhr

Göttinger Symphonie Orchester

Andreas Schüller – Leitung
Felix Klieser - Horn

Programm:

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Ouvertüre zu „Coriolan“ op. 62

Rolf Martinsson (1956 - )
Soundscape – A Walk in Colours für Horn und Orchester

I. Drammatico con espressivo
II. Molto tranquillo
III. Drammatico con espressivo - Animato

***

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Ouvertüre zu „Idomeneo“ KV366

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 36

IV. Adagio molto - Allegro con brio
V. Larghetto
VI. Scherzo: Allegro - Trio
VII. Allegro molto

Biografie: Andreas Schüller

Der in Berlin geborene Dirigent studierte in seiner Heimatstadt Horn, Klavier und Dirigieren (u. a. bei Rolf Reuter und Sebastian Weigle). Nach ersten Stationen in der freien Opernszene und der Aufnahme in das Dirigentenforum des Deutschen Musikrats verfeinerte er sein Können durch Assistenzen – u. a. bei den Salzburger Festspielen, wo er von 2005 bis 2007 auch als Chordirektor tätig war.
Seit der Saison 2003/04 ist Schüller als Dirigent an der Wiener Volksoper verpflichtet und erarbeitete sich dort ein Repertoire von über 45 Opern, Operetten und Balletten. Weitere feste Engagements führten ihn als Kapellmeister an das Staatstheater Wiesbaden (2005–2006) und an die Leipziger Oper (2008–2011). Von 2013 bis 2020 prägte er als Chefdirigent die Staatsoperette Dresden und leitete 2016 die musikalische Eröffnung des Theaterneubaus. Von 2005 bis 2023 war er zudem musikalischer Leiter des Festival Retz. Seit der Saison 2022/23 ist Andreas Schüller Generalmusikdirektor am Theater Gießen.
Als Gastdirigent stand er am Pult renommierter Häuser und Klangkörper, darunter die Komische Oper Berlin, die Oper Köln, die Deutsche Oper am Rhein, das Concertgebouw Amsterdam (mit den Münchner Symphonikern), das MDR Sinfonieorchester, die Staatskapelle Dresden sowie das Kolumbianische Nationalorchester Bogotá. Ein besonderes Anliegen ist ihm die Nachwuchsförderung, u. a. durch seine jahrelange Arbeit mit dem Jungen Philharmonischen Orchester Niedersachsen (JPON) und der Jungen Sinfonie Berlin.

Biografie: Felix Klieser

Felix Klieser ist ein außergewöhnlicher Künstler. Mit fünf Jahren nahm er seinen ersten Hornunterricht und wurde mit 13 Jahren Jungstudent an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover.
Schon früh erhielt er bedeutende Auszeichnungen, darunter 2014 den ECHO Klassik als Nachwuchskünstler des Jahres sowie den Musikpreis des Verbands der Deutschen Konzertdirektionen. Im selben Jahr erschien seine Lebensgeschichte „Fußnoten – Ein Hornist ohne Arme erobert die Welt“. 2016 wurde ihm der Leonard Bernstein Award des Schleswig-Holstein Musik Festival verliehen.
Zu den Höhepunkten seiner internationalen Karriere zählen sein Debüt beim Ravenna Festival 2022 auf Einladung von Maestro Riccardo Muti sowie sein fulminantes Debüt bei den BBC Proms in der Royal Albert Hall 2023. Er konzertierte mit renommierten Orchestern wie dem Royal Philharmonic Orchestra, dem Concertgebouw Amsterdam, dem National Arts Centre Orchestra Ottawa sowie in bedeutenden Sälen wie der Berliner Philharmonie, der Kölner Philharmonie und dem Wiener Konzerthaus. Zudem widmet er sich intensiv der Kammermusik auf weltweiten Tourneen.
Seine Diskografie umfasst unter anderem die Einspielung der gesamten Mozart-Hornkonzerte mit der Camerata Salzburg (Top 10 der deutschen Klassik-Charts) sowie das Debütalbum Reveries und das Album Beyond Words, das digital große Erfolge feierte.
Seit 2018 leitet Felix Klieser eine eigene Hornklasse an der Musikhochschule Münster und gibt sein Wissen in Meisterkursen weiter. Auf Social Media gewährt er nahbare Einblicke in seinen Künstleralltag – stets begleitet von seinem Horn „Alex“, das auf Instagram und Facebook ein schmunzelndes Eigenleben führt.

19:00

Einmal mehr verwandelt das Brooklyn-basierte Quintett Kennedy Administration das Red Horn District in Horn-Bad Meinberg einmal mehr in einen Tanzclub. Die Band, angeführt von der charismatischen Sängerin Kennedy und dem Keyboarder/Produzenten Ondre J (langjähriger Partner von Gregory Porter), webt ihr eigenständiges und überzeugendes Klanggewebe aus Jazz, R&B, Hip-Hop und Pop. Bei diesem Konzert wird Ondre J von Jan Uvira vertreten.
Was als spontane Besetzung für einen New Yorker Club begann, entwickelte sich zu einer festen Größe der Szene. Nach sechs erfolgreichen Jahren im Manhattaner „Groove“ und Auftritten auf großen Festivals weltweit (u.a. Java Jazz Festival, Vorband für Elton John) steht die Gruppe für ansteckende Lebensfreude und genreübergreifende Brillanz, was sie schon merfach im District unter Beweis gestellt hat. Mit zwei gefeierten Alben (Kennedy Administration, Second Term) und dem aktuellen Album "Humanity" im Gepäck verspricht der Abend eine gelungene Mischung aus neuen und bekannten Songs.

Einlass 19 Uhr

Absprung
von Rabiah Hussain
Safa und Aisha sind beste Freundinnen. Die beiden pakistanisch-britischen Frauen aus dem Londoner East End kennen sich schon eine gefühlte Ewigkeit. Doch mit dem Einstieg ins Berufsleben trennen sich erstmals ihre Wege: Während Aisha als Lehrassistentin an ihrer alten Schule anfängt und sich zunehmend für die Wurzeln ihrer Herkunft interessiert, beginnt Safa, als Marketing-Assistentin in einer Werbeagentur zu arbeiten und passt sich zunehmend an ihre neuen »Upper Class«- Kolleg*innen an. Nach einem Terroranschlag stehen plötzlich beide Frauen aufgrund ihrer muslimischen Herkunft unter Generalverdacht. Die Frage nach Anpassung an die Mehrheitsgesellschaft oder Bekenntnis zu den eigenen Wurzeln rückt in den Vordergrund – und ihre Freundschaft wird auf eine harte Probe gestellt.
Mit ihrem preisgekrönten Theaterstück ist Rabiah Hussain eine vielschichtige und berührende Geschichte über Identität und die Zerrissenheit zwischen zwei Kulturen gelungen

Dieser Termin ist leider ausverkauft

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Begleitet am Piano von Mathias Mönius präsentiert Monika Rey unter dem Titel „Diamonds Are Forever“ die unvergesslichen Hits und Hymnen starker Frauen, die in einem männerdominierten Business mit Mut, Stärke und außergewöhnlichem Talent Musikgeschichte geschrieben haben. Freuen Sie sich auf eine Hommage an ikonische Sängerinnen wie Ella Fitzgerald, Nina Simone, Shirley Bassey, Barbra Streisand und erleben Sie einen musikalischen Streifzug durch Jahrzehnte voller Emotionen und zeitloser Pop-Musik.

Der Vogelhändler [10+]
Operette von Carl Zeller
Libretto von Moritz West (Moritz Nitzelberger) und Ludwig Held
nach dem Vaudeville »Ce que deviennent les roses« (»Das Gänsemädchen«)
von Victor Varin und Edmond de Biéville
Die Post-Christl und ihr Adam aus Tirol wollen heiraten, doch dazu fehlt den beiden Grünschnäbeln das nötige Kleingeld. Während Adams Aktionismus sich darauf beschränkt, anderen Frauen schöne Augen zu machen, nimmt Christl die Zukunft selbst in die Hand: wild entschlossen, eine gute Anstellung für ihren Herzbuben zu arrangieren, wird sie beim Kurfürsten vorstellig. Ein junges Paar zwischen Geldsorgen, Geheimnissen, Machtstreben, Intrigen, Eifersucht, Liebe und Erotik … und damit sind sie nicht allein, wie sich herausstellt! Ob das am Ende gut ausgeht?
Carl Zellers 1891 uraufgeführte Operette bringt »Figaro« und »Rosenkavalier« ins ländliche Idyll. Gespickt mit musikalischen Schmankerln wie »Schenkt man sich Rosen in Tirol« gelang dem Komponisten ein spritziger Operettenklassiker, bei dem sich zeigt, dass Adel und Bürgertum sich gar nicht so unähnlich sind – und Man(n) sich besser nicht mit Frauen anlegt!