Grafik:
© ZKM | Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Design: Caro Mikalef
Die Grafik entstand als Teil des Projekts EASTN-DC, kofinanziert durch das Förderprogramm »Kreatives Europa« der Europäischen Union.

Mit dem elektronischen Musikfestival »Le temps s’ouvre – Die sich öffnende Zeit« verabschiedet sich der Komponist und Musikkurator Prof. Ludger Brümmer nach über 30-jähriger Verbundenheit vom ZKM in den Ruhestand. "Die sich öffnende Zeit" ist eine Metapher, die das Verstreichen und die Veränderung der Zeit auf persönlicher und universeller Ebene beschreibt. Das Festival startet mit einem Konzert zu Werken von Ludger Brümmer. Gäste sind zudem die Internationale Ensemble Modern Akademie Frankfurt (IEMA) und die Deutsche Gesellschaft für Elektroakustische Musik e. V. (DEGEM).

Ludger Brümmer kam bereits 1993 als Gastkünstler ans ZKM. Seit dem Jahr 2003 leitete er das ZKM | Institut für Musik und Akustik (IMA), später ZKM | Hertz-Labor (heute Hertzlab). Mit dem Wechsel in den Ruhestand kehrt Ludger Brümmer zurück in den Status des Gastkünstlers, um auch weiterhin in den ZKM-Studios zu komponieren und produzieren.

Das Festival beginnt am Donnerstagabend und endet am Sonntagabend mit je einem Konzertabend audiovisueller Stücke und Raumklang-Werken von Brümmer, ergänzt um eine Komposition seines Weggefährten Prof. Michael Edwards, mit dem er seit der gemeinsamen und prägenden Zeit an der Stanford University in ständigem künstlerischem Dialog steht.

Am Freitagabend ist die Internationale Ensemble Modern Akademie aus Frankfurt für ein Konzert zu Gast und präsentiert Werke von Karlheinz Stockhausen, Wolfgang Rihm, Ricardo Eizirik sowie Stephan Winkler. Zwischen den Jahren 2005 bis 2017 hat die IEMA rund 60 Konzerte am ZKM | Institut für Musik und Akustik gegeben. Mit ihrer Virtuosität und künstlerischen Qualität haben 12 Jahrgänge von Musiker:innen einen breiten Überblick über Klassiker der Moderne und der zeitgenössischen Musik sowohl mit als auch ohne Elektronik geboten.

Ebenfalls präsentiert die Deutsche Gesellschaft für Elektroakustische Musik e. V. (DEGEM) beim Festival zeitgenössische kompositorische Positionen. Innerhalb eines Symposiums zum Thema »Futurism. Perspectives on Emerging Forms of Experimental Music« werden neben unterschiedlichen Themenblöcken zur Künstlichen Intelligenz die neuesten Entwicklungen im Bereich Raumklang diskutiert. Im Rahmen dieses Konzertes wird Ludger Brümmer zusätzlich der Ehrenpreis der deutschen Schallplattenkritik für seine beiden bei WERGO erschienen CDs »Spheres of Resonance« (2022) und »Sonic Patterns« (2023) verliehen. Prof. em. Dr. Christoph von Blumröder stellt zudem die neue Publikation »Komposition und Musikwissenschaft im Dialog IX (2013-2018): Begegnungen mit Ludger Brümmer und Hans Tutschku« vor, die sich in wesentlichen Teilen dem Werk Brümmers widmet.

frisch getönt
...eigentlich sind sie ja grundverschieden Annette Postel und Gunzi Heil, hätte nicht das Schicksal erbarmungslos geschnittmengt: beide sind extrem blond, beide sind aus Karlsruhe und beide sind Kleinkunstpreisträger Baden-Württembergs.

Die Mischung ist viel versprechend und der Streifzug durch die Geschichte der "blonden Musik" - im Gegensatz zur "Schwarzen Musik" - natürlich an den Haaren herbeigezogen. Diva trifft Freak, Chanson trifft Kabarett, Verdi trifft Grönemeyer, blond trifft blond - alles trifft zu, wenn das "erotische Weib mit göttlicher Stimme", Annette Postel, einen "kulturellen Belebungsfaktor schönster Güte" zur Seite hat: Gunzi Heil ist Musiker, Parodist und Puppenspieler - und am liebsten alles gleichzeitig. Mit Joe Völker am Flügel, dem vielarmigen Power-Pianisten aus Mannheim und einzigen Schwarzkopf ist die blonde Dreieinigkeit komplett und das haarige Unternehmen nimmt seinen Lauf. Echt haarsträubend!

Eine Show, die landläufige Vorurteile über Blonde und Blondinen für immer bestätigt. „Blonde haben eben doch mehr Spaß!“ – titelte die Premierenpresse.

Es ist kurz vor Weihnachten in einem abgelegenen Herrenhaus irgendwo in Frankreich. Kein Handyempfang, kein Internet, das Anwesen ist fast eingeschneit und gerade jetzt geschieht ein Mord. Der Herr des Hauses wird erstochen in seinem Schlafzimmer aufgefunden. Es beginnt eine irrwitzige und temporeiche Mörderjagd mit Showeinlagen. Acht Frauen mit ihren aufgestauten Lebensträumen, seelischen Abgründen und Verletzungen prallen auf- und gegeneinander. Jede von Ihnen versucht dabei verzweifelt, die eigenen Geheimnisse zu wahren und trotzdem das eigene Glück zu finden.

Robert Thomas gelang 1961 mit seinem Stück Acht Frauen ein großer Erfolg. Mit feiner Ironie karikiert er die bourgeoisen Verhältnisse der Fünfziger Jahre und spielt mit den Rollenbildern dieser Zeit. Im Jahre 2002 modernisierte Frank Ozon den Stoff in seiner weltbekannten filmischen Umsetzung.

Die Junge Bühne Sindelfingen spielt den Klassiker in einer zeitgemäßen Bearbeitung von Ingo Sika und Sabine Duffner als Co-Produktion mit dem TheaterEnsemble Sindelfingen. Wie in Ozons Filmkomödie, spielen Songs in dieser Inszenierung eine wesentliche Rolle. Chansons und Lieder aus den letzten 100 Jahren ergänzen die temporeiche und irrwitzige Kriminalkomödie.

Es spielen:
Sabine Duffner
Sarah Kupke
Natalie Ahmadi-Nia
Vivianne Küting
Emmy Schütz-Plehn
Maike Fix
Barbara Sika
Shazia Beckers
Julia Kadauke
Kirra Tiefenbrunner
Sophie Hippchen

Regie: Ingo Sika
Musikalische Leitung: Daniel Fix

Einlass: 19:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

"Rumeiern"

Entflieht der alltäglichen Tristesse und nehmt ein Soundbad im handgemachten Klangrausch
der “Kurkapelle Sonnendeck”. Ein heißer Aufguss technoider Beats, der euch ins Schwitzen
bringt. Seidig-organische Synth-Sounds schmiegen sich an euch wie der beste
Morgenmantel. Wellen erdiger Bassfrequenzen bringen euch in Ekstase, während Saxophon
und Trompete euch ein warmes Gefühl in kalten Farben ins Gesicht föhnen. Ihr wisst nicht,
wie euch geschieht und werdet Teil der bebenden Masse. Eine übersinnliche
Verschmelzung aus Techno und Jazz, House und Minimal.
Rein in Pantoffeln und ab auf die Tanzfläche - die “Kurkapelle Sonnendeck” spielt auf.

19:00

Die Ausstellung »BLACK FLAGS« präsentiert im Lichthof 8+9 des ZKM drei ausgewählte Werke zum Motiv der schwarzen Flagge: die Installation »Black Flags« (2014) des US-amerikanischen Choreografen und Künstlers William Forsythe, in der zwei Industrieroboter schwarze Fahnen mit digitaler Präzision bewegen, die immersive Foto- und Klanginstallation »Black Flag« (2015) des spanischen Konzept- und Performancekünstlers Santiago Sierra, in der das Aufstellen der schwarzen Flagge als ikonisches Symbol der anarchistischen Bewegung am geografischen Nord- und Südpol dokumentiert wird, und das Video »Ombre indigène, part 2, Martinique« (2014) der in Brüssel lebenden Künstlerin Edith Dekyndt, das eine Fahne aus schwarzen Haaren zeigt.

Die Ausstellung lädt dazu ein, sich eine Zukunft vorzustellen, in der wir eingebettet in ein komplexes ökologisches System ethischer und rücksichtsvoller handeln.

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So von 11:00 bis 18:00 Uhr

Der 13.Int.GermanCup für Heißluftballone in Pforzheim mit Deutscher Meisterschaft präsentiert vom Freitag, 27.- Sonntag, 29. September 2024 über 50 Ballone in unterschiedlichen Größen und Formen.

Freitag und Samstag erleuchten die Ballongiganten beim >NightGlow

3-tägiges Rahmenprogramm mit Gleitschirmen und Modellballonen sowie breitgefächertem Gastroangebot. Kinderkarussell und Hüpfburg für die Kleinen.

Kinder und Jugendliche bis 16 Jahre frei. Eingang beim Hofgut Buckenberg (Ecke Kaulbach-/ Römerstraße).


Die Veranstaltung wird präsentiert vom Parkhotel Pforzheim.

Einlass ab 07:00 Uhr

Shisha-Pfeifen können mit ihrem kunstvollen Rauch und angenehmen Aroma Visionen hervorrufen. Sie regen dazu an, Geheimnisse zu offenbaren und Zukünfte zu beschreiben. Dies verleiht dem gemeinsamen Rauchen in Shisha-Runden eine besondere Atmosphäre. Sie entwickelten sich zu Ritualen des Entdeckens und Erforschens. In der fiktiven Welt namens "The Hookaverse" die von der ‘TURFU-Initiative’ des Philosophen Makan Fofana mit Unterstützung der Kuratorin Yasemin Keskintepe als Hörerlebnis erschaffen wurde, sind Shishas mehr als nur Gegenstände. Sie spielen eine entscheidende Rolle in der politischen, ökologischen und wirtschaftlichen Sphäre ihrer Gesellschaften.
Das “Hookaverse“ erwartet die Besucher*innen der Ornamenta im Heilstollen Neubulach, einer Therapiehöhle im tiefsten Nordschwarzwald. Alle 30 Minuten können Gruppen von zwanzig Besucher*innen die Höhle betreten, um die Geschichte im besonderen Klima des Stollens zu genießen. Das Hörspiel überwindet die Grenzen zwischen junger Shisha-Kultur und regionalen Traditionen. Es kann in französischer, englischer oder deutscher Sprache erlebt werden.
„The Hookaverse" erzählt die Geschichte eines außerirdischen Shisha-Händlers auf dem Planeten Zendaya. Der pinke Himmelskörper ist Heimat des Space Shisha Clubs, der Neugierige aus dem ganzen Universum anzieht. Das Hörspiel wurde speziell für die Atemtherapie im Heilstollen entwickelt. Es soll die Fantasie der Zuhörer*innen anregen, die an den Heilbehandlungen teilnehmen. Ein ganz außergewöhnliches Erlebnis während der ORNAMENTA 2024 in der ehemaligen Bergwerksstadt Neubulach im Nordschwarzwald.

Das besondere Hörerlebnis kann freitags bis sonntags jeweils zwischen 11 und 16 Uhr erfahren werden. Das Ticket kann es als Ergänzungsticket zum Tages-, Wochenend- oder Saisonticket der ORNAMENTA 2024 kostenlos in einem gesonderten Buchungsschritt dazugebucht werden

Er ist einer der erfolgreichsten deutschen Künstler aller Zeiten und in Rheinland-Pfalz zu Hause. Thomas Anders wird beim SWR4 Festival ein Konzert mit seiner Band spielen, das eine Reise durch vier Jahrzehnte Musikgeschichte ist. Im Oktober 1984 hat er als Teil von Modern Talking das Debut “You’re My Heart, You’re My Soul“ veröffentlicht, das der Grundstein für rund 120 Millionen verkaufte Tonträger war. Und mit den deutschsprachigen Alben der vergangenen Jahre ging die Erfolgsgeschichte weiter und hat weitere Edelmetallplatten an die Wände von Thomas Anders gebracht.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 18.30 Uhr

Saftige Schokoschichten umschmeicheln Kirschen. Sie werden von Kissen aus Schlagsahne zusammengehalten: Die Schwarzwälder Kirschtorte ist die Verkörperung der Dekadenz. „Shelving Seasons" sind zwanzigminütige Verkostungen während der ORBAMENTA 2024, die eine neue, flüssige Form der Schwarzwälder Kirschtorte erkunden. Sie machen regionale Küche für kritische Kosmopoliten wieder salonfähig.
Die Verkostungen (solange der Vorrat reicht) finden bei dem edlen Juwelier Leicht in der Pforzheimer Innenstadt statt. Kleine Besuchergruppen können die flüssigen Torten aus einer eigens angefertigten Kühlbox aus Wolle und Pilzmyzel probieren, die traditionell-ökologisches Wissen neu interpretieren. Die Lebensmitteldesigner Philipp Kohlmann & Suzanne Bernhardt plädieren mit ihren Verkostungen für ein Umdenken im Handel und in der Backindustrie. Sie wollen weg von einer Kultur des Überflusses, hin zu Saisonalität, lokalen Zubereitungsmethoden und regionalen Zutaten. In ihre Produktentwicklung fließen zeitgemäße Aspekte wie die Nutzung möglichst vieler Komponenten der Zutaten ein, was hier beispielsweise mit der Verwertung der Kirschkerne umgesetzt wird. Das Ergebnis ist ein neuartiges saisonales Produkt: die Schwarzwälder Kirschtorte als Cocktail, der länger haltbar ist, als jeder frische Kuchen.

Die Verkostungsbesuche sind jeweils freitags und samstags zwischen 11 und 16 Uhr möglich. Das Ticket kann es als Ergänzungsticket zum Tages-, Wochenend- oder Saisonticket der ORNAMENTA 2024 kostenlos in einem gesonderten Buchungsschritt dazugebucht werden.

La Centifolia bedeutet »die Hundertblättrige« und ist der Name einer üppigen Rosensorte, die sich ab dem Ende des 16. Jahrhunderts besonderer Beliebtheit bei Gärtnern und Floristen erfreute. Nach dieser betörend duftenden Rose hat die Geigerin Leila Schayegh ihr 2019 gegründetes Barockensemble benannt. Und treffender konnte die mehrfache Trägerin des »Diapason d’or de l’année« den Namen nicht wählen, schließlich befasst sie sich in ihrer Arbeit mit einer mindestens ebenso mannigfaltigen Blüte der Musikgeschichte: mit der Ciaccona!
Als eine der beliebtesten Variationsformen im Barock inspirierte sie unzählige Komponisten zu den aberwitzigsten Werken. Dabei handelt es sich um einen musikalischen Reimport aus Mexiko. Eine Tanzmusik, die spanische Handelsreisende mit zurück in die alte Heimat brachten, von wo aus sie sich ab dem 16. Jahrhundert als Chaconne wie ein Lauffeuer in ganz Europa verbreitete.
Die in Maulbronn erklingenden Interpretationen dieses Tanzes und seiner etwas gemächlicheren Variante der Passacaglia stammen unter anderem aus der Feder von Antonio Bertali, Giovanni Battista Vitali und Francesco Maria Veracini. Die überbordende Freude dieser Musik springt im Zusammenspiel der Geigerin Leila Schayegh mit dem Cellisten Johannes Kofler und dem Cembalisten Johannes Keller unwillkürlich auch aufs Publikum über.

Das Hauptgebäude der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe ist für eine umfassende Sanierung geschlossen. Doch wesentliche Teile der Sammlung sind jetzt wieder für die Öffentlichkeit sichtbar – zu Gast im ZKM | Karlsruhe.

Die Kunsthalle zeigt auf rund 2000 qm Bilder und Plastiken vom Spätmittelalter bis in die Gegenwart – einen Querschnitt der Sammlung mit den beliebten Hauptwerken von Matthias Grünewald und Hans Baldung Grien, von Rembrandt, Rubens und Chardin, von Cézanne, Gauguin und Beckmann, Max Ernst, René Magritte und Joan Miró sowie Gerhard Richter, Pia Fries und Karin Sander.

Elegant, stilsicher und mit viel Charme und Humor gastieren die 3 Liköre am 27. September 2024 im Mercedes-Benz Kundencenter in Sindelfingen. Mit bekannten Swing-Klassikern, Hits der 60er und 70er Jahre und Songs aus ihrer Heimatstadt Köln begeistert das stimmgewaltige Trio ihr Publikum. Die Bühnenenergie von Markus, Max und Daniel steckt an – ein Abend mit Broadway-Feeling und Garantie zum Mitsingen.

Mindestalter:
Kinder zwischen 8 und 16 Jahren können nur in Begleitung einer erziehungsberechtigten Person oder einer gesetzlichen Vertretung an der Veranstaltung teilnehmen.

Foto/Film:
Das Mitbringen von Tonaufnahmegeräten, professionellen Foto-, Film oder Videokameras ist nicht gestattet.

Cateringangebot:
Catering mit Snacks und Getränken ab Einlass und in der Pause.

Menschen im Rollstuhl:
Damit wir den optimalen Platz für Sie einplanen können, freuen wir uns über eine vorherige Kontaktaufnahme per Telefon unter: 030 26941010 oder per Mail an kundencenter.sindelfingen@mercedes-benz.com

Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Hookaverse erwartet die Besucher*innen der Ornamenta im Heilstollen Neubulach, einer Therapiehöhle im tiefsten Nordschwarzwald. Alle 30 Minuten können Gruppen von zwanzig Besucher*innen die Höhle betreten, um die Geschichte im besonderen Klima des Stollens zu genießen.

Jeweils von Freitag bis Sonntag, 11bis 16 Uhr

4 neue Folgen!

Schotty ist zurück auf der Theaterbühne! Vier neue Folgen nach der TV-Kultserie von Mizzi Meyer: Tatortreiniger Heiko Schotte ist ein Profi und bewältigt jeden Blutfleck. Doch die größte Herausforderung sind die Menschen, denen er am Tatort begegnet...

Dieses Mal trifft Schotty auf einen seltsamen Schamanen, der Kontakt zu einem Toten sucht. An einem anderen Tatort nimm ein Mörder ihn in Geiselhaft. Außerdem räumt er bei einer Neo-Nazi-Ortsgruppe gründlich auf und versteht die Welt nicht mehr, wenn eine Frau ihr Kind Özgür nennen will. Aber Schotty wäre nicht Schotty, wenn er nicht durch seine eigene Mischung aus unerschütterlicher Ruhe und gelegentlichen Wutausbrüchen jeder Herausforderung am Ort des Verbrechens bestehen könnte. Blut ist dicker als Wasser, aber Schotty hat für jeden Fall das passende Lösungsmittel.
Ein Feuerwerk des skurrilen Humors!

Es spielen: Sven Djurovic („Schotty“), Stefan Roschy und Susanne Theil.
Regie: Ambrogio Vinella.

Aus Karlsruhe: Ursula Achten (Schmuck), Jutta Becker (Keramik), Zdenka Brock (Collage), Susanne Högner (Schmuck), Karin Flurer-Brünger (Keramik), Johanna Reutter (Textil), Helga Weilacher-Stieler (Textil)
Aus Bonn: Vera van Kaldenkerken-Wistuba (Fotografie/Fotomontagen),
Traudel Lindauer (Textil), Christiane Rücker (Papier), Sabine Störring Schmuck), Regina Thorne (gestaltete Naturmaterialien), Elisabeth Vix (Keramik)

Was ist denn das? Eine Sonnencremedose, die sich in eine anmutige Blütenbrosche verwandelt hat, rote Schuhe, die ihrer Funktion beraubt sind, Tassen auf astigen Stelzen mit Griffen aus Tannenzapfen, ein T-Shirt, das sich in eine Skulptur verwandelt hat … Mehr verraten wir nicht, denn die Ausstellung mit Künstlerinnen der Fachgruppen Angewandte Kunst der GEDOK Karlsruhe und der GEDOK Bonn verführt Sie noch mit vielen weiteren Werken zum Staunen und Lächeln.

Vernissageam Freitag, 06.09.2024 um 20 Uhr
Einführung: Simone Maria Dietz
Musikalische Begleitung: Ute Reisner, Saxophon

Galerientag am Samstag, 21.09.2024, 14 – 20 Uhr

Das Hookaverse erwartet die Besucher*innen der Ornamenta im Heilstollen Neubulach, einer Therapiehöhle im tiefsten Nordschwarzwald. Alle 30 Minuten können Gruppen von zwanzig Besucher*innen die Höhle betreten, um die Geschichte im besonderen Klima des Stollens zu genießen.

Jeweils von Freitag bis Sonntag, 11bis 16 Uhr