ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

Erfreuliche Nachrichten für alle Liebhaber*innen idyllischer Bootsfahrten und erlesener Musik: nachdem die Bootsfahrt über den Rhein bei Eltville dieses Jahr so wunderbaren Anklang gefunden hat, haben sich die Veranstalter*innen entschlossen, auch während des „Heimspiel Knyphausen“-Festivals auch 2025 wieder den Heimspiel Liner auslaufen zu lassen. Und damit so viele wie möglich mitfahren können, wird der Liner direkt zwei Mal in Fluss stechen!

Auch die feinen Live-Darbietungen vom Sönke Torpus und seinem „Low Key Orchestra“ und „Goodwin“ kamen auf den Fahrten in den vergangenen beiden Jahren supergut an! Deshalb gibt´s natürlich auch im kommenden Jahr wieder tolle Livekonzerte ob board. Die Booking Crew ist hier noch am Sondieren, aber Ihr dürft gespannt sein, wer 2025 live „on board“ für Euch spielen wird!

Einlass: 12:30 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Nachdem die Nachfrage auf die Ankündigung seiner HEIMSPIEL HAMBURG Stadion Show
nicht anders als sensationell zu bezeichnen ist, gibt der mehrfach platin- und
goldprämierte Singer-Songwriter und TV-Host von „Sing Meinen Song“ und „The Voice Of
Germany“ nun seine umfassenden Sommer Open Airs 2025 bekannt, die ihn zwischen Juni
und September an 24 Terminen durch Deutschland und die Schweiz führen werden.
Sein siebtes Album „Plan A“ schoss aus dem Stand auf Platz 1 der deutschen Charts, seine
dazuzugehörige Tour 2023, sowie sein erstes Heimspiel in Kapellen, seinem Geburtsort am
Rhein, waren die größten Konzerte seiner bisherigen Karriere. Danach hat Johannes
Oerding sich bewusst ein Jahr Auszeit verordnet – auch, um die unglaubliche Entwicklung
seiner 20 Jahre umfassenden Karriere zu verarbeiten, seine Energiespeicher wieder
aufzufüllen und um Inspiration für neue Musik zu finden. Doch Johannes wäre nicht
Johannes, wenn er nicht auch im Sabbatical an den nächsten Live-Shows und weiteren
Highlights für seine treuen Fans arbeiten würde.
Voller Elan und Inspiration kehrt Johannes Oerding im kommenden Jahr endlich wieder
dorthin zurück, wo er nun einmal hingehört: Auf die Bühnen Deutschlands und der
Schweiz!

Erfreuliche Nachrichten für alle Liebhaber*innen idyllischer Bootsfahrten und erlesener Musik: nachdem die Bootsfahrt über den Rhein bei Eltville dieses Jahr so wunderbaren Anklang gefunden hat, haben sich die Veranstalter*innen entschlossen, auch während des „Heimspiel Knyphausen“-Festivals auch 2025 wieder den Heimspiel Liner auslaufen zu lassen. Und damit so viele wie möglich mitfahren können, wird der Liner direkt zwei Mal in Fluss stechen!

Auch die feinen Live-Darbietungen vom Sönke Torpus und seinem „Low Key Orchestra“ und „Goodwin“ kamen auf den Fahrten in den vergangenen beiden Jahren supergut an! Deshalb gibt´s natürlich auch im kommenden Jahr wieder tolle Livekonzerte ob board. Die Booking Crew ist hier noch am Sondieren, aber Ihr dürft gespannt sein, wer 2025 live „on board“ für Euch spielen wird!

Einlass: 10:30 Uhr

ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

ZSK, Slime, Authority Zero, Knochenfabrik und viele mehr: SEEPOGO-Festival gibt 1. Welle des Lineups bekannt!

Am 25. und 26.07.2025 geht das SEEPOGO-Festival in Selters/Ts. in die zwölfte Runde. Gut die Hälfte der Bands steht bereits fest, die im beschaulichen Taunus am Start sein werden. Und die haben es in sich:

ZSK
Slime
Authority Zero
Knochenfabrik
F*cking Angry
Bubonix
The Pill
The Anti-Queens
Muuske

und viele weitere Kracher folgen in Kürze.

Camping und Wohnwagen Tickets sind nur gültig mit einem Weekend Festival Ticket. Auf den Wohnwagenplätzen dürfen keine weiteren Zelte aufgebaut werden.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

CRO – CRONICLES OPEN AIR 2025
Die CRONICLES Tour 2024 setzt jetzt schon ganz neue Maßstäbe: Ausverkaufte
Arenen, eine neue spektakuläre Show und hunderttausende Fans, die alle nur eins
wollen: CRO Live erleben. Obwohl die CRONICLES Tour 2024 noch nicht begonnen
hat, setzt der Rapper bereits jetzt schon einen drauf.
Im Sommer 2025 geht der 34-Jährige auf große CRONICLES Open Air Tour und
präsentiert seine Hits aus allen Alben mit einer unvergesslichen Show-Experience in

den größten Open-Air-Venues Deutschlands, Österreichs und der Schweiz. Hits-
Only certified!

CRO nimmt die Fans mit auf einen Trip durch seine über zehn Jahre andauernde
Karriere und präsentiert mit einer throw-back Show das Beste seiner aus fünf
Nummer-1-Alben bestehenden Diskografie. Von den Anfängen mit der legendären
Panda-Maske mit Releases wie dem revolutionären „EASY“-Mixtape und dem
genreprägenden Debüt „King of Raop“, sowie dem Nachfolger „Melodie“, über
experimentelle Releases wie „tru.“. Nicht zu vergessen das Doppel-Album „Trip“
oder der Neubeginn mit „11:11“ in 2022 und der Spacejam EP in 2023. Zwölf Jahre,
drei Masken und ein Querschnitt durch die bisherigen Chapter von einem der kreativsten Künstler, die dieses Land gesehen hat, der noch
lange nicht ans Aufhören denkt.

Die CRONICLES Open Air Tour reiht sich dabei nahtlos in die bisherigen Live-
Happenings von CRO ein. Sei es die „11:11“-Open-Air-Tour 2023, die auf und abseits

der Bühne mit Hilfe von Augmented Reality ein völlig neues Event-Erlebnis kreierte,
oder sein legendäres MTV Unplugged, das nicht nur auf Platz 1 der Charts einstieg,
sondern mittlerweile auch mit Platin ausgezeichnet wurde.
Einmal mehr der Beweis, dass der Impact von CRO bis heute anhält. Genau wie sein
Ruf als Ausnahmekünstler, der nicht nur ein Händchen für eingängige Rap-Songs
mit Refrains, sondern echte Hits wie „Traum“, „Bye Bye“, oder „Einmal um die Welt“
hat. Hymnen, die ins Ohr gingen und dort geblieben sind. Genau wie die fünf
Soloalben in Folge auf der Eins, 29 Mal Gold und 25 Mal Platin in Deutschland,
Österreich und der Schweiz.


Copyright Foto: Max Hartmann

Einlass: 17:30 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.