Aufruhr war im Land: Klöster brannten, Burgen wurden bestürmt, Zigtausende Bauern sammelten sich mit Dreschflegeln, Sensen und anderen Waffen und verlangten Gehör. Der deutsche Bauernkrieg, der vor genau 500 Jahren, im Frühjahr 1525, seinen grausamen Höhepunkt erreichte, gilt als die wichtigste Volkserhebung in Europa vor der Französischen Revolution.

Acht Jahre nach dem Beginn der Reformation schlugen die deutschen Fürsten, unterstützt von Martin Luther und der Kirchenobrigkeit, den Aufstand blutig nieder. Das wichtigste neue Buch zum Thema hat der Dresde-ner Historiker Gerd Schwerhoff vorgelegt. Er hat die Quellen neu gelesen und stellt das Geschehen als eine Abfolge „wilder Handlungen“ dar. „Er beherrscht die Überfülle an Ereignissen mit geradezu schlafwandlerischer Sicherheit“, urteilte die FAZ. „Nie verliert man als Leser den roten Faden, denn stets ist die sichere Hand des Autors leserleitend präsent.“

Am passenden Ort, in einem früheren Kuhstall, gibt Professor Schwerhoff einen ebenso präzisen wie anschaulichen Überblick über ein Schlüsselereignis der deutschen Geschichte.

Matinee mit Zwiegespräch

Foto: R. Jentzsch

Er kommt für drei Wochen – und bleibt sieben Jahre. Was der 23-jährige Hans Castorp, ein angehender Schiffsbau-Ingenieur aus Hamburg, in einem Sanatorium des noblen Schweizer Kurorts Davos erlebt, ist längst zum Inbegriff für eine zerrissene, morbide Epoche geworden. Es ist der Stoff, aus dem Thomas Mann vor 100 Jahren seinen Roman „Der Zauberberg“ gefertigt hat, ein Glanzstück deutscher Weltliteratur.

Hans Castorp trifft im Höhenklima von Davos auf Menschen aus ganz Europa, die, jeder auf seine Weise, vor dem Ersten Weltkrieg im fragilen Kraftfeld zwischen Lebenslust und Hoffnungslosigkeit, Tod und Eros, Vernunft und Irrsinn ihr Auskommen oder ihre Rettung suchen. Gestalten wie die bezaubernde Russin Clawdia Chauchat, der italienische Humanist Settembrini oder der totalitär gesinnte Denker Naphtha werden zu Symbolfiguren konträrer Denk- und Lebensweisen.

Die Zeit verzehrt sich, und man lebt dahin in Ritualen, unter denen die täglichen Mahlzeiten und Konversationen eine besondere Rolle einnehmen. Sie klingen nach in den Passagen, die der Schauspieler Michael Quast aus dem Jahrhundertwerk vorträgt. Der Sterne-Koch Erik Arnecke hat dazu aus den Speisezetteln des „Zauberberg“ ein Menu destilliert, das dabei hilft, sich die Atmosphäre der Epoche zu vergegenwärtigen.

Weltliteratur an authentischen Orten; Szenische Lesung & Dinner im Gourmet-Restaurant

Foto: Eva-Maria Schmidt

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Gehört die Insel Taiwan zu China oder nicht? Um diese Frage kreist einer der gefährlichsten Konflikte, die wir derzeit in der Welt haben. Für das kommunistische Regime, das seit 1949 in China herrscht, ist die Frage unbedingt zu bejahen. Die Taiwanesen hingegen, die ihr Land seit 1987 Zug um Zug in eine Demokratie umgewandelt haben, sehen sich als eigenständigen Staat und verlangen Selbstbestimmung. Sie werden darin von den USA unterstützt, die in dieser und in anderen Fragen der chinesischen Regierung immer entschiedener entgegentreten.

Für Stephan Thome ist deshalb klar: „Nirgendwo auf der Welt ist eine direkte Konfrontation der beiden Supermächte wahrscheinlicher als hier.“ Der deutsche Autor, der in Taipei lebt und mit einer Taiwanesin verheiratet ist, beschreibt in einem neuen Sachbuch die aktuelle Krise und ihre historischen Hintergründe und kulturellen Indikationen. Im Gespräch mit Volker Stanzel, dem langjährigen deutschen Botschafter in Peking, betrachtet Thome die gefährlichen Strömungen in der Straße von Taiwan.

Lesung und Gespräch

Volker Stanzel (l) und Stephan Thome (r), Foto: Privat/Max Zerrahn

»Sitzt, wackelt und hat Luft!«
Martin Lüker feiert sein 40 jähriges Bühnenjubiläum

Im Jahre 1985 spielte Martin Lüker eines der berühmtesten Klavierkonzerte aller Zeiten in der Dorfkirche zu Bockhorst.Es war das Klavierkonzert in A-Dur von, jetzt kommts, Karl Ditters von Dittersdorf. Damals war klar: Die Karriere wird eine Lange sein uns sie mündet nach vierzig Jahren wieder in seinem Wohnzimmer, im Theaterstübchen Kassel
Etliche Preise erhielt er für sein Klavierspiel, gewann den Chansonwettbewerb des Deutschland Funks, hatte einen berühmten Klavierprofessor in Detmold, hat ungefähr 6782 Klavierstunden erteilt und 2748 Konzerte und Auftritte absolviert. Außerdem war er Stipendiat der Käthe-Dannenmann-Stiftung und durfte vor dem Bundespräsidenten und in verschiedenen Botschaften Deutschlands auftreten. Diverse CD´s und Rundfunkaufnahmen schmücken seinen Lebenslauf
Seit 2017 widmet er sich intensiv seinen eigenen musikalischen Stücken. Einige wurden hörbar und erfahrbar. Ebenfalls ist die Liste der Künstlerkollegen, mit denen er aufgetreten ist durchaus nicht unbeträchtlich: Otto Becker, Sabine Wackernagel und Katharina Wackernagel, Lilli, Hagen Rether, Ralf Schmitz, Johann König, Lucian Ensemble, Bernd P.R.Winter, Staatsorchester Kassel, Bernhard Lang, Wolfgang Manz, um nur Einige zu nenne.
Als Sohn eines verständigen und musiklisch gebildeten Landwirtes und einer ebensolchen Mutter lebt Lüker nun schon seit 1998 fest in Kassel. Die Fürsprache eines „Mitostwestfalen“ für den Standort Kassel hat sich bewährt: „Was mitten drin liegt, kann nicht voll daneben sein.“
In seinem Programm „Sitzt, wackelt und hat Luft“ kommt das Beste auf den Theatertisch. Aus 5 Programmen: Erhardt, Kreisler, W. Busch, Schurz Piepe und Nana Mouscouri sowie eigene Filmmusik und Kompositionen. Dazu garniert Lüker sein Programm mit neuen Schanksongs und ebensolchen Texten.
Prost auf vierzig Jahre Kleinkunst am Klavier!
Da kann man nur sagen : »Martin Lüker – wer`s hört, hat mehr zu sagen«

Einlass eine Stunde vor Beginn

Er kommt für drei Wochen – und bleibt sieben Jahre. Was der 23-jährige Hans Castorp, ein angehender Schiffsbau-Ingenieur aus Hamburg, in einem Sanatorium des noblen Schweizer Kurorts Davos erlebt, ist längst zum Inbegriff für eine zerrissene, morbide Epoche geworden. Es ist der Stoff, aus dem Thomas Mann vor 100 Jahren seinen Roman „Der Zauberberg“ gefertigt hat, ein Glanzstück deutscher Weltliteratur.

Hans Castorp trifft im Höhenklima von Davos auf Menschen aus ganz Europa, die, jeder auf seine Weise, vor dem Ersten Weltkrieg im fragilen Kraftfeld zwischen Lebenslust und Hoffnungslosigkeit, Tod und Eros, Vernunft und Irrsinn ihr Auskommen oder ihre Rettung suchen. Gestalten wie die bezaubernde Russin Clawdia Chauchat, der italienische Humanist Settembrini oder der totalitär gesinnte Denker Naphtha werden zu Symbolfiguren konträrer Denk- und Lebensweisen.

Weltliteratur an authentischen Orten; Szenische Lesung & Dinner im Gourmet-Restaurant

Foto: Eva-Maria Schmidt

Er kommt für drei Wochen – und bleibt sieben Jahre. Was der 23-jährige Hans Castorp, ein angehender Schiffsbau-Ingenieur aus Hamburg, in einem Sanatorium des noblen Schweizer Kurorts Davos erlebt, ist längst zum Inbegriff für eine zerrissene, morbide Epoche geworden. Es ist der Stoff, aus dem Thomas Mann vor 100 Jahren seinen Roman „Der Zauberberg“ gefertigt hat, ein Glanzstück deutscher Weltliteratur.

Hans Castorp trifft im Höhenklima von Davos auf Menschen aus ganz Europa, die, jeder auf seine Weise, vor dem Ersten Weltkrieg im fragilen Kraftfeld zwischen Lebenslust und Hoffnungslosigkeit, Tod und Eros, Vernunft und Irrsinn ihr Auskommen oder ihre Rettung suchen. Gestalten wie die bezaubernde Russin Clawdia Chauchat, der italienische Humanist Settembrini oder der totalitär gesinnte Denker Naphtha werden zu Symbolfiguren konträrer Denk- und Lebensweisen.


Weltliteratur an authentischen Orten; Szenische Lesung & Dinner im Gourmet-Restaurant

Foto: Eva-Maria Schmidt /Literarischer Frühling

„Schneller – fahren Sie doch bitte endlich schneller!“ Dass ein Motorradfahrer von seiner Mitfahrerin aus dem Beiwagen mit einem solchen Satz zum Gasgeben gedrängt wird, ist eher eine Ausnahme. Christel Vollbrecht, Jahrgang 1898, war eine Frau, die sich am wohlsten auf der Überholspur fühlte. Sie war rebellisch und unangepasst, couragiert und voller Lebensfreude.

So erinnert sich jedenfalls ihr Enkelsohn am seine Oma, der TV-Produzent, Bestseller-Autor und Talkshow-Gastgeber Hubertus Meyer-Burckhardt. Zu den bleibenden Eindrücken seiner Jugend in Kassel gehört das Bild seiner Großmutter, wie sie abends beim Dämmerschoppen in der Weinstube Boos saß und ihre Mitmenschen foppte.

„Wenn Sie unbedingt stolz auf Ihr Volk sein möchten, dann empfehle ich Ihnen den Beruf des Imkers“, prostete sie in bewegter Zeit einem Tischnachbarn zu. In autobiographischen Episoden erzählt der Autor, der beim „Literarischen Frühling“ seit Jahren Stammgast ist, von der geliebten Großmama, die ihn so stark geprägt hat.

Lesung und Gespräch

Foto: Eva-Maria Schmidt / Literarischer Frühling

Drums, Stories & Rock‘n’Roll – Eine Zeitreise durch 5 Jahrzehnte Musikgeschichte
Curt Cress ist eine Schlagzeug-Legende. Und hier erzählt er seine Geschichte – von Ike & Tina Turner bis Udo Lindenberg. Gemeinsam mit seinem Schulfreund und Drumtuner Werner Fromm spricht Curt über seinen Werdegang, zeigt Songs und Videos, spielt live auf seinem Schlagzeug die prägendsten Grooves und erzählt die verrücktesten Stories. Der „Drumtalk“ ist ein Live-Behind-The-Scenes und reale Musikgeschichte der 60er, 70er, 80er, 90er
Schon mit Anfang 20 avanciert Curt Cress zu einem der gefragtesten Studioschlagzeuger weltweit. Curt war der Drummer von und für Freddie Mercury, Meat Loaf, Peter Maffay, Rio Reiser, Rick Springfield, Scorpions, Spliff, Falco, BAP, Alphaville, Udo Jürgens, Peter Schilling, Münchener Freiheit, Milli Vanilli, Nena, Udo Lindenberg und unzähligen weiteren Künstlern. Als Musiker wurde er 15 x als „Drummer des Jahres“ ausgezeichnet, bekam etliche Goldene Schallplatten, hat unfassbare 12.000 Aufnahmen auf über 400 Mio. verkauften Tonträgern eingespielt.
Neben seiner Arbeit als Schlagzeuger ist Curt Cress auch ein erfolgreicher Produzent und Komponist. Er komponiert Musik für Filme, Fernsehserien (Tatort, etc.), Shows (Wetten das….?, etc.) und Werbespots (Bacardi, Southern Comfort, etc.). Sein Talent und seine Vielseitigkeit haben ihm zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter den „Echo“ und den „German Jazz Award“.
Später beginnt Cress eine nicht minder erfolgreiche Laufbahn hinter den Kulissen des Show-Zirkus. Curt Cress gründet die Pilot Tonstudios, als Produzent wird er nicht nur mit Uwe Ochsenknecht erfolgreich, sondern auch mit Falco, Nina Hagen, Nena, Udo Lindenberg und dem Royal Philharmonic Orchestra in London.

LINE UP
Curt Cress
Werner Fromm
Specialguest Wolfgang Schmid

Einlass eine Stunde vor Beginn

Selbstbewusste junge Frauen auf dem Land, die sich nichts gefallen lassen – für solche Charaktere ist in den Romanen von Juli Zeh häufig eine tragende Rolle reserviert. Die 50-jährige Bestseller-Autorin aus Bonn lebt seit 2007 in einem kleinen Dorf in Brandenburg und schöpft aus ihren Alltagserfahrungen sowie aus gründlichen Recherchen den Stoff für ihre höchst erfolgreichen Bücher. Im jüngsten Werk „Zwischen Welten“ duelliert sich eine Bio-Bäuerin über WhatsApp, Mails und Telegram mit einem alten Studienfreund, der leitender Redakteur bei einem Hamburger Wochenblatt geworden und tief in die Diskurse der progressiv-urbanen Schickeria verstrickt ist. Juli Zeh gelingt es wie kaum jemand anders, die mentalen Dissonanzen unserer Gesellschaft literarisch zum Ausdruck zu bringen, ob dies nun der Gegensatz zwischen Stadt und Land oder die Verschiedenheit von Ost und West in Deutschland betrifft. Beide Seiten lernen dazu, wenn sie die ebenso realitätsgesättigten wie unterhaltsamen Erzählungen der Autorin lesen, die zu den meistgelesenen deutschsprachigen Schriftsteller/innen der Gegenwart gehört. Ihre Bücher wurden in 27 Sprachen übersetzt.

Lesung und Gespräch, Moderation: Denis Scheck
Foto: Peter von Felbert

ab 18:15 Uhr

Erleben Sie eine 150 Jahre alte Musiktradition aus Portugal, die tiefe Gefühle beim Klang ihrer Melodien erzeugt! Das Musikerensemble Fado Ao Centro präsentiert seinem Publikum urbanen und gefühlsbetonten Fado aus der portugiesischen Universitätsstadt Coimbra – eine Stadt mit ihrer ganz besonderen Fado-Tradition.

Einlass: 19:00

Wenn am Donnerstag die „Zeit“ erscheint, dann schlagen manche Leute zuallererst im Magazin die Kolumne von Harald Martenstein auf. Was hat er diesmal wieder an Verwirrungen und Verirrungen erspäht, die dringend an den Pranger der Satire gestellt gehören? Woche für Woche liest der Berliner Journalist, einer der beliebtesten Kolumnisten der Republik, all denen die Leviten, die im höheren Auftrag irgendeiner guten Sache unterwegs sind.

Politisch korrekt sind seine Randbemerkungen natürlich ganz und gar nicht, weshalb ihn gewisse Zeitgenoss:innen als hoffnungslosen Fall eines alten weißen Mannes erachten. Die FAZ hingegen attestierte ihm eine erfreuliche Unvoreingenommenheit, und die taz schrieb: „Kommentator*innen wie Martenstein gehören zu einer offenen Debattenkultur.“ Der Autor selber glaubt, „dass nicht der Staat die Bürger überwachen sollte, sondern die Bürger ihren Staat.“ Und das tut er.

Unter dem Titel „Es wird Nacht, Señorita!“ blättert Harald Martenstein in seinen gesammelten Kolumnen und befasst sich etwa mit dem Sex der Zukunft, dem "Scholzen" und "Schrödern", dem Canceln und der geschlechtergerechten Pizza. Es darf gelacht werden.

Großes Bühnen-Solo mit Lesung und munterem Geplauder

Foto:Benjamin Zibner

Sie sind ein eigener Schlag, die Bauern. Als erste Menschen haben sie Kultur erzeugt, Agrikultur. Von jeher ernähren sie uns alle mit ihrer Hände, Kühe und Maschinen Arbeit. Ob sie frei waren oder leibeigen, stets waren sie abhängig von den Launen der Natur, des Marktes und der Politik. Soziale Segnungen wie der freie Sonntag oder die Fünf-Tage-Woche blieben ihnen versagt, aber nicht der Stolz aufs eigene Land und die eigene Gestaltungskraft.

Erregt man ihren Zorn, so reagieren sie rabiat. So war es vor 500 Jahren im Deutschen Bauernkrieg und so ist es heute, wenn deutsche Landwirte mit ihren Riesentreckern am Kanzleramt in Berlin auffahren. In einer reich bestückten literarischen Revue fängt der Frankfurter Theatermacher Michael Quast das Bauernleben ein – mit antiken Gedichten ebenso wie mit Klagen aus der Luther-Zeit oder lieblichen Liedchen aus der Zeit der Romantik.

Nicht fehlen dürfen natürlich monströse EU-Verordnungen und der Hinweis auf Schäden, die eine verfehlte Agrarpolitik mitunter anrichtet. Doch ewig gelten die Bauernregeln: Wenn´s an Karfreitag schneit, ist Ostern nicht mehr weit.

Literarische Soirée und Solo-Performance

Foto: Eva-Maria Schmidt / Literarischer Frühling

Kasseler City Lights im Theaterstübchen!
Es ist wieder soweit! Die monatlich stattfindende Kasseler City Lights Reihe kommt ins Theaterstübchen. Die Hausband um den Voice of Germany-Kandidaten Richard Vaupel führt gemeinsam mit der Band durch den Abend.
Freut euch auf Überraschungsgäste, die mit ihren wundervollen Stimmen und einem Mix aus Soul, R&B, Jazz und Pop für eine unvergessliche Nacht sorgen werden. Lasst euch von den groovigen Rhythmen und der musikalischen Vielfalt verzaubern!
Seid dabei und erlebt eine Nacht voller Magie!
Wir freuen uns auf euch!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Anthropozän – das Wort hat der Niederländer Paul Jozef Crutzen erfunden, Mitentdecker des Ozonlochs und Nobelpreisträger für Chemie. Das war im Jahr 2.000 bei einer Konferenz in Cuernavaca/Mexiko. „Hören Sie auf, vom Holozän zu reden“, rief Crutzen einem Kollegen zu, „wir sind nicht mehr im Holozän, wir sind im -Anthropozän!“. Soll heißen: die Erde ist in ein neues Zeitalter eingetreten, das nach dem Menschen (griechisch: anthropos) zu benennen ist.

Denn der homo sapiens sapiens hat in den vergangenen Jahrhunderten dem blauen Planeten in einer Weise seinen Stempel aufgedrückt, dass alle anderen Lebewesen und auch die ökologischen Prozesse davon in Mitleidenschaft gezogen werden. Die Folgen sind furchterregend: Klimakrise, Artenschwund, Verkehrsinfarkte, Massenmigration, Pandemien, künstliche Intelligenz. Doch die Entwickllung allein als Umweltproblem zu betrachten, greife zu kurz. Stattdessen müsse der Mensch, als maßgebliche Kraft neue Denk- und Wissensbilder schaffen, "die jäh das Vertraute umbeleuchten, wenn nicht gar in Brand stecken". meint Scherer.  

Als langjähriger Intendant des Hauses der Kulturen der Welt in Berlin hat Scherer durch eine Serie von Projekten das Phänomen in seiner ganzen Breite in den Blick genommen und dafür weltweit Anerkennung gefunden. In seinem neuen Buch entwirft der studierte Philosoph Denkbilder und Handlungsmuster, die helfen können, mit dem planetarischen Umbruch fertig zu werden.
Lesung und Gespräch

Foto: Sebastian Bolesch

LUKE ist die New Blues Band des deutschen Singer-Songwriters und Gitarristen Lukas Schüßler.

Seit seinem dreizehnten Lebensjahr steht der Sänger, Gitarrist und Songwriter Lukas Schüßler aka LUKE nun mehr als 15 Jahre auf der Bühne. Dabei spielte er bereits in den angesagtesten Blues-Clubs und Festivals in Deutschland, Frankreich, Luxemburg und Holland, tourte bereits im Vorprogramm von Patti Smith, Keb’ Mo’ oder Taj Mahal und wurde zum Preisträger des Deutschen Rock und Pop Preises 2019 gekürt.

Inspiriert durch Blues Legenden wie Eric Clapton und John Mayer aber auch Songwriter wie Sting oder Bruce Springsteen, vereint LUKE in seinen Songs Tradition und Moderne, eingängige Melodien mit dem organischen Sound, der Energie und der Authentizität des Blues.
Mit „…extrem ausdrucksstarker Intensität…” (Joachim Joe Brookes, RockTimes, 14.09.21) singt und spielt der Saarbrücker mit rauer und markanter Stimme seine Songs, in denen sich die musikalische Vielseitigkeit des Songwriters widerspiegelt.

Mit bereits 22 veröffentlichten Songs auf 3 CDs, inklusive 4 Musikvideos seit der Bandgründung 2019, zeigt LUKE, dass neben seiner markanten Stimme und der dynamisch singenden Blues-Gitarre vor allem die Songs im Vordergrund stehen. Über seine erste EP “Out Of The Blue” schrieb MusikNah: “Man merkt dass hier schon einige Jahre Erfahrung im Songwriting vorhanden sind” – ”Eine sehr gelungene Mischung aus Blues, Rock, Soul und einem Hauch Indie”. Mit seiner zweiten EP “Break The Silence” schaffte es LUKE bereits mit den beiden Singles “So Far Away From You” und “Break The Silence” ins Radio und und wurde mehrfach für Interviews in Zeitungen und im SR-Fernsehen angefragt. 2023 präsentiert LUKE nun sein Debut-Album “Strange Boy In Town” mit 10 Songs, welche von internationalen Größen wie Dominik Rivinius (Eminem, Alicia Keys, Taylor Swift) gemischt und vom mehrfachen Grammy-Award Gewinner Brian Lucey (Elvis Costello, Buddy Guy, Black Keys) gemastert wurden.

Lukas Schüßler – Vocals, Guitars
Florian Stein – Organ
Sebastian Sommer – Bass
Bernd Wegener – Drums

Einlass eine Stunde vor Beginn

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Waldgaststätte Hohes Gras in Kassel wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im der Waldgaststätte Hohes Gras serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Abschiedstournee 2025

Nach nunmehr über 30 Jahren und mehr als 600 Live-Shows weltweit hat Phil Bates nun seinen Abschied verkündigt!! Ende April 2025 ist definitive Schluss.

Die ClassicRock-Songs des ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA gehören zu den beliebtesten Hits der Welt. Kaum eine andere Band hat so viele zeitlose Ohrwürmer produziert wie ELO.

Oft wird behauptet, dass der überirdische Kultstatus der Band verblasst sei, nachdem Jeff Lynne die Band verlassen hatte. Aber solange das Publikum Klassiker wie "Roll Over Beethoven", "Don´t Bring Me Down", "Telephone Line" oder "Sweet Talking Woman" nicht vergessen hat, gibt es Grund genug, die Welthits live zu präsentieren. Phil Bates, Sänger und Gitarrist des Electric Light Orchestra Part II und als solcher direkter Nachfolger von Jeff Lynne, lässt für alte und neue Fans die größten Hits der Classic–Rock–Legende wieder aufleben.

Wahrhaft aufsehenerregend ist dabei seine Stimme. Phil Bates ist ohne Zweifel einer der besten Vocalisten der Welt. Die Musik des Electric Light Orchestra, das bedeutet : Große Stimmen, unvergessene Welthits und Emotionen pur.

Man muss sie einfach live gesehen haben: Classic Rock der absoluten Extraklasse

Einlass: 19:00 Uhr

Anthropozän – das Wort hat der Niederländer Paul Jozef Crutzen erfunden, Mitentdecker des Ozonlochs und Nobelpreisträger für Chemie. Das war im Jahr 2.000 bei einer Konferenz in Cuernavaca/Mexiko. „Hören Sie auf, vom Holozän zu reden“, rief Crutzen einem Kollegen zu, „wir sind nicht mehr im Holozän, wir sind im -Anthropozän!“. Soll heißen: die Erde ist in ein neues Zeitalter eingetreten, das nach dem Menschen (griechisch: anthropos) zu benennen ist.

Denn der homo sapiens sapiens hat in den vergangenen Jahrhunderten dem blauen Planeten in einer Weise seinen Stempel aufgedrückt, dass alle anderen Lebewesen und auch die ökologischen Prozesse davon in Mitleidenschaft gezogen werden. Die Folgen sind furchterregend: Klimakrise, Artenschwund, Verkehrsinfarkte, Massenmigration, Pandemien, künstliche Intelligenz. Doch die Entwickllung allein als Umweltproblem zu betrachten, greife zu kurz. Stattdessen müsse der Mensch, als maßgebliche Kraft neue Denk- und Wissensbilder schaffen, "die jäh das Vertraute umbeleuchten, wenn nicht gar in Brand stecken". meint Scherer.  

Als langjähriger Intendant des Hauses der Kulturen der Welt in Berlin hat Scherer durch eine Serie von Projekten das Phänomen in seiner ganzen Breite in den Blick genommen und dafür weltweit Anerkennung gefunden. In seinem neuen Buch entwirft der studierte Philosoph Denkbilder und Handlungsmuster, die helfen können, mit dem planetarischen Umbruch fertig zu werden.
Lesung und Gespräch

Foto: Sebastian Bolesch

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiteren bekannten Meisterwerken lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein!

Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist.

Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Einlass: 19:00

Er wurde bekannt als „lonely rider“. Im Jahr 2001 ging Wolfgang Büscher allein zu Fuß von Berlin nach Moskau. Später durchwanderte er die USA, umrundete Deutschland und setzte sich in einem Waldecker Forst, ohne Strom und fließend Wasser, ein dreiviertel Jahr lang der Wucht und den Wonnen der Natur aus.

Und jedes Mal brachte er von solch einem Vorstoß ins Unbekannte faszinierende Betrachtungen mit, die er in seiner hochkarätigen Tatsachen-Prosa artikulierte. Diesmal hat sich der erfahrene Reporter, der aus Breuna bei Volkmarsen stammt, auf den Weg in die Sahara gemacht. In deren Mitte liegt ein riesiges Vulkanmassiv voller Gold und voller Geschichten von Eremiten, Räubern und Tuareg-Kriegern. Büschers Ziel war eine weltenferne Klause auf einem Hochplateau, gebaut von einem Wüstenheiligen, den viele für verrückt hielten und der zum Freund der Tuareg wurde.

Es war der französische Mönch, Forscher und frühere Offizier Charles de Foucauld (1858-1916). Wie Foucauld war Büscher dem Himmel nahe. Trat er aus seiner Tür, dann sah er einen "Garten aus gelben Bergen".

Lesung und Gespräch

Foto: Lengermann