Im Alltag von André, einem selbstbewussten 80-Jährigen, geschehen merkwürdige Dinge. Fremde Menschen erscheinen und behaupten, er würde sie kennen. Seine Tochter Anne drängt ihm Hilfe auf, dabei kommt er prima allein zurecht. Die letzte der Frauen, die sie für ihn organisiert hatte, war ihm sehr verdächtig. Seitdem ist seine Uhr unauffindbar, vermutlich wurde er bestohlen. Auch Möbel aus seiner Wohnung verschwinden plötzlich. Dann ändert seine Tochter ständig ihre Meinung: Erst will sie wegziehen, im nächsten Moment wieder nicht. Und bei ihren wechselnden Partnern blickt André sowieso nicht mehr durch. Das ist doch eine absurde Welt! André verteidigt sich darin, so gut er kann – mit Witz und Fantasie, manchmal staunend oder aggressiv. Auf all das hat seine Tochter eine andere Perspektive. Was ihr Vater der neuen Pflegekraft anvertraut, nämlich, er hätte kleine Löcher im Gedächtnis, ist für Anne eine riesige Herausforderung. Wie kann sie, ohne ihn zu verletzen, eine gute Lösung für sein weiteres Leben finden? Und für ihr eigenes? Aufgerieben zwischen Job, Partnerschaft und der Sorge um den Vater droht eine große Erschöpfung ...

Das Stück des 1979 geborenen französischen Autors Florian Zeller erzählt in raffiniert verschachtelten Szenen zwischen Wahn und Wirklichkeit überraschend, beängstigend, aber auch komisch davon, wie einem Menschen durch eine Alzheimer-Erkrankung die Realität entgleitet.

Regie: Annette Pullen
Bühne & Kostüme: Iris Kraft

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr

Erlebe die Heimspiele des SC Potsdam in der 2. Bundesliga Nord live in der MBS Arena!
Unsere Mannschaft kämpft mit Herz, Teamgeist und Energie um jeden Punkt und du kannst ganz nah dabei sein. Dich erwartet Volleyball auf hohem Niveau, eine leidenschaftliche Stimmung in der Halle und Momente, die man gemeinsam erlebt und nicht vergisst.
Ob mit Freunden, Familie oder allein:
Komm vorbei, feuere das Team an und werde Teil unserer Potsdamer Volleyball-Community.
Gemeinsam bis zum letzten Ball.
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Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist die Schönste im ganzen Land? Im ganzen Land? Auf der ganzen Welt! Die Schönste? Und was ist mit DEM Schönsten? Im Spiegelsaal der digitalen Welt werden Bilder der Schönsten der Schönen unendlich viele Male gespiegelt und wieder reflektiert. Und wir alle mittendrin! Aber wie sind Schönheitsvorstellungen in den letzten 2000 Jahren überhaupt entstanden, und wie wurden Schönheitsideale gesellschaftlich konstruiert? Mit Kylie Jenner, Marilyn Monroe, Kaiserin Sissi, Schneewittchens Stiefmutter oder den biblischen Figuren Rahel und Lea rücken Antworten näher - und weitere Fragen: Wieso entwickeln Spiegelbilder ein Eigenleben und setzen uns unter Druck? Wer schaut uns aus dem Spiegel an, und warum wollen wir so sein wie SIE oder ER, aber vor allem jemand anderes? Und, ach, warum nur hat die körperliche Schönheit diese irritierende Eigenschaft, vergänglich zu sein …

Die Schwedin Liv Strömquist zählt zu den einflussreichsten feministischen Comiczeichnerinnen. In ihren Graphic Novels verarbeitet sie klug, witzig, verständlich und provokant soziologische und philosophische Erkenntnisse und Thesen.
Jana Findeklee und Joki Tewes prägen als Bildnerinnen mit ästhetisch eigenwilligen Arbeiten seit Jahren preisgekrönte Inszenierungen. In ihrer ersten Regiearbeit bringen sie den Sach-Comic auf die Bühne und verbinden gestalterische Visionen mit spielerischer Fantasie.

Regie & Bühne & Kostüme: Jana Findeklee & Joki Tewes
Video: Hannah Dörr
Musik: Marc Eisenschink

/ anschl. Nachspiel

Ein musikalischer Abend über das Leben der unvergleichlichen Nina Hagen – wild, zärtlich, radikal und voller Widersprüche.

Von ihrer Geburt im Ost-Berlin der Nachkriegszeit bis zur internationalen Punkikone, von Opernstimme bis Rebellion, von spiritueller Suche bis schillernder Grenzüberschreitung: „Nina – Zwischen Himmel und Punk“ erzählt die Lebensgeschichte einer Frau, die nie in eine Kategorie passte – und bis heute konsequent ihren eigenen Weg geht.

Dabei würdigt der Abend auch Nina Hagens bedeutende feministische Errungenschaften: Als selbstbestimmte, unangepasste Künstlerin stellte sie früh tradierte Rollenbilder infrage, sprach offen über weibliche Sexualität, Körperlichkeit und gesellschaftliche Zwänge und wurde so zu einer prägenden Stimme weiblicher Selbstermächtigung weit über die Musik hinaus.

Die Schauspielerin und Sängerin Julia Gámez Martin führt als Erzählerin, Fragende und Bewunderin durch diesen außergewöhnlichen Abend. Sie wird zur Brücke zwischen Publikum und Nina Hagen, verschmilzt mit der Ikone, taucht ein in ihre Gedankenwelt, ihre Wut, ihre Verletzlichkeit – nur um sie im nächsten Moment wieder aus der Ferne zu bestaunen.

Zwischen Originalsongs, Anekdoten, Interviewzitaten und dialogischen Szenen entsteht das vielschichtige Porträt einer Künstlerin, die seit Jahrzehnten Generationen prägt. Mal grotesk-komisch, mal tief berührend, mal laut und anarchisch.

Begleitet wird Julia Gámez Martin von einer vierköpfigen Live-Band, die sich mit großer Spielfreude durch sämtliche musikalischen Facetten von Nina Hagen bewegt: Punk, Rock, Oper, Gospel, New Wave und Chanson. Kraftvoll, exzessiv und mit jener Hingabe, die nötig ist, um dem musikalischen Kosmos Hagens gerecht zu werden.

Gemeinsam stellen sie die große Frage dieses Abends:

Wer ist Nina Hagen wirklich?

Eine radikale Künstlerin?

Eine Suchende?

Eine Heilige des Punk?

Oder vielleicht doch ein Wesen zwischen Himmel und Erde, das nur für eine gewisse Zeit auf diesem Planeten unterwegs ist, um uns den Spiegel vorzuhalten?

„Nina – Zwischen Himmel und Punk“ ist Konzert, Schauspiel, Hommage und Expedition zugleich – ein Abend über Freiheit, Wahnsinn, Kunst, weibliche Selbstbestimmung und die Sehnsucht nach Liebe.

Gesang: Julia Gámez Martín

Piano/Synthesizer: Mya Audrey

Bass: Steve Pfaff

Gitarre: Robert Pommerenke

Schlagzeug: Caspar Hachfeld

Foto: PROMO

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Die Gebäude der ehemaligen Schultheiss-Brauerei prägen noch heute das Berliner Stadtbild. So auch deren Malzfabrik in der Nähe des Bhf Südkreuz, direkt an der „Dresdener Bahn“ gelegen.

Hier lässt sich die Industriekultur der 1920er bis 1990er Jahre zeigen. Im noch heute ungenutzten Hauptgebäude lässt sich das Prinzip einer Mälzerei zeigen, da die originalen Einbauten weitestgehend erhalten sind.

Das Areal der Malzfabrik ist als Event-Location erschlossen und verfügt über ausreichend Freiflächen.

Bitte 15 Minuten vor Beginn beim Pförtner melden.

Mit einem Bein tief in der Tradition verwurzelt, mit dem anderen aber schon in ferner
Zukunft, ist Japan ein Land verwirrender Gegensätze.
Es überwältigt mit einer Hightech-Gesellschaft, in der die Menschen in pulsierenden,
ausufernden Mega-Citys leben, zugleich aber fest in alten Traditionen verwurzelt
sind. Es verzaubert mit atemberaubender Natur, ehrwürdigen Tempeln,
herzerwärmender Freundlichkeit und unbeschreiblichen kulinarischen Genüssen. Es
befremdet aber auch mit zersiedelten Landschaften und hässlichen, immer gleich
aussehenden Städten. Und es ängstigt mit unberechenbaren Naturgewalten,
überfüllten U-Bahnen, giftigem Fisch und komplizierten Toiletten.
Japan ist eine Gesellschaft, die nach völlig anderen Regeln funktioniert als unsere.
Der Berliner Journalist und Fotograf Roland Marske hat sich auf mehreren Reisen
den Geheimnissen Japans genähert. Spannend und tiefgründig, mit viel Witz und
Charme, berichtet er von den Feinheiten der japanischen Kultur, der fremdartigen
japanischen Lebensart und atemberaubenden Landschaften.
Der Zuschauer geht aus dieser fulminanten Multi-Visions-Show mit der erfrischenden
Erkenntnis nach Hause, dass in Japan alles auch ganz anders, manches sogar
besser geht, als bei uns. Und genau das ist es, was Japan als Reiseland so
faszinierend macht.
„Wer einen Matscha nicht von einem Manga unterscheiden kann, noch nie auf einem
Futon auf Tatami-Matten geschlafen oder ein öffentliches Bad mit nackten Fremden
geteilt hat, sollte sich die Japanshow von Roland Marske ansehen.“ ML 2025
Über das JULES VERNE Team:
Unter dem Markenzeichen JULES VERNE präsentiert das Fotografen- und
Journalisten-Team um den Berliner Fotografen Roland Marske seit vielen Jahren
erfolgreich seine einmaligen Multi-Visions-Shows über die schönsten und
interessantesten Regionen der Erde. Mehrmonatige Reisen, intensive
Auseinandersetzung und konsequente fotografische Umsetzung, aufwendige
Recherche, unzählige Gespräche, viel Schweiß und noch mehr Spaß liefern die
Hintergründe und Geschichten. So sind in den letzten Jahren eine ganze Reihe
aufwendig gestalteter Multi-Visions-Shows entstanden, die mit Spezial-Projektoren
auf bis zu 60 m² Leinwand projiziert werden - perfekte Illusionen, die in ihrer Wirkung
durch die akustische Vielfalt passender Musik sowie intelligenten, humorvollen und
persönlichen Kommentaren optimal ergänzt werden.

Mit diesem Erfolgskonzept begeistert JULES VERNE inzwischen nicht nur das
Publikum in Deutschland, sondern auch in den USA und Kanada. Texte und Bilder
der Autoren wurden u.a. in GEO, Merian und Time Life sowie in Reiseführern und
Kalendern veröffentlicht

Einlass: 18:30 Uhr

Udo Jürgens meets Helene Fischer – Tribute Dinnershow

Zwei musikalische Welten, ein besonderer Abend: Die „Udo Jürgens meets Helene Fischer Tribute Dinnershow“ von Unforgettable Shows UG verbindet die unvergesslichen Klassiker von Udo Jürgens mit den großen Hits von Helene Fischer.

Eine Sängerin und ein Sänger präsentieren bekannte Titel beider Künstler und lassen dabei gefühlvolle Balladen, zeitlose Evergreens und mitreißende Pop- und Schlagermomente aufeinandertreffen. Zwischen den musikalischen Showblöcken genießen die Gäste ein mehrgängiges Menü.

So entsteht eine abwechslungsreiche Verbindung aus Live-Musik, Entertainment und kulinarischem Genuss – eine Hommage an zwei der erfolgreichsten Namen der deutschsprachigen Unterhaltungsmusik und ein Dinnerabend zum Erinnern, Mitsingen und Genießen.

Einlass: 18 Uhr

Musik und Liebe können die Welt heilen. So die Botschaft der unsterblichen „Zauberflöte“. Eine kleine Varieté-Theatertruppe hat nun den verwegenen Plan, dieses Meisterwerk auf ihre Bühne zu bringen: mit wenig Geld und Personal, dafür aber mit viel Fantasie, Spielwitz und Musikalität.
So befreit das Ensemble die etwas angestaubten Opernfiguren anarchisch-frech von falschem Pathos – und es begegnen uns Menschen mit heutigen Sehnsüchten und Nöten: der gutmütige, rührselig verpeilte Prinz Tamino und sein impulsgesteuerter Vogelfänger-Freund Papageno. Die leidenschaftlich liebende und zugleich gefühlsverwirrte Pamina. Der männlich-eitle Fürst Sarastro und die in ihrem Herzen gekränkte Königin der Nacht, die ihre Machtkämpfe auf dem Rücken der jungen Generation austragen. Diese innerlich einsamen und von Sehnsucht getriebenen Figuren sind in einer mysteriös-bedrohlichen Außenwelt auf der Suche nach Kräften des Guten. Getragen von herzbewegender Musik bewältigen sie den Balanceakt zwischen Komik und Tragik spielend.

Dem 2024 am Wiener Burgtheater entstandenen Stück gelingt das Wunder, die berühmte Mozart Oper mit Witz, Esprit und Gegenwart aufzuladen – und gleichzeitig ihre Magie zu bewahren. Die klassischen Melodien werden neu arrangiert und treten in einen überraschenden Dialog mit Popklassikern unserer Zeit. Mozart und Schikaneder hätten sich vergnügt im Grabe mitgedreht.

Regie: Yvonne Kespohl
Musikalische Leitung: Fabian Kuss
Bühne & Kostüme: Mariam Haas, Lydia Huller

Gehobene Unterhaltung
KABARETT OBELISK mit Bella Liere, Andreas Zieger und Lutz Andres
NEUES PROGRAMM:

DAS DSCHUNGELCAMP IN SANSSOUCI
Willkommen zum kulturellen Totalschaden des Jahres! Die Welt - voller Probleme. Ja klar. Doch das POTSDAMER KABARETT macht´s jetzt der deutschen Unterhaltungsindustrie gleich. Erleben Sie ein provokativ, extraordinäres Spezial - Spektakel zwischen Ruhm, Restwürde und Rattenprüfung. BELLA LIERE, ANDREAS ZIEGER und LUTZ ANDRES kämpfen um die goldene Kartoffel der Aufklärung. Gastauftritte großer Stars von ABBA bis Nena sind geplant. Keiner sagt ab, alle brauchen die Kohle! (Inflation! Inflation!..) NiwoWoNiNiwoWar –dennoch, bitte helfen Sie mit, das Beste aus diesem Abend zu machen! Wir zählen auf Sie!

Ab Herbst 2025 findet ihr uns nicht mehr in Babelsberg, sondern im 11-line in der Potsdamer Charlottenstraße!
Wer schon ein paar Mal im Slampublikum gesessen hat, weiß: Slam ist unfair! Und weil das so ist, treiben die Moderation Jesko Habert und Janina Agoston das Spiel auf die Spitze. Wir erwürfeln ein Viertel der Noten, die ins Finale führen! Die Jury wird trotzdem nicht abgeschafft: drei herkömmliche, zufällig gewählte Jury-Mitglieder aus dem Publikum sorgen weiterhin für ein fulminantes Finale!
Der Potsdamer Würfelslam hat sich zum lokalen Slam mit Kuschelfaktor der Potsdamer Szene etabliert und heißt auch Newcomer*innen herzlich willkommen!
Alle zwei Monate, immer am letzten Sonntag des Monats im Kultcafé 11-line!

Ermäßigt für Studis, Schüler:innen, Arbeitslose.
Hunger? Kein Grund zum Slam-Stress!
Damit ihr euch voll auf die Würfel und die Jury konzentrieren könnt, bietet das 11-line Team eine exklusive Vorbestellung an: Klickt einfach wa.me/c/4915209470803, um eure Essen direkt per WhatsApp vorzubestellen.

Timing: Einlass ist ab 19:15 Uhr. Euer Essen wird frisch zubereitet und steht zwischen 19:15 und 19:40 Uhr bereit.
Bezahlung: vor Ort an der Kasse.

Einlass ab 19:30 Uhr

An einem Januartag im Jahr 1891 fuhren am Nachmittag mehrere Schlitten zum Jagdschloss Grunewald. Was als feuchtfröhliche Party mit Partner:innen-Tausch begann, endete im April 1896 mit einem finalen Duell, bei dem einer der Partygäste getötet und der andere später verurteilt wurde. Das Ganze ging als Kotze-Skandal in die Geschichte ein und die Lehre daraus ist: Gerüchte, Verleumdungen, Klatsch und Tratsch können töten.
Astrid Heiland-Vondruska und Kathrin Külow verfolgen die Spuren der Briefe, die nach dem Ende der Party zu Hunderten in der Hofgesellschaft kursierten und einzelne Gäste in ein schlechtes Licht setzten.
Am Ende wartet im Café eine kleine Erfrischung auf die Gäste der Veranstaltung.

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 16:55 Uhr

Präsentiert von dem Royal Classical Ballet
Das wohl bekannteste Ballett von Peter I. Tschaikowski, verzaubert seit seiner Uraufführung im Jahr 1877 mit seiner traumhaften Handlung und seiner unverwechselbaren Musik. Die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart erzählt von der Liebe, die über finstere Mächte triumphiert.

Das Royal Classical Ballet bringt diese Erzählung mit perfekter Technik und emotionaler Ausdruckskraft auf die Bühne.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

DAS NEUE PROGRAMM: ARMleuchter
Martin Fromme ist der PARAdiesvogel der deutschen Humor-Szene.

Jetzt wird Comedy und Kabarett wild durch den Fleischwolf gedreht. Und das innovative Resultat ist eine pralle Mischung aus Stand-Up, Filmen, Wortakrobatik, Fotos, Musik, absurden Fakten, zubeißender Satire und charmantem Sarkasmus. Hier ist alles anders, ganz anders.

Mit seinem neuen Programm „ARMleuchter“ strahlt er in die dunkelsten Ecken einer unbekannten Welt. Die Welt der Menschen mit Behinderung. Und da gibt es einiges zu sehen.

Unter anderem lüftet Martin Fromme das Geheimnis, wie er seinen Arm verloren hat. Nicht beim Fingerhakeln…so viel ist klar.

Und er widmet sich weiteren ungelösten Fragen.

Trinken Gehörlose nur stilles Wasser?

Können Menschen mit Behinderung ihr Handicap verbessern indem sie Golf spielen?

Ist Martin Fromme einfach schwerstnormal? Oder doch mehrfachnormal?

Gibt es einen ultimativen Wettkampf von Menschen mit Behinderung bei den Schwerbehindertensitzplätzen der Deutschen Bundesbahn?
Nach dem Motto: Wer hat die schlimmere Beeinträchtigung.

Wenn ein Blinder heiratet, muß man dann beim Ring anstecken die Richtung ansagen? Und warum haben Blinde einen Blindenhund? Wäre da ein Sehhund nicht besser?

Hätten Sie gewußt, daß noch in den späten 70ern z.B. Scheidungen von Rollstuhlfahrern manchmal auf öffentlichen Marktplätzen verhandelt werden mußten? Warum? Aufgrund fehlender Barrierefreiheit kam man nicht ins Gebäude.
Da gab es also noch keine Inklusion, sondern alles war da eher inklusive… Schaulustiger.

Wenn eine wichtige Persönlichkeit stirbt, die kleinwüchsig war, ist es dann despektierlich die Fahnen auf HALBMAST zu setzen?

Gibt es zitternde Gebärdensprachdolmetscher? Und versteht man dann überhaupt ein Wort?
Oder Politessen mit Tourette?

Deutschlands einziger asymmetrischer Komiker beantwortet diese Fragen auf seine eigene Art. Manchmal nach der Devise „Arm mit Charme“ aber auch mit dem brachialen Credo seiner wohl bekanntesten TV-Rolle des Gernot Graf in der Kult-Serie STROMBERG.

Wer meint schon alles gesehen zu haben, dem wird hier die Festplatte neu formatiert.
Denn hier gibt es keinen Second-Hand-Humor. Diese Show ist neu, anders, überraschend.

Aber am besten beschreibt es wohl das Resümee eines Zuschauers:
„Das z.Zt. stärkste Antidepressivum am Markt.“

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr