Norka
Geleitet von imaginären Funksignalen begibt sich Norka auf die Suche nach der Heilung eines mysteriösen Schlafsyndroms. Die Welt um sie verschwimmt zu einem symbolischen Märchen zwischen Traum und Wirklichkeit. Patrycja Płanik erzählt ein intimes, zärtliches Porträt einer fragilen Schwesternbeziehung, in dem am Ende offenbleibt, wessen Realität eigentlich zählt.

Quang’s Wonders
Ein Mann überfällt in seiner Verzweiflung den einzigen Lichtschein, den er in der Nacht sieht: das vietnamesische Restaurant „Les Merveilles de Quang“. Michaël Barocas, der seine Filme seit über zwanzig Jahren selbst finanziert und dafür international ausgezeichnet wurde, inszeniert eine knappe, pointierte Nachtstudie über Verzweiflung, Zufall und die zarte Linie zwischen Opfer und Täter.

The Taste of your Scales
Jasmin darf zum ersten Mal seinen Vater, den Direktor einer Fischfabrik zur Arbeit begleiten. Er fühlt sich längst alt genug für diesen Teil des Lebens, aber sein Vater geht nur widerwillig auf das Drängen seines heranwachsenden Sohnes ein. Die schockierende Wahrheit in den labyrinthischen Gängen der Fabrik bringt dann alles, was Jasmin je Halt gegeben hatte, viel zu abrupt zum Einsturz.

Der Spalt
Ein animierter Dokumentarfilm über die Corona-Pandemie in Deutschland, erzählt durch anonyme Stimmen und eindringlich gestaltete Puppencharaktere. Ein vielstimmiges Portrait einer zutiefst gespaltenen Gesellschaft entsteht in der Verbindung intimer, authentischer Tonaufnahmen mit präziser Stop-Motion-Animation, das lange nachhallt und private Ängste in kollektive Erfahrung übersetzt.

Victoria, eine Autorin, die unter Zeitdruck ihren ersten Hollywood-Thriller fertigstellt, sucht Zuflucht in ihrem Zuhause – nur um festzustellen, dass ihr eigenes Leben zunehmend der Geschichte ähnelt, an der sie gerade schreibt. Als sie davon überzeugt ist, dass ihr Nachbar einen Mord an ihr plant, verschwimmen die Grenzen zwischen Paranoia, Fantasie und Realität. Oder sind die immer wiederkehrenden und immer obskurer werdenden Hollywood-Meetings zur Drehbuchbesprechung der eigentliche Alptraum in ihrem Leben? Neben so wunderbaren Darstellern wie Mena Suvari, Mario Van Peebles und Keith Carradine übernimmt die Autorin Jacqueline Singer die Hauptrolle in ihrer eigenen Story und gibt so dem neuesten Film der Indie-Ikone Michael Polish eine weitere Ebene zwischen Realität und Fantasie. Ein düster-verspielter Thriller über die Geschichten, die wir uns selbst erzählen – und darüber, was geschieht, wenn diese sich plötzlich gefährlich real anfühlen.

Arthur ist der fleischgewordene Albtraum eines jeden Pflegeheimes.
Der alte Mann will einfach seine jugendlich rebellische Seite nicht
ablegen und stört ein ums andere Mal den Betrieb mit Alkohol,
Drogen, Nacktsonnen, oder illegalen Hahnenkämpfen. Der
Rausschmiss war nur eine Frage der Zeit. Nun muss Kevin seinen
aufsässigen Großvater abholen und findet sich anders als gedacht,
bald auf einem Roadtrip Richtung Kanada. Und mit so einem
Beifahrer wird die Reise für Kevin schnell zu einer
Achterbahnfahrt, bei der Arthur seinen viel zu braven Enkel nicht
nur mit seinen alten Sünden konfrontiert, sondern ihn auch
überzeugen will, die Familientradition der Whiskeyherstellung
fortzuführen.
Regisseur William Scoular findet in Bruce Dern den idealen
Hauptdarsteller für diesen unverbesserlichen alten Haudegen:
schlitzohrig, sentimental, und immer für eine Überraschung gut.
Zwischen Situationskomik und überraschend melodramatischen
Wendungen bleibt »Northbound« ein umwerfend charmanter
Generationenausflug - getragen von Derns unwiderstehlicher
Altersweisheit und einer Geschichte, die weiß, dass es beim
Roadtrip nie wirklich ums Ankommen geht.

Meterlange Dreadlocks, handgeschriebene Notizen, kein Computer und eine Klientel, die mit Polizeigewalt und Mordanklagen zu ihr kommt: Diane Jobson, Jamaikas legendäre "Rasta-Anwältin", lässt sich mit ihren über 80 Jahren nichts mehr vorschreiben, schon gar nicht die Regeln einer Dokumentarfilmproduktion. Amanda Sans Pantling begleitet sie entsprechend entspannt durch ihren Alltag mit Telefonaten mit Mandanten, einem Schwimmausflug mit dem Hund, einen Joint mit ihrer besten Freundin Sally.

In den 1970ern wurde Jobson als enge Freundin und Anwältin von Bob Marley bekannt und konvertierte unter seinem Einfluss zum Rastafari-Glauben. Nach seinem Tod widmete sie ihr Leben dem Kampf für Jamaikas Ärmste – eine Haltung, die sie bis heute nicht aufgegeben hat. Der Film verzichtet auf große dramatische Zuspitzungen und findet seine Kraft stattdessen im Alltäglichen: im trockenen Humor, mit dem Jobson über sich selbst spricht, und in der Beiläufigkeit, mit der sie ein Leben in radikaler Selbstbestimmung vorlebt. Das inspirierende Porträt einer Frau, die sich nie irgendjemandes Regeln unterworfen hat – und genau deshalb zur Symbolfigur wurde. Rules are for dogs!

Es gibt sie diese unvergesslichen Filmszenen. Hat man sie einmal gesehen, begleiten sie
einen fortan für immer. Einer dieser ganz besonderen Filmmomente ist die große
Verfolgungsjagd in Quentin Tarantinos »Death Proof«. Die Stuntfrau Zoë Bell, die sich in
dieser Hommage an amerikanische Muscle Cars wie an Action- und Exploitation-Filme der
1960er und 70er Jahre selbst spielt, liegt auf der Motorhaube eines 1970er Dodge
Challengers, während der von Kurt Russell gespielte »Stuntman Mike« versucht, sie und ihre
Freundinnen von der Straße zu drängen. So verbeugt sich Tarantino vor allen legendären
›car chases‹ einer untergegangen Kinoepoche und setzt Zoë Bell und allen Stuntfrauen und
-Männern ein Denkmal. Bell ist ihr eigenes Double, während Metall auf Metall kracht, und mit
jedem weiteren Zusammenprall stockt einem der Atem etwas länger. Aber es ist nicht nur
diese Sequenz, die Tarantinos filmische Liebeserklärung an das wilde und dreckige Kino
vergangener Zeiten so außergewöhnlich macht. Die Umkehr der Machtverhältnisse zwischen
Kurt Russells Soziopathen und seinen vermeintlichen Opfern wirkt heute fast prophetisch,
ein früher vernichtender Kommentar zu den misogynen Fantasien der Manosphere.

Lust auf ein umfangreiches Biertasting? Dann laden wir dich zu uns in die Brauerei ein.

Es erwarten dich unsere leckeren Ols Biere vom Fass und viele coole Infos zu unseren Bieren, direkt aus der ersten Hand. Neben den Bieren wird es eine kleine Brauereibesichtigung und klassische Brauhaus Snacks geben

Einlass: 18:00 Uhr
Beginn: 18:30 Uhr
Dauer: 2 Stunden

Wir freuen uns auf Euch!

Bittet beachtet, dass bei dieser Veranstaltung Alkohol ausgeschenkt wird - Mindestalter: 16 Jahre!

Einlass: 18:00 Uhr

Von Meer zu Meer – von Hafen zu Hafen, eine musikalische Reise mit Seemanns-Liedern, Shanties und Döntjes von der Waterkant.

Der Shanty-Chor Benthullen-Harbern besteht seit dem 2. Januar 1984. Der Chor hat 35 aktive Sänger und verfügt über ein reichhaltiges Repertoire von über 95 Shanties, Seemanns- und Stimmungs-Liedern.

Musikalisch wird der Chor von einer Rhythmus-Gruppe mit Akkordeon, zwei Gitarren und anderen Rhythmus-Geräten begleitet. Alles beliebte Musiker, die ihr Handwerk verstehen und sehr viel Freude an der maritimen Musik haben.

Dem Chor stehen bis zu zwölf Solisten mit ihren bekannten Liedern wie „La Paloma, auf der Reeperbahn nachts um halb eins ...“ oder „Rolling home ...“ zur Verfügung.

Einlass ab 18:30 Uhr

Deutschlands bekanntester Gefängnisarzt und Tatort-Star Joe Bausch kommt mit bewegenden Einsichten und unveröffentlichten Erlebnissen aus über drei Jahrzehnten hinter Hochsicherheitsgittern auf die Bühne. Wer ihn bereits erlebt hat, weiß: Sein Lese-Talk ist kurzweilig, fesselnd und ehrlich. Doch dieses Mal geht Joe Bausch noch einen Schritt weiter.

In bewährter Weise nimmt er sein Publikum mit in die finstersten Abgründe menschlichen Denkens: Auftragskiller, sadistische Paare, skrupellose Mörder – Psychopathen, Narzissten, Schwerverbrecher – und nur wenige haben so viele von ihnen persönlich getroffen wie er. Doch in diesem Live-Abend deckt Joe Bausch auch bislang verschlossene Kapitel auf: Zeiten, in denen er selbst Opfer von Gewalt und Demütigung wurde, wie er sie in seinem neusten Spiegel-Bestseller „Verrücktes Blut“ erstmals offenlegte.

Bekannt geworden ist der Schauspieler Joe Bausch dem Fernsehpublikum als Rechtsmediziner Dr. Joseph Roth sonntagabends im Tatort. Über 30 Jahre lang war der Mediziner Arzt im Knast, und zwar im Hochsicherheitsgefängnis Werl. In seinen Büchern „Knast“, „Gangsterblues“ und „Maxima Culpa“ zeigt er eine Welt auf, die für die allermeisten von uns unvorstellbar ist.
Auf der Bühne blickt Joe Bausch hinter die Mauern des Hochsicherheitsgefängnisses, schildert Momente zwischen Leben und Tod, spricht von Begegnungen mit dem Bösen und vom Alltag hinter Gittern.

Seien Sie dabei, wenn Joe Bausch mit True-Crime-Talker Dr. Tino Grosche seinen Blick öffnet – nicht nur auf Täter, sondern auch auf seine eigene Geschichte. Für alle, die ihn bereits erlebt haben: Es gibt noch viel mehr zu erfahren. Für alle, die ihn erstmals sehen: Es wird ein Abend, der Spannung, Wissen und Gänsehaut verbindet. Live. Echt. Unverfälscht.

Copyright: Wolfgang Schmidt

Einlass: 18:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass ab 19:00 Uhr

Four Imaginary Boys – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute
Band - besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von
The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.
Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von
Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der
Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.
Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel
wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der
Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.
Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die
Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Am 25. September 2026 könnt Ihr diese wirklich herausragende The Cure Tribute Band live im Cadillac in Oldenburg erleben.

Einlass: 20:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft. Es wird auch keine Abendkasse mehr geben.

Kramer gegen Kramer – Hollywood auf der Bühne
Der Film aus dem Jahre 1979 mit Dustin Hoffmann und Meryl Streep berührte seinerzeit Millionen von Zuschauern und wurde 1980 mit allen zentralen Oscars prämiert: bester Film, beste Regie, bester Hauptdarsteller, beste Nebendarstellerin, bestes adaptiertes Drehbuch – etc.
Gut 45 Jahre später darf sich das Oldenburger Publikum auf die ergreifende Geschichte der Familie Kramer freuen.
Denn der Erfolgsfilm von einst feiert als gleichnamiges Theaterstück Premiere auf der Bühne!
Ein spannender und tiefer Stoff über Liebe und Verlust – und den Kampf um das Sorgerecht der Tochter Matilda.
Hautnah gespielt und berührend inszeniert vom STAGE-Ensemble um Leiter Markus Sobota.
Karten für die Aufführung in der Kulturetage in Oldenburg am 10. Mai 2026 um 19.00 Uhr sind ab sofort unter reservix.de, ticketmaster.de sowie über die Kulturetage erhältlich.

(Foto: David Broy)

Einlass: 19:00 Uhr

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz und der Pianist Faraz Forouzandeh präsentieren ein facettenreiches Konzertprogramm, das barocke Klarheit, impressionistische Farbigkeit und romantische Klangfülle miteinander verbindet.

Faraz Forouzandeh (geb. 1993) wuchs in Teheran auf und begann im Alter von acht Jahren mit dem Klavierspiel bei Arpine Israelyan. 2015 kam er nach Deutschland und studierte Klavierpädagogik an der Hochschule für Künste Bremen bei Prof. Patrick O’Byrne und Martin von der Heydt, wo er 2019 seinen Bachelorabschluss erwarb. Parallel absolvierte er eine Ausbildung in Klavierphysiologie bei Laurent Boullet in Berlin. Sein Masterstudium (Musik und Vermittlung – Hauptfach Klavier) schloss er an der Musikhochschule Münster in der Klasse von Prof. Clemens Rave ab.
Derzeit studiert er im Fach Konzertfach Klavier am Prince Claus Conservatory in Groningen in der Klasse von Nata Tsvereli. Künstlerische Impulse erhielt er außerdem regelmäßig durch Christoph Keller, bei dem er fortlaufend künstlerisches Coaching erhält.
Weitere Impulse bekam er in Meisterkursen u.a. bei Pablo Galdo, Alan Fraser und László Gyimesi.
2019 trat er als Solist mit den Bremer Philharmonikern unter der Leitung von Elias Grandy auf.
Als Pädagoge unterrichtete er an Musikschulen in Teheran, Bremen, Hamburg und Emden. Zurzeit ist er als Klavierlehrer an der Musikschule des Landes Diepholz tätig.

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz begann bereits im Alter von neun Jahren mit dem Saxophonspiel. Sie studierte klassisches Saxophon am renommierten Konservatorium von Amsterdam in der Klasse von Prof. Arno Bornkamp und schloss anschließend einen Master in Kulturmanagement und Kulturtourismus an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder) ab.
Nach ihrem Studium wirkte sie als vielseitige Künstlerin in Berlin und profilierte sich in kammermusikalischen Besetzungen mit Harfe, Akkordeon sowie im Saxophonquartett.
Mehrfach wurde sie mit ersten Preisen ausgezeichnet – unter anderem beim deutsch- polnischen Adam-Hiller-Wettbewerb, beim Bundesausscheid des Deutschen Akkordeon-Musikpreises sowie beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“. Als Solistin konzertierte sie mit dem Landesjugendblasorchester Sachsen auf einer China- Tournee sowie mit dem Sinfonieorchester der Stadt Markneukirchen. Ihr musikalisches Profil schärfte sie in Meisterkursen international führender Saxophonisten und Komponisten wie Jean-Marie Londeix, Claude Delangle, Vincent David, Daniel Gauthier, Christian Lauba und Branford Marsalis. Stefanie Leipertz überzeugt durch einen warmen, charakteristischen Klang und ein virtuoses, erzählerisches Spiel, das berührt und im Gedächtnis bleibt.

Einlass: 15:00 Uhr

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Einlass: Eine Stunde vor Spielbeginn.

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Markus Rahaus hat eine Reihe um den Hauptkommissar Arne Olofsen geschrieben und jedes Buch hat eine bedrohliche und spannende Geschichte. Als habilitierter Virologe kann er seine eigenen Erfahrungen einbringen und lässt alles viel nahbarer wirken. Mit interaktiver Untermalung sind seine Lesungen eine sehr gute Unterhaltung voller Nervenkitzel. Freuen Sie sich mit uns auf diesen tollen Abend.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 90min vor Spielbeginn

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 14:00 bis 14:15

Einlass & Öffnung der Spieltagskasse 75 Minuten vor Spielbeginn; Upgrades sind an der Spieltagskasse erhältlich

Einlass: 75 Minuten vor Spielbeginn

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Die Veranstaltung ist leider ausgebucht.