*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Die Stuttgarter Comedian Harmonists kehren zurück – in einem neuen Singspiel, das eigens für sie entstanden ist! In „Die Comedian Harmonists“ und „Halleluja!“ haben sie unser Publikum schon begeistert. „Diese Boygroup singt mit Witz!“, hatten die Stuttgarter Nachrichten damals geschrieben. Nun sind die fünf jungen Sänger und ihr Pianist wieder da – rechtzeitig zur Weihnachtszeit.

Ergänzt wird das Sextett durch die unvergleichliche Sängerin, Musikerin und Entertainerin Antje Rietz, die Sie bereits als Hildegard Knef und Marlene Dietrich kennengelernt haben. Gemeinsam mit der Stuttgarterin Birgit Reutter komplettiert sie den Abend ganz hervorragend. Die Traumkombination aus acht grandiosen Stimmen ergibt ein weihnachtliches Vergnügen für die ganze Familie!

Heiligabend in der „Hafenklause“, einer kleinen Kneipe beim Hamburger Fischmarkt. Jedes Jahr zu Weihnachten hält Wirtin Maria hier einen Seemannslieder-Wettbewerb ab. Von „Auf der Reeperbahn nachts um halb eins“ über „La Paloma“ bis zum „Wellerman“ – diese Hits und viele weitere schöne Lieder über das Meer, die Sehnsucht und das Nachhausekommen werden Sie zu hören bekommen, arrangiert und vorgetragen im unvergleichlichen Stil der Comedian Harmonists.

Regisseur Franz-Lorenz Engel, der das Stück nach einer Idee von Schauspielbühnen-Intendant Axel Preuß geschrieben hat, wurde für seine Inszenierungen „Honig im Kopf“ und „Spatz und Engel“ mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

Vorstellungen 6.12.2024 bis 25.1.2025

Mit Florian Fries, Tobias Hagge, Lénárd Kókai, Michael Rapke, Birgit Reutter, Antje Rietz, Tobias Rusnak, Loïc Damien Schlentz
Regie Frank-Lorenz Engel
Musikalische Leitung Florian Fries
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Dramaturgie Annette Weinmann

DI 14. Januar 2025 / 16 Uhr

compagnie nik
Spiel: Dominik Burki, Ruben Hagspiel

Ab 6 bis 10 Jahre

Eigentlich ist Serafin ja ein Träumer und Erfinder. Weil er aber dringend eine neue Wohnung braucht und die Mieten so hoch sind, sucht er sich eine Arbeit als Fahrkartenknipser in der U-Bahn. Als er dann eines Tages eigenmächtig seinen Fahrkartenknipser-Posten verlässt, um einen Schmetterling zu retten, wird Serafin entlassen. Doch er hat Glück: Gemeinsam mit seinem Freund Plum findet er ein heruntergekommenes Haus, aus dem die beiden sich ein wahrhaftes Traumhaus basteln. Doch schon bald wird dieses Glück bedroht: Von Baggern, einem Bauunternehmer und – in Gestalt des Bürgermeisters – von moderner Stadtplanung.

Die Münchner companie nik erzählt schmetterlingsleicht die märchenhafte Geschichte zweier Freunde und ihres Traums von einem Ort, an dem sie frei und selbstbestimmt wohnen und leben können. Und stellt die Frage, wem die Stadt gehört. Den Kindern?

Dauer ca. 55 Minuten
Karten 7,50 €

Hausöffnung: 15 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert. Jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: Seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll. Trotz großer Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend. Denn er sagt selbst: „Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Veranstaltung ausverkauft!

Sie sparen bis zu 37% gegenüber dem Einzelkauf!
Das entspricht 180,- Euro auf den besten Plätzen!

Abonnement - Preiskategorien:
257,- Euro / 306,- Euro / 339,- Euro / 379,- Euro,
zzgl. Systemgebühren (z. Zt. 3,50 €)
(Normalpreise, Ermäßigungen möglich)

Abo-Verkauf über:
Museumsgesellschaft Tübingen
Tel. 07071-22876,
E-Mail: info@museumsgesellschaft-tuebingen.de
und
Bürger- und Verkehrsverein:
Tel. 07071-91360

Wenn wir einmal nicht grausam sind,
dann meinen wir gleich wir seien gut
Eine Reise durch die Zeit mit Kurt Tucholsky
Gesungen, gesprochen und gespielt von Robert Stadlober
Es wird alles immer schlimmer, es ist schlimmer als jemals zuvor, solch schlimme Zeiten, das ist ja
kaum noch auszuhalten. So oder so ähnlich tönt es aus allen Ecken und Winkeln. Und schlimm
sind die Zeiten, keine Frage, aber waren sie denn je irgendwann einmal wirklich besser? Ist es
nicht vielmehr so, dass sich der ganze Schlamassel immer und immer wiederholt? In Schnelleren
Kreisen vielleicht, aber grundsätzlich doch immer gleich? Und fehlt uns möglicherweise einfach
nur die weite Perspektive um diese ständig um uns wirbelnden Schlamassel Kreise als solche zu
erkennen um dann möglicherweise ihre Laufbahn endlich einmal zu ändern oder ihr Gekreisel gar
zu unterbrechen? Hier kann oft die Literatur helfen und noch öfter die Musik. In unserem
speziellen Falle Kurt Tucholskys Gedanken zum Zeitenlauf und Melodien die sich Robert
Stadlober aus dem Chaos Gekreisel gefangen hat und über Tucholskys bereits über hundert Jahre
alten Überlegungen legt. Es geht um die Unmöglichkeiten des menschlichen Umgangs. In
Liebesdingen wie in Dingen des Hasses, um die Sinnlosigkeit von Gewalt und die
Hoffnungslosigkeit von Politik die sich über Gewalt zu vermitteln sucht. Es geht um die Sehnsucht
nach einer Art richtigem Leben und um den immerwährenden Kampf der Vielen um ein kleines
Stück vom Ganzen. Und Robert Stadlober singt, spricht und ruft uns ins Gedächtnis, dass sich
eben so viel nicht verändert hat seit Kurt Tucholsky sagte: Wenn wir einmal nicht grausam sind,
dann denken wir gleich wir seinen gut. Bestimmt sind unsere Zeiten nicht wirklich schlimmer, aber
besser sind sie mit Sicherheit auch nicht

JUMP! Reloaded

Regie: Nadja Sieger

«JUMP!» begeistert seit der Premiere Zuschauer auf der ganzen Welt. Durch die Pandemie wurde die Tour auf ihrem Höhepunkt abrupt unterbrochen. Zeit für ein Refresh! Nun sind Starbugs Comedy mit ihrer überarbeiteten Show «JUMP! Reloaded» auf Tournee. Eine Show mit vielen Updates: Noch schneller und überraschender. Ein Muss für alle, die «JUMP!» schon einmal, zweimal oder noch gar nie gesehen haben.
Absprung aus 10’000 Metern.

Auf dem Rückweg ihrer großen Welttournee springen Starbugs Comedy diesmal sogar aus 10.000 Metern ab, um rechtzeitig mit JUMP! Reloaded bei ihrem Publikum zu landen. Das Update ist so wirkungsvoll, dass die Standing Ovation oft schon vor der Show kommt. Auf ihrer großen Japantournee in China lernten die drei Jungs Salsa zu tanzen und haben bei ihrer Reise durch die unendlichen Galaxien der Showszene viele neue Gadgets eingepackt, um ihr Publikum spielend zu unterhalten. Lustiger, spannender und unterhaltsamer war JUMP! noch nie. Eben JUMP! Reloaded.

Karten-Umtausch oder –Rückgabe ist nicht möglich!

Tief in der algerischen Wüste steht ein Haus, roh auf einem Hochplateau, es hat einen einzigen Raum. Eine Klause, ein Rückzugsort. Der Mann, der es baute, war glücklich dort. Immer tiefer hatte es ihn in die Wüste gezogen; nun war er ganz allein. Nachts mit den Sternen, und wenn er früh aus der Tür trat, sah er in eine unendliche Landschaft aus gelben Bergen.Wie oft bei seinen Büchern, war es auch diesmal ein Bild, das bei Wolfgang Büscher den Wunsch auslöste, dorthin zu gehen. Eine Reiseerzählung aus der Sahara – und über Charles de Foucauld, den Mann, der dort in den Hoggar-Bergen sein Haus gebaut hat. Wolfgang Büscher live bei uns!

Schüler*innen, Student*innen, Bundesfreiwilligendienstleistende und Auszubildende erhalten freien Eintritt.

Das Renitenztheater widmet sich mit seiner neuen Reihe „Gesprächsstoff“ Themen der Zeit und der Zukunft. Intendant Roland Mahr diskutiert mit der Philosophin Amrei Bahr, Juniorprofessorin für Philosophie der Technik und Information an der Universität Stuttgart. Zu jedem Termin und Thema werden weitere Persönlichkeiten eingeladen.

Polarisierung, sonst nichts – Schwarz-weiß als Lebensmodell?

Auf welcher Seite stehen Sie eigentlich? Wer politische und mediale Debatten zu drängenden Themen unserer Zeit verfolgt, erhält schnell den Eindruck: es gibt genau zwei. Wer nicht auf der richtigen steht, ist auf der falschen. Dazwischen scheint es nichts zu geben. Wie gehen wir damit um, dass unsere Debatten zunehmend polarisiert sind – und das angesichts dieses Schwarz-Weiß-Modells die Graustufen auf der Strecke bleiben? Was macht das mit uns, als Individuen und als Gesellschaft? Und: Wie können wir gegensteuern, um der Komplexität gerecht zu werden, die das Schwarz-Weiß-Denken überdeckt?

Gast: Jess Jochimsen

Bilder:
Amrei Bahr: privat
Jess Jochimsen: BrittSchilling
Roland Mahr: Sabine Haymann

Einlass: 19:45 Uhr

Trifft ein Behinderter einen Nicht-Behinderten … das ist kein Witz, sondern die Idee dieses Abends. Gastgeber Kai Bosch begrüßt bei ALLES INKLUSIVE zwei Gäste zu einem launigen Abend, der bunter nicht sein könnte. Gemeinsam teilen sie sich eine Bühne, stellen ihre jeweiligen Talente ins Rampenlicht, zusammen treten sie in Fettnäpfchen, sprechen über ihr Leben mit und ohne Behinderung. Sie lachen miteinander und übereinander, sie entschuldigen sich, staunen und sind einfach ehrlich. Ein emotionaler Abend ohne Vorurteile – ALLES INKLUSIVE ist politisch nicht immer korrekt, aber garantiert immer authentisch, lustig und bewegend.

Kai Bosch ist als stotternder Wortakrobat dem Publikum der Rosenau schon bekannt. Nun lädt der Gewinner des baden-württembergischen Kleinkunstpreises 2023 (Förderpreis) für seine Show Künstler:innen aus Comedy, Kabarett, Zauberei oder Musik ein. Er bringt Menschen zusammen, baut Rampen und bringt sie zum Reden. Vor allem zum Reden miteinander, über Inklusion, das Leben, die Gesellschaft und die Welt.
Wie sieht ein Blinder die Welt? Ist das Wort „Behinderter“ ein Schimpfwort? Muss ein betrunkener Rollstuhlfahrer schieben?
Und: Darf man eigentlich Witze über Menschen mit Behinderung machen?
Kai Bosch sagt: „Ja, man muss! Sonst werden wir ausgegrenzt.“
Ein Abend für mehr Zusammenhalt.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Theaterabend mit Chansons von Cissy Kraner und Hugo Wiener

Der Nowak lässt mich nicht verkommen“, „Ich wünsch´ mir zum Geburtstag einen Vorderzahn“ oder „Wie man eine Torte backt“: Cissy Kraner und Hugo Wiener wurden mit diesen Liedern zum bekanntesten Wiener Kabarett-Duo der Nachkriegszeit.
Doch ihre Geschichte beginnt viel früher. Durch eine Einladung der Revuebühne Femina nach Kolumbien, gelingt dem Juden Hugo Wiener 1938 die Flucht vor den Nazis. Mit im Ensemble ist die Sängerin Cissy Kraner, blutjung und „ziemlich goschert“ – ein Wiener Synonym für „frech und nicht auf den Mund gefallen“. Während der Tournee, die wohl Hugo Wieners Leben rettete, lernen sie sich näher kennen und lieben. Sie heiraten, gründen in Caracas eine Exil-Bar, in der Cissy Kraner Hugo Wieners Chansons - in insgesamt fünf Sprachen - zum Besten gibt. 1954 kehren sie endgültig nach Wien zurück. Dort feiern sie im Kabarett Simpl und bald auch im neuen Medium Fernsehen ihre größten Erfolge und werden auch in Deutschland zu Stars.
Eigentlich war es Cissy, die Hugo Wiener „nicht verkommen“ ließ. Er war ein sensibler Charakter und litt zeitlebens unter dem Verlust seiner Familie, die 1941 von den Nazis deportiert und ermordet wurde. Die lebensbejahende Cissy und er blieben „für 50 glückliche Jahre“ ein Paar, auch auf der Bühne: Fast immer traten sie zu zweit auf. Über 400 Lieder und Chansons schrieb Hugo Wiener für seine Cissy.

Der Theaterabend erzählt – über die brillanten satirischen Chansons hinaus – die bewegte Geschichte dieses Künstlerpaares.

Lesung und Gespräch
Moderation: Torsten Hoffmann und Studierende

2017 hat sie als Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude und basierend auf ihren Lyrikband “Halb Taube halb Pfau” eine betörend schöne Ausstellung für das Literaturhaus Stuttgart entwickelt; ihr Buch “Luna Luna” brachte sie dann 2019 zur Lyriknacht mit, und nun kommt Maren Kames mit ihrer “Hasenprosa” erneut ins Literaturhaus: “Wenn das alles gewesen ist, ziehe ich Aus!", ruft da eine und macht sich in ihren Meilenstiefeln, ihren Reisesocken davon. Auf der Rückbank: ein Hase. Es geht einmal quer durch die Zeit, die Zeitalter und hinaus, ins knalldunkle All. Maren Kames’ “Hasenprosa” ist quecksilbrig, herznah, voller “Punk, Punk, Punk” und Zärtlichkeit. Fein Gesponnenes steht neben präzise gebannter Weltwahrnehmung. Wir hören Glenn Gould und Billie Eilish, sehen Lionel Messi durchs Universum dribbeln und seilen uns mit dem Hasen von Fixsternen ab. Maren Kames, 1984 in Überlingen am Bodensee geboren, lebt als freie Autorin und Übersetzerin in Berlin. Ihre Bücher wurden mehrfach ausgezeichnet, “Luna Luna” vom Schauspiel Leipzig für die Bühne adaptiert und “Hasenprosa” stand 2024 auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis.

Die Veranstaltung wird von Torsten Hoffmann gemeinsam mit Studierenden moderiert, die im Seminar des Instituts für Literaturwissenschaft der Universität Stuttgart die Shortlist des Deutschen Buchpreises lesen und diskutieren.

Wenn wir einmal nicht grausam sind,
dann meinen wir gleich wir seien gut
Eine Reise durch die Zeit mit Kurt Tucholsky
Gesungen, gesprochen und gespielt von Robert Stadlober
Es wird alles immer schlimmer, es ist schlimmer als jemals zuvor, solch schlimme Zeiten, das ist ja
kaum noch auszuhalten. So oder so ähnlich tönt es aus allen Ecken und Winkeln. Und schlimm
sind die Zeiten, keine Frage, aber waren sie denn je irgendwann einmal wirklich besser? Ist es
nicht vielmehr so, dass sich der ganze Schlamassel immer und immer wiederholt? In Schnelleren
Kreisen vielleicht, aber grundsätzlich doch immer gleich? Und fehlt uns möglicherweise einfach
nur die weite Perspektive um diese ständig um uns wirbelnden Schlamassel Kreise als solche zu
erkennen um dann möglicherweise ihre Laufbahn endlich einmal zu ändern oder ihr Gekreisel gar
zu unterbrechen? Hier kann oft die Literatur helfen und noch öfter die Musik. In unserem
speziellen Falle Kurt Tucholskys Gedanken zum Zeitenlauf und Melodien die sich Robert
Stadlober aus dem Chaos Gekreisel gefangen hat und über Tucholskys bereits über hundert Jahre
alten Überlegungen legt. Es geht um die Unmöglichkeiten des menschlichen Umgangs. In
Liebesdingen wie in Dingen des Hasses, um die Sinnlosigkeit von Gewalt und die
Hoffnungslosigkeit von Politik die sich über Gewalt zu vermitteln sucht. Es geht um die Sehnsucht
nach einer Art richtigem Leben und um den immerwährenden Kampf der Vielen um ein kleines
Stück vom Ganzen. Und Robert Stadlober singt, spricht und ruft uns ins Gedächtnis, dass sich
eben so viel nicht verändert hat seit Kurt Tucholsky sagte: Wenn wir einmal nicht grausam sind,
dann denken wir gleich wir seinen gut. Bestimmt sind unsere Zeiten nicht wirklich schlimmer, aber
besser sind sie mit Sicherheit auch nicht

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Die Stuttgarter Comedian Harmonists kehren zurück – in einem neuen Singspiel, das eigens für sie entstanden ist! In „Die Comedian Harmonists“ und „Halleluja!“ haben sie unser Publikum schon begeistert. „Diese Boygroup singt mit Witz!“, hatten die Stuttgarter Nachrichten damals geschrieben. Nun sind die fünf jungen Sänger und ihr Pianist wieder da – rechtzeitig zur Weihnachtszeit.

Ergänzt wird das Sextett durch die unvergleichliche Sängerin, Musikerin und Entertainerin Antje Rietz, die Sie bereits als Hildegard Knef und Marlene Dietrich kennengelernt haben. Gemeinsam mit der Stuttgarterin Birgit Reutter komplettiert sie den Abend ganz hervorragend. Die Traumkombination aus acht grandiosen Stimmen ergibt ein weihnachtliches Vergnügen für die ganze Familie!

Heiligabend in der „Hafenklause“, einer kleinen Kneipe beim Hamburger Fischmarkt. Jedes Jahr zu Weihnachten hält Wirtin Maria hier einen Seemannslieder-Wettbewerb ab. Von „Auf der Reeperbahn nachts um halb eins“ über „La Paloma“ bis zum „Wellerman“ – diese Hits und viele weitere schöne Lieder über das Meer, die Sehnsucht und das Nachhausekommen werden Sie zu hören bekommen, arrangiert und vorgetragen im unvergleichlichen Stil der Comedian Harmonists.

Regisseur Franz-Lorenz Engel, der das Stück nach einer Idee von Schauspielbühnen-Intendant Axel Preuß geschrieben hat, wurde für seine Inszenierungen „Honig im Kopf“ und „Spatz und Engel“ mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

Vorstellungen 6.12.2024 bis 25.1.2025

Mit Florian Fries, Tobias Hagge, Lénárd Kókai, Michael Rapke, Birgit Reutter, Antje Rietz, Tobias Rusnak, Loïc Damien Schlentz
Regie Frank-Lorenz Engel
Musikalische Leitung Florian Fries
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Dramaturgie Annette Weinmann

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

“Ich hatte mir immer eine Familie gewünscht. Irgendwann dachte ich, dieser Wunsch erfüllt sich nicht mehr. Da kam ein Anruf, und ich wusste, es wird einen neuen Menschen in meinem Leben geben.” Ulrike Draesner

Mit einem Flug nach Sri Lanka, wo ein Kind auf seine zukünftigen Eltern wartet, beginnt die Reise ins Ungewisse, eine Reise, die von Ängsten, Missverständnissen und Identitäten zwischen Kontinenten erzählt, von Hürden, Nähe, Fremdheit und Zärtlichkeit. “zu lieben”, so der Titel des neuen Buches von Ulrike Draesner, ist die “Geschichte vom Ernstnehmen eines Kindes. Die Geschichte einer Mutter, deren Mutterschaft immer gefährdet ist. Unsere Geschichte”, so Draesner. Wie wird man eine Familie? Was bedeutet Elternschaft in einer Gesellschaft, in der immer mehr Kinder in ungewohnten Familienkonstellationen aufwachsen? Über Frauen- und Mutterrollen, Mutterschaft nichtweißer Kinder und Care-Arbeit kommt sie ins Gespräch mit Elisabeth R. Hager, Schriftstellerin und Klangkünstlerin. Hager ist Teil des Kollektivs “Writing with CARE/RAGE” und hat den Kollektivroman “Wir kommen” mitherausgegeben, für den sich 18 Autor:innen mit weiblichem Begehren, Sex und Alter anonym und schreibend ausgetauscht haben. Ulrike Draesner, seit 2018 Professorin am Deutschen Literaturinstitut Leipzig, ist im Literaturhaus Stuttgart regelmäßiger Bühnengast: Mit John von Düffel diskutiert sie seit Jahren über Klassiker der Literaturgeschichte; 2023 entwickelte das Literaturhaus eine Ausstellung unter dem Titel “Zur Sprache bringen – vom Missbrauch weiblicher Körper zu Zwecken des Krieges”, angelehnt an Draesners Roman Die Verwandelten.