Fünf brillante israelische Musiker, die inzwischen international als Solisten und Hochschullehrer bekannt sind, präsentieren uns das Programm « Lieder ohne Worte ». Einat Aronstein Sopran, Nitzan Bartana Violine, Roglit Ishay Klavier, Chen Halevi Klarinette und Hillel Zori Cello spielen und singen in verschiedenen Duo- und Trio-Formationen selten aufgeführte Kammermusikwerke von Gustav Mahler, Aharon Harlap, Paul Ben Haim, Erwin Schulhoff, Jacob Cervetto, David Popper und Felix Mendelssohn.

Einlass: 18:00 Uhr

Johanna Staemmler - Violine; Peter-Philipp Staemmler - Cello und Hansjacob Staemmler - Klavier
spielen das Klaviertrio Nr.2 e-moll op.67 von D. Schostakowitsch
und das Trio in Es-Dur, op.100 von F. Schubert

Der Vitra Campus umfasst nicht nur Gebäude weltberühmter ArchitektInnen sondern auch Gärten, Skulpturen und kleinere Bauten, welche die Gattungsgrenzen zwischen Architektur, Kunst und Design aufbrechen. Beispielsweise das »Garden House« von Tsuyoshi Tane, der »Oudolf Garten« von Piet Oudolf und das »Khudi Bari« von Marina Tabassum. Erfahren Sie auf einem geführten Rundgang mehr über die Orte, Hintergründe und Details.

Die Garten und Skulptur Führung findet unter freiem Himmel und im Stehen statt. Bitte beachten Sie das Wetter und kleiden sich entsprechend. Wir empfehlen - je nach Situation - eine Wasserflasche, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Der Komponist und Pianist Vijay Iyer hat einen einzigartigen Weg als einflussreiche, sich ständig wandelnde Präsenz in der Musik des 21. Jahrhunderts eingeschlagen. Seine tief interaktive und kraftvoll expressive musikalische Sprache ist der Tradition von Komponisten und Pianisten wie Duke Ellington und Thelonious Monk bis hin zu Alice Coltrane und Geri Allen verpflichtet, ebenso wie der kreativen Musikbewegung der 60er und 70er Jahre sowie den rhythmischen Traditionen Südasiens und Westafrikas. Wie MinnPost kürzlich bemerkte, ist „das Verweben von Komposition und Improvisation zu Recht sein am meisten gefeiertes Metier“. Er hat sechsundzwanzig weithin gelobte Alben veröffentlicht; drei Grammy-Nominierungen, zahlreiche nationale und internationale Preise sowie ein MacArthur-Stipendium erhalten; für Orchester, Solisten und Kammerensembles komponiert und mit Dichtern, Filmemachern, Choreografen und Musikern aus der ganzen Welt zusammengearbeitet. Doch vielleicht findet Iyers Kunstfertigkeit ihren reinsten Ausdruck in seiner gefeiertsten Gruppe, dem Vijay Iyer Trio, das von NPR als „wahrhaft erstaunlich“ und von der New York Times als „eine der besten Bands im Jazz“ gelobt wurde.

Iyers sich ständig weiterentwickelndes Trio-Konzept, das er in den letzten 30 Jahren entwickelt hat, findet Inspiration in der Trio-Musik von Ahmad Jamal, dem Ellington/Mingus/Roach-Gipfeltreffen Money Jungle, Andrew Hills Smokestack, McCoy Tyners Ensembles der 1970er Jahre, den Rhythmus-Sektionen von James Brown, Fela Kuti und The Meters, südasiatischen rhythmischen Formen und der expressiven Nuance der Kammermusik. Die Ergebnisse haben im Laufe der fünf zentralen Aufnahmen seines Trios und hunderter Auftritte nicht nur die alten Kategorien überwunden, sondern völlig neue eingeführt.

Einlass 19:00 Uhr

Es gibt wohl kaum einen besseren Start in den Tag:
Wir öffnen die Tore der Brauerei GANTER am Sonntag, den 29.09.2024 um 11.00 Uhr zu einem zünftigen Frühschoppen in der einzigartigen Kesselbar. Freut euch auf eine kurzweilige Verkostung gemeinsam mit Prof. Dr. Gerstenkorn von unserem Festbier 2024.
Es erwartet euch ein genussvolles Frühstück, traditionsgemäß mit Weißwurst und Fleischkäse.
Natürlich darf hier die passende Musik nicht fehlen!

Zum Wohl und auf einen außergewöhnlichen Frühschoppen!

Die Anzahl der Plätze ist limitiert - sichert euch Tickets für 29,50€ pro Person.


Im Preis enthalten:
- Verkostung von unserem Festbier mit Prof. Dr. Gerstenkorn
- 1 Freigetränk 0,3l
- Weißwurst- und Fleischkäse-Frühstück
- Musikalische Unterhaltung

Einlass ab: 10:50 Uhr

Ein Konzert im Rahmen des Markgräfler Musikherbstes.
Werke von Franz Schubert und Ludwig van Beethoven

Franz Schubert
Sonate für Arpeggione und Klavier D 821
„Viola“, Blumenballade von Franz v. Schober, D 786 15
Ludwig van Beethoven
Klaviersonate Nr. 14 op. 27 Nr. 2, cis-Moll
„Mondscheinsonate“
Deutsche Lieder:
„Mit einem Gemalten Band“ (aus Drei Gesänge op. 83)
„Ich liebe Dich“ (WoO 123)
„Adelaide“ (op. 46)
Lieder aus der Welt (WoO 158a)
„Como la mariposa soy que, por ver te“ (Bolero)
„Édes kinos emklékezet“ (Ungarisches Weinleselied)
„Schöne Minka, ich muß scheiden!“ (Air Cosaque)
„Da brava Catina” (Canzonetta Veneziana)

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist – eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2. Der Vorstand hält diese Lösung für die gerechteste, da die Anzahl der Endrunden-Spiele sehr stark variieren kann.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Nitzan Bartana Violine, David Delacroix Cello und Elisaveta Blumina Klavier spielen zum Ausklang der Jüdischen Kulturtage Freiburg « Nigun » von Ernest Bloch, die Sonate für Violine und Klavier von César Franck und das Trio für Violine, Cello und Klavier von Dimitri Schostakowitsch. Mit diesem erlesenen Programm, erneut dargeboten von Künstlern mit Weltruf, verabschieden sich die Jüdischen Kulturtage Freiburg nach zwei sehr intensiven Wochen bis zum kommenden Jahr

Einlass: 18:00 Uhr

DE / EN / FR

Mit »Nike: Form Follows Motion« präsentiert das Vitra Design Museum die erste Museumsschau über Nike, die größte Sportmarke weltweit. Die Ausstellung verfolgt den Aufstieg des Unternehmens von einem lokalen Start-up zu einem globalen Phänomen und legt den Fokus auf Nikes faszinierende Designgeschichte. Diese reicht von den experimentellen Anfängen in den 1960er-Jahren und dem Entwurf des berühmten »Swoosh«-Logos Anfang der 1970er über Innovationen wie die Air-Sohle bis hin zu aktuellen Forschungen zu Nachhaltigkeit und neuen Materialien. Zugleich untersucht die Ausstellung die Rolle des Sports innerhalb unserer Gesellschaft, sowie die fast mythische Verehrung von Sneakers und Sportmode in Popkultur und sozialen Medien. »Nike: Form Follows Motion« schließt damit an einen Sommer der sportlichen Großereignisse an, der von den Olympischen und Paralympischen Spielen in Paris und der Fussball-Europameisterschaft in Deutschland geprägt ist. Die Ausstellung wurde vom Vitra Design Museum initiiert und produziert, Kurator ist der international renommierte Designhistoriker Glenn Adamson.

»Nike: Form Follows Motion« is the first-ever museum exhibition about Nike, the world’s most revered sports brand. The exhibition at the Vitra Design Museum explores the company’s trajectory from a grassroots start-up to a global phenomenon. The focus is on Nike’s design history: from the company’s beginnings in the 1960s and the design of its famous »Swoosh« logo in the early 1970s to the innovative Nike Air soles as well as current research on future materials and sustainability. Following the Olympic and Paralympic Summer Games in Paris and the European Football Championship in Germany, the exhibition emphasises the importance of sports for design innovation and social change while also shedding light on the almost mythical devotion to sneakers and sportswear in popular culture and social media. The exhibition was initiated and produced by the Vitra Design Museum and is curated by design historian Glenn Adamson.

Le Vitra Design Museum présente la toute première exposition de musée consacrée à Nike, la marque de sport la plus renommée au monde. « Nike : Form Follows Motion » explore l’ascension continue de cette entreprise, start-up locale devenue en 50 ans un phénomène mondial. L’accent est mis sur l’histoire du design de cette société, depuis ses débuts dans les années 1960 et la conception de son fameux logo « Swoosh » jusqu’à la recherche actuelle sur les matériaux d’avenir et la durabilité, en passant par des icônes tels qu’Air Max. Dans le sillage des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris et du Championnat d’Europe de football en Allemagne, l’exposition soulignera l’importance du sport pour l’innovation dans le design et le changement social, tout en abordant la vénération quasi mythique vouée aux sneakers et à la mode sportive dans la culture populaire et les médias sociaux. Cette exposition est initiée et produite par le Vitra Design Museum. Commissaire d’exposition est l´historian du design Glenn Adamson.

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist – eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2. Der Vorstand hält diese Lösung für die gerechteste, da die Anzahl der Endrunden-Spiele sehr stark variieren kann.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

geeignet für Kinder ab 6 Jahren
Dauer: ca. 40 Minuten

Was genau ist eigentlich ein Barockorchester und welche Instrumente spielen dort mit?
In diesem fröhlichen Werkstattkonzert lernen wir das Freiburger Barockorchester und die Musiker*innen kennen. Wir erforschen gemeinsam die wunderbare Welt der Instrumente und lernen dabei fabelhafte Musik und ganz besondere Klänge kennen. In diesem Konzert braucht man nicht stillzusitzen, sondern darf Fragen stellen, sich bewegen, mitmachen und ausprobieren.

TICKETS
Erwachsene 12 €
Kinder 6 €

Einlass: 08:45 Uhr

Kriminalkomödie von Frank Piotraschke

Mit Enkeltrick bezeichnet man eine weit verbreitete Betrugsmasche, bei der ältere Menschen von Kriminellen kontaktiert werden, die sich als deren Enkel oder nahe Verwandte ausgeben. Die Täter täuschen vor, dringend finanzielle Unterstützung zu benötigen und betrügen ihre Opfer. Doch was passiert, wenn der Spieß umgedreht wird? Nach dem Motto „die Alten schlagen zurück“ gerät die Geschichte zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Als Manfred nach 16 Jahren Kontaktpause seine Großmutter Veronica besucht, erwartet er alles, nur nicht das, was folgt: Die ältere Dame teilt ihm mit, dass sie ihn zum Alleinerben machen möchte – unter bestimmten Bedingungen. Dann entdeckt Manfred Dinge, die urplötzlich seinen Fluchtinstinkt wecken. Doch die Haustür ist verschlossen, sein Handy verschwunden und Veronika erklärt die Unterhaltung noch lange nicht für beendet.

„Der Enkeltrick“ ist eine unterhaltsame, zugleich absurde und vielschichtige Inszenierung, die auf amüsante Weise ein äußerst aktuelles Thema behandelt.

Es spielen:
Veronica – Katrin Martin
Manfred – Vincent Lyssewski
Regie: Sebastian Wirnitzer


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Bildnachweis:
Herbert Schulze

Einlass ab 18:45 Uhr

Die Konzertreihe des Freiburger Barockorchesters im Konzerthaus Freiburg

Ihre Abonnement-Vorteile:

- Bis zu 20 % Ersparnis im Vergleich zum Einzelkartenkauf
- Fester Sitzplatz für die gesamte Saison
- Beste Plätze: Freie Platzauswahl noch vor Beginn des freien Kartenverkaufs bequem und kostenlos per Post
- Alle Tickets vorab bequem und kostenlos per Post
- Konzertkarten jederzeit übertragbar
- Kostenfreier Tausch von Veranstaltungen bis 5 Werktage vor Konzerttermin
- 20% Ermäßigung für Sonderkonzerte (nicht online buchbar)
- Exklusive Vorstellung der neuen Konzertsaison

Tipp: Buchen Sie passend zu Ihrem Abo ein Programmheft-Abo und erhalten Sie die Programmhefte vorab per Post oder Mail

Buchungen mit Schwerbehinderten-Ermäßigung plus Begleitperson bitte telefonisch beim Kartenservice der Badischen Zeitung unter Tel. 0761 4 96 49 70.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Exklusiv mit einem Übertragungssystem ausgestattet, erleben Sie das Freiburger Münster nicht nur von außen, sondern auch während einer Innenraumführung.

Auf Anordnung des Münsterordinariats dürfen Gruppenführungen im Münster nur noch mit Anmeldung und mit einem Kopfhörersystem abgehalten werden.

Um beide Anforderungen kümmern wir uns.

Die Stimmübertragung erfolgt (unter Anleitung unseres Guides) über unser eigenes Kopfhörersystem.

Genießen Sie diese großartige Möglichkeit.

Kinder und Eltern können erleben, wie aus einem unförmigen Klumpen Ton in ihren Händen ein kleines Kunstwerk entsteht und sie sehen die vielen Möglichkeiten, die das Modellieren mit Ton bietet. Unter Anleitung entstehen Kerzenständer, Windlichter, Wohnschmuck, Gefäße, Türschilder oder Tierplastiken für Haus und Garten. Die gemeinsame Arbeit mit Ton wird zu einem großen Erlebnis für Kinder und Eltern.

Wenn der Kurs ausgebucht ist, bitte mail an warteliste@keramikwerkstatt.fabrik-freiburg.de mit Vermerk der Telefonnummer bitte!

Entdecken Sie mit uns den „betenden Teufel“, den echten „Bobbele“ und die „knackige Rote“. Auf unserem unterhaltsamen Rundgang durch die historische Innenstadt erleben Sie die bedeutendsten Sehenswürdigkeiten. Begleiten Sie uns über Bächle und Gässle zu stattlichen Bürgerhäusern, machen Sie mit uns die Reise von der mittelalterlichen Kleinstadt zur "Ökohauptstadt" Deutschlands. Authentisch zeigt sich der Bauernmarkt, einmalig Freiburgs Wahrzeichen, das Münster mit seiner mittelalterlichen Bilderwelt.
Freiburg kennt viele Seiten, wir haben für Sie die spannendsten herausgesucht.

geeignet für Kinder ab 6 Jahren
Dauer: ca. 40 Minuten

Was genau ist eigentlich ein Barockorchester und welche Instrumente spielen dort mit?
In diesem fröhlichen Werkstattkonzert lernen wir das Freiburger Barockorchester und die Musiker*innen kennen. Wir erforschen gemeinsam die wunderbare Welt der Instrumente und lernen dabei fabelhafte Musik und ganz besondere Klänge kennen. In diesem Konzert braucht man nicht stillzusitzen, sondern darf Fragen stellen, sich bewegen, mitmachen und ausprobieren.

TICKETS
Erwachsene 12 €
Kinder 6 €

Einlass: 10:45 Uhr

DE / EN / FR

Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio