Darf man heute sagen, was man denkt? Natürlich Ja! Es geht nur darum, wie man es ausdrückt.
Allenthalben ist das Niveau gestiegen und mit einem einfachen „Sie Armleuchter!“ ist es nicht mehr
getan.Man braucht passende Worte an die richtige Adresse, ohne Unbeteiligte zu beleidigen, hier ein
positives Beispiel :„Gut, dass Sie da sind und nicht hier“. Eher unglücklich ist die Übersetzung von „dumme Gans“ als „Federvieh mit Handicap“ Wir reden gegenwärtig immer weniger miteinander, dafür umso intensiver aneinander vorbei: In Behörden, Versicherungen und Sparkassen geht kein Mensch mehr ans Telefon, Dort sitzt eine künstliche Intelligenz und hilft mir zu überlegen, was ich denn gefragt haben könnte.
Andersherum rufen Mitarbeitende dieser Einrichtungen mich nur an, wenn ihnen etwas fehlt: ein Vertragsabschluss, eine statistische Auskunft oder weil sie vergessen haben, wo ihr Auto steht. Völlig aus der Mode gekommen sind die schnelle Erledigung, die ergebnisoffene Diskussion und der vergnügte, unblutige Schlagabtausch.

Einlass ab 19:30 Uhr

PORTALS: Rock, Riffs und volle Lautstärke!
Das isländische Retro-Prog-Rock-Trio THE VINTAGE CARAVAN kehrt mit seinem sechsten
Studioalbum „Portals“ zurück, das am 26. September 2025 über Napalm Records erscheinen wird! Das Vorgänger-Album, „Monuments“, erreichte einen sensationellen Platz 21 in den deutschen Albumcharts und stellte einen wichtigen Meilenstein in der Entwicklung der Band dar. Und so festigt auch das kommende Studiowerk weiterhin den Ruf von THE VINTAGE CARAVAN als Vorreiter des zeitgenössischen Classic Rock. Neben ihren von Fans und Kritikern gefeierten Veröffentlichungen begeisterten mitreißende Live-Auftritte der Band das Publikum auf großen Festivals wie dem Wacken Open Air und dem Hellfest sowie auf internationalen Tourneen – sowohl als Headliner als auch als Support Act für die Progressive-Metal-Größe Opeth.
„Portals“ beginnt mit dem bewegenden, gefühlvollen Album-Opener „Philosopher“, der tief in introspektive Sphären eintaucht und dabei von der unverwechselbaren Stimme von Niemand Geringerem als Mikael Åkerfeldt von Opeth getragen wird. Der Song schlägt eine Brücke zwischen den Generationen des Progressive Rock, indem Åkerfeldts kultig-markante Melancholie mit dem lebendigen Sound von THE VINTAGE CARAVAN verschmilzt. Zu weiteren Album-Highlights zählen Tracks wie „Crossroads“, welcher mit einer tosenden Mischung aus Retro-Riffs in die Moderne katapultiert wird, oder die knallharte Hymne „Alone“, die gefühlvollen Gesang und die rohe, zeitlose Rock-Energie präsentiert, die die Band im Laufe ihrer bisherigen Karriere perfektioniert hat. Songs wie „Riot“ stechen als zukünftige Klassiker von THE VINTAGE CARAVAN hervor, reich an bluesig-psychedelischem Sound, moderner Intensität und unwiderstehlichen Riffs. Der groovige Schlusstrack „This Road“ rundet das vielseitige neue Werk
von THE VINTAGE CARAVAN nach knapp einer Stunde perfekt ab!
„Portals“ ist ein weiteres Testament für THE VINTAGE CARAVANs unendlich kreative, moderne Interpretation des psychedelischen Retro-Rock-Sounds und wird die führende Position der Band in der Szene ohne Zweifel festigen.

Das Statement der Band zur Tour, die eine längere Pause einläutet..:

„Our last tour? No, probably not but we want to do a great tour and visit our friends in Portugal, Spain, France, The Netherlands, Belgium and Germany. Because it might be our last for a while. Hopefully we’ll see you at one of the shows, we really appreciate your love over the years and we love you!“

Einlass: 18:00 Uhr

Mit dem eigenwilligen Kommissar Gereon Rath hat Volker Kutscher eine der eindrucksvollsten Figuren der deutschsprachigen Kriminalliteratur geschaffen.

In zehn Romanen führt er seinen Kölner Ermittler durch das brodelnde Berlin der späten Weimarer Republik bis in die dunklen Jahre des Nationalsozialismus — vom Jahr 1929 im Auftaktband „Der nasse Fisch” bis ins dunkle Jahr 1938 im Abschlussband „Rath“.

Anlass genug für einen Rückblick des Autors auf seine erfolgreiche Krimi-Reihe, die unter dem Titel „Babylon Berlin“ auch fürs Fernsehen adaptiert wurde.

Volker Kutscher spricht mit Knut Elstermann über seine gesamte zehnbändige Reihe, über Figuren wie den windigen Gereon Rath, die mutige Charly oder den aufrechten Wilhelm Böhm und über das, was die Romane auszeichnet: die Verbindung von Zeitgeschichte, Spannung und großer Erzählkunst.

Es ist "Kult" wenn Thilo Seibel mit seinem Programm"Schon rum...?" den politischen Jahresrückblick macht. Freuen Sie sich auf Parodien!
„Schon rum?!“ - der politische Jahresrückblick
Wer hat 2024 am meisten verloren - der FC Bayern, die SPD oder der Macron? Bei den einen waren es nur Punkte, bei Macron war es der Verstand. Immerhin: Bei ihm fiel es auf. Bei Olaf Scholz würde man es nicht bemerken, weil er sowieso nichts sagt.
Genau, es gab Wahlen, die Fragen hinterließen: Wenn sich die jungen Menschen fast denselben Populistensermon zusammenwählen wie die Erwachsenen - warum gelten dann nur die Jungen als besorgniserregend dumm? Und was erreichten der west-importierte Thüringer Goebbels für geistig unterernährte Wutbürger und der vorbe-strafte orangegesichtigen Amerikaner mit dem auf den Schädel getackerten gelbgefärbten Frettchen?
Aber es gab nicht nur Wahlen, sondern auch Unterhaltsames. Was war lustiger: Wenn die SPD den Sozialstaat retten will oder wenn die CDU Atomkraft für ein Schnäppchen hält? Wann hat man entdeckt, dass es für die Ukraine hilfreich sein könnte, wenn sie zu spät gelieferte westliche Waffen dann sogar benutzen darf? Und war "Wenn man nicht schießt, kann er nicht reingehen" das Zitat des Jahres?
Thilo Seibel hat alle Ereignisse für Sie gesammelt, abgeheftet und von oben nach unten gedreht: Wann Volker Wissing wegen Arbeitsverweigerung das Bürgergeld gestrichen bekam, in welchem Keller straffällige AfD-Spitzenkandidaten von der Partei versteckt wurden, wann bei "Hart aber fair" erstmals jemand einen Satz beenden konnte - alles.
So wird aus dem Jahr ein prallvoller Abend mit Karl Lauterbach, Winfried Kretrschmann und anderen Gästen.
"
Ein begnadeter Parodist!"
Münchner Merkur
"Scharfe Beobachtung, keine plume Schenkel-klopferei, Lachsalven mit seinen Parodien - herrlich!"
Allgäuer Zeitung

Willkommen bei FLIP … einem wirbelnden, drehenden, rollenden, polternden, springenden und überschlagenden Strom an Spielfreude.

FLIP ist eine virtuose Tanzperformance für junges Publikum ab 3 Jahren: eine Reise zweier Figuren vom Alleinsein zur Gemeinschaft. Eine charmante Inszenierung, die auf humorvolle und zugleich tiefgründige Weise eine ganz eigene Perspektive auf Vielfalt eröffnet. Zwei Tänzer spielen und tanzen zwischen Breakdance und zeitgenössischem Tanz und verwandeln alltägliche Gegenstände in außergewöhnliche und magische Gebilde.

FLIP ist eine unaufhaltsame Ode an Unterschiede und Verbundenheit. Eine Performance voller Bewegung, Rhythmus und wunderschönem Chaos – für Kinder und Erwachsene, die einfach nicht stillsitzen können.

Ab 3 Jahren.
Dauer: ca. 30 Min.

„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer
einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere
Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das
überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der
Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim
Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich
in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich
Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus?
Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben
aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem
Studium!
Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder
nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre
Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den
Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz:
Eskapismus in schwierigen Zeiten.
Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des
Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker.
Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-
Württembergischen Kleinkunstpreis.

Das Seifenblasen Figurentheater spielt die Geschichte von Maggy Maus für Kinder ab 3 Jahren geeignet!
Maggy möchte für ihre Freunde das perfekte Weihnachtsfest vorbereiten.
Doch irgendwie geht alles schief...Alle brauchen Maggys Hilfe:
Ignatz Igel hat Probleme mit seinem Schneemann,
Pepe Papagei friert und dann brennen auch noch Hotte Hamsters Plätzchen an.
Nichts ist so wie es sein soll!
Doch dann wird es doch noch ein wunderschönes Weihnachtsfest.
Eine turbulente Weihnachtsgeschichte für Kinder ab 3 Jahren gespielt vom Seifenblasen Figurentheater, Meerbusch.
HINWEIS!
Das ist eine Veranstaltung für Kindergärten und Gruppen! Als "Einzelpersonen" / Familie können Sie keine Karten hierfür Buchen!

Jugendtheater für alle ab 13 Jahren, 60 Minuten

Karten erhalten Sie über die Kulturabteilung der Stadt Pulheim.

Kabarettist und Comedian Peter Vollmer kommt diesmal mit einem ganz besonderen Programm zu uns: Anlass ist die Tatsache, dass er seit sage und schreibe 40 Jahren auf der Kabarettbühne steht! Richtig: Seine ersten Pointen hat er noch in Stein gemeißelt.
Zur Jubiläumsfeier präsentiert er aber nicht einfach nur ein „Best of“, nein – er betrachtet die Höhe- und Wendepunkte im Leben der heute 60jährigen und bestaunt zusammen mit seinem Publikum die dramatischen Veränderungen die wir – und er selbst – in den vergangenen 40 Jahren erlebt und durchgemacht haben.
Außerdem weiß er, dass es auch für einen Veteranen wie ihn noch grandiose Zukunftsaussichten gibt: Als Casting-Kandidat bei „Deutschland sucht den grauen Star“. Oder eben mit einem Job im Museum. Als Nachtwächter? Nein. Als Ausstellungsstück. Und wenn Sie dann schließlich die „guten alten Zeiten“ wiederhaben wollen, dann ist er Ihnen gerne behilflich – und sammelt am Ende des Programms Ihre Smartphones ein.

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Gastspiel wurde leider abgesagt.

Materia
Zirkus | Tanz | Physisches Theater | 6+

Man muss es sehen, um es zu glauben. Keine Geschichten, keine schweren Metaphern – nur außergewöhnliche Sinneseindrücke: Wir finden es überall um uns herum, bemerken es aber selten: die häufigste Form von Plastik - Polystyrol.

In diesem bemerkenswerten Stück visuellen Theaters erforscht Andrea Salustri die Möglichkeiten des Materials und erweckt es zum Leben – unser unwahrscheinlicher Protagonist auf der Bühne. Als fast unsichtbarer Animator enthüllt der Künstler, wie wir mit Objekten umgehen, indem er ihnen ihre eigene künstlerische Darbietung erlaubt, die vor unseren Augen Magie erzeugt. Innerhalb einer festgelegten Partitur sind die Objekte frei, aufzutreten und Initiativen zu ergreifen.

Andrea Salustri wurde in Rom zum Jongleur ausgebildet, bevor er in Berlin Tanz und Choreografie studierte. „Materia“, ausgezeichnet mit dem circusnext European Circus Label, war ein großer Erfolg auf dem Edinburgh Fringe Festival 2022.

(Das gesamte Styropor, das bei den Aufführungen von „Materia“ verwendet wird, wird eingesammelt und nach Berlin zurückgebracht, wo die Kompanie ihren Sitz hat, um von Würmern namens Zophobas Morio kompostiert zu werden. Diese Würmer besitzen in ihrem Darm bakterielle Enzyme, die Polystyrol biologisch abbauen und es somit verdauen können).


Produktion: Aurora Nova

Kreation und Aufführung: Andrea Salustri
Lichtdesign und Technische Leitung: Michele Piazzi


„Eine Odyssee des Objekttheaters. Andrea Salustri gibt Styroporformen ein Eigenleben. Eine wortlose Performance irgendwo zwischen Jonglage und Choreographie.“
The Guardian


Dauer: ca. 55 Minuten

Einlass: 18:30 Uhr

Das Seifenblasen Figurentheater spielt die Geschichte von Maggy Maus für Kinder ab 3 Jahren geeignet!
Maggy möchte für ihre Freunde das perfekte Weihnachtsfest vorbereiten.
Doch irgendwie geht alles schief...Alle brauchen Maggys Hilfe:
Ignatz Igel hat Probleme mit seinem Schneemann,
Pepe Papagei friert und dann brennen auch noch Hotte Hamsters Plätzchen an.
Nichts ist so wie es sein soll!
Doch dann wird es doch noch ein wunderschönes Weihnachtsfest.
Eine turbulente Weihnachtsgeschichte für Kinder ab 3 Jahren gespielt vom Seifenblasen Figurentheater, Meerbusch.

Das Theater hat nur 1 Rollstuhlplatz. Bitte unbedingt vor dem Kauf beim Theater rückfragen, ob dieser noch buchbar ist.

Kyle Eastwood
Eastwood Symphonic – Eine musikalische Reise durch die legendären Filme von Clint Eastwood mit dem Kyle Eastwood Jazz Quintet und dem Kyiv Symphony Orchestra

Wenn Hollywood-Glanz auf die akustische Brillanz der Kulturraffinerie K714 trifft, entsteht ein Abend voller Gänsehautmomente. Mit „Eastwood Symphonic“ lädt der international gefeierte Jazzbassist und Komponist Kyle Eastwood zu einer hochemotionalen musikalischen Reise durch das Lebenswerk seines Vaters Clint Eastwood ein. Als virtuoser Musiker und preisgekrönter Filmkomponist verleiht Kyle Eastwood den legendären Soundtracks eine ganz persönliche, moderne Note und beweist eindrucksvoll sein Talent, Jazz und orchestrale Welten miteinander zu verweben. In diesem außergewöhnlichen Projekt verschmelzen die unvergesslichen Filmmotive aus Klassikern wie „Gran Torino“, „Letters from Iwo Jima“, „Die Brücken am Fluss“ oder „Dirty Harry“ zu einem neuen, kraftvollen Klangteppich.

Den orchestralen Part übernimmt dabei kein Geringeres als das Kyiv Symphony Orchestra: Seit 2024 in Monheim am Rhein beheimatet, bereichert das Ensemble als Residenzorchester die erste Spielzeit der Kulturraffinerie und stellt in diesem Format einmal mehr seine beeindruckende Wandlungsfähigkeit unter Beweis. Gemeinsam mit Kyle Eastwoods exzellentem Jazz-Quintett und unter der Leitung des Grammy-prämierten luxemburgischen Dirigenten Gast Waltzing, der auch für die facettenreichen Arrangements verantwortlich zeichnet, entsteht ein dynamisches Zusammenspiel von seltener Intensität. „Eastwood Symphonic“ ist mehr als ein Konzert – es ist eine tiefe Verbeugung vor der Filmgeschichte und ein leuchtendes Beispiel für die völkerverbindende Kraft der Musik.


The Kyle Eastwood Jazz Quintet
Kyle Eastwood: Kontrabass & E-Bass
Quentin Collins: Trompete
Brandon Allen: Saxophon
Andrew McCormack: Piano
Chris Higginbottom: Schlagzeug

Kyiv Symphony Orchestra
Gast Waltzing: Arrangements und Leitung


„Kyle Eastwood hat einige der unvergesslichsten Stücke ausgewählt … Es ist uns eine Ehre, dass der großartige Gast Waltzing die Arrangements und die Dirigentenrolle übernommen hat. Es ist wirklich ein unvergessliches Erlebnis, und wir hoffen, dass Ihnen die Show gefällt.“
Clint Eastwood

Einlass: 19:00 Uhr

Ein politisch-intimes Kammerspiel über Nähe, Entfremdung und die Frage, was eine Familie aushält.
Eine Stückentwicklung von c.t.201 für Menschen ab 15 Jahren. Weniger Text

Eine Familie am Esstisch. Ein Abend wie viele andere. Bis jemand plötzlich anders spricht. Auf einmal ist etwas im Raum, das vorher nicht da war. Eine neue Gewissheit. Ein
anderes Denken. Ein Blick auf die Welt, den die anderen nicht verstehen – oder nicht verstehen wollen.
Wann hat es angefangen? Wann wird aus Nähe Fremdheit? Und was bleibt von einem Zuhause, wenn jeder Satz die Familie weiter auseinandertreibt?

DAHEIM führt an einen Ort, an dem niemand mehr ausweichen kann. An den Küchentisch, an dem Vertrautes fremd wird, Fragen zu Vorwürfen und Schweigen lauter als jedes Argument. Das Publikum sitzt mit am Tisch. Es erlebt einen Abend, der sich langsam zuspitzt – bis die Grenze zwischen Familie und Feindbild, zwischen Verständnis und Abgrenzung, zwischen Zuhause und Fremdsein zu verschwimmen beginnt. Ein politisch-intimes Kammerspiel über Nähe, Entfremdung und die Frage, was eine Familie aushält. Unbequem. Nahbar. Musikalisch. Körperlich.

Sprache: Deutsch
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet | 15+


Regie: Sefa Küskü | Performance: Antonio Büchler, Franziska Ferrari & Hannah Holthaus | Choreographie: Janine D´Aragona | Text: Hannah Holthaus | Ausstattung: Zeynep Topal | Assistenz: Matilda Alfeo | Technik: Aaron Kröger | Produktionsleitung und Dramaturgie: Iris Schweitzer | Öffentlichkeitsarbeit: Peter S. Herff

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

Einlass: 19:00

Magie, Comedy, Zauberei und mehr seit über 13 Jahren
Das
ZauberWerk
ist unsere magische Mixed-Show, die von September bis Mai an jedem 3. Donnerstag des Monats stattfindet.
Um 20:00 Uhr heisst es "Bühne frei!" für Künstler der verschiedenen Sparten der Magie.
Jeden Monat
sind
andere Gäste
eingeladen, die hier Ausschnitte aus ihren aktuellen Programmen zeigen, oder etwas ganz Neues vor dem bunt gemischten Publikum ausprobieren wollen.
Oft haben wir auch
Specials Acts
aus
Comedy
,
Variete
oder anderen Bühnenkünsten dabei, sodass jeder Abend unterhaltsam, bunt, anders wird.
Das ZauberWerk ist die Weiterführung des sehr erfolgreichen Zaubershowformats "Köhler am Werk", das von September 2013 bis Mai 2017 regelmäßig stattfand. Die Premiere des ZauberWerks fand am 21. September 2017 vor ausverkauftem Haus statt!
Das ZauberWerk wird von Theaterinhaber Marco Seypelt selbst initiiert und zuweilen auch moderiert; er fährt, gerne auch mit Unterstützung, die Technik der Show und sitzt manchmal sogar am Piano auf der Bühne, wenn er den ein oder anderen Künstler live während der Performance begleitet. Hinter Marco stehen die ehrenamtlichen Helfer des Theaters, die jede Show aufs Neue die Künstler betreuen und das Publikum ab 19 Uhr im Foyer mit Getränken, der legendären Currywurst und guter Laune versorgen!
In der Regel sind 3 Künstler eingeladen, davon zwei Hauptacts (mit längerem Slot) und 1 Sideatc (mit einem Kurzauftritt), aber auch für Special Acts, Close up-Zauberei für die Zeit vor der Show und in der Pause oder kurzentschlossenen Spontanauftritte sind wir gerne offen - denn wir möchten Zauberei und Kleinkunst eine Bühne und den Zuschauern ein abwechslungsreiches Programm bieten!
Freuen Sie sich auf 2 x 45-50 Minuten Show, lassen Sie sich verzaubern und begeistern. Werden Sie wieder zum Kind, und sehen Sie die Welt für einen kleinen Moment mit staunenden Augen. Lachen Sie und lassen Sie sich berühren und bewegen! Die Show ist für Erwachsene und Jugendliche geeignet.
ALLGEMEINE HINWEISE
Das Zauberwerk ist eine Veranstaltung für Erwachsene und evtl. Jugendliche Zuschauer und nicht immer/unbedingt für Kinder geeignet!
Für Kinder unter 12 Jahren bietet das Theater eigene Kinderzaubershows und für 8-12 jährige sogar eine Zauberschule im Familienprogramm an!
Einige unserer Künstler spielen auch ihre Soloprogramme bei uns!

Beeindruckende Virtuosität und kammermusikalische Intensität sind Markenzeichen dieses transatlantischen Duos. Auf ihrem Debütalbum tightrope dancer (2023) gehen Mariana Zwarg, Flötistin aus Rio de Janeiro, und der Berliner Pianist Johannes von Ballestrem eine faszinierende Symbiose ein. Der rhythmische und harmonische Reichtum brasilianischer Musik prägt ihren Sound ebenso wie feinsinniges Zusammenspiel und Intimität in der Improvisation.
In Jahren des Zusammenspiels und zahlreichen internationalen Tourneen mit Marianas „Sextett Universal“ hat sich zwischen beiden eine Freundschaft und Vertrautheit entwickelt, die im Duo (gegründet 2020) deutlich hörbar ist. Zwarg und von Ballestrem komponieren gemeinsam für das Projekt und haben durch die Verschmelzung von Einflüssen ihre beiden Welten eine einzigartige Sprache entwickelt. Ihre Musik haben sie bereits in zahlreichen Ländern Europas sowie in Brasilien vorgestellt.
Mariana Zwarg (BR) - Flöte
Johannes von Ballestrem (DE) - Piano

Einlass: 19:15 Uhr

Ein politisch-intimes Kammerspiel über Nähe, Entfremdung und die Frage, was eine Familie aushält.
Eine Stückentwicklung von c.t.201 für Menschen ab 15 Jahren. Weniger Text

Eine Familie am Esstisch. Ein Abend wie viele andere. Bis jemand plötzlich anders spricht. Auf einmal ist etwas im Raum, das vorher nicht da war. Eine neue Gewissheit. Ein
anderes Denken. Ein Blick auf die Welt, den die anderen nicht verstehen – oder nicht verstehen wollen.
Wann hat es angefangen? Wann wird aus Nähe Fremdheit? Und was bleibt von einem Zuhause, wenn jeder Satz die Familie weiter auseinandertreibt?

DAHEIM führt an einen Ort, an dem niemand mehr ausweichen kann. An den Küchentisch, an dem Vertrautes fremd wird, Fragen zu Vorwürfen und Schweigen lauter als jedes Argument. Das Publikum sitzt mit am Tisch. Es erlebt einen Abend, der sich langsam zuspitzt – bis die Grenze zwischen Familie und Feindbild, zwischen Verständnis und Abgrenzung, zwischen Zuhause und Fremdsein zu verschwimmen beginnt. Ein politisch-intimes Kammerspiel über Nähe, Entfremdung und die Frage, was eine Familie aushält. Unbequem. Nahbar. Musikalisch. Körperlich.

Sprache: Deutsch
Zugänglichkeit: Für Rollstuhlfahrer:innen geeignet | 15+


Regie: Sefa Küskü | Performance: Antonio Büchler, Franziska Ferrari & Hannah Holthaus | Choreographie: Janine D´Aragona | Text: Hannah Holthaus | Ausstattung: Zeynep Topal | Assistenz: Matilda Alfeo | Technik: Aaron Kröger | Produktionsleitung und Dramaturgie: Iris Schweitzer | Öffentlichkeitsarbeit: Peter S. Herff

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

Einlass: 19:00