Anlässlich der 450 Jahre Stadtrecht der Stadt Frankenthal lädt das Kurpfälzische Kammerorchester zu einem besonderen Festkonzert ein. Unter der Leitung seines Chefdirigenten Paul Meyer erklingt ein festliches Programm mit Werken von Luigi Boccherini, Joseph Haydn, Christian Cannabich und Wolfgang Amadeus Mozart.
Der international gefeierte und vielfach ausgezeichnete Pianist Joseph Moog interpretiert mit leidenschaftlicher Musikalität Mozarts bahnbrechendes Klavierkonzert Nr. 9 Es-Dur KV 271, das den Beinamen „Jeunehomme“ trägt. Mozart war eng mit der Musikwelt der kurpfälzischen Residenz in Mannheim verbunden. Als Teil der Kurpfalz stand auch Frankenthal unter dem Einfluss dieser bedeutenden Hofkultur. Besonders mit Christian Cannabich, einem der prägenden Musiker der Mannheimer Schule, verband Mozart eine enge künstlerische Beziehung. Dessen Ouvertüre aus „Le rendez-vous, ballet de chasse“ spiegelt den charakteristischen Klang und die Strahlkraft dieser Epoche eindrucksvoll wider.
Auch zwischen Mozart und Joseph Haydn bestand große gegenseitige Wertschätzung und Freundschaft. Mit Haydns berühmter „Abschiedssinfonie“ und Boccherinis dramatischer Sinfonie „La casa del diavolo“ entsteht ein abwechslungsreiches Jubiläumsprogramm voller Virtuosität, Emotion und orchestraler Klangfarben.

Programm:
Luigi Boccherini: Sinfonie Nr. 6 d-Moll, „La casa del diavola“
Joseph Haydn Sinfonie Nr. 45 fis-Moll Hob. I:45, „Abschiedssinfonie“
Christian Cannabich: Ouvertüre aus „Le rendez-vous, ballet de chasse“
Wolfgang A. Mozart: Klavierkonzert Es-Dur KV 271, „Jeunehomme“

18:30

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats" zeigt Marc Weide, warum er nicht nur zaubern, sondern auch begeistern kann.
Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Mit 13 gewinnt er die ersten Zauberwettbewerbe, mit 16 wird er jüngstes Mitglied im magischen Zirkel und wenig später wird er bereits als einer „der besten Zauberer Deutschlands“ bezeichnet. Im Jahr 2018 macht er dieser Bezeichnung alle Ehre, als er den ersten Platz bei der Weltmeisterschaft der Zauberkunst in der Sparte Salon Magie erhält und zum „Magier des Jahres 2018“ durch den Magischen Zirkel e.V. gekürt wird.

Marc Weide geht es weniger um spektakuläre Großillusionen, als um das Staunen seines Publikums, das ihm aus nächster Nähe auf die Finger schauen kann. Sein bester Trick ist der, mit dem er ein Lächeln in das Gesicht seiner Zuschauer zaubert. Dabei kommt es auf seine magische Ausstrahlung mindestens genauso an, wie auf die Fingerfertigkeit beim Manipulieren. Er schafft es, die Energie und den Spaß, den er bei seinen Auftritten selbst hat, auch auf das Publikum zu übertragen.

Copyright: Foto: Sichtbarkeitsexperten/Wolf

Einlass: 19:00 Uhr

Die Kabarettistin, Musikerin und Songschreiberin Katie Freudenschuss kommt mit ihrer neuen ONE-WOMAN-SHOW.
Wer die preisgekrönte Entertainerin mit der vielseitigen Stimme schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine charmante Mischung aus Kabarett, eigenen Songs, Stand-Up und grandiosen Improvisationen sind. Berührend und lustig, von melancholisch bis schonungslos. Dabei ist es Katies besonderes Talent immer wieder aus dem Moment Songs und Geschichten zu kreieren.

Bei dieser Show können Sie sicher sein, dass die Werke nicht von einer KI stammen, sondern live aus der Interaktion mit Ihnen, dem Publikum entstehen. Sozusagen KI Freudenschuss. Aber keine Sorge - sie hat schon auch was vorbereitet. Lassen Sie sich überraschen - Katie tut das schließlich auch! Das wird gut.

Einlass: 18:30

Die kurdische Sängerin Aynur Dogan ist ein Star im Bereich Musiken der Welt, der in zahlreichen Metropolen zu Gast ist, international gefragt und gefeiert auf Bühnen in New York, Berlin, London, Istanbul und Paris. Mit Einflüssen
kurdischer Volksmusik kreiert sie einen eigenen modernen und innig-tiefgründigen Stil. Ihre beeindruckende Stimme und ihre außergewöhnliche musikalische Erzählgabe repräsentieren das kurdische Musikerbe ihrer kulturellen Wurzeln als globale Genre

Orchester der deutschen Staatsphilharmonie Rheinland Pfalz

Einlass 1 Stunde vor Beginn - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

„Bonsoir et bienvenue im ,Hôtel mystique‘. Einst war unser traditionsreiches Haus eine der ersten Adressen in Paris. Doch diese Zeiten sind lange vorbei. Mittlerweile traut sich kaum noch jemand her. Die Leute sagen, bei uns gehe es nicht mit rechten Dingen zu...“

Im Hôtel Mystique übernachten schon lange keine Gäste mehr – zumindest nicht freiwillig! Zu viele düstere Dinge sind in dem früher so schmucken Etablissement passiert. Umso mehr freuen sich die wenigen, verbliebenen Angestellten des Hauses über den überraschenden Besuch.

Erleben Sie unsere neueste Dinnershow, mit einer mystischen Mischung aus Theater, Zauberei und einer gruselig-amüsanten Handlung - eben absolut kein gewöhnliches Krimidinner.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Nils Heinrich stellt sich auf die kommenden Zeiten ein. Er ist guter Dinge. Heinrich heißt nämlich Heinrich.
Mega! Deutscher geht's nicht. Er ist fein raus, haha! Dunkelblond, blaugraue Augen. Halt: BlauGRAU, das Blau ist ostdeutsch akzentuiert! Er ist noch dazu hetero, verheiratet und hat einige Söhne! Keine Mädchen, Söhne, haha! Die hat er mit Erbgut gezeugt, das in einer Diktatur mit Nudossi angefüttert wurde. Dem Nutella für Desillusionierte. Das war streichfähige Braunkohle, angereichert mit pürierter sowjetischer Baumrinde. Wenn das Justizsystem geschliffen, der Polizeiapparat umgebaut und die Medien synchronisiert wurden, sagt er einfach wie früher das, was die da oben hören wollen.

Privat jedoch erzählt er ganz was anderes. Er hat das noch drauf. Seitdem er verheiratet ist, konnte er seine
Systemeinstellung sogar noch mehr verfeinern: er denkt sogar ganz was anderes, als er denkt, haha!

Vorsichtig ist er nur bei Dunkelflaute. Dann wird’s nämlich finster im Meinungskorridor.

Der befindet sich in der Denkfabrik direkt neben der Echokammer, da wo das Zeitfenster ist, gegenüber vom
Spielraum. Im Meinungskorridor liegen Teppiche aus roten Linien, die nicht überschritten werden dürfen, aber
werden. Die wirklich wichtigen Fragen sind aber eh „Was findest du cringe, was ist nice, was geht ab?“


[Foto: © Marvin Ruppert]

Einlass: 19:00 Uhr

Bohemian Spirit
Werke von Bizet, Meyerbeer, Delibes, Viardot u.a.

Einführung 19 Uhr

Die Letzten ihrer Art“ – der Titel trifft den Nagel auf den Kopf: vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – wo, bitteschön, gibt’s das heute noch? Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten ihres einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.

Im Zentrum stehen das von schrägen Gestalten bevölkerte Örtchen Dietenhofen und die vier Protagonisten, die das staunende Publikum durch den Abend begleiten. Da ist der Sänger, Saxophonist und begehrteste Junggeselle Dietenhofens: der elegante Arztsohn Dr. Simon Schorndanner junior. Auch Percussion-Tausendsassa Johannes Sens und Maximilian Eder aus der traditionsreichen Dynastie der Eders geben sich die Ehre. Und Gitarrist und Gruppenleiter Ralf Wieland spinnt mit seinen skurrilen Geschichten den roten Faden, der sich durch das außergewöhnliche Bühnengeschehen zieht. Dreh- und Angelpunkt dieser Geschichten ist das Dietenhofener Wirtshaus „Zur heiligen Gans“, das nicht nur das Wohnzimmer der vier Künstler ist, sondern auch Keimzelle des fränkischen Rock’n’Roll und Wirkungsstätte vom Weizen-Charly, dem Wirt und Dorfheiligen in Personalunion.

Neben schelmischen Anekdoten aus dem Dietenhofener Universum, halsbrecherischer Akrobatik und einer spektakulären Enthüllung, in deren Zentrum eine Bohrmaschine steht, spielt die Musik eine zentrale Rolle. Die mitreißenden Songs und Instrumentalstücke bilden nicht nur den musikalischen Rahmen des Bühnengeschehens, sondern sind wesentlicher Teil der Handlung: Sie erzählen ihre eigenen Geschichten und geben jedem Protagonisten Raum, sich auf seine ganz individuelle Art und Weise in die Herzen der Zuschauer zu spielen.

Einlass: 18:30

„Bonsoir et bienvenue im ,Hôtel mystique‘. Einst war unser traditionsreiches Haus eine der ersten Adressen in Paris. Doch diese Zeiten sind lange vorbei. Mittlerweile traut sich kaum noch jemand her. Die Leute sagen, bei uns gehe es nicht mit rechten Dingen zu...“

Im Hôtel Mystique übernachten schon lange keine Gäste mehr – zumindest nicht freiwillig! Zu viele düstere Dinge sind in dem früher so schmucken Etablissement passiert. Umso mehr freuen sich die wenigen, verbliebenen Angestellten des Hauses über den überraschenden Besuch.

Erleben Sie unsere neueste Dinnershow, mit einer mystischen Mischung aus Theater, Zauberei und einer gruselig-amüsanten Handlung - eben absolut kein gewöhnliches Krimidinner.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Metal Night 2027

Einlass: 19:00 Uhr

ELISA, das sind Johannes Bartmes an den Tasten und Percussion/Beatboxing, Matthias TC Debus am E-Bass und Elisa Herbig am Cello und als Lead-sängerin. 2019 begab sich das frisch gegründete Trio auf eine erste Rumänientournee auf der die drei Musiker musikalisch und menschlich zusammenwuchsen und seitdem als festes Ensemble proben und auftreten.
Jeder bringt seinen persönlichen Erfahrungsschatz und eigenen Zugang zur Musik mit, sodass eine Vielfalt an Einflüssen und Ideen zusammenkommen, wenn die drei Musiker gemeinsam die Arrangements der Songs entwickeln. Da treffen lyrische Cellolinien auf Beatboxsounds oder verzerrte Bassfrequenzen auf jazzige Rhodesklänge. Der Sologesang der Strophen wird gerne von mehrstimmigem Chorgesang in den Refrains abgelöst. Die Instrumentalteile bewegen sich zwischen klassisch anmutenden Cellopassagen und freien Improvisationen; sei es am Bass, der elektrischen Orgel oder als Pfeifsolo. Der Bandsound setzt völlig neue Klangbilder zusammen, die den musikalischen Horizont erweitern. Im November 2021 hat das Trio sein Debütalbum „Outcome“ veröffentlich. Seitdem spielte es in unterschiedlichen Kultureinrichtungen deutschlandweit und überrascht und begeistert ein stetig wachsendes Publikum.

Einlass: 18.30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr

JUKE BOX HERO - das sind sechs Musiker, die mit unendlich viel Leidenschaft, Hingabe und auf höchstem Niveau der Musik einer der größten Rocklegenden auf diesem Planeten Tribut zollen: FOREIGNER. Es sind Hits, die garantiert jeder kennt, die Millionen berührt und mitgerissen haben, zu denen zum ersten Mal geküsst oder der Herzschmerz verarbeitet wurde, die im Autoradio genauso funktionieren wie live vor tausenden Fans. Hits, die wesentlich öfter in den Charts platziert waren als die von AC/DC. JUKE BOX HERO - das ist nicht nur der Versuch, FOREIGNER so gut es geht live auf die Bühne(n) zu bringen. Hier haben sich sechs Ausnahmekünstler zu einer Einheit formiert, um das breite Spektrum der großen Hits und Hymnen von FOREIGNER mit viel Passion und Spielfreude originalgetreu neu zu interpretieren: rockig, druckvoll und mit höchstem musikalischen und technischen Anspruch. Mit ihrer Interpretation von FOREIGNER begeistern die sechs Vollblutmusiker das Publikum quer durch ganz Europa. Die hochtalentierten und erfahrenen Musiker von JUKE BOX HERO spielen die komplexen Songs von FOREIGNER, als hätten sie nie etwas anderes getan. Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel, mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut-verbreitende Saxofonklänge umspielen die einzigartige Stimme des Leadsängers Nico Heyd. Sie ziehen das Publikum bei jeder Show in ihren Bann und reißen die Menge mit, sodass sich Band und Publikum gemeinsam in einem Feuerwerk musikalischer Höhepunkte der Rockgeschichte wiederfinden. Lasst Euch mit JUKE BOX HERO auf eine musikalische Zeitreise von „Cold As Ice“ und „Feels Like The First Time“ bis hin zu „I Want To Know What Love Is“, „Urgent“ und vielen weiteren mehr mitnehmen. Seid auf das fulminante Finale jeder einzelnen Show gespannt, wenn die Band mit dem namensgebenden Hit „Juke Box Hero“ nochmals die ganze Veranstaltung zum Kochen bringt! JUKE BOX HERO - das sind die Hits von FOREIGNER rockig, gefühlvoll, mitreißend und mit viel Spaß live auf die Bühne gebracht.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 18:00 Uhr

Das Eichhörnchen und der Igel haben soooo viel geübt und wollen ihre Musik gerne mit anderen teilen. Doch wie geht das eigentlich? Wie spielt man ein Konzert? Die beiden machen sich auf die Suche nach Antworten – und erleben dabei ein kleines Abenteuer.
Die Geschichte erzählt von zwei Freunden, die den Schritt vom Üben zu Hause auf die Bühne wagen. Was sie dabei erleben, ist nicht immer leicht wegzustecken. Doch mit Leichtigkeit und der Hilfe vieler Freunde entsteht am Ende nicht nur ein Konzert, sondern etwas ganz Wunderbares.
Mit interaktiven Elementen zum Mitmachen und natürlich mit viel Musik. Inspiriert durch das Kinderbuch „Hurra, wir spielen ein Konzert“ von Marie-Luise Dingler (The Twiolins).

Marie-Luise Dingler, ausgebildet an der Musikhochschule Mannheim, gründete gemeinsam mit ihrem Bruder das Violinduo „The Twiolins“. Heute begeistert sie mit ihrer Duo-Partnerin Marta Danilkovich das Publikum auf der ganzen Welt. Während des Corona-Lockdowns entstand ihr Kinderbuch, das inzwischen international veröffentlicht ist und Kinder dazu inspiriert, selbst Musik zu machen.
Anne-Sophie Mutter sagt über das Buch: „Einfühlsam und mit Detailkenntnis erzählt – noch dazu wunderschön illustriert: Kaum ein anderes Kinderbuch hat mich je so begeistert.“


Foto: ©Rico Wünsche

10:00 Uhr

Ludwig van Beethoven Streichquintett C-Dur, op. 29
Johannes Brahms Streichquintett Nr. 2 G-Dur, op. 111

Kira Kohlmann Violine
Felix Wulfert Violine
Karoline Markert Viola
Stella Sykora-Nawri Viola
Hoang Nguyen


Kaffee und Kuchen ab 15.45 Uhr / Konzerteinführung: 16.30 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass und Konzerteinführung 16:30 Uhr

Das Mannheimer Chorfestival geht in die zweite Runde

Nach dem überwältigenden Erfolg im Februar dieses Jahres geht das Mannheimer Chorfestival in die zweite Runde:
Nach dem bewährten Konzept „3 Städte – 3 Chöre – 3 mal Vocal Power“ hat der Gastgeberchor NoNames um seinen Chorleiter Dieter Scheithe wieder zwei Gesangsensembles aus der Metropolregion zu Gast, die einen Querschnitt durch ihr aktuelles Programm bieten und das altehrwürdige, blaue Kuppelrund des Capitol zum Wackeln bringen werden!
Schnallen Sie sich an und seien Sie dabei! Erleben Sie einen abwechslungsreichen Abend, der beweist, dass Chormusik alles andere als angestaubt und langweilig ist!

Einlass 1 Stunde vor Beginn.

Bertram Engel gilt als der beste Schlagzeuger Deutschlands. Er spielt seit Jahrzehnten in den Bands von Udo Lindenberg und Peter Maffay, produzierte einiger ihrer Alben und schrieb manchen Song. Über die enge Zusammenarbeit sagt er: „Im Prinzip führe ich seit 48 Jahren zwei parallele Langzeitehen. Von Beginn an wussten beide Partner voneinander. Anfangs war es wohl etwas schwierig. Aber sie haben sich der Sache angenommen und mit gegenseitiger Achtsamkeit ein respektvolles Gleichgewicht geschaffen. Der Wechsel zwischen Panikorchester und Maffay-Band ist für mich jedes Mal der Trip in eine andere Dimension. Denn Peter und Udo sind Menschen, die von ihrem Wesen, aber auch von ihrem musikalischen Verständnis kaum unterschiedlicher sein könnten.“ Mit beiden Stars verbinden Bertram Engel große Erfolge und zahlreiche legendäre Erlebnisse. Als Studiomusiker oder Mitglied Bandmitglied war Bertram Engel zudem für viele andere nationale und internationale Künstler tätig von Milva bis Bruce Springsteen. Im Jahr 2024 erschien sein erstes Buch „Mit alten Männern spiel´ ich nicht“ und erreichte sofort die Top Ten der SPIEGEL- Bestsellerliste. Die Autobiografie ist ein Stück Musikgeschichte aus erster Hand, ein Blick hinter die Kulissen des Rock `n´ Roll. Der Titel des Buches entspringt einem Wutanfall von Bertram Engel bei Studioaufnahmen in Tutzing. Peter Maffay und der Rest der Band waren für seinen Geschmack zu langsam, spielten zu wenig druckvoll. So zogen sich die Proben in die Länge. Irgendwann reichte es dem Drummer. Er schleuderte seine Stöcke in die Ecke, stand auf und verließ mit den Worten „Ich hab´ keinen Bock auf den Alte-Männer-Scheiß“ das Studio. Peter Maffay hat oft über diese eindrucksvolle Szene gesprochen und dabei seinen Drummer so zitiert: „Mit alten Männern spiel´ ich nicht“. Dem Erfolg des Buches schließt sich das gleichnamige Soloprogramm an. Es ist eine unterhaltsame Mischung aus Erzählungen und Lesung mit der Darbietung von Songs, die Bertram Engel im Laufe der Jahre für Peter Maffay und andere große Musiker geschrieben hat. Dabei begleitet er sich selbst am Flügel. Aufgrund des anhaltenden Erfolgs arbeitet Bertram Engel an einer Fortsetzung „Alte Männer? – Immer noch nicht!“ heißt das Programm, das er im Frühjahr 2027 erstmals aufführen wird. Darin präsentiert er noch mehr Songs und noch mehr Geschichten aus der Welt des Rock `n´ Roll. Allendorf Media

Einlass: 19:00 Uhr

Tygers of Pan Tang - Live 2027

Robb Weir ist keiner, der das Erreichte als selbstverständlich ansieht. Seit ihrem Debütalbum führt er die Band durch zahlreiche Besetzungswechsel. Tygers of Pan Tang waren ein wesentlicher Bestandteil der New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM). Bei MCA Records unter Vertrag, nahmen sie innerhalb von drei Jahren vier Alben auf, tourten ausgiebig durch Großbritannien und Europa. Mit dem charismatische Sänger Jon Deverill und John Sykes an der Gitarre entstanden die Alben Spellbound und Crazy Nights. Sykes verließ im Jahr 1982 die Band und ging zu Thin Lizzy und später zu Whitesnake mit denen er Millionen von Alben verkaufte.

Doch Robb Weir, der Optimist durch und durch, formierte eine neue Version der Band, um sowohl die alten Songs zu spielen als auch Songs zu schreiben, die diese „neuen“ Tygers repräsentieren sollten. Das Rückgrat der Band – Craig Ellis am Schlagzeug und Jack Meille am Gesang – spielt nun schon deutlich länger zusammen als die Original-Tygers, und auf ihrem letzten Album „Bloodlines“ stieß Huw Holding am Bass zur Band. Huw hatte bereits mit NWOBHM-Bands wie Blitzkrieg, Avenger und Holosade zusammengearbeitet. Neuzugang bei den Tygers ist John Foottit an der Gitarre.

Einlass: 18:00 Uhr