In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

DIE ANTWORT AUF "WAS FRAUEN WIRKLICH WOLLEN..."!

Inhalt:
"Wie überlebt ein Frauenversteher in einer Welt voller Machos? Von den 68ern erzogen, lebte er dreißig Jahre als Weichei. Er, Daniel, Anfang 30, ist gerade verlassen worden - obwohl er alles gemacht hat, was seine Freundin wollte. Schließlich haben ihm seine 68er-Eltern beigebracht, Frauen zu achten und zu respektieren. Das hat ihm als Jugendlicher auf Partys sehr geholfen: Während die Mädchen mit den anderen Jungs in der Ecke knutschten, hat er sie geachtet und respektiert. Und einer musste schließlich die ganzen Nudelsalate essen. Im Urlaub passiert das Wunder: Die bezaubernde Aylin, in die der ganze Club verliebt ist, interessiert sich für ihn. Er schwebt im siebten Himmel. Als beide zurück in Deutschland sind, lernt er Aylins türkische Großfamilie kennen. Und nun? Soll er nach dem Essen bei den Schwiegereltern in spe spülen helfen? Über Griechen-Witze lachen? Und was tun, als er vom zukünftigen Schwager in die türkische Disco eingeladen wird? Wie verhält man sich als Frauenversteher, wenn man sowohl seine Traumfrau respektvoll behandeln, als auch vor der türkischen Großfamilie nicht wie ein Waschlappen dastehen will? Eine wundervolle, interkulturelle Liebeskomödie mit Kultstatus - voller Schlagfertigkeit, Tempo und Witz."

Moritz Netenjakob zündet ein Gagfeuerwerk ohnegleichen - kein Wunder, das Thema ist ein Kracher! Vom selben Team hinter "Was Frauen wirklich wollen" aus der Spielzeit 2023/24 & "Zwei wie Bonnie & Clyde" aus der Spielzeit 2022/23!

Mit:
Fabian Dünow (in allen zwölf Rollen)

Regie:
Claudia Brunnert

Lisa Feller // Schön für dich!

WIESBADEN PREMIERE

Lisa Feller mit neuem Live-Programm „Schön für dich!“ auf Tour

Es gibt sie noch, die guten Dinge: Comedy, die unglaublich lustig ist. Ein Bühnenprogramm voller Gags und wunderbar schrägen Alltags-Knallern! Charmant serviert, spritzig und pointiert. Vielleicht brauchen wir deswegen mehr Frauen wie Lisa Feller, die nicht nur im TV unbestritten zu den besten Comedians Deutschlands gehört.

Mit den Erfolgsprogrammen „Guter Sex ist teuer!“ und „Dirty Talk“ ging es für die Feller an die Spitze des Comedy-Olymps, mit ihrem neuen Programm „Schön für dich“ demonstriert die
Frau mit dem Herz auf dem richtigen Fleck und der scharfen Pointe auf der Zunge souverän, wie fresh und lustig Comedy ohne Zeigefinger-Plattitüden sein kann.

Das Leben, die menschlichen Schwächen, der ganz normale Alltagwahnsinn – das ist und bleibt der unerschöpfliche Kosmos, aus dem die Münsteranerin auch in ihrem neuen Programm eindrucksvoll beweist, dass richtig gute Comedy immer noch viel mit Lachen zu tun hat. Und das ist am Ende nicht nur „Schön für Dich!“, sondern für uns alle!

LISA FELLER ist Stand-Up-Komikerin, Moderatorin, Podcasterin und Schauspielerin. Bekannt wurde Lisa durch die legendäre Comedyserie „Schillerstraße“ und die KIKA-Serie „Schloss Einstein“. Lisa Feller moderiert regelmäßig in der ARD die Sendung „Ladies Night“ und ist gern gesehen bei den „WDR Mitternachtsspitzen“, der „SWR Spätschicht“, „Genial daneben“ oder „Die besten Comedians Deutschlands“. Außerdem liebt Lisa Quiz-Sendungen und nach etlichen Auftritten bei „Wer weiß denn sowas?“, „Gefragt gejagt“, „QuizDuell Olymp“ u.a. wurde sie 2022 in der RTL-Quizshow zum „Unfassbar schlausten Menschen der Welt“ gekürt. Privat engagiert sie sich für den „Frauenhaus und Beratung e.V.“ in Münster und unterstützt die Arbeit des Vereins Roter Keil.

Foto: Boris Breuer

Einlass 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

• erste Erfahrungen mit früheren Leben erleben
• für (fast) jeden geeignet
• funktioniert auch dann, wenn man nicht an die Wiedergeburt glaubt
• einfach und ohne Hypnose
• professionelle und mitfühlende Begleitung
  

Sechs Teilnehmer, auf dem Boden und in Form eines Sterns liegend, machen sich in gemeinsamer Mission auf und begeben sich in ein früheres (gemeinsames) Leben. Klingt zunächst recht spielerisch, ist tatsächlich eine tiefgreifende Erfahrung für alle Kursteilnehmer. Gemäß dem Prinzip „Umwelt als Spiegel“ dienen sich die Teilnehmer gegenseitig als Spiegel. Hüllenlose Begegnungen auf seelischer Ebene finden statt, werden so zu einer eindrucksvollen Selbsterfahrung.

Es werden keinerlei Vorkenntnisse benötigt. Erfahrungen zu machen funktioniert auch dann, wenn Du nicht an Reinkarnation glaubst. Nur Mut.

„Ankommen …!? – Wie schaffen wir das?“
Konzertlesung
Sa 14. Juni 2025, 19:00–20:30 Uhr

Aeham Ahmad, geboren in Damaskus, ist klassisch ausgebildeter Pianist. 2015 floh er aus Syrien. In seiner Musik, die er als „Modern Classic Jazz Mix“ bezeichnet, verbindet er Virtuosität mit dem Gedanken der Hoffnung für die Menschen auf Frieden, wofür er u.a. mit dem Beethoven Preis ausgezeichnet wurde. Zusammen mit dem preisgekrönten Autor Andreas Lukas entstand das neue Buch „Ankommen!? – Wie schaffen wir das?“, welches sie eindrucksvoll in diese Konzertlesung umgesetzt haben, ein Erlebnis, bei dem Musik und Worte Hand in Hand gehen. Während Aeham Ahmad am Piano virtuose Stücke spielt, liest Andreas Lukas Passagen, die oftmals in direktem Dialog zur Musik stehen und unter die Haut gehen.

· Aeham Ahmad, Pianist
· Andreas Lukas, Autor

Kooperation:
· Artes e.V.

15 €/12 €

Ski Aggu ist ein Phänomen. Seit er im Oktober 2022 mit dem mittlerweile mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichneten Song „Party Sahne“ einen viralen Hit landete, geht es Schlag auf Schlag. Ständiger Gast in Spotifys Top 50, Nummer-1-Platzierungen in den Single- und Albumcharts, ausverkaufte Tour. Als im Sommer 2023 dann die Gabber-Pop Neuinterpretation von Otto Waalkes’ „Friesenjung“ ebenfalls auf Tiktok viral geht, wird deutlich, wie stark die Community von Aggu ist. Sie kämpft für die Freigabe des Samples; am Ende unterstützt die Comedy-Legende nicht nur bei der Promo und taucht im Musikvideo auf, er tritt gemeinsam mit Ski Aggu auch beim
Splash, Deutschlands größten Hip-Hop-Festival, auf. Wohl kein anderer Künstler verpackt in seinen Lyrics, den Musikvideos und seinen Social-Media-Auftreten den Berliner Lifestyle und den Zeitgeist der Gen Z so authentisch, wie Ski Aggu. Der Wilmersdorfer genießt das Leben – vor allem beim Rappen, mit Punchlines, Technik, Laidback-Flow und unterhaltsamem, authentischem West-Berliner Rap. Da aber auch sein Leben keine ständige Party ist, reflektiert er in seinen Texten regelmäßig den manchmal vielleicht etwas ungezügelten Lebensstil

Einlass: ab 17:00 Uhr

Du kannst niemanden retten, der nicht gerettet werden will.

Im Callcenter ist es zuerst ein Tag, wie jeder andere. Am laufenden Band treffen Anrufe unterschiedlichster Kunden ein. Die Agenturleiterin (Alexandra Kiening) und ihre Mitarbeiterin (Nora Koschel) arbeiten hart am Limit. Ungeduldig wird eine neue Aushilfskraft zur Unterstützung erwartet. Schließlich trifft diese Dame (Sigrid Siewior) verspätet ein und statt der erhofften Hilfe bricht ein Chaos aus. Ein Autounfall direkt vor dem Hause spitzt die Situation noch zu. Geheimnisse werden gelüftet. Ob das unerwartete Ende die alltägliche Routine zurückbringt?

1.Stunde vor jeder Vorstellung

In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit: Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle,
wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt? Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und was heißt schon REAL, wenn man sich bei
der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen seinem Spiegelbild und dem
bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss? “Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft.
Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem
gute Laune und ist sicher: „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.
„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Moment schafft.“
Diesen Satz hat sich nicht der übereifrige Leiter des Kultursommers ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen. In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom Fach-Mann – das sollte man sich nichtentgehen lassen. Echt jetzt

Einlass: 18:30 Uhr

Einen unvergesslichen Sommerabend voller Musik, Emotionen und elektronischer Klänge verspricht der deutsche Musikvisionär Schiller bei seinen Konzerten. „Sommerlust“ ist ein Muss für alle Musikliebhaber*innen und Freigeister.

Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit fast 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 80 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ herausragende Konkurrenten an. Die aktuelle Tour 2025, führt BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass 18.30 Uhr

METALLICA TRIBUTE

METAKILLA „The Original Metallica Tribute“
Die große Leidenschaft für Metallica ist einer der Hauptgründe, die METAKILLA seit 2005 als authentischste Metallica Tribute Band Deutschlands über die Jahre so erfolgreich macht. Mit bereits über 200 hochkarätigen Shows hat sich die Band den festen Platz in der professionellen Tribute-Szene erspielt.
Größten Wert legen die vier Vollblutmusiker aus dem Saarland dabei auf ihr Showkonzept mit verblüffender Ähnlichkeit, welches mit wuchtig präzisem Sound, eigener Pyrotechnik, einer bis ins kleinste Detail geplanten und einzigartigen Bühnenoptik aufwartet. So sind das Outfit und alle Instrumente Originale desselben Equipments, wie es auch Metallica auf den größten Bühnen der Welt spielen.

Einen ersten Höhepunkt gab es bereits 2008, als METAKILLA offiziell für eines der größten und bekanntesten Heavy Metal Festivals der Welt, dem W:O:A "Wacken Open-Air" verpflichtet wurden. Großes folgte mit Auftritten auf dem Alpenflair in Südtirol, dem Z7 in der Schweiz und regelmäßig ausverkauften Shows in Deutschlands angesagtesten Clubs.
METAKILLA sind keineswegs nur eine farblose Coverband. Wie ihre großen Vorbilder sorgen sie für unbändige Energie und den typischen brachialen Metallica Sound. Die Fans bekommen ein ganzes Hitfeuerwerk aus allen Metallica-Alben geboten. Jeder Song entfaltet seine pure Magie, wie man es sonst nur in großen Stadien zu spüren bekommt.

Einlass: 18:30Uhr

planet radio Party, Hessentag Bad Vilbel am 14. Juni 2025

Endlich wieder zu den besten Black Beats, Club- und Elektro-Sounds tanzen! Wir feiern mit Dir – und das nicht nur im Club oder auf großen Festivals: die planet radio Party auf dem Hessentag ist zurück! Am 14.06.2025 in der Vilco in Bad Vilbel.

planet radio ist am Start und bringt planet radio-Moderatoren und Resident-DJs der planet radio-Shows „Black Beats“ , „the Club” und “Nightwax” mit. Dich erwarten die besten Clubtracks von House bis Hip-Hop und angesagte elektronische Beats.

Wir freuen uns auf die planet radio Party mit Dir auf dem Hessentag 2025 am 14. Juni in der Vilco in Bad Vilbel!

Einlass: ab 18:30 Uhr

Die Italienische Nacht im Theater Rüsselsheim, bereits seit Jahrzehnten ein Wallfahrtsort für Liebhaber der italienischen Oper in der Rhein-Main-Region, begibt sich diesmal auf eine dramatische Zeitreise. Viele italienische Opern-stoffe nehmen die Ränkespiele der europäischen Königshäuser des späten Mit-telalters oder der Renaissance zum Hintergrund. Einige der bis heute populärsten Opern jedoch wandten ihren Blick sehr viel weiter zurück: Vincenzo Bellini etwa ließ sein Werk Norma im vorchristlichen Gallien spielen. Giuseppe Verdi entführte sein Publikum in Nabucco noch tiefer in die antike Geschichte, in die Zeit des babylonischen Herrschers Nebukadnezar. Und anlässlich der Eröffnung des Suez-Kanals komponierte Verdi dann 1870 die wohl erfolgreichste Adaption eines antiken Stoffes in der Operngeschichte: Aida erweckt das ägyptische Pharaonenreich zum Leben, mit Triumphmarsch und einer leidenschaftlichen Szene am Ufer des Nils. Das Rüsselsheimer Publikum darf sich auf einen großen Querschnitt dieser „Melodien der Antike“ freuen, wie immer mit einem hervorragenden Orchester, brillanten Stimmen und einer fachkundigen Moderation.

(Bekanntgabe der Besetzung erfolgt in Kürze)

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 39 € bis 52 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigungen für Schüler*innen, Auszubildende, Studierende, FSJler*innen, BfDler*innen, Inhaber*innen eines Berechtigungsausweises und JuLeiCa- & Ehrenamtscard-Besitzer*innen.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigungen für Inhaber*innen eines Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schüler*innen & Auszubildende, FSJler*innen, BfDler*innen & Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Konzertdirektion Konzago (Fremdveranstaltung)

Foto: pexels-axp-photography

Einlass: ab 19 Uhr

EUBO – DIE VIER JAHRESZEITEN

Zu Gast bei der Deutschen Philharmonie Merck

Samstag, 14. Juni 2025, 19 Uhr, Stadtkirche

Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Telemann: Wassermusik „Hamburger Ebb’ und Fluth“

Rebel: Les éléments

European Union Baroque Orchestra

Shunske Sato, Violine und Leitung

1985 feierte die Musikwelt den 300. Geburtstag der Barockmeister Bach, Händel und Scarlatti, es wurde dafür das „Europäische Jahr der Musik“ ausgerufen. Als Geburtstagsgeschenk gab es EUBO: Mit dem zu diesem Anlass gegründeten European Union Baroque Orchestra wurde ein Ensemble ins Leben gerufen, das sich seitdem Jahr für Jahr neu zusammensetzte aus den talentiertesten jungen Barockmusiker*innen Europas, die damit fit gemacht wurden für eines der Profiensembles der Alten Musik. Regelmäßig war dieses Spitzenorchester mit dem singulären jugendlichen Spirit zu Gast bei der Deutschen Philharmonie Merck in Darmstadt – bis zuletzt 2017, EUBO musste seine Aktivitäten wegen fehlender Finanzierung einstellen. Doch jetzt haben wir die große Freude, die Rückkehr dieses musikalischen Jungbrunnens anzukündigen: Nach einer Periode der Inaktivität nach dem Brexit hat EUBO seinen Sitz von England nach Italien verlegt und ist wieder zurück auf der europäischen Alte-Musik-Bühne – und natürlich auch gleich wieder zurück in Darmstadt.

Das erste Programm stellt drei Zentren der europäischen Barockmusik vor: Deutschland mit Georg Philipp Telemanns ungemein plastischer „Wassermusik“, Frankreich mit der nicht minder bildhaften Elemente-Suite von Jean-Féry Rebel und Italien, die neue EUBO-Heimat mit Vivaldis so vital-naturalistischen „Vier Jahreszeiten“.

Tickets: 34 €/ 24 €/ 18 €/ 12 € *

* 50 % Ermäßigung für Kinder, Schüler: innen, Student: innen, Azubis, FSJler: innen. Der entsprechende Nachweis ist beim Einlass vorzuzeigen

 

 

 

Eine musikalische Komödie um Schein und Sein.
Mit Sabrina Römer, Carolin Ruthig, Yasmin Reichert und Bernhard Westenberger.

Drei Nonnen treffen sich im Aufzug eines Hochhauses. Wie nicht anders zu erwarten, bleibt der Aufzug stecken.
Sie unterhalten sich. Wer sie sind, woher sie kommen und was sie als Kind mal werden wollten. Schwester Alfonsa wollte ein Musicalstar werden, Schwester Benedikt ein Modell und Schwester Allotria wollte immer nur tanzen, musste jetzt aber im obersten Stock bei der Geburtstagparty des Bischoffs in der Küche helfen. Und hat von dort einen Vorrat an Cannabis mitgehen lassen.

Plötzlich bewegt sich der Aufzug, bleibt im 10. Stock stehen und die Tür geht auf.
Sie gehen raus und hören Geräusche, die darauf schließen lassen, dass jemand eine Tür aufbricht.
Da trifft es sich gut, dass keine der Nonnen das ist, was sie vorgibt zu sein. Wie das Ganze ausgeht? – Ihr werdet es erfahren.

Boleros, Bossa Novas, Tangos mit einer Prise Jazz
Latin-Rhythmen am Sonntag

Boleros aus der Tradition des „Buena Vista Social Club“, Brasilianische Bossa Novas im Stil der 1960er Jahre und traditionelle Tangos aus Argentinien.

Die in Peru aufgewachsene Jazzsängerin Claudia Carbo ist seit Jahren eine gefragte Künstlerin. Mit Verve wechselt sie von einem Musikgenre zum nächsten, vom rhythmischen Bolero zur Dramatik des Tango bis zur schwingenden Leichtigkeit des Bossa Nova. Dabei moduliert sie die Töne und improvisiert melodiös.

„Mit Latino-Charme, Lebensfreude und einer schwungvollen Performance sind ihre Konzerte geprägt von musikalischer Leidenschaft und sinnlicher Ausstrahlung …“, schwärmt die Stuttgarter Zeitung.

Begleitet wird sie von Gitarrist Dr. Jörg Heuser. Er promovierte über den Jazzgitarristen Pat Martino, studierte an der Berklee College of Music in Boston und bei Koryphäen wie Joe Pass, Bob Mintzer und Ella Fitzgeralds Bassist Ray Brown. Mit Claudia Carbo spielt er regelmäßig ein Jazz- und Latin-Programm.

„Domingo Latino“ – ein schöner Wochenend-Abschluss mit wechselndem Repertoire, um von Rio, Havanna und dem traditionellen Buenos Aires zu träumen.

Einlass 12:30 Uhr

Ihre Hits kamen und kommen Schlag auf Schlag. Seit der voXXclub erstmals mit ‚Rock Mi‘ die Volkspop-Szene aufmischte, sind die fünf Vokal-Akrobaten Stammgäste in den Charts, in den TV-Shows und auf den Bühnen!
‚Rock Mi‘ war die Initialzündung. 2012, plötzlich und unerwartet wackelten in einem Münchner Einkaufszentrum die Wände. Flashmob. Der Blitz löste nicht nur den ersten Hit der Band aus, sondern war auch der Startpunkt einer atemberaubenden Karriere. Mit Witz und Charme, starken Stimmen und kraftvollen Bühnenauftritten dank der Musical Erfahrung der Jungs, setze der voXXclub ab diesem Moment völlig neue Maßstäbe in der Volksmusik.
Boy Band? Ursprünglich ja, aber aus dieser Bezeichnung sind die fünf Künstler längst entwachsen. Aus jungen Burschen wurden Männer, eine Band, eine Einheit, ein Kreis verschworener Freunde ohne deren gruppeninterne Chemie diese Dynamik wohl nie entstehen würde.
Und so liefern voXXclub dauerhaft und mit viel Freude und Können unermüdlich zusätzliche Hits wie „Der Wellerman Song“, „A Jeder“, „Seele der Ferne“, „Geiles Himmelblau“ oder „500 Meilen“ und sie rocken live alle Bühnen mit ihrer einzigartigen Choreo und animieren damit jedes Publikum zur Begeisterung.
Foto Maria März

Einlass 16.30 Uhr

Startenor Jonathan Tetelman präsentiert Puccini, Verdi und neapolitanische Lieder
Alte Oper - Frankfurt am Main - Sonntag, 15.06.2025 - 19:00 Uhr - Großer Saal

"Tenöre sind eine rare Spezies, gute Tenöre noch mehr, brillante und gut aussehende sind etwa so selten wie weiße Einhörner", schreibt "Klassik begeistert.de" im Jahr 2022 über Jonathan Tetelman. "Ein Star schlechthin" liest man in der New York Times, "dunkel gefärbtes Tenortimbre" (SZ) sowie "balsamischer Schwung" (Der Tagesspiegel). Das einhellige Urteil der Kritiker lautet zudem "Stimme und Charisma", wenn es um den 35-jährigen chilenisch-US-amerikanischen Opernstar Jonathan Tetelman geht.

Die Besucher in der Alten Oper Frankfurt erleben am 15.06.2025 mit Jonathan Tetelman einen Tenor, der gewiss zu den eindrucksvollsten Sängern aller Zeiten gezählt werden darf. In einem Solokonzert singt Tetelman nicht nur die berühmtesten Tenorarien von Puccini, Verdi und anderen Komponisten, sondern verwöhnt das Publikum auch mit den schönsten neapolitanischen Melodien. Der Solist wird begleitet von der namhaften Thüringen Philharmonie Gotha-Eisenach. Es dirigiert Frédéric Chaslin.

Nach einem erfolgreich abgeschlossenen Gesangsstudium in New York und dem Gewinn mehrerer Gesangswettbewerbe sprang Jonathan Tetelman 2018 für Piotr Beczała bei dem anerkannten Tanglewood Festival in Massachusetts ein und gab sein glänzendes Debüt als Rodolfo in Puccinis La Bohème, begleitet von dem großen Boston Symphony Orchestra. Insbesondere mit Puccini und Verdi feierte der Künstler sodann auch riesige Erfolge in Europa, wo er unter anderem als Cavaradossi in "Tosca" oder als Pinkerton in "Madama Butterfly" sowie als Macduff in Verdis "Macbeth"an den bedeutendsten Opernhäusern wie z. B. dem Londoner Royal Opera House, dem Gran Teatre del Liceu, dem Teatro Regio in Turin, der Dresdner Semperoper, der Deutschen Oper in Berlin oder den Salzburger Festspielen beeindruckte. Das Publikum der Oper Frankfurt am Main bejubelte ihn im April 2022 als Graf Loris Ipanoff in Umberto Giordanos Oper "Fedora". Nachdem Jonathan Tetelman einen Exklusivvertrag mit dem renommierten Klassiklabel Deutsche Grammophon unterzeichnet hatte, folgte im August 2022 die Veröffentlichung seines von Kritikern begeistert aufgenommenen Debütalbums "Arias". Hierfür erhielt er im Jahr 2023 den Opus-Klassik-Preis als Nachwuchskünstler des Jahres. Im März 2024 debütierte der Sänger mit großem Erfolg an der Metropolitan Opera in New York als Ruggero in "La Rondine" von Giacomo Puccini. Danach begann unaufhaltsam der kometenhafte Aufstieg zum internationalen Star mit überragenden Vorstellungen auf den größten Opernbühnen in Europa, USA und Lateinamerika. Erwähnenswert sind zudem mehrere Engagements bei Galakonzerten als geschätzter Partner der bekannten Mezzosopranistin Elīna Garanča sowie die Veröffentlichung seines zweiten Albums mit der Deutschen Grammophon "The Great Puccini".

Wer eine außergewöhnliche, brillante Stimme erleben möchte, sollte das Konzert mit Jonathan Tetelman am 15.06.2025 in der Alten Oper Frankfurt auf keinen Fall versäumen.

Copyright: BenWolf

Einlass: 18:30 Uhr

Sonntag, 15.06.2025, 17:00 Uhr
Pfarrgarten Ev.-Luth. Erlösergemeinde Frankfurt am Main-Oberrad
(Nonnenpfad 54, 60599 Frankfurt)

Aufführung der "Bauern-Kantate"

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Mer hahn en neue Oberkeet" (Bauern-Kantate) | BWV 212

Solisten
Telemann-Ensemble Frankfurt
Andreas Köhs | Leitung und Cembalo

Anschließend Grie Soß im Pfarrgarten!