ein Figurenspiel nach Oscar Wilde für Erwachsene und Jugendliche (70 min mit Pause)

Wenn’s einem gold‘nen Mädchen gelingt,
Dass es Sünderlippen zum Beten bringt,
Wenn der dürre Mandelbaum Blüten sprießt
Und ein Kinderauge Tränen vergießt,
Wenn die stumme Glocke hell ertönt,
So sind alle ausgesöhnt.
Dann wird’s im ganzen Schlosse still,
Und Friede kommt nach Canterville.
(Prophezeiung auf dem Bibliotheksfenster, Gespenst von Canterville)


Ein Mord aus Jähzorn führt zur jahrhundertelangen Verdamnis im Spuken.
Doch was passiert, wenn sich keiner mehr erschreckt oder fürchtet?
Wenn Kulturen aufeinanderprallen; wenn aufgeklärte Amerikaner dem englischen Gespenst lieber Öl für seine Ketten geben, als vor ihm davonzulaufen?

Dann heißt es für ein Gespenst entweder aufgeben oder den Kampf gegen die neuen Besitzer aufnehmen. Gestärkt von den Heldentaten der vergangenen Jahrhunderte und mit allerlei Folterwerkzeug und großem Waffenarsenal beginnt die Schlacht in der es sich am Ende gegen Fleckenentferner und ein Kunstgespenst geschlagen geben muss.

Begleitet wird die Szenerie von einer nicht müde werdenden Haushälterin, die lieber weiter Reisegruppen durch das Schloss führen würde als den neuen Besitzern ohne Anstand und Ehrgefühl zu dienen. Aufgeben scheint für beide die einzig verbleibende Lösung.

Wenn da nicht Virginia, die Tochter der neuen Besitzer wäre. Sie sieht hinter die Kulissen des Gespenstes, sieht seine wahren Gefühle und will helfen.
Ob es ihr gelingt, das Gespenst zu erlösen und endlich Friede nach Canterville zu bringen und ob dieser Friede auch für die alternde Haushälterin gilt?

Bereits zum dritten Mal wagt sich die Marionettenbühne Mottenkäfig an diese bekannte Erzählung aus dem Jahre 1887, die aktueller ist denn je.
Mit dieser Inszenierung möchte das 18-köpfige Ensemble eine Brücke zwischen modernem Figurentheater und einer Hommage an das klassische Figurenspiel bauen. Gefühlvolle Momente wechseln sich mit actionreichen Szenen ab; es gibt viel zu lachen und vielleicht auch mal eine Träne zu vergießen.

Die noch vom bereits verstorbenen Künstler Rainer Mürle entworfenen und gebauten kongenialen Figuren mit bis zu 20 Fäden pro Figur schmiegen sich nahtlos in das neu entworfene Bühnenbild ein. Eine auf das Stück angepasste Musik und ein speziell für diese Inszenierung entwickeltes Lichtdesign runden den Abend ab.

Seien Sie gespannt und freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen und guter Unterhaltung.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Komödie von Anton Hamik
Schwäbische Bearbeitung: Franz Xaver Ott
Inszenierung: Theater Lindenhof

Beschreibung

„On zahle dädsch du mer au noch ebbs für den siebzgjährige Rabauke?“

Der Großvater lebt auf dem Hof seines Schwiegersohnes, der allerlei Scherereien mit ihm und der finanziellen Situation des Guts hat. Jetzt kündigt auch noch die Magd, weil sie die Unverschämtheiten des Großvaters nicht mehr aushält. Es stellt sich also die Frage: Soll man den Alten loswerden? Und wenn ja, wie?

Derweil versucht ein wohlhabender Rosshändler, seine Tochter mit dem Sohn des Hofes zu verheiraten, was zwar verwundert, aber zumindest die Schuldenlast abwenden könnte. Allerdings willigt der Sohn keineswegs ein, da er die Braut noch nicht einmal kennt! Doch ist der Rosshändler auch nicht in altruistischer Absicht unterwegs - er hatte gehört, dass der Großvater zwei Häuser besitzen soll und so überredet er nun den Bauern, ihm den Großvater für geringes Geld zu überlassen.

Er hofft, nach dem Ableben des ehrwürdigen Alten Erbe des lukrativen Nachlasses werden zu können. Diese Rechnung hat er allerdings ohne den gewitzten Herrn gemacht.

Veranstaltungsort

Theater im Kurhaus
Lauterbadstrasse 5
72250 Freudenstadt

Einlass: 19:30

»Die Ente bleibt draußen!«
Eine Produktion von »Kultur im Osterfeld e.V.«

»Ich entscheide mich persönlich,
ob ich mit Wasser bade oder ohne...«
Lassen Sie sich von den skurrilen Charakteren und den feinsinnigen und hintergründigen Dialogen begeistern. Erleben Sie mit uns die zeitlose Komik von Loriot auf der Theaterbühne. Wir präsentieren Ihnen eine Auswahl seiner bekannten Sketche, die unser Zusammenleben auf so humorvolle Weise widerspiegeln.
Kommen Sie mit uns in die Jodelschule, essen Sie mit uns den Kosakenzipfel, genießen Sie mit uns einen unvergesslichen Abend, lachen und gute Laune garantiert.

Regie: Elke Straehler-Pohl und Irina Vierlinger

Einlass: 15:45 Uhr

»Die Ente bleibt draußen!«
Eine Produktion von »Kultur im Osterfeld e.V.«

»Ich entscheide mich persönlich,
ob ich mit Wasser bade oder ohne...«
Lassen Sie sich von den skurrilen Charakteren und den feinsinnigen und hintergründigen Dialogen begeistern. Erleben Sie mit uns die zeitlose Komik von Loriot auf der Theaterbühne. Wir präsentieren Ihnen eine Auswahl seiner bekannten Sketche, die unser Zusammenleben auf so humorvolle Weise widerspiegeln.
Kommen Sie mit uns in die Jodelschule, essen Sie mit uns den Kosakenzipfel, genießen Sie mit uns einen unvergesslichen Abend, lachen und gute Laune garantiert.

Regie: Elke Straehler-Pohl und Irina Vierlinger

Einlass: 19:15 Uhr

»Die Ente bleibt draußen!«
Eine Produktion von »Kultur im Osterfeld e.V.«

»Ich entscheide mich persönlich,
ob ich mit Wasser bade oder ohne...«
Lassen Sie sich von den skurrilen Charakteren und den feinsinnigen und hintergründigen Dialogen begeistern. Erleben Sie mit uns die zeitlose Komik von Loriot auf der Theaterbühne. Wir präsentieren Ihnen eine Auswahl seiner bekannten Sketche, die unser Zusammenleben auf so humorvolle Weise widerspiegeln.
Kommen Sie mit uns in die Jodelschule, essen Sie mit uns den Kosakenzipfel, genießen Sie mit uns einen unvergesslichen Abend, lachen und gute Laune garantiert.

Regie: Elke Straehler-Pohl und Irina Vierlinger

Einlass: 15:45 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Copyright: Habermann Matthias

Einlass: 19:00

Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der fantastische Ole Lehmann, „die Stimme“ des Quatsch Comedy Clubs und Lachnacht-Moderator-Urgestein! Wenn Ole zu Hochform aufläuft, gibt es kein Halten - nicht einmal bei den Kollegen, die sich regelmäßig freuen, von ihm anmoderiert zu werden und mit ihm die Bühne zu teilen.

Im Gepäck hat er wieder eine Ladung der lustigsten Comedians und Kabarettisten der Republik und der Abend verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der Kleinkunst zu werden! Die auserlesenen Gäste dieser Show sind:

Vera Deckers beobachtet als Psychologin ihr Umfeld und es scheint, als hätten die Narzissten die Macht übernommen: Verpackung ist wichtiger als Inhalt. Aufmerksamkeit ist die globale Währung. Existent ist nur noch, wer online ist – und der Lauteste gewinnt. Helikopter-Eltern halten Zucker für das neue Heroin. Teenies schuften als Influenzer im YouTube- Tagebau. Selbstoptimierer zahlen Schritte, Rülpser und das nächtliche Schnarchen. Solche Zeiten erzeugen Selbstzweifel: Kann Kabarett am Puls der Zeit sein, wenn man nicht mal `ne Pulsuhr hat? Aber die studierte Psychologin findet auch Beruhigendes. Wissenschaftliche Studien belegen: Gelegenheitstrinker leben länger als Leute, die gar keinen Alkohol trinken!

Boris Stijelja ist Kroate mit deutschem Migrationshintergrund: In Mannheim geboren wuchs er in Kroatien auf. Tja: So geht’s auch... Jetzt ist er wieder hier und will wieder zurück. Bis er wieder dort ist und dann nach Hause möchte. Kurz: Er hat es nicht leicht. Sein deutsch-kroatisches Leben schwankt stets zwischen Cevapcici, Weinfest und Kehrwoche. In seinem Viertel gilt Deutsch als Fremdsprache - da kommt Boris mit dem Integrieren gar nicht nach. Während sein Vater noch auf dem Bau arbeitete - für Boris ist das ganze Leben eine Baustelle. Er stolpert durch die Kulturen und das Leben. Da kann beim Campen im Pfälzer Wald schon mal die Feuerwehr anrücken, weil sich Sliwowitz nicht als Grillanzünder eignet. Boris kämpft auf humorvolle Weise mit sich, mit uns und den Problemen des Alltags - aber: Er hat den Bürgerkrieg miterlebt und hält was aus.

Daniel Helfrich bietet den Zuschauern gesellschaftskritisches Klavierkabarett mit absoluter Lachgarantie. Original? Kopie? Wahrheit? Fake? „Ich hab mir gerade noch gefehlt“, befindet er. Täuschend echt parodiert er sich selbst und weckt sogar optisch den Eindruck, Daniel Helfrich zu sein. Eine geistreiche Pseudo Tribute-Show vom Meister des gehobenen Blödsinns. Klingt komisch? Ist es auch! Da hat Daniel Helfrich wohl einen Klon gefrühstückt. Ein Verwechslungsspiel mit gesellschaftskritischen Liedern über Pferdefrauen, Ungeduld, Fußballexperten, Künstliche Intelligenz und „Schlechterwisser“. Jubel, Double, Heiterkeit und eine niveauvolle skurrile Hommage an das Ich in jedem von uns... Ein musikalisch mitreißender Abend, an dem jeder erkennen wird: „Ich hab mir gerade noch gefehlt“.

Mago Masin ist der Comedian mit langen Haaren, Gitarre und schrägem Humor - es ist also gut möglich, dass er sich einfach ins Publikum setzt, um aus dessen Sicht ein Lied zu singen. Er ist die personifizierte Verwirrtheit, der den Lichtschalter nicht findet. Er ist ein Charmeur, der die erste Reihe liebt und zuweilen auch deren Getränk - und zudem ein Wortakrobat, der immer nochmal einen Kniff, einen Dreher, ein Überraschungsmoment in seine Lieder bringt. Und er ist vor allem ein Improvisationsmeister, der in der spontanen Interaktion mit seinem Außenrum immer wieder sich selbst übertrifft. Wer raus will aus dem Alltag, der komme vorbei, schnalle sich an und hebe ab mit Mago Masin.

©Fotograf Hendrik Gergen

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Neue Schwoba Komede 2025 – "Gschwätzt, xonga ond glacht!"
Die schwäbische Comedy-Show des Jahres!
Wenn Schwaben feiern, dann mit Witz, Herz und jeder Menge Schlitzohrigkeit – genau das erwartet das Publikum bei der Schwoba Komede, einem Schmelztiegel großartiger Kabarettkünstler und Humoristen! Ein Abend voller skurriler Anekdoten, schlagfertiger Dialoge und urkomischer Alltagssituationen bringt das Beste der schwäbischen Mundart-Kabarettszene auf die Bühne. Hier treffen schwäbische Originale aufeinander, die mit ihrem einzigartigen Charme und Dialekt nicht nur die heimischen Zuschauer begeistern, sondern auch über die Grenzen des Ländles hinaus für beste Unterhaltung sorgen. Da ist für jeden etwas dabei: Die hochkarätige Besetzung aus Wommy Wonder alias Elfriede Schäufele, Markus Zipperle, dem Bronnweiler Weib, Wulf Wager und Buddy & Ela, garantiert Lachtränen und Bauchmuskelkater. Erleben Sie schwäbischen Humor in Höchstform – bodenständig, charmant und zum Brüllen komisch!
Das sind die Stars der Schwoba Komede 2025:
Markus Zipperle – Die schnellste Gosch im Schwabenland!
Er redet schneller, als andere denken können – und genau das macht ihn zu einer absoluten Ausnahmeerscheinung in der Comedy-Szene. Markus Zipperle ist ein Meister der spontanen Improvisation und begeistert sein Publikum mit blitzschnellen Pointen und einer Mimik, die seinesgleichen sucht. Er schlüpft in unzählige Rollen und nimmt die Eigenheiten seiner Landsleute liebevoll aufs Korn. Seine Witze aus dem schwäbischen Alltag sind herrlich übertrieben und doch so nah an der Realität, dass sich jeder darin wiederfindet. Dabei hat er stets ein breites Grinsen auf den Lippen – und sein Publikum ebenfalls!
Wommy Wonder ist Elfriede Schäufele, die schärfste Hausfrau des Ländles
Die Travestiekünstlerin Wommy Wonder steigt in die Rolle der immer unter Volldampf stehenden schwäbischen Hausfrau Elfriede Schäufele. Sie ist der fleischgewordene Alptraum aus der Nachbarschaft, der dennoch das Herz am rechten Fleck hat. Der Drachen aus dem Treppenhaus, der sich bei aller schwäbischer Akkuratesse die Zeit nimmt, aus dem Leben zu erzählen – aus dem eigenen und dem der Nachbarn oder derjenigen, die man aus der Klatschpresse kennt. Sie plaudert im netten Ton mit dem Publikum gerne aus dem Nähkästchen, deckt Skandale auf und löst die großen Probleme der Welt. Vor ihrem liebevollen Spott ist keiner sicher. Mit Elfriede Schäufele steht eine Figur auf der Bühne, in der sich das Publikum gerne wiedererkennt – oder zumindest eine wiedererkennt, die man aus dem eigenen Nachbarhaus kennt.
Das Bronnweiler Weib – Schwäbische Direktheit mit Lachgarantie
Friedel Kehrer alias „Das Bronnweiler Weib“ ist ein echtes Urgestein des schwäbischen Kabaretts und bekannt für ihre schlagfertigen Sprüche und ihren unnachahmlichen Charme. Sie erzählt Geschichten aus dem Leben – ehrlich, bodenständig und mit einem Humor, der mitten ins Herz trifft. Mit frechem Mundwerk, spitzer Zunge und einem Augenzwinkern lässt sie kein Fettnäpfchen aus und redet ohne Umschweife Klartext. Ihr Publikum liebt sie genau dafür: Sie bringt die Eigenheiten der Schwaben auf den Punkt und hält ihnen augenzwinkernd den Spiegel vor. Ihre Auftritte sind eine Mischung aus scharfem Witz, kluger Lebensweisheit, einer gehörigen Prise Selbstironie und feinsinnigen Liedern.
Wulf Wager – Schwäbischer Kabarettist mit Kultstatus
Wulf Wager ist nicht nur Kabarettist, sondern auch eine Institution, wenn es um schwäbische Mundart und Kulturpflege geht. Mit seinem trockenen Humor und schlagfertigen Pointen trifft er immer den richtigen Nerv der schwäbischen Seele. Seine Geschichten aus dem Alltag eines gestandenen Schwaben sind dabei so realitätsnah, dass das Publikum oft gar nicht weiß, ob es lachen oder nicken soll. Besonders bekannt ist er für seine „schwäbische Männerbefreiungsbewegung“, in der er augenzwinkernd das männliche Leiden unter der weiblichen Dominanz auf die Schippe nimmt. Doch egal, ob er über Haushalt, Ehe oder das schwäbische Sparen philosophiert – er trifft ins Schwarze und sorgt für beste Unterhaltung, nicht nur mit seiner Harmonika.
Buddy & Ela – Schwäbische Welthits und Lachsalven
Musik trifft Mundart – und das mit jeder Menge Humor! Buddy & Ela nehmen bekannte Welthits und verpassen ihnen mit schwäbischem Dialekt und einem Augenzwinkern ein völlig neues Gesicht. Das ist Dialekt-Musik mit den größten Hits aus aller Welt, garniert mit schwäbischen Texten, viel Humor, einer großen Portion Kreativität und das allerwichtigste, mit viel Liebe! Die beiden Künstler verbindet nicht nur die große Liebe zur Musik, Sie sind auch im wahren Leben ein Ehepaar. Ihre musikalischen Parodien sind kreativ, urkomisch und bringen das Publikum nicht nur zum Mitsingen, sondern auch zum Schmunzeln. Mit viel Charme und einer gehörigen Portion Selbstironie begeistern sie mit ihren Melodien Jung und Alt gleichermaßen.
Lachen bis der Bauch wehtut – Jetzt Tickets sichern!
Die Schwoba Komede ist seit über 10 Jahren unterwegs und verspricht einen unvergesslichen Abend voller Humor, Charme und schwäbischer Schlagfertigkeit. Lassen Sie sich dieses Comedy-Feuerwerk nicht entgehen und sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets! Die Veranstaltung wird garantiert ein Highlight für alle, die schwäbischen Witz und feinsinnige Mundart lieben. Egal, ob eingefleischter Schwabe oder neugieriger Comedy-Fan – hier kommt jeder auf seine Kosten! Die exuisite Mundartkünstlermischung macht den Abend zu einem außergewöhnlichen Erlebnis.

Einlass ab 17.00 Uhr!

Millionär Tobler gewinnt beim Preisausschreiben seiner eigenen Firma einen Aufenthalt im Grandhotel Bruckbeuren. Um dort in den Alpen - befreit von Status und Geld - die wahre Natur der Menschen erforschen zu können, gibt er sich als armer Herr Schulze aus. Tochter Hilde, die die „Launen“ ihres Vaters, der sich gerne einmal „wie ein Kind benimmt“, kennt, kündigt dessen Ankunft im Hotel an. Jedoch verwechselt das dortige Personal den zweiten Gewinner des Preisausschreibens, den jungen, arbeitslosen Fritz Hagedorn mit Tobler. Der wahre Millionär wird für einen armen Schlucker gehalten. Man ist der Meinung, dass er in einem so noblen Hotel nichts verloren hat und behandelt ihn höchst

unfreundlich. Tochter Hilde, um ihren Vater besorgt, fährt nach Bruckbeuren, wo sie sich prompt in Hagedorn verliebt. Die Verwechslungskomödie nimmt ihren Lauf.....“

Das Ensemble entführt sein Publikum mit „Drei Männer im Schnee“ in die wunderbare Welt des alten Schwarz-Weiß-Films und erinnert damit an die Sternstunden des deutschen Kinos.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Schauspiel von Mark St. Germain, Deutsch von John Birke
Hauptrollen: Nadine Schori, Oliver Mommsen
Inszenierung: Komödie am Kurfürstendamm, Berlin


Beschreibung

Mark St. Germain hat eine amüsante wie berührende Geschichte für zwei einsame Seelen geschrieben, die nur mühsam denselben Takt im Leben halten können, schließlich aber beide mutig werden und über sich hinauswachsen.

Zum Inhalt:

„Ich biete Ihnen 2.153 Dollar für eine Tanzstunde!“

Ever Montgomery muss für eine Preisverleihung dringend tanzen lernen. Allerdings verabscheut er jeglichen Körperkontakt, denn der Professor für Geowissenschaften leidet unter dem Asperger-Syndrom, einer speziellen Form des Autismus. Auf Anraten des Hausmeisters (!) spricht er seine Nachbarin Senga Quinn an.

Sie ist Tänzerin, doch nach einer Beinverletzung ist fraglich, ob sie in ihrem Leben jemals wieder tanzen kann. Also bietet Ever ihr in seiner Verzweiflung für eine Tanzstunde eine horrende Summe an. Senga lehnt dieses Angebot zunächst als höchst unmoralisch ab. Doch schließlich siegt die Neugier, und die beiden beginnen mit dem Unterricht. Schnell entwickeln sich zwischen dem ungleichen Paar absurde Situationen, denn Ever nimmt alles wörtlich, was Senga sagt und gerät in Panik, als es um erste Berührungen geht, die beim Tanzen unvermeidlich sind.

Mit der Verpflichtung der beiden TV-Stars Nadine Schori und Oliver Mommsen hätte der Komödie am Kurfürstendamm mit ihrem Regisseur Martin Wölffer keine bessere Besetzung gelingen können.

Veranstaltungsort

Theater im Kurhaus
Lauterbadstrasse 5
72250 Freudenstadt

Einlass: 19:30

Mit „WENN NICHT WANN DANN JETZT“ wird Rolf Miller eines mit Sicherheit erneut schaffen: elegant
stolpernd den Elefanten im Raum zu umgehen. Denn das ist seine Figur: stur wie ein Sack
Zement - was nur dank seines Humors erlaubt sein kann. Grandios ignorant, vital dumpf und komplett
halbwissend. Wie immer gibt der Comedian stoisch genau den Fels in der Brandung, der mit Zuversicht
wegschaut, vollmundig zu wichtigen Themen alles und dabei garantiert nichts sagt; und natürlich alles
bemerkt, nur nicht das eigene Scheitern. Je mehr um ihn herum alles zusammenbricht, desto mehr
können wir nicht fassen, wie dieser Gockel nicht merkt, was los ist. „Er merkt’s einfach nicht“, würde man
im echten Leben sagen.
Zum Glück bleibt dieses gemeingefährliche Vehikel auf einer Bühne. „Konträrfaszination“ sagte einst
Roger Willemsen dazu: der Betrachter kann herabschauen, wenn er das Dschungelcamp sieht, und sich
deshalb ergötzen. Konträr zum Täter. Miller gelingt aber der „schmale Spagat“, wie er es falsch nennen
würde; das Vorführen seiner Figur einerseits, aber auch darin spiegelnd unser eigenes Versagen
andererseits, darzustellen; zum Glück mit seinen Registern der kaum überhöhten Satire, mit eben genau
der Leichtigkeit, die wir von ihm kennen - und deshalb gar nicht gleich bemerken, wie er den Elefanten
zumindest betäubt:
„…wenn nicht wann, äh dann … jetzt … also äh … vom Ding her … praktisch..“
Es-genügt-nicht-sich-keine-Gedanken-zu-machen-man-muss-auch-unfähig-sein-sie auszudrücken-Teil 8
!!!
Rolf Millers 8. Programm! Spätestens mit „Kein Grund zur Veranlassung“ und „Tatsachen“ gelang der
endgültige Durchbruch - mit „Alles andere ist primär“ und „Obacht“ konnte der brillante Satiriker nicht
nur anknüpfen, sondern noch mehr Publikum erreichen.

Einlass: 19:15