Unsere Band D.I.S.T.A.N.C.E, die im Mai 2024 während des Complete Music Camps gegründet wurde, spielt eine spannende Mischung aus Rock- und Pop-Musik.

Als Band ist es uns eine besondere Ehre, 2025 nun erneut auf dieser Bühne stehen zu dürfen. Von eingängigen Melodien bis hin zu dynamischen Rhythmen wollen wir euch mitreißen, berühren und für Emotionen sorgen.

**Bandmitglieder:**
– Lara: Gesang
– Jenny: Gesang
– Nico: E-Gitarre
– ⁠Adham: E-Gitarre
– Johanna: Bass-Ukulele
– Theo: Schlagzeug
– Mika: Keyboard

Die Vorfreude in der Band ist riesig, und wir sind voller Energie, um gemeinsam mit euch einen unvergesslichen Abend zu erleben!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Die fünfköpfige Kasseler Band um Songschreiber und Leadsänger Michael Weber-Krüger rockt bereits zum dritten Mal das Theaterstübchen. Dabei überträgt sich die Spielfreude der Musiker schnell aufs Publikum, wenn David Geipel souverän virtuose E-Gitarrensoli abliefert, Sina Gießler am Bass mit ruhiger Miene den Beat antreibt oder Christian Lipphardt am Keyboard die Tasten zum Vibrieren bringt. Michael Weber-Krügers Songtexte widmen sich tiefgründigen Themen genauso wie unbeschwerter Partylaune und verbinden sich mit den rockigen Melodien zu mitreißenden Klangfeuerwerken – Tanzgarantie inklusive.
Wer auf energiegeladene Rockmusik steht, ist bei Out of K-Town genau richtig!
Wir freuen uns auf eine Rockparty mit euch!!!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Joern and The Michaels teilen eine intensive Freundschaft, die sich im haarsträubend kollektiven, gründlichen Kompositionsprozess äußert. Pure Spielfreude festigt sich in Form schlagkräftiger Charakterstücke, die das Quartett abwechslungsreich und kurzweilig darbietet.

Spielten Joern Peeck (drums), Michael Haupt(E-Bass) und Michael Linke (piano) bereits seit mehr als zehn Jahren als Trio zusammen und entwickelten Kompositionen, bei denen Witz und Wahnsinn dicht beieinander lagen, so wird spätestens mit Neuzugang Dani Catalan (Vibraphon) und dem sich daraus ergebenen Quartett eine ganz eigene Klangästhetik geschaffen. Hierbei fordert man heraus, flüchtet sich allerdings weder in erzwungen-verklärten Strukturen, noch in seichten Schmeicheleien unterhalb der musikalischen Schamgrenze.

Daher ist sie für alle Normalos, Weirdos und Pajaritos mit gutem Geschmack und offenen Ohren bestens geeignet. Der Sound von Joern and The Michaels ist sicherlich über stilistische Konventionen erhaben und lässt sich am ehesten mit dem eigens erdachten Genrelabel ‚Kick Jazz‘ beschreiben.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Astor Piazzollas Musik lebt! Seit über zwanzig Jahren ermöglicht das Quinteto Astor Piazzolla, die Werke des argentinischen Tango-Revolutionärs originalgetreu zu erleben. Im Jahr 2025 werden sie ihr neues Album „Oblivion“ präsentieren. Getreu ihrer Mission die Musik des Altmeisters so zu präsentieren wie Piazzolla heute klingen würde, haben sie so einige unbekanntere Stücke im Gepäck, die das Publikum so noch nie zu hören bekommen hat. Ticketkäufer können sich auf ein Piazzolla Erlebnis der Extraklasse freuen.
Als einzige Formation, die Zugriff auf den gesamten künstlerischen Nachlass Piazzollas hat, ergründen die fünf brillanten Musiker die Vielfalt eines grandiosen Gesamtwerks. Von klassischer Musik nachhaltig beeinflusst schuf der Komponist und Bandoneon-Virtuose einst ein klangliches Kaleidoskop aus mitreißenden Rhythmen und melodischer Diversität rund um die zentrale Idee des Tango Nuevo. Kunstvoll wob er die Charakteristika eines folkloristischen Stils in große Arrangements und schuf so ein ebenso provokatives wie umwerfend schönes Vermächtnis. Mit Hingabe vermag das Quintett jene anspruchsvollen Harmoniestrukturen nun einer neuen Generation näherzubringen. So überrascht und fasziniert Piazzollas Werk wie eh und je – und ist seiner Zeit damals wie heute voraus.

Pablo Mainetti (Bandoneon)
Nicolás Guerschberg (Klavier)
Serdar Geldymuradov (Violine)
Armando de la Vega (Gitarre)
Daniel Falasca (Kontrabass)

A Tribute to Johnny Cash – The LineWalkers

Um das musikalische Vermächtnis eines großen Künstlers zu erzählen, braucht es viel Zeit. Um dieses zu erleben, braucht es einen Abend: The LineWalkers!

Seit 2012 spielt sich die fünfköpfige Band aus Kiel deutschlandweit immer tiefer in die Herzen der Fans des Man in Black.

Die mitreißende Liveshow nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise durch die Schaffensphasen des Johnny Cash von „Walk The Line“ über „Get Rhythm“ und „Jackson“ bis hin zu „Hurt“.

Der unverwechselbar sonore Klang der Stimme, der klassische Boom-Chicka-Boom- Sound von E-Gitarre, Kontrabass und Schlagzeug oder die Duette mit der im Scheinwerferlicht strahlenden Miss Anna Jones: Bei den LineWalkers fügt sich alles zu einen authentischen Ganzen, das den Geist von Johnny Cash lebendig werden lässt.

Bei all den Auftritten merkt man den fünf Musikern jedes Mal aufs Neue die unbändige Spielfreude, die Liebe zum Detail und die Hingabe an, mit der sie das musikalische Erbe des Meisters gemeinsam mit dem Publikum feiern. Dass diese aufrichtige Ehrerbietung nicht immer ernst, sondern auch humorvoll und mit einem gelegentlichen Augenzwinkern bezeugt wird, rückt die Shows nur umso näher an das Original.

Dabei lässt die Band auch stets genügend Spielraum, um die Zuschauer unmittelbar ins Geschehen miteinzubeziehen. Wie bei den legendären Auftritten von Johnny Cash gibt es nämlich neben den großen Hits auch mal ganz spezielle Songs auf Zuruf, sodass jeder auf seine Kosten kommt. So wird jedes Konzert zu einem einmaligen Zusammenspiel von Band und Publikum, bei dem schon so mancher Saal bei „Ring of Fire“ oder „Ghost Riders in the Sky“ mächtig zum Kochen gebracht wurde.

Also seid dabei, wenn es wieder heißt „I Walk The Line“!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Am 24. Mai 2025 findet um 18:00 Uhr im Kulturhaus Synagoge ein besonderes klassisches Konzert statt. Heike Nicodemus an der Traversflöte und Maximilian Mangold an der historischen Gitarre präsentieren Werke der Wiener Klassik von Mozart, Beethoven, Schubert, Mertz und anderen Komponisten.

Heike Nicodemus, eine anerkannte Expertin der historischen Aufführungspraxis und weltweit gefragte Solistin und Kammermusikerin, spielt auf einer historischen Traversflöte aus der Werkstatt des Dresdener Flötenbauers August Grenser von 1789, eine präzise Kopie von Instrumentenbauer Rudolf Tutz aus Innsbruck.

Sie wird begleitet von Maximilian Mangold, einem der führenden deutschen Gitarristen, der für seine Aufnahmen und Interpretationen mehrfach ausgezeichnet wurde. Mangold spielt eine detailgenaue Rekonstruktion einer Biedermeier-Gitarre nach Johann Anton Stauffer aus Wien um 1840, gefertigt von Bernhard Kresse.

Dieses Konzert verspricht ein außergewöhnliches Erlebnis der Wiener Klassik, präsentiert auf historischen Instrumenten von zwei Meistern ihres Fachs.

Einlass: 17:30 Uhr

Astor Piazzollas Musik lebt! Seit über zwanzig Jahren ermöglicht das Quinteto Astor Piazzolla, die Werke des argentinischen Tango-Revolutionärs originalgetreu zu erleben. Im Jahr 2025 werden sie ihr neues Album „Oblivion“ präsentieren. Getreu ihrer Mission die Musik des Altmeisters so zu präsentieren wie Piazzolla heute klingen würde, haben sie so einige unbekanntere Stücke im Gepäck, die das Publikum so noch nie zu hören bekommen hat. Ticketkäufer können sich auf ein Piazzolla Erlebnis der Extraklasse freuen.
Als einzige Formation, die Zugriff auf den gesamten künstlerischen Nachlass Piazzollas hat, ergründen die fünf brillanten Musiker die Vielfalt eines grandiosen Gesamtwerks. Von klassischer Musik nachhaltig beeinflusst schuf der Komponist und Bandoneon-Virtuose einst ein klangliches Kaleidoskop aus mitreißenden Rhythmen und melodischer Diversität rund um die zentrale Idee des Tango Nuevo. Kunstvoll wob er die Charakteristika eines folkloristischen Stils in große Arrangements und schuf so ein ebenso provokatives wie umwerfend schönes Vermächtnis. Mit Hingabe vermag das Quintett jene anspruchsvollen Harmoniestrukturen nun einer neuen Generation näherzubringen. So überrascht und fasziniert Piazzollas Werk wie eh und je – und ist seiner Zeit damals wie heute voraus.

Pablo Mainetti (Bandoneon)
Nicolás Guerschberg (Klavier)
Serdar Geldymuradov (Violine)
Armando de la Vega (Gitarre)
Daniel Falasca (Kontrabass)

Die Liebe zum Sound einer „echten“ Hammond-Orgel führte fünf bekannte nordhessische Jazzmänner zusammen:
Rolf Rasch (Saxofon)
Uwe Meile (Hammond-Orgel)
Thomas Kepper (Gitarre)
Martin Scholtz (Bass) und
Dirk Osterberg (Schlagzeug) sind
The ORGANIZERS!

Neben der Begeisterung für berühmte Hammond-Orgel-Spieler wie Jimmy Smith, Joey DeFrancesco und Larry Goldings oder andere großartige Künstler wie Stevie Wonder, Al Green, Marvin Gaye, Quincy Jones, Tom Scott, Dave Sanborn und Nils Landgren teilen die Musiker auch die Freude an den Eigenkompositionen ihres Saxofonisten Rolf Rasch, die das Repertoire perfekt abrunden.
Seid bereit für ein aufregendes Konzert voller groovigem Orgel-Jazz!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Einlass ab 19:00 Uhr

In Zeiten penetranter 4-to-the-floor-Hymnen stehen Chicken Jazz & Gumbo für eine Rückbesinnung auf schepprige Gitarren und die simple Schönheit der Pentatonik. Leicht verspätet (ca. 50 Jahre) stöbern sie ungerührt in der Mottenkiste ihrer Lieblingsmusik und spielen von Lightnin‘ Hopkins bis Leonard Cohen, was ihnen in die Finger kommt.
Zusammen mit Cold Jay Turner (Kiel) an den Keys bieten sie außerdem folkige und soulige Eigenkompositionen dar. Get your Juju workin‘ and c’mon ‚round!

Tilman Besse – Gesang, Gitarre
Jakob Rauno – Gesang, E-Piano
Jonas Beier – Mundharmonika, Saxofon
Tobias Lemberger – Bass
Max Julius Kunz – Schlagzeug

Einlass eine Stunde vor Beginn

WHO2 – HAPPY BIRTHDAY MR TOWNSHEND
THE WHO sind Punk, Rockoper und Rock ’n Roll. Pete Townshend schrieb Hymnen wie My Generation, Pinball Wizzard, Won’t get fooled again und machte die Band zu einer der besten Liveacts des Rock. Townshend beeinflusste Generationen von Musikern und spielte seine Rockoper Tommy unter anderem an der MET in New York. Der faszinierende Spagat zwischen Kunsttempel und Woodstock machte THE WHO zu einer der inspirierendsten Bands der 60er und 70er Jahre. Am 19. Mai 2025 feiert Mr. Townshend seinen 80. Geburtstag. Congratulations!
Who am I – Who are you? In Akustik-Versionen der Songs von THE WHO, deren Wegbegleitern und Stories aus 2 Musikerleben nehmen euch Harry Stingl und Lars Rühl mit auf eine faszinierende Reise. Welcome to the camp.

Einlass eine Stunde vor Beginn

„Kann denn Liebe Sünde sein?“
Deutsche Lieder und Chansons der 20er,30er und 40er
Mit frischer Mehrstimmigkeit und zum Schmelzen schönen Soli spielen die Kessen Kerle Mario Leck (Gesang, Percussion, Mundposaune), und Uwe Reiners (Gesang, Gitarre, Mundtrompete und Mundharmonika) deutsche Chansons als Gegenentwurf zur dunklen Seele der Politik der 30er und 40er. Nicht nur sind sie „Von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“, sondern sie bieten mit „Good bye Jonny“ und „Schöner Gigolo“ den großen Kriegen die Stirn und geben mit Anekdoten und Gedichten Zeugnis von den Widersprüchen und Beben jener Zeit. Da werden Ihre Ohren Augen machen und am Ende erscheint ein Schmunzeln zwischen Ihren Lauschern.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Wie schwer wiegt ein Geheimnis? Ein großer, sensibel erzählter Familienroman über Lebensentscheidungen, die uns auseinandertreiben können - oder für immer miteinander verbinden. Enna und Jale sind in den Elbmarschen zu Hause. Sie leben im Rhythmus von Ebbe und Flut, beobachten Kormorane und Austernfischer - und zählen die Tage, bis ihre Mutter Alea aus der Haft entlassen wird. Doch als es endlich so weit ist, verschwindet nicht nur Alea spurlos, sondern auch Jale. Entschlossen durchkämmt Enna auf der Suche nach ihnen das Alte Land, ohne zu ahnen, dass dieser Weg sie für immer verändern wird.

Foto: Mario Wezel

19.30

Kasseler City Lights im Theaterstübchen!
Es ist wieder soweit! Die monatlich stattfindende Kasseler City Lights Reihe kommt ins Theaterstübchen. Die Hausband um den Voice of Germany-Kandidaten Richard Vaupel führt gemeinsam mit der Band durch den Abend.
Freut euch auf Überraschungsgäste, die mit ihren wundervollen Stimmen und einem Mix aus Soul, R&B, Jazz und Pop für eine unvergessliche Nacht sorgen werden. Lasst euch von den groovigen Rhythmen und der musikalischen Vielfalt verzaubern!
Seid dabei und erlebt eine Nacht voller Magie!
Wir freuen uns auf euch!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19.00 Uhr

Mike Gerhold feierte bereits 2017 sein 25-jähriges Bühnenjubiläum und ist alles andere als ein Unbekannter in der Rockszene. Er hat unter anderem als Supportact für Legenden wie SWEET, SLADE, DORO PESCH, SAXON, Barclay James Harvest, IN EXTREMO und die Spider Murphy Gang performt. Zudem wirkte er als Backgroundsänger bei den erfolgreichen Alben "Byte the Bullet" (2017) und "Temple of Lies" (2018) der deutschen Rocker BONFIRE mit. Beide Produktionen, an denen auch Größen wie der Ex-Rainbow-Keyboarder Phil Morris beteiligt waren, erreichten Top-Platzierungen in den deutschen Albumcharts.

Neben seiner Band ROCKHEAD begeistert Mike Gerhold auch solo und unplugged – entweder allein mit Gitarre oder gemeinsam mit seinen Freunden Timmy Paltinat (Bass), Peter Matthias (Schlagzeug) und Andre Zappo Wollner (Keyboard). Ihre Stärke liegt in handgemachten Coversongs klassischer Rockhits, die sie auf einzigartige Weise neu interpretieren.

Einlass: 19:00 Uhr

Frau Supertramp macht Lust auf Abenteuerreisen mit dem Bulli, Süden und das Meer, Whisky sowie kleine und große Lieben. Sie überzeugt mit deutschen Texten, netten Melodien zwischen Melancholie und freudiger Erwartung auf die schönen Dinge.
Eingängige Melodien, gepaart mit deutschen Texten und einer Prise Indie-Pop. Frau Supertramp schafft es mit ihren Texten und Geschichten das Publikum in den Bann zu ziehen und zu unterhalten.
„Zwischen Mexiko und Husum liegt irgendwo dein Glück, auch wenn du gar nicht weißt wo das eigentlich ist“.
Im Mai 2024 wurde die neue EP „ab nach Hause“ veröffentlicht, mit Hits wie Wuppertal und Röntgengerät bleibt mittlerweile kein Fuß auf der Tanzfläche regungslos!

Bandbesetzung:
Keyboard- Eike Böttger
Bass- Micha Margraf
Schlagzeug – Daniel Schulz
Gitarre/Gesang – Verena Bandulewitz

Einlass eine Stunde vor Beginn