Ist Hannibal Lecter tatsächlich der Prototyp eines Psychopathen? Haben alle Psychopathen das Bedürfnis, andere Menschen zu töten? Wie stellt die Kriminalpsychologie fest, ob ein Mensch psychopathisch ist? Wie entsteht eine psychopathische Persönlichkeit? Wie gelingt es manchen psychopathischen Serienmördern, über Jahrzehnte als liebevolle Familienväter und freundliche Nachbarn ein unauffälliges Leben zu führen? Warum werden nicht alle Psychopathen kriminell? Wie viel vom „Bösen“ steckt auch in „normalen“ Menschen?

Dieser Vortrag beleuchtet die Gefühls- und Gedankenwelten psychopathischer Menschen - sowohl jener, die mit erschreckenden Verbrechen Schlagzeilen machten, als auch jener, die ohne kriminelle Handlungen durchs Leben kommen und mitten unter uns sind.

Diesen und anderen Fragen geht Lydia Benecke in Ihrem Vortrag nach. Eine spannende Reise in die Welt der Kriminalpsychologie.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Sängerin Helena Forster zum Mikrophon greift, fönt es dem Vater Kilian Forster am Piano den Bart weg (-:
Hits von Rihanna, Adele, Ariana Grande, Stevie Wonder und Michael Jackson interpretiert sie genauso intensiv wie Jazzstandards und Soulklassiker.

AUSVERKAUFT

Na, schon bei mir Knutschen gelernt? Und dann "Klein, aber oho!" behauptet? Anschließend etwas überheblich "Keine Angst, Marie!" gerufen, um später "Immer wieder diese Luise!" zu stöhnen? Wie war das nochmal mit "Keine Lust!"? Und stimmt das wirklich, das ganz Vieles "Kleine Fische" sind? Na, immer noch fix und foxi von der Löwenjagd?
Ist ja gut, ich glaub´s Dir ja schon, daß wir uns schon gesehen, gehört, miteinander gesungen, die übelsten Grimassen gemacht, Abenteuer erlebt und überhaupt fast eine Stunde lang ungeheuer viel gelacht haben.
Warst Du das nicht, der mich hinterher noch über mein Zuhause ausgefragt hat? Und wer die Lieder schreibt und sich die Geschichten ausdenkt? Naja, dann weißt Du ja schon, daß ich das alles selbst mache.
Wann wir uns mal wiedersehen, wolltest Du noch wissen? In der Grundschule, im Kindergarten, in der Kita, im Hort, in einer Bibliothek, in ´nem Klubhaus - ist alles möglich. Man muß mich eigentlich bloß einladen. Aber laß das mal lieber die Erwachsenen machen...
Kannst denen ja sagen, daß so ein Programm für 20 Kinder ebenso funktioniert wie für 250, daß der Spaß beim Fasching, zum Frühlings-, Sommer- oder Herbstfest, bei der Weihnachtsfeier oder allen möglichen Anlässen immer garantiert ist: für Kinder und Erwachsene.
Ach, sag´ ihnen, sie sollen mich einfach anrufen und nach allem, was sie interessiert, fragen. Oder mir eine E-Mail schicken. Kannst Du natürlich auch machen. Und ich antworte auf jeden Fall. Also: Leg los!

Musikalische Leitung und Solovioline: Prof. Igor Malinovsky

Das finale Programm sowie die Besetzung werden rechtzeitig bekannt gegeben.
Die vier berühmtesten Violinkonzerte aus der Feder des italienischen Komponisten, der auch der „rote Priester“ genannt wurde, bilden zusammen den Zyklus „Die Vier Jahreszeiten“. Das Meisterwerk wurde 1725 für das Orchester eines Mädchen-Waisenhauses komponiert und zählt zu den bekanntesten Stücken der europäischen Musikgeschichte. Daher feiern wir 2025 das Jubiläum 300 Jahre „Vivaldi – Die Vier Jahreszeiten“.
Die vier Violinkonzerte führen auf eine emotionsgeladene Reise durch die Natur. Ob Vogelgezwitscher im Frühling, ein gewaltig donnerndes Sommergewitter, ein fröhliches Erntedankfest oder das leise Fallen der Schneeflocken - jedes Konzert porträtiert eine Jahreszeit. Bevor im zweiten Teil des Konzertes diese Melodien erklingen, werden Sie mit weiteren bekannten Werken auf den musikalischen Hochgenuss eingestimmt. Dieses Ensemble schafft es seit Gründung im Jahr 2013, in kleiner Besetzung, mit eigenen Bearbeitungen und Interpretationen, große Werke auf die Bühne zu bringen. Dies gelingt natürlich nur durch die Virtuosität der einzelnen Musiker und durch deren Können, sich in dieser Besetzung einem perfekten Zusammenspiel hinzugeben. Der besondere Fokus bei diesem Konzert liegt auf dem herausragenden Violinsolisten und Gründer des Orchesters – Prof. Igor Malinovsky.

#Konzert
#GästeimHaus

18:30

Kaum ein Mensch hat die elektronische Musikszene so entscheidend geprägt und verändert wie Dr. Motte. Er ist Phantast und Visionär, Botschafter der elektronischen Musik weltweit. Sein Sound ist anspruchsvoll, energetisch und vielschichtig. Spannungsgeladenen Acid und mitreißende Grooves verbindet er mit treibendem Techno und nimmt sein Publikum mit auf einen spannenden Trip durch seinen Techno-Kosmos.
„Wer Musik auch als soziale Verantwortung einer Kultur versteht, ist und bleibt progressiv.“
– Dr. Motte –

Einlass: 22:00 Uhr / Beginn: 22:30 Uhr

Bernd-Lutz Lange, geboren 1944 in Ebersbach/Sachsen, wuchs in Zwickau auf. Nach einer Gärtner- und Buchhändlerlehre studierte er an der Fachschule für Buchhändler in Leipzig. 1966 war er Gründungsmitglied des Kabaretts »academixer«, von 1988 bis 2004 trat er im Duo mit Gunter Böhnke auf, bis 2014 mit der Sängerin und Kabarettistin Katrin Weber.

Von Bernd-Lutz Lange liegen inzwischen zahlreiche Bücher vor. Im Aufbau Verlag sind »Dämmerschoppen«, »Magermilch und lange Strümpfe«, »Mauer, Jeans und Prager Frühling«, »Ratloser Übergang«, »Das Leben ist ein Purzelbaum«, »Davidstern und Weihnachtsbaum«, »Nischd wie hin. Unsere sächsischen Lieblingsorte« (zusammen mit Tom Pauls), »Das gabs früher nicht. Ein Auslaufmodell zieht Bilanz«, »David gegen Goliath. Erinnerungen an die Friedliche Revolution«, das er zusammen mit seinem Sohn Sascha Lange schrieb, und »Freie Spitzen. Politische Witze und Erinnerungen aus den Jahren des Ostblocks« lieferbar.

Als Hörbuch bei Aufbau Audio sind „Zeitensprünge. Kreuz und quer durch mein Leben“, „Das Leben ist ein Purzelbaum. Von der Heiterkeit des Seins“, „Teekessel und Othello. Meine sächsischen Lieblingswitze“ und "Sternstunden. Begegnungen mit besonderen Menschen" lieferbar.

2014 erhielt Bernd-Lutz Lange das Bundesverdienstkreuz. Seit 2019 ist er Ehrenbürger der Stadt Zwickau.

#GästeimHaus
#Lesung

Einlass: 18:30 Uhr

Ich bin Comedian und Kabarettist und toure seit September 2009 im gesamten deutschsprachigen Raum. Wenn man mich fragt „machst du Comedy oder bist du Kabarettist?“, hört es sich für mich an als ob das Kabarett eine Krankheit ist die mich am witzig sein hindert.
In den USA gibt es keine Unterscheidung zwischen Comedy und Kabarett. Dort gibt es lediglich Stand-up Comedy. Wenn es auf einer New Yorker Bühne zu gesellschaftskritisch und politisch wird, bist du ein „political comedian.

Meine Rollen waren aufgrund meines orientalischen Erscheinungsbildes, um es diplomatische zu formulieren, klischeebehaftet. Ich durfte 1997 zum ersten Mal in einer TV Produktion meine Premiere an der Seite vom legendären Harald Juhnke geben. Also, während der Aufnahmen ist er an mir vorbeigelaufen während ich ca. 8 Stunden lang im Aufzugsschacht des Düsseldorfer Fernsehturms auf einer kalten Metallplatte saß und eine Bombenatrappe präparierte. Der Tag an dem ich Harald Juhnke begegnete war auch der Tag an dem ich die Hämorrhoiden kennenlernte.
Keine schöne Assoziation, ich weiß. Dennoch blieb ich dem Schauspielen treu. Es führte mich zur „Lindenstraße“, zu „Alarm für Cobra 11“ bis zu „Was guckst du?!“. Wunderbare Erfahrungen. Allerdings konnte ich vom Schauspielen alleine nicht leben. Also machte ich eine Umschulung zum IT-Systemkaufmann. Ich schloss die IHK Prüfung erfolgreich ab und arbeitete keinen einzigen Tag in der IT-Branche.

2009 wagte ich den Schritt auf die Kabarett- bzw. Comedy Bühne. Die Location war das Erste Kölner Wohnzimmertheater welches 2020 für immer seine Tore schließen sollte.

Heute arbeite ich sporadisch als Schauspieler. Mein Fokus liegt auf dem Stand Up. Ich liebe die unmittelbare Resonaz des Publikums. Sie ist direkt und sehr ehrlich und vor allem live. So hoffe ich, wie viele meiner Kolleg*innen auch, dass wir nach der Pandemie wieder frisch ans Werk gehen.

In diesem Sinne… bleibt gesund!!!

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel & Restaurant Elbparadies in Pirna wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

"Kriminal Dinner Komödie im Stil von Louis de Funès"

Eine turbulente Gaunerkomödie

Wer kennt ihn nicht, den populärsten Filmkomiker Europas? Louis de Funès - Schauspieler, Komiker, Drehbuchautor und Regisseur.

Erleben Sie mit „Die lästige Leiche“ ein Revival des cholerischen „Fufu“ und seien Sie dabei, wie er trotz der lästigen Leiche versucht, die Oberhand zu behalten.

Es läuft nicht gerade rosig im Restaurant „Chez Fufu“. Mit Müh und Not konnte ein Aushilfskellner gefunden werden, der nicht gleich beim ersten Fingerfund abhaut. Und nun auch noch das: Der Restauranttester des bekannten Michelin-Gastronomie-Führers hat sich angesagt. Da darf natürlich nichts schief gehen... Tut es aber...

Ludovic Cruchot wird eilends befördert und soll sich der Sache annehmen. Mit viel Eifer geht der cholerische Gendarm auf die Suche nach der Lösung des Falles. Ganz nebenbei versucht er, auch andere Ordnungswidrigkeiten zu ahnden und Zucht und Ordnung in der Gendarmerie wiederherzustellen...

Nein! Doch! OHHHHH!!!!!

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel & Restaurant Elbparadies serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nicht nur irgendeine Coverband, sondern eine besondere Beatles Tribute Show mit ausgesuchten (Sound-) Doubles aus bekannten Beatlesmusicals - authentisch in Sound und Ausstattung.

Einlass: 19 Uhr

Anlässlich der Lohengrin-Aufführungen an der Semperoper Dresden bieten die Richard-Wagner-Stätten Graupa am Entstehungsort Spezialführungen mit einer Werkeinführung am Flügel an.

Einlass: 09:45 Uhr

The Silver Beatles.
Nicht nur irgendeine Coverband, sondern eine besondere Beatles Tribute Show mit ausgesuchten (Sound-) Doubles aus bekannten Beatlesmusicals - authentisch in Sound und Ausstattung.
Sie rockten bereits den legendären Liverpooler Cavern Club genauso wie das weltbekannte Gewandhaus in Leipzig.
Europaweite Tourneen mit „She loves you“, „Beatlemania“ und „Yesterday“ sind genauso ein Teil ihrer umfangreichen Vita wie auch ein Schallplattenvertrag bei SONY.
Der Variantenreichtum der berühmten Lieder der Pilzköpfe aus Beat, Pop, Rock und Balladen sorgt für Abwechslung und Kurzweiligkeit, der perfekte Chorgesang macht das Konzert zu einem Genuss
“...so authentische Stimmen und Vocal-Arrangements.....man meint die Beatles zu hören”....
Neue Westfälische Zeitung
” Die Silver Beatles sorgten nicht nur mit ihrem Aussehen für eine authentische Stimmung. Die von vielen Kritikern gelobte Detailverliebtheit in Sound, Stimmung und Kostüme kam auch beim Publikum bestens an“
Stadtspiegel Menden

#GästeimHaus
#Konzert

Einlass: 18:30 Uhr

Shaun versucht sich mal wieder an neuen Streichen, um den monotonen Farmalltag etwas in Schwung zu bringen. Im Gegensatz zu seiner folgsamen Schafsherde versucht Hütehund Bitzer jedoch immer wieder, seine Vorhaben zu vereiteln. Als plötzlich seltsame Lichter über der Farm erscheinen, wird diese Fehde schnell zur Nebensache: In der Nähe der Mossy Bottom Farm ist ein Raumschiff abgestürzt!

Auf der verschlafenen Mossy Bottom Farm setzt das freche Schaf Shaun alles daran, den Alltag mit seinen Späßen auf den Kopf zu stellen. Als eines Tages ein Ufo nahe der Farm bruchlandet und ein außerirdisches Mädchen mit beeindruckenden Kräften von Board geht, sieht er darin die ideale Gelegenheit, seine Streiche auf das nächste Level zu heben und sich in neue Abenteuer zu stürzen. Gleichzeitig müssen sich Shaun und seine Farm-Freunde der Mission stellen, den außerirdischen Besuch wieder sicher in ihre Heimat zu schicken.

#kino
#kinder

Einlass 14:30 Uhr

Ein Liederprogramm

Lieder von Silly, Hildegard Knef, Lucilectric u.v.a.

Düfte erinnern uns an Lieder und Lieder an Düfte - und sie haben etwas gemeinsam: haben sie uns beeindruckt, bleiben sie auf ewig im Sinn.

Die Königin der klassischen Operette, das musikalische Meisterwerk des Walzerkönigs Johann Strauß mit seiner unerschöpflichen Fülle weltbekannter Melodien, hält seit dem ausgehenden 19. Jahrhundert jeder vergnügungssüchtigen Gesellschaft einen heiter-ironischen Spiegel vor: Stellvertretend für die leichtlebigen Herrschaften seiner Umgebung muss Gabriel von Eisenstein erfahren, dass bedenkenloses Amüsement auf Kosten anderer zu durchaus weniger amüsanten Situationen führen kann: Wie er einst Dr. Franke als Fledermaus öffentlichem Spott preisgab, so wird jetzt er nach einer fröhlich durchfeierten Ballnacht mit unliebsamen Zeugen seines fragwürdigen Lebenswandels konfrontiert: Ein neuer Freund entpuppt sich als der Gefängnisdirektor, bei dem er eine gerade fällige Strafe anzutreten hat, die Künstlerin Adele erweist sich als sein Stubenmädchen und die von ihm umworbene ungarische Gräfin als die eigene Frau …

Auf seinem siebten Album „Dagobert und die wahre Musik vom südlichen Blütenland“ erfindet sich der charismatische Crooner aus den Schweizer Bergen komplett neu. Nach einem guten Jahrzehnt voller Selfmade-Indie-Perlen über unerfüllte Liebe werden hier plötzlich komplexe gesellschaftliche Themen abgehandelt und uns als High-End-R’n’B-Produktionen serviert, in welchen niemals eine wohlige und sanfte Tanzbarkeit verloren geht. Jeder einzelne Song ist ein Wagnis und ein Volltreffer zugleich.

Aufgenommen an der Pazifikküste Panamas startet dieses entzückende Album mit einer einladenden Geräuschkulisse aus freundlichen Tieren und schönen Wellen und den Worten „Ich bin im Paradies“. Tatsächlich fühlt man sich in den folgenden 36 Minuten genau so, nämlich wohlbehütet im schönsten Teil des Dagobert-Kosmos, in welchem auch ungewohnt sozialkritische Töne in pure Liebe eingebettet sind. Im Opener „Meine Liebe für dich“ wird bereits Dagoberts gewohntes Spannungsfeld zwischen Sehnsucht und Einsamkeit neu definiert. „Hier ist meine Liebe für Dich / Du darfst alles und du musst nichts / bitte nimm auf mich keine Rücksicht“. Aus der schmerzverzerrten Sehnsucht vergangener Tage ist selbstlose und allgegenwärtige, pure Liebe geworden. Im darauffolgenden Track „Fremder“ hört man dann erstmals deutlich die Einflüsse des chinesischen Philosophen Zhuangzi, dessen Hauptwerk „Das wahre Buch vom südlichen Blütenland“ Namensgeber und Inspiration für dieses Album war. Es wird über den Verlust von Authentizität und Identität fabuliert, infolgedessen die Fremdheit als etwas Natürliches, Unvermeidliches und in der Existenz des Menschen verwurzeltes anerkannt wird. „Im Menschenstall“ ist dann eine friedliche R’n’B-Hymne auf ein Leben jenseits des Kapitalismus: „Die Welt der Dinge liegt / Da wo es mich nicht mehr gibt“ heisst es darin. Ein Lied über die ambivalente Sehnsucht nach Verbindung und Isolation, welche in der Selbstentfaltung in der Anonymität mündet, nennt Dagobert „Ich will allein sein oder mit Menschen die ich nicht kenne“ und dürfte jedem aus der Seele sprechen, der schon einmal genug hatte von allen Menschen. All diese allgemeingültigen und unerwartet tiefgründigen Paradigmen werden uns zu soften, tanzbaren Beats und mit der Leichtigkeit eines Luther Vandross vorgetragen.

Auch an illustren Gästen mangelt es diesem Album nicht. Auf eine gospelartige Pianoballade mit den Schweizer Tenören „I Quattro“ folgt ein vierteiliges R’n’B-Epos mit dem profanen Titel „Ich brauch ein Bier“ in welchem sogar die Deutschrap- Superstars von K.I.Z. mitmischen. Selten wurde eine so simple Empfindung musikalisch so genau auf den Punkt getroffen, wodurch ein ganzes Lebensgefühl manifestiert und hinter dem hedonistischen Verlangen nach einem Bier ein komplexer nonkonformistischer Widerstand gegen die überholte Normierung des Alltags aufgedeckt wird. Bemerkenswert auch, wie Dagobert in dem Song „Monosodium“ einerseits bloss ein Reisrezept rezitiert, andererseits gleichzeitig auf tief verwurzelte, unbewusste Vorurteile gegenüber asiatischen Kulturen hinweist, die für den schlechten Ruf des in Mitteleuropa fälschlicherweise als gesundheitsschädigend stigmatisierten Geschmacksverstärkers Mononatriumglutamat verantwortlich sind.

Am Ende dieses erfrischenden und erhellenden Exkurses durch verschiedene, von Konrad Betcher kongenial produzierten Gesellschaftsabbildungen in R’n’B-Form steht die Erkenntnis, dass Dagobert hier massenhaft Hits abgeliefert hat und dass es für ihn musikalisch keine Grenzen zu geben scheint. Wir dürfen also auch in Zukunft auf Überraschungen gefasst sein und freuen uns mehr denn je auf alles was noch kommt.

Einlass 19:30

zarte Lieder und harte Worte mit Peter Flache und Begleiterscheinung Der Kabarettist, Schauspieler und Autor Peter Flache lässt bisher ungehörte Lieder und Gedichte vom Stapel. Diesmal mit rockig, flockig, musikalischer „Begleiterscheinung“. Dennoch ist von Allem was dabei: Märchen, Gedichte und Flachwitz. Ein besonderer Härtetest für die ganze Familie und allen, die’s mal schön haben wollen.

Philipp Schaller ist Kabarettist, vielgespielter Kabarettautor, künstlerischer Leiter und Ensemblemitglied der Dresdner Herkuleskeule. Er spielt für uns seine bösesten und lustigsten Nummern.
Ebenfalls mit dabei ist das Leipziger Duo "Weltkritik Deluxe", das mit seiner ganz besonderen Mischung aus Kabarett und Slapstick den Saal zum Toben bringen wird. Bettina Prokert und Maxim Hofmann präsentieren sich schräg, musikalisch und umwerfend spontan.
Und auch Stefan Klucke und Dirk Pursche geben uns die Ehre. Die beiden Bösen Barden des Musikkabaretts "Schwarze Grütze" sind berühmt für ihre schwarzhumorigen Lieder und sensationellen Wortjonglagen.
Die Veranstaltung hat 2 Pausen und dauert insgesamt ca. 3 Stunden, das wird eine echte Kabarett-Nacht!

Künstler:
Philipp Schaller (Kabarett)
Weltkritik de luxe (Musikkabarett und Slapstick)
Schwarze Grütze (Musikkabarett)


#Comedy
#GästeimHaus

18:30 Uhr

Fr 11.04.2025 | 20 Uhr | Großer Saal
Shirazi + Krätzschmar
Elbland Philharmonie Sachsen

Im Rahmen von DTzM 2025 ist, nach der erfolgreichen Uraufführung seiner 5. Sinfonie bei DTzM 2019 im Großen Saal im Festspielhaus, mit der Elbland Philharmonie unter Ekkehard Klemm erneut eine große Uraufführung von Krätzschmar geplant. Der Konzertabend wird mit einem neuen Werk der jungen iranischen Komponistin Aida Shirazi eröffnet und wie seit 2019 regelmäßig vom Deutschlandfunk aufgezeichnet und übertragen.

Elblandphilharmonie
Andreas Scheibner (Bariton)
Ekkehard Klemm (Dirigent)

Programm
Aida Shirazi
TORN
Werk für Orchester und Liveelektronik
(Deutsche Erstaufführung; Auftrag und Uraufführung IRCAM / Centre Pompidou und Radio France 2023)

Wilfried Krätzschmar
Erster Gesang
„Wir sind ein Teil der Erde“ nach Häuptling Seattle
(Dresdner Erstaufführung)

Zweiter Gesang
„Über das Verbrennen von Büchern“, nach Worten von Erich Kästner
(Dresdner Erstaufführung)

Dritter Gesang
„Du bist gemeint“ auf das Gedicht des Komponisten „Vergiss es nicht!“
(Uraufführung)

EPILOG
für Orchester
(Uraufführung)

Magie
SANDTHEATER DRESDEN:
Aladin und die Wunderlampe

Das Sandtheater Dresden präsentiert den Märchen-Klassiker „Aladin und die Wunderlampe", liebevoll begleitet von einer Erzählerstimme. Doch auch das fremdsprachige Publikum kann diese wundervolle, leicht verständliche Geschichte intuitiv erschließen.

Dies ist die Geschichte von dem Straßenjungen Aladin, der sich auf den ersten Blick unsterblich in die schöne Prinzessin Yasmin verliebt.

Aladins Leben gerät ordentlich durcheinander, als ein böser Zauberer seinen Weg kreuzt und mit seiner Hilfe an eine magische Wunderlampe gelangen will. Denn in dieser wohnt ein Geist, der seinem Besitzer jeden Wunsch erfüllen kann. Die begehrte Lampe ist jedoch in einer Höhle eingeschlossen, und befreien kann sie nur ein besonderer Mensch: Ein ungeschliffener Diamant! Als Aladin die Lampe in seinen Händen hält, befreit er den Flaschengeist und dieser gewährt ihm drei Wünsche …

Freuen Sie sich auf ein in Sand gemaltes Märchen aus 1001 Nacht – begleitet von bewegender Musik und einem Erzähler.
Die Sandartisten führen Euch durch fremde Welten, an magische Orte und erzählen spannende Geschichten – ein Erlebnis für Groß und Klein!