Ein Tribut an Freddie Mercury von Ingmar Otto
Die Legende lebt: Ingmar Otto erzählt eindrucksvoll die elektrisierende Geschichte des Mitbegründers, Songwriters und Leadsängers der Band QUEEN. Für ihn galt: Show must go on! Mercury selbst starb 1991 im Alter von nur 45 Jahren an AIDS. Gespickt mit vielen Songs und schrillen Kostümen erlebt das Publikum die Aufs und Abs des Ausnahmekünstlers, der tief im Herzen eigentlich Opernsänger werden wollte.
„Abgesehen vom hohen Unterhaltungswert und der geschichtlichen Information ist der Abend ein musikalischer Hochgenuss“, so das Urteil der Presse.

Einlass 18:45 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

Die Hamburger "Mojo Men" um “Mr. Natural of the Blues“ Henry Heggen aus Jacksonville/Florida und Deutschlands Hammond-Crack Lutz Krajenski (Tom Jones, Randy Crawford, Roachford, Roger Cicero, Deep Purple‘s Ian Gillan, Jan Delay) überzeugen dank langjähriger Verbundenheit mit unwiderstehlicher Spielfreude und unbändiger Energie - Smokin‘ Blues, R’n‘B und Americana sind die Zutaten ihres Programms.
Was die "Mojo Men" zusammenschweißt, sind die Liebe zum Blues, starke Songs,und der unbedingte Wille, die Magie eines Moments mit ihrem Publikum zu feiern.
Während Heggens ungekünstelte und eingängige Songs mitautobiographischen Texten den Sud bilden, schmeißt die Band der goldenen Händchenscharfe Arrangements und Solichilligleich in den Topf – umrühren, fertig! „Diese Band ist purer Luxus“, sagt Bandleader Stefan Dahm (Drums): „Nichts muss, alles kann!"

Besetzung: Henry Heggen (Gesang, Harmonica), Lutz Krajenski (Hammond), Stefan Dahm (Drums), Arnd Geise (Bass), Martin Scheffler (Gitarre),Jay Scholz (Gitarre, Gesang).

Einlass und Gastro ab 19.00 Uhr

ISABELLE FAUST & Kammerorchester Basel

JOSEPH MARTIN KRAUS - Ouvertüre zur Oper „Olympie“
WOLFGANG AMADEUS MOZART - Sonate für Violine und Fortepiano G-Dur KV 379
Violinkonzert Nr. 2 D-Dur
Rondo für Violine und Orchester C-Dur KV 373
Sinfonie Nr. 40 g-Moll

Isabelle Faust Violine
Kristian Bezuidenhout Leitung und Continuo

Aus gleich drei Gründen verspricht dieses Konzert ein außergewöhnliches Erlebnis zu werden und ist nicht nur für Mozart-Liebhaber ein absolutes Muss. Zum einen begegnen sich mit der Geigerin Isabelle Faust, dem Hammerklavier-Spezialisten Kristian Bezuidenhout und dem Kammerorchester Basel drei international gefeierte „Künstlerpersönlichkeiten“ auf der Bühne.

Zum anderen vereint das Programm eine seltene Vielfalt von Gattungen. Die weltberühmte Geigerin Isabelle Faust ist dabei gleich dreifach mit Werken von Wolfgang Amadeus Mozart präsent: in der großangelegten Violinsonate, im herrlich luftigen Rondo sowie im beliebten zweiten Violinkonzert. Für Liebhaber des Geigenklangs bietet dieser Abend damit ein besonders facettenreiches Hörerlebnis.

Und schließlich wird in Weingarten bereits zum zweiten Mal eine Aufführungspraxis erlebbar, die direkt aus Mozarts Zeit überliefert ist: die Leitung vom Hammerklavier aus – ein Ansatz, der der historisch informierten Interpretation eine besonders authentische Note verleiht. Ergänzt wird das Programm durch Joseph Martin Kraus’ dramatische Ouvertüre zur Oper „Olympie“ sowie Mozarts berühmte Sinfonie Nr. 40. Ein Werk, das bereits von Zeitgenossen als Verbindung von „höchster Erhabenheit und größter Schönheit“ gerühmt und nicht selten als „Sinfonie aller Sinfonien“ bezeichnet wurde.

Foto: Felix Broede

Gemütlich durch`s Städtle schlendern, viel Wissenswertes erfahren und hier und da ein Probiererle kosten – das ist die Genießer-Runde durch Leutkirch!

Lebendig wird das Leutkircher „Wirtschaftsleben“ früherer Zeiten bei diesem Spaziergang auf Schritt und Tritt, denn zahlreiche historische Wirtshäuser sind in der Innenstadt erhalten und werden noch heute genutzt. Neben spannenden Geschichten und interessanten Fakten kommt auch der Genuss nicht zu kurz: An mehreren Stationen stehen Wurstspezialitäten, Allgäuer Käse oder knusprige Seelen bereit – mehr wird noch nicht verraten!


Bitte beachten Sie, dass unsere Stadtführungen nur bei Erreichen der Mindestteilnehmerzahl von fünf Personen stattfinden. Wir behalten uns vor, Führungen bei zu geringer Teilnehmerzahl abzusagen. In diesem Fall werden Sie rechtzeitig informiert und bereits geleistete Zahlungen zurückerstattet.

Am 23. Oktober 2026 wird in Laupheim gelacht! Es wartet erneut ein fantastischer Mix aus Kabarett
und Comedy auf Sie!

Die Moderation des Abends übernimmt auch in diesem Jahr wieder der wunderbare Frederic Hormuth, der
spielend leicht die Wirrungen der Realität seziert und aufbereitet. Natürlich auch diesmal mit einer Packung
jazzig-ironischer Songs, die im Ohr bleiben. Im Gepäck hat er zudem wieder eine Ladung der lustigsten
Comedians und Kabarettisten der Republik und der Abend verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der
Kleinkunst zu werden! Die auserlesenen Gäste dieser Show sind:
Ingmar Stadelmann, berüchtigt und gehuldigt als investigativer Comedian und Hau-drauf-Ossi, greift sich
die gegenwärtigen Absurditäten, zerpflückt sie und triumphiert mit virtuos brachialen Pointen, die sein
Publikum in Atemnot versetzen - vor Lachen und Staunen. Alles begann in der altmärkischen Provinz,
genauer gesagt in Salzwedel, wo er geboren wurde und aufwuchs. Hier prägten Nudismus und Rebellentum
seinen unbedingten Willen zur Pointe und formten ihn zur „echten Rampensau“ (Göttinger Tagblatt). Erfolge
gab es reichlich: Von Comedy- über Kabarettpreise, von gefeierten Radioformaten zu Unterhaltungsshows
für Pro7 bis hin zur eigenen Late-Night-„Abendshow“ für den RBB.
Jacky Feldmann würde wahrscheinlich noch immer gemütlich auf einer Wiese liegen mit einem Tetra Pak
unterm Arm und einer Sonnenblume im Haar; wäre da nicht plötzlich die Schule zu Ende gewesen. Was nun
anfangen mit der neu gewonnenen Zukunft? Chemikerin, Polizistin oder doch Klärwerktaucherin werden?
Eine Karriere als Hammerwerferin strebte Jacky zunächst an (kein Scheiß), diese scheiterte doch an ihrer
eher zierlichen Gestalt und ihrem quiekenden Wurfschrei. Die Wahl fiel schlussendlich auf einen
Schreibtisch-Job beim Finanzamt. Der Alltag zog ein; aber auch die Komik. Dass Umsatzsteuer und
Mehrwertsteuer keine Pokemons sind, wusste die junge Sauerländerin schon vorher. Doch die Geschichten,
die Jacky als Finanzbeamtin erfahren hat, sprechen eine eigene Sprache…
Mia Pittroff ist irgendwo Mitte-Ende Dreißig. Vordergründig nett. Hintersinnig böse. Charmant. Aber dabei
immer auf den Punkt: „Ich mag Kabarett. Da ist die Bühne immer so schön aufgeräumt. Zumindest anfangs.“
Die gebürtige Fränkin schnappt ihre treffsicheren Beobachtungen und Pointen immer da auf, wo sie sich
gerade bewegt: zwischen Provinz und Großstadt, Dialekt und Hochdeutsch, zwischen Kindern und Karriere
und nicht zuletzt zwischen den Jahren. Die Wahlberlinerin lässt sich nicht verorten und in keine Kabarettoder-Comedy-Schublade stecken! Sie ist einfach da und ihre schönen, poetischen, nachdenklichen aber manchmal auch einfach hinterfotzigen Beobachtungen sollte man nicht verpassen.
Roger Stein bietet mitreissendes Musik-Flegel-Entertainment zwischen Comedysongs, Liedermacherei und
Post-Romantik. In kraftvoller Vielseitigkeit, mit Selbstironie und Charme, flegelt er multiinstrumental und
reimgeladen durch sein Programm und gibt zeigefingerlos – aber nicht mittelfingerlos! – eine feurige
Anleitung für diszipliniertes Revoluzzertum. Mit messerscharfer Reimtechnik lotet er die Tiefen von Satire
und Poesie aus, zieht simplen Metaphern den Boden unter den Füssen weg und lässt Sprache auf sich
selber los. Geschickt führt er HipHop-Elemente mit deutscher Liedtradition zusammen und entwirft dadurch
seinen ganz eigenen Musikstil.

Einlass: 18:00 Uhr

Was geschah wirklich in jener Nacht im Haus der jungen Eve? Ein zerbrochener Krug, eine zornige Mutter, ein eifersüchtiger Verlobter – und ein Dorfrichter, der unter dem wachsamen Auge von Gerichtsrat Walter den Fall aufklären soll, obwohl er selbst mehr zu verbergen hat, als ihm lieb ist. In Kleists Komödienklassiker wird aus einer scheinbar harmlosen Gerichtsverhandlung ein atemloser Schlagabtausch voller Lügen, Verdächtigungen und entlarvender Pointen.

Die Inszenierung katapultiert die Geschichte mitten ins Heute: Als rasante Datingshow im Stil von „Bauer sucht Frau“, in der Moral, Macht und Männlichkeit öffentlich verhandelt werden. Wer bekommt die Deutungshoheit?
Wer glaubt wem? Und wer führt hier eigentlich Regie – auf der Bühne wie im Patriarchat?

Eine Inszenierung von Ragna Kirk – mit feministischer Perspektive, viel Humor und irrwitzigem Tempo. Schlagfertigkeit trifft auf Situationskomik, klassische Vorlage auf überraschende Aktualität. Kleist neu gedacht, frech, gegenwärtig und verblüffend nah an unseren eigenen Beziehungs- und Alltagsdramen.


Mit: Jutta Klawuhn, Frederik Leberle, Sebastian Prasse, Marco Ricciardo, Anna Rödiger, Sander van Ingen
Regie: Ragna Kirk | Bühne: Werner Klaus | Kostüme: Mechthild Scheinpflug

Empfehlung für Schulklassen (14+)

20 Jahre MUNDART-Tage: am 23. Oktober 2026 mit Harald Schmidt und Bernd Gnann im Stadtforum Bad Saulgau!

Der Entertainer, Schauspieler und Fernsehmoderator Harald Schmidt trifft auf seinen alten Bekannten Bernd Gnann. Die beiden waren auf der gleichen Schauspielschule, üben ähnliche Berufe aus und haben sich noch immer viel zu erzählen. Es erwartet Sie ein spontaner Schwatz unter Freunden, ein Gespräch ohne Vorbereitung, dafür aber mit umso mehr guter Laune und Humor. Ein garantiert unterhaltsamer Abend!

Harald Schmidt schloss 1981 das Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab und spielte anschließend u. a. an Bühnen in Stuttgart, Augsburg, Düsseldorf und Bochum. In den 1990ern und 2000ern machte er sich vor allem als Late-Night-Host einen Namen. Er tritt außerdem regelmäßig als Kabarettist auf.

Bernd Gnann, gebürtiger Oberschwabe, ist ausgebildeter Schauspieler (Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart), spielt neben Soloprogrammen Theater- und TV-Rollen, ist Sprecher, Hörspielsprecher und Moderator. Nicht zuletzt ist er seit 2009 Geschäftsführer des Kammertheaters Karlsruhe.

Hausöffnung: 19.00 Uhr, Saaleinlass: 19.30 Uhr

Wir möchten zusammen mit den beteiligten Musiker*innen des Abends einen Beitrag zur Sanierung des Blaserturms am Marienplatz leisten. Der Reinerlös der Veranstaltung geht an die Bürgerstiftung Ravensburg, die es sich zum Ziel gesetzt ein Drittel der Sanierungskosten mittels Spenden zu übernehmen. Folgende Bands spielen Kurzauftritte von etwa 20 Minuten Länge:
Tommy Haug& Band - Singer/Songwriter
Die Bombers – die Bausch Brothers & Michi Popp
Newbeatz -alte Hits in neuem Gewand
Pick Pockets - groovy, funky, souly
The Icarus Orchestra - Indie-Prog-Rock mit Bene Marx
Gabor Racsmany& Band – Soul, Soul, Soul
Glassboy – Pop-Perlen in Punkversion, ex Vera Combo
The Mojo Saints – Retro Desert Soul & Bluesrock

Alle Musiker*innen treten ohne Honorar auf, vielen Dank!

Einlass & Gastro ab 18:00 Uhr

Von Kritikern als Musik-Blockbuster für Klang-Enthusiasten gelobt, spannt Arco Sinfónica einen großen Bogen über Klassik und Jazz, Bühne und Leinwand, Tradition und moderne Klangarchitektur.

Das Konzert präsentiert eine intensive Hörreise, ein bildgewaltiges Kopfkino. Anders als beim klassischen Crossover, bei dem bekannte Werke neu interpretiert werden, schöpfen die Stücke des Orchesters aus den intensiven Lebensereignissen und Gedanken der Komponisten, die eigens für diese Besetzung schrieben. Sie sprechen sowohl Liebhaber der Klassik an, als auch Jazz-Fans, die durch die inspirierenden Elemente neue musikalische Impulse erhalten.
Das Orchester zeichnet sich durch ein unverwechselbares Profil aus, das von Kritikern als „ein womöglich ganz neues Musik-Genre“ bezeichnet wird. Es bringt filmisch wirkende Klangwelten und sinfonische Klavierkonzerte mit Elementen aus der Spätromantik hervor, bereichert diese durch Hollywood-Big Sounds sowie orientalische Harmonien. Ergänzt wird das Klangspektrum durch jazzige Soli. Ein weiteres Merkmal von Arco Sinfónica ist die Besetzung. Das Ensemble umfasst 40 Orchestermusiker, neun Big Band-Bläser, fünf Perkussionisten, Eund Kontrabass, Jazz-Gitarre, Jazz-Violine, Drums und Piano. Ihre Vielseitigkeit erlaubt den Musizierenden, mühelos zwischen den Genres zu wechseln und verschiedene Klangwelten hochprofessionell zu vereinen.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein sündiges Frauenleben von Wilhelm Busch

Gespielt, gesungen und kommentiert von Barbara Kratz | Spielfassung Regie und Bühne: Diana Anders | Maske und Requisitenbau: Charlotte Anders | Kostüm: Hedi Kratz

Eine Produktion des Freien Werkstatt Theaters Köln

„Ach wie ist der Mensch so sündig - Lene Lene gehe in dich!
Fort! Du Apparat der Lüste - Hochgewölbtes Herzgerüste!“

ruft Helene, wirft die einengende Korsage ins Feuer und wird fromm, nicht ohne vorher die süßen Früchte des Lebens gekostet zu haben.Natürlich stets im Rahmen bürgerlicher Hochanständigkeit! Helene probiert viel und kommt dabei zu Tode. Ob aus jungen Huren immer alte Betschwestern werden und wie das Leben überhaupt so spült, darüber gibt es einen rasanten Abend ganz im Sinne von Wilhelm Busch und hochaktuell. Barbara Kratz spielt die berühmte Geschichte von der „Frommen Helene“, versetzt sie mit deftigen Kommentaren und singt dazu die besten Schlager des zwanzigsten Jahrhunderts: „Es geht eine Träne auf Reisen“, „Abschied ist ein scharfes Schwert“ „Solang wir jung sind“ und vieles mehr. Sie begleitet sich dabei selbst auf der Concertina! Sie ist Helene, Vetter Franz, Onkel Nolte, Schmöck, der Diener Jean und alle anderen bekannten Figuren der Geschichte. Ein Abend, an dem kein Auge trocken bleibt, ein Abend für Jung und Alt.

Märchen für Kinder & Erwachsene von F.K. Waechter nach den Gebrüdern Grimm

Es ist schon ein paar Tage her, da schlurfte des Teufels Großmutter über die Erde. Plötzlich tanzte ihr einer auf dem Kopf herum, das war der Bauersknecht...
Wie es dem wackeren Manne ergeht, was er anstellt, um die Königstochter und ein ganzes Königreich zu erlangen, das erzählten die guten alten Brüder Grimm in ihrem Märchen „Der Teufel mit den drei goldenen Haaren“.
Friedrich Karl Waechter, der als „Meister des hintergründigen Humors“ gilt, hat sich der fantastischen Geschichte angenommen und sie für die Bühne bearbeitet. Herausgekommen ist dabei unter der Regie von Juliane Koren ein temperamentvoller Theaterspaß. Maßgeblich zu verdanken ist die Gaudi der Solistin Barbara Kratz. Die Schauspielerin aus Köln, langjähriges Mitglied der bremer shakespeare company, verkörpert in rasantem Wechsel sämtliche Figuren in diesem Stück: 26 Leute sowie eine Maus und eine Kröte.

Mit: Barbara Kratz | Inszenierung: Juliane Koren

***

Dauer 60 Minuten | keine Pause

ab 8 Jahren

Alle zehn Jahre nimmt sich Uli Boettcher die Zeit, auf die sich verändernde Welt, seine Mitmenschen und auf sich selbst zu schauen. Kaum etwas eignet sich besser als ein Dekaden-Jubiläum, um festzustellen: Man ist immer noch derselbe – und gleichzeitig ein ganz anderer.

Die Welt allerdings bleibt nicht stehen: Autos, die gestern noch Neuwagen waren, tragen heute ein H-Kennzeichen. Kinder, denen man einst bei den Hausaufgaben half, verkaufen einem inzwischen Versicherungen. Und die eigenen Eltern, die immer wussten, wo’s langgeht, suchen plötzlich selbst nach dem richtigen Weg.

Die Schere zwischen Innen- und Außenwahrnehmung klafft immer weiter auseinander, vermeintlich unverrückbare Einstellungen werden verrückt. Boettcher seziert diese Vorgänge in seiner typischen Art und entdeckt dabei die kleinen und großen Sticheleien des Lebens ebenso wie die Chancen und Absurditäten, die das Altern trotz allem bereithält.

Einlass: 18:30 Uhr

Start KulturAbo Vorverkauf am 19. Juni 2026, Freier Vorverkauf ab dem 26. Juni 2026.

Alle zehn Jahre nimmt sich Uli Boettcher die Zeit, auf die sich verändernde Welt, seine Mitmenschen und auf sich selbst zu schauen. Kaum etwas eignet sich besser als ein Dekaden-Jubiläum, um festzustellen: Man ist immer noch derselbe – und gleichzeitig ein ganz anderer.

Die Welt allerdings bleibt nicht stehen: Autos, die gestern noch Neuwagen waren, tragen heute ein H-Kennzeichen. Kinder, denen man einst bei den Hausaufgaben half, verkaufen einem inzwischen Versicherungen. Und die eigenen Eltern, die immer wussten, wo’s langgeht, suchen plötzlich selbst nach dem richtigen Weg.

Die Schere zwischen Innen- und Außenwahrnehmung klafft immer weiter auseinander, vermeintlich unverrückbare Einstellungen werden verrückt. Boettcher seziert diese Vorgänge in seiner typischen Art und entdeckt dabei die kleinen und großen Sticheleien des Lebens ebenso wie die Chancen und Absurditäten, die das Altern trotz allem bereithält.

Einlass: 18:30 Uhr

Für Hillus Herzdropfa gilt die einfache Formel von Thaddäus Troll: „Schwabe ist, wer schwäbisch spricht."

Unser Schwobaländle ist keines der Bundesländer, das von Politikern festgelegt wurde, vielmehr ist es ein „Kulturraum“ ein Gebiet in dem Menschen eine gemeinsame Kultur teilen.

Dazu gehört die schwäbische Sparsamkeit: "S‘ Salz von dr Brezel reiba, dass dr Bsuach koin Durscht griagt!" Und natürlich Spätzla:"Kässchbätzla, Krautschbätzla, Leisa mit Schbätzla, Kartofflschbätzla, Schbätzla mit Sooooß…". Maultaschen sind Pflicht auf jedem schwäbischen Menüplan: Mauldascha gschmelzt, Mauldascha endr Briah, Mauldascha mit Oi…………Mauldascha VEGAN (oine grausts vor garnix). Dazu ein Gläschen Most: "Ein guter Most heilt jeden Schmerz, er ist des Schwaben Perle. Der Wein erfreut des Menschen Herz,
d’r Moscht da ganza Kerle!"

Was sonst noch zu einem ächden Älbler gehört, erfahren Sie in diesem Programm! Hillus Herzdropfa (selber waschächde Älbler) wissen alles über diese Highländer ond was sonscht no auf dr Alb romschbrengt. Dialekt schwätza ist Ehrensache bei Hillus Herzdropfa.

Hausöffnung: 18.00 Uhr, Saaleinlass: 18.30 Uhr

Geboren aus der Begeisterung für das Reisen und für Sprachen erschafft die Marion & Sobo Band als französisch-deutsch-polnisches Ensemble einen ganz eigenen Klangzwischen Chanson und Gypsyfolk. Dabei geht es nicht um das Aneinanderreihen kultureller Versatzstücke, sondern um gelebte Realität: die Musiker sehen sich als Bürger Europas und der Welt. „Wir reisen, wir entdecken, wir spielen“, ist das Motto und mit seiner Musik präsentiert das Quartett ein fesselndes und zugleich fantasievolles mehrsprachiges Programm – voller Charme, Humor und Leichtigkeit. Neben eigenen Kompositionen interpretieren sie auch einige Klassiker zwischen dem französischen Swing der 1930er Jahre bis hin zu den traditionellen Melodien des Balkan.
Das Herz der Band sind die franko-amerikanische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander Sobocinski, genannt Sobo. Gemeinsam mit Stefan Berger (Kontrabass) und Frank Brempel (Violine) folgen sie der Idee Musik über Schubladen hinweg zu kreieren.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Leutkirch im Wandel der Zeit: Habt ihr euch schon mal gefragt, wie die Menschen hier früher lebten? Oder wie damals Häuser gebaut wurden? Warum war die Stadt von einer Mauer umschlossen? Und woher stammt eigentlich der Name "Leutkirch"? Das alles und noch viel mehr lernen wir bei einem spielerischen Rundgang durch unser Städtchen kennen. Passt gut auf, am Ende gibt es für alle guten Zuhörer eine Überraschung!

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn