Die Band SISSI’s TOP aus dem Rhein-Neckar Delta setzt Maßstäbe in der Kategorie Tribute Bands. Die drei ausgebildeten Musiker spielen nicht nur die Songs der „little old band from Texas“, sondern versehen ihre Shows mit original Choreographien und authentischen Outfits. Auch bei den Songs wurde größter Wert auf Authentizität gelegt. So gelingt es der Gruppe bei einem umfassenden Programm von Hit wie TUSH, LA GRANGE, WAITING FOR THE BUS bis hin zu SHARP DRESSED MAN auch bei den anspruchsvollsten ZZ-TOP Fans Begeisterung hervorzurufen. Vergleiche mit einer der berühmtesten Bands der Rockgeschichte sind also erlaubt. Das Original feierte gerade seinen 50igten, doch die zeitlose Musik von Status Quo ist immer noch Garant für eine gelungene Party für Rock-Fans. Das haben sich die 4 Musiker aus der Rhein-Neckar Region auch als Motto auf ihre Fahne geschrieben. Mit einem Best Of ihrer Vorbilder rocken sie sich durch die Status Quo Welt. Von Caroline über What ever you want bis Paper Plane sind alle Hits des unverwüstlichen Boogie Rock Quartetts aus London präsent. STAINLESS QUO roll over lay down and let ´em in...

Einlass: 19:00 Uhr

Café del Mar ARIA

Live in Concert Tournee 2025

Auf Ibiza beheimatet und seit Jahrzehnten weltweit bekannt.
Seit 1980 steht der Name Café del Mar für Chill-Out Musik, Lifestyle und atemberaubende Sonnenuntergangserlebnisse.
Als Pionier der Chill-Out Bewegung hat Café del Mar in Zusammenarbeit mit berühmten Künstlern über 100 Compilation-Alben produziert und veröffentlicht.

Die Songs von Café del Mar ARIA vereinen Ausschnitte der weltbekanntesten klassischen Opern von u.a. Puccini, Verdi, Händel und Offenbach mit Elementen elektronischer Musik.

Erleben Sie die ergreifenden Originaltitel wie Un bel Di, Ebben, Lascia, Willow und viele mehr, dargeboten von meisterhaftem Orchester, Chor, Opera-Vocals, Solisten, DJ und multimedialer Animation im Rahmen einer beindruckenden Show- und Konzertveranstaltung im Boho-Style.

Sie werden mitgenommen auf eine wahrhaft unvergessliche Reise zwischen Dramaturgie der Oper und der Magie Ibizas. Eine ibizenkisch inspirierte Reise mit emotionalen Hörerlebnissen und visuellen Impressionen zwischen musikalischer Entspannung, innerer Ruhe und Leidenschaft.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt.

In Kooperation mit der Städtischen Musikschule Ludwigshafen bieten wir Schüler*innen bis einschließlich zum 23. Lebensjahr die Möglichkeit ein gemeinsames Konzert mit der Staatsphilharmonie zu spielen. Die Teilnehmenden bekommen davor die Gelegenheit ihr Können vor einer Fachjury beider Institutionen unter Beweis zu stellen. Im Sinne der Talentförderung, die mit dem Projekt bezweckt werden soll, besteht bei herausragenden Leistungen die Möglichkeit ein Solostück mit dem Orchester aufzuführen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Explizite Lyrik!
Mit diesem Album - für viele Fans immer noch das Beste - haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden.

Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß jetzt einfach nachgeholt. Da die Zeit ja immer schneller vergeht, jubiliert das Ding ja inzwischen auch fast schon das nächste Mal.

Weil die gerade beendete Tour zum 20. Geburtstag des ebenso kultigen Albums "Meister der Musik" für frenetische Reaktionen und ausverkaufte Häuser gesorgt hat, fangen J.B.O. die erneuten Jubiläumsfeierlichkeiten einfach mal ein halbes Jahr früher an. Das wird ja sowieso wieder verlängert, da muss man früh genug starten.

Ab September 2024 also die "Explizite Lyrik" auf den Bühnen der Republik!
Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!

Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen!
Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren.

Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier!
Hoffentlich hat keiner neig´schifft...

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Yi-Qiong Pan, Violine
Barbara Giepner, Viola und Klavier
Rut Bántay, Violoncello
Kristina Diehl, Violoncello

Anton Arensky, Quartett a-Moll, op. 35 für Violine, Viola und 2 Celli „À la mémoire de P. Tschaikowsky“
Peter Tschaikowsky, Klaviertrio a-Moll, op. 50
„À la mémoire d’un grand artiste”

Ab 15.45 Uhr Kaffee und Kuchen.

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass und Konzerteinführung 16:30 Uhr

Spitz verklickert XL

40 Jahre existieren die Spitzklicker. Sie haben die erfolgreichste Spielsaison aller Zeiten - vor fast überall ausverkauftem Haus – gespielt. Und schon steht die Kabarett-Kulttruppe aus der Kurpfalz vor ihrem 40. Programm. Die Formation hat eine personelle Veränderung für 2025: Susanne Mauder ist nicht mehr dabei und dafür rückt Iris Katzer ins Ensemble. Das Männer-Trio aus den dienstältesten Spitzklickern Franz Kain und Markus König sowie Daniel Möllemann setzt allerdings mit der neuen Frau an seiner Seite das erfolgreiche Konzept fort: Moderatives und klassisches Szenen-Kabarett gemixt mit choreographierten Songs. Das macht die Spitzklicker seit Jahrzehnten aus. Wie immer werden - in Mundart gefärbt - Themen zum Lachen und Nachdenken spitz verklickert.

[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 18:00 Uhr

Oliver Twist wächst als Waisenjunge im Armenhaus auf, sein Leben dort ist geprägt von Hunger und Angst. Um einer Strafe zu entgehen, läuft Oliver davon. In London angekommen, lernt er schnell neue Freunde kennen und schließt sich einer Bande an. Im Versteck des Gauners Fagin soll Oliver das Stehlen erlernen und stellt sich dabei sogar recht geschickt an. Doch als es hart auf hart kommt, bringt er es nicht übers Herz, den wohlhabenden Mr. Brownlow zu bestehlen. Dieser nimmt den verwahrlosten Jungen aus Nächstenliebe bei sich auf. Umsorgt von der neu gewonnen Familie scheint Oliver seinen Platz im Leben endlich gefunden zu haben, doch die gute Zeit ist nur von kurzer Dauer. Eine Bande dunkler Gestalten möchte Oliver das Glück auf ein Happy End verwehren - wird es ihnen gelingen?

DREI MASKEN VERLAG, München
Bühnenfassung von Andreas Gruhn und Bettina Zobel
Regie: Sebastian Kaufmann

Einlass: 14:30 Uhr

Die russische Schriftstellerin M., seit einigen Monaten in B. lebend, bricht nach Dänemark auf – ein Festival hat sie eingeladen. Die Reise ist voller Pannen: Züge fahren nicht, das Handy-Ladekabel geht verloren. Auf dem Bahnhof in F. wartet niemand, der Kontakt zu den Veranstaltern ist abgebrochen. Doch die neue Lage erfüllt sie mit Erleichterung: Dies ist ihre Chance, endlich aus der Welt zu verschwinden. M. durchstreift die Stadt und stößt auf einen Zirkus, der sie für den Trick der ‚zersägten Jungfrau‘ engagiert…

Die Geschichte entfaltet sich vor dem Hintergrund des Sommers 2023: Russlands Krieg gegen die Ukraine endet nicht. Anspielungen von Hobbes bis Nabokov durchziehen Stepanovas gedankenreiche Prosa. Sie hat eine Einladung zur Selbst-Enthauptung geschrieben, nicht mehr und nicht weniger. Es bleibt an uns, den LeserInnen, ob wir ihren ‚Absprung‘ als Akt der Befreiung oder der Verneinung verstehen wollen.

Maria Stepanova ist die international erfolgreichste russische Dichterin der Gegenwart. Für ihr umfangreiches lyrisches und essayistisches Werk wurde sie vielfach ausgezeichnet. Ihr Prosadebüt Nach dem Gedächtnis (2018) wurde in zahlreiche Sprachen übersetzt.

Sprachen: Deutsch / Russisch
Übersetzung: Irina Kissin

Filmmusik aus: Star Wars, Harry Potter, Herr der Ringe, Fluch der Karibik und Marvel
Komponisten: John Williams, Hans Zimmer u.a.

Dauer Konzert 2,5 Stunden incl. Pause

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Am Flügel: Marian Lux

Regie: Christopher Tölle

Stimmgewaltiger den je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens

brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton- über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin. Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzungist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.

Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten.

Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.

„Die aus dem Fernsehen und vielen Live-Auftritten bekannte Gayle Tufts ist einfach liebenswürdig . Sie ist eine begnadete Entertainerin. Wie Gayle Tufts das Publikum auf eine unverkrampfte Art mit den Themen Selbstverwirklichung der Frauen sowie die Sehnsucht nach Freiheit und Respekt anspricht, ist witzig und ernst zugleich.“

Frankfurter Rundschau

Gayle Tufts war die erste Frau im legendären Quatsch Comedy Club – und wurde dafür von Pro7 als Quatsch-Legende geehrt. Sie produziert seit über 25 Jahren ihre eigenen Bühnenshows. Im Fernsehen ist sie gern gesehener Gast in allen Formaten und hat dabei schon Nächte mit Thomas Hermanns, Jasmin Tabatabai, Barbara Schöneberger, und Florian Silbereisen verbracht, Sie war das Date von Channing Tatum auf dem roten Teppich seiner MAGIC MIKE-Premiere in Berlin. Sie spielt mit umwerfendem Erfolg DOLLY in HELLO; DOLLY! am Theater Bremen – dabei unter anderem begleitet von den Bremer Philharmonikern. Und niemand kann sie stoppen.

Foto@Felix Lammers

Einlass: 18:00 Uhr

Am 4. September 2024 jährte sich der Geburtstag von Anton Bruckner (1824 – 1896) zum 200. Mal, ein Grund für das Collegium Musicum, dem Komponisten ein ganzes Konzert zu widmen, in dem dieser von zwei Schaffensseiten beleuchtet wird:

Zu Beginn erklingen A-Cappella-Motetten des Kirchenmusikers Bruckner, danach die 4. Symphonie in Es-Dur mit dem Beinamen „Romantische“ des innovativen Symphonikers des späten 19. Jahrhunderts.

Schüler und Studierende erhalten freien Eintritt. Das kostenfreie Ticket ist im Webshop und nach Verfügbarkeit an der Abendkasse unter Vorlage des Ausweises erhältlich.

Copyright Veranstaltungsbild: Universität Heidelberg, Kommunikation und Marketing

Einlass: 15:30 Uhr

Explizite Lyrik!
Mit diesem Album - für viele Fans immer noch das Beste - haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden.

Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß jetzt einfach nachgeholt. Da die Zeit ja immer schneller vergeht, jubiliert das Ding ja inzwischen auch fast schon das nächste Mal.

Weil die gerade beendete Tour zum 20. Geburtstag des ebenso kultigen Albums "Meister der Musik" für frenetische Reaktionen und ausverkaufte Häuser gesorgt hat, fangen J.B.O. die erneuten Jubiläumsfeierlichkeiten einfach mal ein halbes Jahr früher an. Das wird ja sowieso wieder verlängert, da muss man früh genug starten.

Ab September 2024 also die "Explizite Lyrik" auf den Bühnen der Republik!
Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!

Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen!
Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren.
Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier!
Hoffentlich hat keiner neig´schifft...

Einlass 19:00 Uhr

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich.

Das kleine ICH BIN ICH ist ein kleines, nicht näher bestimmbares, buntes Tier, das auf der Suche nach seiner Identität ist. Als es vom Frosch gefragt wird, was für ein Tier es ist, weiß es keine Antwort. Und so beschließt es auf die Reise zu gehen, um dies herauszufinden. Es trifft auf viele Tiere, die ihm in irgendeiner Weise alle ein kleines bisschen ähnlich sind. Doch jedes Mal bemerkt es, dass es selbst doch auch immer ein bisschen anders ist. Das Gekko TanzTheater versteht es, auf verspielt-tänzerisch-bewegte Weise die Poesie dieses wunderbaren Kinderbuchklassikers von Mira Lobe einzufangen. Zusammen mit dem Publikum erforscht es die Eigenarten eines jeden Lebewesens. Wie schön, dass jede und jeder so anders ist, und wie erfüllend, dass uns mit jedem anderen etwas Wunderbares verbindet.

Für Kinder ab 3 Jahren

Künstlerinnen:
Isabelle Guidi & Lydia Müller

Das arme Aschenputtel lebt bei seiner bösen Stiefmutter. Ganz allein muss das Mädchen das Haus sauber halten und alle Arbeiten verrichten, während ihre fiesen, aber reichlich doofen Stiefschwestern Anna, Lina und Berta pausenlos auf ihr herumhacken. Als der König des Landes alle unverheirateten Mädchen zu einem Ball einlädt, um eine Braut für seinen Sohn zu finden, muss Aschenputtel als Einzige zu Hause bleiben. Gut, dass ihre Freunde, die frechen Tauben, zu Hilfe eilen. Ob es Aschenputtel mit Unterstützung der Kinder im Publikum doch noch gelingt, den Prinzen für sich zu gewinnen?
Diese humorvolle und kindgerechte Theaterfassung besticht durch eine frische und moderne Sprache sowie pfiffige und sympathische Figuren. Die Kinder im Zuschauerraum werden von den Darstellern immer wieder mit einbezogen und mitgenommen auf eine spannende und lustige Reise. Jede Menge Komik sorgt dafür, dass die Geschichte bereits für junge Kinder geeignet ist, während Sprachwitz und Slapstick den Spaß auch für ältere Kinder und Erwachsene nicht zu kurz kommen lassen.

15:30 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Lieder vom Ende zum Anfang

The BEST OF HARLEM GOSPEL auf Tour in Deutschland - Grammy-Preisträger Reverand GREGORY M. KELLY präsentiert mit seinem Chor „Musik und Gesang im Auftrag des Herrn“

Von Harlem in die große weite Welt. Grammy-Preisträger Reverand Gregory M. Kelly, der bereits mit Musikgrößen wie Stevie Wonder und Diana Ross zusammengearbeitet hat, geht mit seinem Chor vom Dezember 2024 bis Februar 2025 auf große Tournee in Deutschland und präsentiert „The Best of Harlem Gospel“.

Harlem - das Viertel im New Yorker Stadtteil Manhattan – ist noch immer berühmt für die Blütezeit afroamerikanischer Kultur in den 20er Jahren, die unter dem Namen „Harlem Renaissance“ bekannt ist und Legenden wie Louis Armstrong oder Duke Ellington in dieses Viertel zog. Auch heute noch zeigt Harlem stolz seine afroamerikanischen Wurzeln, seine lebhafte Kultur, seinen festen Glauben und musikalischen Rhythmus.

REV. GREGORY M. KELLY & the BEST OF HARLEM GOSPEL versprühen die pure Lebensfreude, Energie und Dynamik, wie sie in jeder Messe in den Kirchen des New Yorker Stadtteils zu erleben sind. Die Sänger des Ensembles werden sich wie ein Who is Who der aktiven US-Gospel-Szene lesen. Insgesamt neun Stimmen, die eine unbeschreibliche Atmosphäre der Gospelkirchen in Harlem in Deutschlands Kirchen und Konzerthallen transportieren.

Das zweistündige Programm bietet alles was Gospel-Musik so einzigartig, mitreißend und bewegend macht. Im Repertoire des Chores sind dabei sowohl traditionelle als auch zur Vorweihnachtszeit gehörende Gospels – angefangen bei den berühmten und allseits beliebten Gospelklassikern wie “Oh happy day“ und “Amen“ über “Whole world in his hands“ bis hin zu “ Go, tell it on the mountain“.

Ein Gospel-Chor, der mit keiner anderen Gospel-Formation vergleichbar ist. Hier spielt die Religion eine genauso wichtige und tragende Rolle wie im Leben der Bevölkerung Harlems. Denn nichts anderes ist die in Harlem gelebte Religion: Musik und Gesang im Auftrag des Herrn. Aber ganz gleich, ob jung oder alt, katholisch oder evangelisch, konfessionslos oder noch ungläubig, ein jeder ist bei den Konzerten willkommen.

Konzertveranstalter RGV Event GmbH bringt ein Stück New York und die Musik aus Harlem im Winter nach Deutschland.

Einlass: 17:00 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

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Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

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Letzter Einlass: 17:00 Uhr