Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Ihr eigentlicher Name ist Ingrid Sommer, aber auf der Bühne nennt sie sich Sunny. Mit der Band Die Tornados tingelt sie durch die Provinz und singt in Tanzsälen bei Bier und Bratkartoffeln. Sunny, die eigentlich Schlosserin gelernt hat, träumt von einer großen Karriere. Gegen die lähmende Tristesse und Biederkeit des Alltags will sie sich glanzvoll als Künstlerin behaupten. Doch mit der Radikalität ihres Glücksanspruchs eckt sie überall an: Die Nachbarn ihrer Berliner Hinterhauswohnung beschweren sich über ihren freizügigen Lebenswandel, und weil die männlichen Bandkollegen mit Sunnys eigenwilliger Autonomie nicht klarkommen, fliegt sie bei den Tornados raus. Auch die traumverlorene Liebesgeschichte mit einem jungen Philosophen endet in einer tiefen Enttäuschung. Für einen Moment liegt Sunny mit gebrochenen Flügeln am Boden. Aber dann schüttelt sie sich und steht wieder auf.

„Solo Sunny“ aus dem Jahr 1980 gehört zu den erfolgreichsten Filmen des DDR-Kinos. Es geht um eine rebellische, aber auch verletzliche junge Frau, die eine unbändige Sehnsucht im Herzen trägt und sich nicht vereinnahmen lässt, schon gar nicht von Männern. Und die deshalb zur Außenseiterin degradiert wird. Regisseur Hakan Savaş Mican, der zuletzt u. a. erfolgreich am Berliner Maxim Gorki Theater inszenierte, wird den berührenden, lakonisch humorvollen Stoff in einer neuen, spannenden Perspektive auf die Bühne bringen – mit viel Musik und Live-Band.

Regie: Hakan Savaş Mican
Bühne: Alissa Kolbusch
Kostüme: Sylvia Rieger
Musikalische Leitung: Nils Ostendorf
Video: Sebastian Lempe

Gehobene Unterhaltung
KABARETT OBELISK mit Bella Liere, Andreas Zieger und Lutz Andres
NEUES PROGRAMM:

DAS DSCHUNGELCAMP IN SANSSOUCI
Willkommen zum kulturellen Totalschaden des Jahres! Die Welt - voller Probleme. Ja klar. Doch das POTSDAMER KABARETT macht´s jetzt der deutschen Unterhaltungsindustrie gleich. Erleben Sie ein provokativ, extraordinäres Spezial - Spektakel zwischen Ruhm, Restwürde und Rattenprüfung. BELLA LIERE, ANDREAS ZIEGER und LUTZ ANDRES kämpfen um die goldene Kartoffel der Aufklärung. Gastauftritte großer Stars von ABBA bis Nena sind geplant. Keiner sagt ab, alle brauchen die Kohle! (Inflation! Inflation!..) NiwoWoNiNiwoWar –dennoch, bitte helfen Sie mit, das Beste aus diesem Abend zu machen! Wir zählen auf Sie!

Zwei elfjährige Jungen haben sich auf dem Schulhof geprügelt: Der eine schlug mit einem Stock zu, der andere verlor beinahe zwei Schneidezähne. Die Eltern treffen sich bei Kaffee und Kuchen, um als zivilisierte Menschen zu besprechen, wie nun pädagogisch richtig vorgegangen werden soll. Doch bei der Begegnung der beiden gegensätzlichen Paare brechen sich bald archaischere Impulse Bahn und provokante Fragen fliegen durch den Raum. Welcher der Jungen war wirklich der Schuldige? Deutet rabiates Verhalten eines Kindes nicht auf Eheprobleme der Eltern hin? Was ist schlimmer: vollgekotzte Kunstbände, das nächtliche Aussetzen eines Familienhamsters oder lautstarke Telefonate, um ein gesundheitsgefährdendes Medikament juristisch zu verteidigen? Sticheleien werden zu Wortgefechten, aus Handgreiflichkeiten entwickelt sich eine Wohnzimmerschlacht. Die Kunst des kultivierten Miteinanders kulminiert in einer wilden Entgleisung. Am Ende sind nicht einmal die zwei Ehen noch intakt, und nur einer behält die Oberhand: der Gott des Gemetzels.

Sensationell genau beobachtet und mit brillanten Dialogen entlarvt die französische Autorin Yasmina Reza mit dieser Komödie, wie extrem dünn der Lack der Zivilisation ist.

Regie: Bettina Jahnke
Bühne: Claudia Rohner
Kostüme: Tatjana Kautsch

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Neben dem verfallenen, einst prachtvollen kuppelüberdachten Badesaal, umringt von rauschenden Kiefern und leerstehenden Sanatoriumsgebäuden entdeckst du einen herrlichen 19.-Jahrhundertbau der Architekten Boethke und Schmieden. In Berlin wütete die Tuberkulose, und die Kranken flüchteten in die Heilstätten vor den Toren der Stadt. Heute sind viele Teile des einstigen Vorzeigesanatoriums verlassene Lost Places, die Türen verrammelt und die Plätze vergittert. Und während immer mehr Bauprojekte das Gelände für Wohn- und Lebensraum zurückerobern, bleiben ein paar Gänge, ein paar Hallen aus der Zeit gefallen.

Willkommen in den Beelitz Heilstätten. Fußläufig von der Bahnstation Heilstätten, 35 Minuten ab Berlin Bahnhof Zoo, erwartet dich ein zauberhafter Ort, dessen Tore üblicherweise dem neugierigen Blick verschlossen bleiben.

Der Kiezpoeten Poetry Slam in Beelitz-Heilstätten ist nicht einfach nur ein weiterer neuer Slam in Brandenburg. Es ist Live-Kultur im herrlich hübsch renovierten grünen Saal, eine Bühne für Locals und Newcomer ebenso wie weitgereiste Profis. Es ist Comedy und tiefe Lyrik vor der schönsten Kulisse, die man sich nur vorstellen kann. Spoken Word trifft Lost Place, Kultur trifft Natur.

Hinweis: Die letzten Tickets wird es an der Abendkasse für 15€ geben.

Einlass: 19:00

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr

Im Alltag von André, einem selbstbewussten 80-Jährigen, geschehen merkwürdige Dinge. Fremde Menschen erscheinen und behaupten, er würde sie kennen. Seine Tochter Anne drängt ihm Hilfe auf, dabei kommt er prima allein zurecht. Die letzte der Frauen, die sie für ihn organisiert hatte, war ihm sehr verdächtig. Seitdem ist seine Uhr unauffindbar, vermutlich wurde er bestohlen. Auch Möbel aus seiner Wohnung verschwinden plötzlich. Dann ändert seine Tochter ständig ihre Meinung: Erst will sie wegziehen, im nächsten Moment wieder nicht. Und bei ihren wechselnden Partnern blickt André sowieso nicht mehr durch. Das ist doch eine absurde Welt! André verteidigt sich darin, so gut er kann – mit Witz und Fantasie, manchmal staunend oder aggressiv. Auf all das hat seine Tochter eine andere Perspektive. Was ihr Vater der neuen Pflegekraft anvertraut, nämlich, er hätte kleine Löcher im Gedächtnis, ist für Anne eine riesige Herausforderung. Wie kann sie, ohne ihn zu verletzen, eine gute Lösung für sein weiteres Leben finden? Und für ihr eigenes? Aufgerieben zwischen Job, Partnerschaft und der Sorge um den Vater droht eine große Erschöpfung ...

Das Stück des 1979 geborenen französischen Autors Florian Zeller erzählt in raffiniert verschachtelten Szenen zwischen Wahn und Wirklichkeit überraschend, beängstigend, aber auch komisch davon, wie einem Menschen durch eine Alzheimer-Erkrankung die Realität entgleitet.

Regie: Annette Pullen
Bühne & Kostüme: Iris Kraft

/ anschl. Premierenfeier

Mike Massé ist ein international gefeierter Akustik-Künstler, der für seine epischen Interpretationen von Classic-Rock-Covers bekannt ist. Bekannt wurde er zunächst durch sein Cover-Repertoire auf seinem YouTube-Kanal, der mittlerweile über 400.000 Abonnenten und mehr als 160 Millionen Aufrufe zählt.

Massé ist ein leidenschaftlicher Musikliebhaber und hochgeschätzter Akustik-Künstler. Seine Akustik-Arrangements von Rockklassikern werden für ihre Originalität, Kreativität, Genauigkeit und Einfachheit gelobt. Er achtet darauf, den Originalaufnahmen treu zu bleiben, bringt aber gleichzeitig sein eigenes meisterhaftes musikalisches Flair in jede Interpretation ein. Er ist bereits als Sänger live mit Barry Goudreau und Sib Hashian aufgetreten, ehemaligen und Gründungsmitgliedern der Band Boston, und hat ein Set mit allen klassischen Boston-Songs gesungen – einige der anspruchsvollsten Rocksongs, die je aufgenommen wurden. Komm und feiere einige der besten Songs, die je geschrieben wurden, bei einem intimen Abend mit epischen akustischen Classic-Rock-Covers.

Im Januar 2027 kehrt Mike Masse für seine „Epic Acoustic Classic Rock in Concert“-Tour nach Europa zurück und wird auf dem gesamten Kontinent auftreten.

Einlass: 19:00Uhr

DER SATIRISCHE NEUJAHRSEMPFANG
An diesem Tag läuft alles traditionell und streng nach Protokoll: SIE werden empfangen wie hohe Staatsgäste, dürfen ein Gläschen Sekt in gehobener Position in Empfang nehmen und Zeugen einer heiteren Revue werden. Dafür sorgen BELLA LIERE, ANDREAS ZIEGER, HELMUT FENSCH und der Zaubermeister CHRISTIAN DE LA MOTTE.

Mitten im Leben. Mitte vierzig. Eine Frau hat alles vorbereitet, um einen lange geplanten Roadtrip zu beginnen – und fährt dann doch nicht los. Stattdessen landet sie in einem schäbigen Motelzimmer. Sie bleibt. Dieser Raum wird zu mehr als einem Zufluchtsort – er verwandelt sich in einen Fantasieraum, in dem sie ihren Körper, ihre Wünsche, ihre Scham und die großen Lebensentwürfe, denen sie bislang folgte, schonungslos erforscht. Was geschieht, wenn man nicht losfährt, sondern innehält? Welche Räume brauchen Frauen, um sich von kulturellen Erwartungen zu lösen? Wie viel Autonomie liegt in der Entscheidung zu bleiben – und sich selbst zu begegnen?
Miranda Julys 2024 erschienener, international gefeierter Roman gibt eine mutige, ungeschönte Antwort. Sein Erfolg offenbart zugleich eine Leerstelle: die kaum vorhandene Sichtbarkeit von Frauen in der Lebensmitte – in Literatur, Theater und Film. Eine begeisterte Leserschaft erlebt eine Geschichte, wie sie bisher selten erzählt wurde, obwohl unzählige Frauen die Unausweichlichkeit körperlicher Veränderungen und die damit verbundenen Herausforderungen im Umgang mit sich, in Beziehungen, im Alltag und mit ihren Wünschen nur allzugut kennen. Auch deshalb wirkt die plötzliche, bahnbrechende Kraft der Protagonistin so ansteckend, als sie dem Was-wäre-wenn nachgeht. Wie durch ein Schlüsselloch späht man neugierig in das Motelzimmer und lässt sich verführen, die eigenen Gedanken zu entfesseln. „Auf allen vieren“ bringt diesen Moment radikaler Selbstbegegnung auf die Bühne. Licht, Sound, Video und Livemusik schaffen eine Atmosphäre, in der Fremde für einen Abend zu Verbündeten werden. Was, wenn wir uns erlauben würden, unsere Lebensentwürfe neu zu denken?
Mit: Meike Droste, Fritzi Haberlandt
Regie & Konzept: Sabine Auf der Heyde, Holle Münster

/ anschl. Nachspiel

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gasthaus zur Eiche in Blankenfelde wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Gasthaus zur Eiche serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Spieglein, Spieglein an der Wand, wer ist die Schönste im ganzen Land? Im ganzen Land? Auf der ganzen Welt! Die Schönste? Und was ist mit DEM Schönsten? Im Spiegelsaal der digitalen Welt werden Bilder der Schönsten der Schönen unendlich viele Male gespiegelt und wieder reflektiert. Und wir alle mittendrin! Aber wie sind Schönheitsvorstellungen in den letzten 2000 Jahren überhaupt entstanden, und wie wurden Schönheitsideale gesellschaftlich konstruiert? Mit Kylie Jenner, Marilyn Monroe, Kaiserin Sissi, Schneewittchens Stiefmutter oder den biblischen Figuren Rahel und Lea rücken Antworten näher - und weitere Fragen: Wieso entwickeln Spiegelbilder ein Eigenleben und setzen uns unter Druck? Wer schaut uns aus dem Spiegel an, und warum wollen wir so sein wie SIE oder ER, aber vor allem jemand anderes? Und, ach, warum nur hat die körperliche Schönheit diese irritierende Eigenschaft, vergänglich zu sein …

Die Schwedin Liv Strömquist zählt zu den einflussreichsten feministischen Comiczeichnerinnen. In ihren Graphic Novels verarbeitet sie klug, witzig, verständlich und provokant soziologische und philosophische Erkenntnisse und Thesen.
Jana Findeklee und Joki Tewes prägen als Bildnerinnen mit ästhetisch eigenwilligen Arbeiten seit Jahren preisgekrönte Inszenierungen. In ihrer ersten Regiearbeit bringen sie den Sach-Comic auf die Bühne und verbinden gestalterische Visionen mit spielerischer Fantasie.

Regie & Bühne & Kostüme: Jana Findeklee & Joki Tewes
Video: Hannah Dörr
Musik: Marc Eisenschink

/ anschl. Sparkling Night

Erlebe die Heimspiele des SC Potsdam in der 2. Bundesliga Nord live in der MBS Arena!
Unsere Mannschaft kämpft mit Herz, Teamgeist und Energie um jeden Punkt und du kannst ganz nah dabei sein. Dich erwartet Volleyball auf hohem Niveau, eine leidenschaftliche Stimmung in der Halle und Momente, die man gemeinsam erlebt und nicht vergisst.
Ob mit Freunden, Familie oder allein:
Komm vorbei, feuere das Team an und werde Teil unserer Potsdamer Volleyball-Community.
Gemeinsam bis zum letzten Ball.
Jetzt Tickets sichern!

Zwei völlig gegensätzliche Menschen werden durch äußere Umstände gezwungen, einen ganzen Tag miteinander zu verbringen. Livius Reimer und die aufgekratzte Lea von Armin müssen sich nach gestrichenem Flug den letzten verfügbaren Mietwagen teilen, um von München nach Berlin zu kommen. Während der angepasste Lehrer und angehende Vater seine Ehe retten will, obwohl ihn seine Frau Yvonne betrogen hat, ändern sich die Pläne von Lea, die in Livius‘ Augen das fleischgewordene Klischee einer „Tofu-Terroristin“ ist, von einer Minute zur nächsten. Kein Wunder, wollte die quirlige Journalistin doch eigentlich zu einem Interview mit den „Last Day Men“ reisen, einer Gruppe von Leuten, die einen Tag lang so leben, als wäre es ihr letzter.
Von der Idee beflügelt, überredet Lea Livius dazu, diesem Beispiel zu folgen und den gemeinsamen Roadtrip fortan durch die Brille der Endlichkeit zu betrachten. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein.
Sehr zur Freude des Publikums jagt ab sofort ein skurriles Abenteuer das nächste.

Einlass: 19:25 Uhr

DER SATIRISCHE NEUJAHRSEMPFANG
An diesem Tag läuft alles traditionell und streng nach Protokoll: SIE werden empfangen wie hohe Staatsgäste, dürfen ein Gläschen Sekt in gehobener Position in Empfang nehmen und Zeugen einer heiteren Revue werden. Dafür sorgen BELLA LIERE, ANDREAS ZIEGER, HELMUT FENSCH und der Zaubermeister CHRISTIAN DE LA MOTTE.

Auf der Farm des Mr. Jones proben die Tiere den Aufstand: Aufgerührt und angefasst von den Worten des alten Ebers Major überwinden sie die Herrschaft des Menschen und gründen eine freie Farm, in der alle Tiere gleich sein sollen. Gemeinsam erschaffen sie eine Gesellschaft, in der ihre Arbeit ihnen selbst dient und der Ertrag dieser Arbeit gerecht unter allen aufgeteilt wird. Dann aber setzt schleichend ein Prozess ein, an dessen Ende die Unterwerfung durch eine kleine Gruppe von Tieren steht, die alle anderen unterjocht. Plötzlich werden nicht nur bis eben noch geltende Wahrheiten infrage gestellt, sondern auch die Ideen von Gleichheit und Brüderlichkeit solange pervertiert, bis die Perversion als gültige Ordnung von nahezu allen Tieren akzeptiert und gestützt wird.

George Orwells scharfsinnige Allegorie aus den 1940er Jahren, die die Mechanismen der Macht und die dunklen Seiten des menschlichen Zusammenlebens entlarvt, wird in der Inszenierung von Anna Elisabeth Frick und Team in einer dystopischen Welt lebendig. Irgendwo zwischen Tier, Mensch und Ungeheuer angesiedelt, sind die Wesen dieser Welt zunehmend Deformierte.

Regie: Anna-Elisabeth Frick
Bühne: Sophie Lichtenberg
Kostüme: Mariam Haas
Choreografie: Ted Stoffer

/ 17:30 Vorspiel

Auf zahlreichen Bildern sind Tiere der ehemaligen Schlossbewohner zu entdecken. Einige zahme Haustiere, aber auch wilde Waldtiere. Einige davon leben heute noch im Grunewald, andere sind nicht mehr da!
Schlossgespenst Waldemar lebt schon seit Jahrhunderten im Jagdschloss Grunewald und kennt sehr viele tolle Geschichten. An diesem Nachmittag zeigt Waldemar allen Interessierten die Tiere im Schloss und erzählt mit Hilfe seiner Assistentin Astrid Heiland-Vondruska viele Geschichten über sie.

Sollten Sie Ihren Besuch bei uns mit einer größeren Gruppe (ab 7 Personen) planen, bitten wir Sie, sich bei uns per E-Mail an schloss-grunewald@spsg.de zu melden. Ggf. können wir für Sie eine zusätzliche Veranstaltung eine Stunde früher oder später organisieren.

Höhepunkt der Spielzeit 2026/27 für das Kammerorchester Unter den Linden ist die Weltpremiere seines neuen Bühnenprogramms DIE KLEINE MEERJUNGFRAU am 13.3.27 in der Philharmonie – frei nach dem berühmten Märchen von Hans-Christian Andersen und mit frisch komponierter Orchestermusik von Andreas Peer Kähler. Bei einer konzertanten Voraufführung am 24.1.27 in Dahlem erklingt das neue Werk nicht nur erstmalig, sondern das Publikum kann in einer Art „Making Of“ auch seltene Einblicke in den Entstehungsprozess von Text und Musik bekommen und in einer kleinen Ausstellung die großformatigen Bühnenbilder der Berliner Malerin Gisela Serafin genauer kennenlernen. Das Kammerorchester Unter den Linden spielt unter der Leitung des Komponisten, der auch der Erzähler ist.

Ab 6 Jahren – 120 Minuten, aber mit einer Kaffee-, Saft- und Kuchenpause

Illustration: Tanja Szekessy

Einlass: 14:30 Uhr