Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Die Welt ist voller Katastrophenmeldungen und da ist es richtig und wichtig, dass einer gegen den Irrsinn anspielt. In einer Welt der Untergangsszenarien stellt Sieber klar: Die Hoffnung stirbt zuletzt. Am Ende siegt der Humor. Aufgeben ist keine Option.

Viele haben ihm am Ende seines letzten Programmes zugerufen: Herr Sieber, bitte machen Sie weiter! Und er sagte immer nur: Ich kann ja nicht anders. Was bleibt uns anderes übrig als weiterzumachen?

In „Weitermachen“ geht es um uns. Um gesellschaftliche Irrungen und Wirrungen, um den Zusammenhalt und das, was uns trennt.

Wie immer garniert Christoph Sieber aktuelles politisches Kabarett mit den großen Themen unserer Zeit: Fußball, Politik, Gesellschaft und die Frage, warum Nacktmulle so selten shoppen gehen.

Das alles verziert mit Gesang, Tanz und einem ganzen Reigen von Figuren, die mitten aus dem Leben gegriffen sind. Es gibt ein Wiedersehen mit Bäcker Häberle, Charity-Dieter und endlich kommt auch Siebers langjährig verschollener Bruder zu Wort.

Nicht nur wer Sieber aus dem Fernsehen schätzt, sollte ihn unbedingt mal live erleben. Denn nichts macht politisches Kabarett mehr aus, als gemeinsam zu lachen, zu klagen, zu weinen und nachher im Foyer zusammen ein Bier zu trinken im Wissen: Es geht weiter.

Das Leben ist zu ernst, um nicht darüber zu lachen. Getreu dem Motto: Man muss lachen, damit es einem im Halse stecken bleiben kann. Und wer, wenn nicht Sieber, könnte dem allgemeinen Untergangsgeraune seine Vision entgegensetzen: Den Weltaufgang!

„Der Mann, der mir mein Lächeln immer dann zurückbringt, wenn ich glaube, es schon verloren zu haben.“
(Kommentar bei Facebook)

www.christoph-sieber.de

Du drückst meine Hand, wenn die Stufen anfangen. Wir tanzen, nachdem das Krankenhaus angerufen hat. Du führst mich, die Hände halten sich, haben wir doch ein Date? Ich sage danke und du fragst nur: „Wofür?“ Intimität ist das schwer zu begreifende Gefühl von Wärme, Erotik, Verletzlichkeit oder Sanftheit, das vertraut und unbehaglich zugleich sein kann. Mit With Or Without You laden die behinderten Tänzer*innen Fia Neises und Irene Giró in Räume der ‚Access Intimität‘ ein, nach dem Konzept der behinderten und queeren Autorin und Aktivistin of Color Mia Mingus. Mit zwei Vertikaltüchern (Silks) von der Luft hängend bringen die Tänzer*innen Seh-, Hör- und Zeitgewohnheiten durcheinander und geben sich in der Luft hängend der Illusion der Unabhängigkeit hin. Begleitet von der Musikerin Jana Sotzko teilen sie Geschichten von Ambivalenz und Intimität in Assistenz. Wer möchte, kann aktiv Teil davon werden, oder genussvoll beobachten.

Dauer: 60 Min.

Wer kennt ihn in unserer Region nicht: Der gebürtige Südtiroler und schon lange im Rheinland verortete Kabarettist Konrad Beikircher setzt sich in seinen Programmen mit der Sprache und den Eigenarten des Rheinlands und seiner Bewohner auseinander. Durch genaue Beobachtungen arbeitet er die Besonderheiten des Dialekts und des Verhaltens heraus. Sein Kollege Jürgen Becker bezeichnete ihn einmal als den „Erfinder des Rheinlands“.

Wer sind eigentlich die Aliens: die Imis oder die Einheimischen? Im rätselhaftesten aller Universen ist vieles anders: die Sprache, der Karneval, die Kirche, die Politik, die Wirtschaften, das Essen, die Krankenhäuser und so weiter. Beikircher erzählt und weiß, wovon er spricht. Sein neues Programm ist eine kleine Bilanz aus 57 Jahren Leben im rheinischen Universum. Die Schrecken des ersten Kontakts, die Entdeckung der Ähnlichkeiten mit Italien, das Glück des Voyeurs beim Eintauchen in die fremde Welt, die Schale-für-Schale-Durchdringung der rheinischen Zwiebel, die beglückende Erfahrung rheinisch-heiteren Seins. Der Weg in dieses rheinische Zuhause-Sein-Gefühl ist gepflastert mit Geschichten, Wahrheiten, Halbwahrheiten und wunderbaren Menschen, wie sie schon die Bläck Fööß besungen haben: „Mutzebuckel, Avjebrühte, Drecksack un Filou …“. Das Programm ist damit sozusagen sein „kleines rheinisches Testament“ – und dat janz ohne Notar!

Einlass: 19:00 Uhr

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch du glücklich wirst. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.

Wenn die Wahnsinnigen Angst und Schrecken verbreiten, wenn die Apokalypse dreimal täglich kommt, dann braucht es einen wie ihn, der einfach Mut macht. Endlich glücklich – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht.

Bei Schroeder läuft´s: Alles ist in Butter, alles ist save, alles gibt es doppelt und dreifach in trockenen Tüchern. Den Bausparvertrag, die Lebensversicherung, die Freundin. Wer so viel Glück hat, der will es auch teilen – aber nicht mit allen und nicht mit jedem – also schon mal nicht in den sozialen Medien. Sondern mit Freunden – denn Freunde sagen sich alles. Mit ihnen kannst du lachen und weinen, feiern und trauern. Sie nehmen dich in den Arm und sagen dir die Wahrheit – auch, wenn´s weh tut. Florian Schroeder möchte dein Freund sein.

Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt.

Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten.

ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Foto: Frank Eidel

Einlass: 19.30 Uhr

Ausverkauft!

Vor vierzehn Jahren, im Mai 2010, fand die Premiere von 'Geheime Freunde' im JTB statt. Aufgrund des anhaltenden Erfolges des Stückes, das seitdem rund 60.000 Besucherinnen und Besucher in über 300 Vorstellungen gesehen haben, wurden die Rollen der Kinder im Sommer 2024 zum fünften Mal neu besetzt.

Die Inszenierung von Intendant Moritz Seibert ist die am längsten laufende Produktion aller Zeiten am JTB und für Publikum ab 12 Jahren geeignet. 

Dieser einwöchige Kurs vermittelt Informationen über das Archivwesen und Grundkenntnisse der Archivpraxis. Er richtet sich als Einführungsseminar an Archivmitarbeitende, die keine fachspezifische Vorbildung und wenig Berufserfahrung haben oder ehrenamtlich als Archivpfleger*innen tätig sind und sich mit den wichtigsten archivischen Arbeiten und Methoden vertraut machen wollen.

Am Mittwoch findet eine Exkursion in das Stadtarchiv Troisdorf statt.
Stadtarchiv Troisdorf
Kölner Straße 176
53840 Troisdorf

Einlass: 09:00 Uhr

Die Förderkurse dienen als optimale Trainingsergänzung neben dem eigentlichen Vereinstraining. Wem also das Training mit seiner Mannschaft in seinem Verein nicht ausreicht und gerne eine zusätzliche Trainingseinheit besuchen möchte, für den sind die Förderkurse genau das Richtige. Aktuell bieten wir die Förderkurse ausschließlich für Feldspieler an.

In unseren Feldspieler-Förderkursen schulen unsere lizensierten Trainer eure Ballkontrolle und Ballbewegung unter Gegner-Raum-und Zeitdruck. Wir vermitteln euch das Dribbling als wichtigen Bestandteil um Überzahlsituationen zu kreieren und auszuspielen, Torgefahr entstehen zu lassen, oder sich aus Drucksituationen zu befreien und den Ball sicher in den eigenen Reihen zu behalten. Das Dribbling in all seinen Bestandteilen erfährt im modernen Fußball von heute immer größerer Bedeutung.

Neben dem Dribbling und der Ballkontrolle werden euch natürlich auch die technischen Elemente des Passspiels und des ersten Ballkontaktes nahegelegt.

Um alle technischen Fähigkeiten richtig anwenden zu können entwickeln wir euer Raumverständnis und eure Entscheidungsfähigkeit, damit ihr nicht nur technisch, sondern auch taktisch immer Lösungen zur Hand habt, um jede noch so herausfordernde Situation optimal lösen zu können.






Altersbeschränkung: Kinder zwischen 6 und 14 Jahre
Teilnahmegebühr pro Einheit: 15,- Euro
Trainingszeiten: Freitag 15:00 - 16:30
Trainingsort: Sportpark Höhenberg

Für ein Zustandekommen eines Förderkurses ist eine Mindestteilnehmer von fünf Kindern aus den jeweiligen Altersbereichen F-/E-/D-Jugend erforderlich!

In den Schulferien finden auf Grund unserer Feriencamps keine Förderkurse statt.

Neue leckerer Frühlingssalate mit Essig-Öl-Verkostung Wir begrüßen Sie ganz herzlich zu unserer diesjährigen Essig- und Öl-Verkostung mit exquisiten feinen Ölen und Essigen. Neben bekannten Öl- und Essigsorten lernen Sie auch außergewöhnliche Apéritiv-Essige und (noch) unbekannte Öle kennen. Wir probieren neue Rezepte aus und genießen gemeinsam diese besonderen Schätze.

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang)

Einlass: 19:00 Uhr

Du drückst meine Hand, wenn die Stufen anfangen. Wir tanzen, nachdem das Krankenhaus angerufen hat. Du führst mich, die Hände halten sich, haben wir doch ein Date? Ich sage danke und du fragst nur: „Wofür?“ Intimität ist das schwer zu begreifende Gefühl von Wärme, Erotik, Verletzlichkeit oder Sanftheit, das vertraut und unbehaglich zugleich sein kann. Mit With Or Without You laden die behinderten Tänzer*innen Fia Neises und Irene Giró in Räume der ‚Access Intimität‘ ein, nach dem Konzept der behinderten und queeren Autorin und Aktivistin of Color Mia Mingus. Mit zwei Vertikaltüchern (Silks) von der Luft hängend bringen die Tänzer*innen Seh-, Hör- und Zeitgewohnheiten durcheinander und geben sich in der Luft hängend der Illusion der Unabhängigkeit hin. Begleitet von der Musikerin Jana Sotzko teilen sie Geschichten von Ambivalenz und Intimität in Assistenz. Wer möchte, kann aktiv Teil davon werden, oder genussvoll beobachten.

Dauer: 60 Min.

Einlass: 19:00 Uhr

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Kammerkonzert

Rachmaninow, Beethoven & Brahms mit Studierenden der HfMT Köln

Rachmaninow, Beethoven & Brahms - drei Giganten der romantischen Musik.

Ohne ihn persönlich kennengelernt zu haben, verehrten die beiden jüngeren Komponisten die Musik ihres kompositorischen Ziehvaters Ludwig van Beethoven zeitlebens. Musikalisch trifft hier der junge & ungestüme Beethoven mit seinem jugendlichen ´Gassenhauer-Trio´ auf das bezaubernde Klarinetten-Trio des alternden & bereits gesetzten Herrn Dr. Brahms. Mit seiner beseelten ´Sonate für Violoncello & Klavier´ eröffnet Sergeij Rachmaninow den musikalischen Reigen.

Das junge Trio mit der aserbaidschanischen Pianistin Fatima Aliyeva, der koreanischen Cellistin Seoyoung Lee & dem georgischen Klarinettist Luka Totadze präsentiert das Gipfeltreffen zweier Giganten der Musikgeschichte. Der afghanische Pianist Nageeb Gardizi moderiert das Programm.

Einlass: 18 Uhr

Einlass:18:00 Uhr

Tod ist ein Knochenjob. Religionen versprechen überall auf der Welt Wiedergeburt und Reinkarnation, die moderne Medizin forscht ohne Unterlass nach dem ewigen Leben, und nun hat auch noch der Dauer-Rivale des Sensenmannes, der Klapperstorch, dem Tod ein Ei vor die Gruft gelegt. Chaostage im Hause Schnitter.
Und so werden die Menschen immer älter und die Weltbevölkerung wächst ohne Unterlass. Da hilft nicht mal der Klimawandel, denn der letzte Wagen ist selten ein Lastenrad. Und mit Eichenholzsarg und Krematorium warten nach dem Tod die nächsten Umweltsünden. Und ehe Sensenmann sich versieht, kleben die ersten Seelen am Jordan fest. Doch ein frischgebackener Gevatter lässt sich davon die Leiche nicht madig machen, sondern zaubert Lösungen aus der Kutte.

In seinem vierten Abendprogramm widmet sich der Erfinder der Death Comedy den aktuellen Problemen in Jen- und Diesseits. Er liest, singt und improvisiert mit seiner gewohnt engelsgleichen Stimme, zeigt seine neusten Friedhofsfotos und berichtet moderfrisch von seinen Erfahrungen, wenn er mit dem kleinen Totellini am Arbeitsplatz erscheint.

Gevatter Unser. Die neue Show des Todes - unverwechselbar, kunterschwarz und ganz nah dran an den Menschen.

Auszeichnungen
- 1. Preis Café Hahn Koblenz, Komiker Jackpot 2024
- 1. Preis „Tuttlinger Krähe“ 2023
- Jurypreis “Schlumpeweck 2023”
- Jury- und Publikumspreis Paulaner Solo 2022
- Publikumspreis Leipziger Lachmesse 2019
- Thüringer Kleinkunstpreis 2016
- Achterbahn Kulturpreis 2015 für die Übersetzung des Programms in Gebärdensprache für Gehörlose
- Live-Kulturhighlight 2014 in München (Kulturküche)
- Jurypreis 2013 beim Großen Kleinkunstfestival der Wühlmäuse
- Gewinner des Kupferpfennigs bei der Leipziger Lachmesse 2013
- Publikumspreis 2012 beim Stockstädter Römerhelm
- Gewinner 2011 der RBB fritz Nacht der Talente (Bereich Wort)

Einlass ab 19:30 Uhr

Hildensaga
Ein Königinnendrama von Ferdinand Schmalz


Helden, Politik, Liebe, Macht, Gewalt: Das Nibelungenlied vereint alles, was ein spektakuläres Epos ausmacht. Die Geschichte um übernatürliche Kräfte,außergewöhnliche Wesen und einen Schatz von gigantischen Ausmaßen wird seit neun Jahrhunderten erzählt und inspirierte unter anderem Wagner,Tolkien und Tarantino zu ihren Werken.
Nun hat Ferdinand Schmalz das Rhein-Abenteuer von der Heldensage zur Hildensaga umgedeutet und die beiden Frauen Brünhild und Kriemhild in den Mittelpunkt der Geschichte gestellt. Mit intelligentem Sprachwitz und treffsicheren Pointen diskutieren sie nicht länger die Frage, wer den mächtigeren Ehemann hat, sondern nehmen ihre Schicksale im wahrsten Sinn des Wortes in die Hand – indem sie sich selbstbewusst gegen ihre Peiniger, die vermeintlichen Rheinhelden, zur Wehr setzen.

Einlass: 18:30 Uhr

Flammen sind gefährlich, aber Wissen schützt!
KAES - Der Brandschutzdrache klärt seit 2023 über Feuer und seine Gefahren aus und begeistert dabei Kinder.

KAES erlebt mit seinem Mitbewohner Kalle und der Feuerwehrfrau Frieda einen aufregenden und lehrreichen Nachmittag.
Da Kalle Geburtstag hat, möchte Kaes ihn mit einem Geburtstagskuchen überraschen. Trotz aller Hinweise und Erklärungen von Kalle, dass Messer, Schere und Licht (Feuer) nichts für kleine Kinder (Drachen) ist, lässt sich Kaes nicht von seinem Vorhaben abbringen. Kalle weiß nichts von der geplanten Geburtstagsüberraschung und lässt Kaes allein zu Hause, da er mit Frieda verabredet ist. Beim Versuch einen Geburtstagskuchen zu backen, setzt der tollpatschige Drache aus Versehen die Küche in Brand.
Wie gut, dass Kalle mit seinem kleinen Mitbewohner Kaes das richtige Verhalten im Brandfall besprochen hat. Kaes kann sich so schnell und unbeschadet in Sicherheit bringen und einen Notruf bei der Feuerwehr absetzen. Dank des Notrufes kann die Feuerwehrfrau Frieda schnell zur Hilfe eilen und das Feuer löschen.

Während des Theaterstücks werden neben hilfreichen Eselsbrücken auch kindgerechte Tipps zur Brandprävention vermittelt. Mit Kaes zusammen lernen die Kinder, was passieren kann und wie man sich im Brandfall verhalten soll.

Die zuvor vermittelten Inhalte des Theaterstücks werden im Anschluss mit den Kindern nachbesprochen. Zudem wird das Merklied erneut einstudiert und gelernt, sodass die Kinder in einer Stresssituation sich daran erinnern können.

SchauspielerInnen:

Dorothea: Dorothea spielt seit 2018 hauptberuflich am Theater, vor allem für Kinder und Jugendliche. Unter anderem waren dabei Stücke wie „Pippi Langstrumpf“ und „Hase und Igel“.
Nicht nur als Schauspielerin begeistert Sie Kinder, sondern auch in der Rolle der Regisseurin. 2022 hat sie zum Beispiel für das Wintermärchen "Rapunzel", am Kresch-Theater in Krefeld Regie geführt. „Kaes - der Brandschutzdrache“ bietet ihr die Möglichkeit ihre Freude am Puppenspiel und die Begeisterung für die Arbeit zusammen mit Kindern, in einem Theatererlebnis zu kombinieren. Dorothea spielt Kaes und Frieda im Theaterstück Kaes - der Brandschutzdrache.


Philipp: Philipp spielt seit 2018 Kinder- und Jugendstücke an verschiedenen (Stadt-) Theatern in Nordrhein Westfalen. Sei es Karlsson vom Dach oder Rico, aus Rico, Oskar und die Tieferschatten. Philipp begeistert mit seiner Interpretation der Rollen, Kinder und Jugendliche immer wieder aufs Neue. Das Stück KAES - Der Brandschutzdrache ist etwas ganz Besonderes für Philipp, da er zum ersten Mal selbst am Text mitgewirkt und Regie geführt hat. In seiner Rolle spielt er Kalle, den Mitbewohner von KAES.


Lena: Seit 2010 ist Lena hauptberuflich auf der Bühne als Schauspielerin tätig. Ihr erstes Engagement führte sie direkt zum Kindertheater, wo sie die Helden ihrer Kindheit spielen durfte, unter anderem Lars der kleine Eisbär, Michel aus Lönneberger, Emil Tischbein und Kater Findus.
Bei vielen ihrer Produktionen war Lena außerdem als Choreographin tätig. Sie liebt das Arbeiten mit Kindern und gibt regelmäßig Tanzworkshops und Theaterkurse. Aktuell spielt sie auch beim ComicOn! Theater in Köln und setzt sich mit 4 Theaterstücken und einem Hörspiel gegen Mobbing und Cybermobbing ein. Lena spielt Frieda und KAES im Theaterstück Kaes - der Brandschutzdrache.

Aaron: spielt seit 2017 an verschiedenen Theatern. Durch die Arbeit am Kindertheater hat er wertvolle Erfahrungen gesammelt, die ihn motiviert haben, sich in diesem Bereich weiterzubilden. Seit 2021 arbeitet er unter anderem für die Theaterpädagogische Werkstatt und spielt dort präventive Theaterprogramme für Kinder. Aaron spielt Kalle den Mitbewohner von KAES.

Einlass ab 14:15 Uhr