für Jugendliche und Erwachsene ab 14 Jahren (90 min - mit Pause)

Er ist der Inbegriff des Bösen: Graf Dracula.
Dazu verdammt, ein Vampir zu sein. Der König aller Vampire. Dementsprechend ist seine Gier nach Blut unermesslich. Und genau das ist sein Problem. Denn in die tiefen, undurchdringlichen Wälder Transsylvaniens verirrt sich kaum noch ein argloser Tourist. Seine Kräfte schwinden. Ein Domizilwechsel scheint unausweichlich. In London will er sich ein neues, untotes Leben aufbauen. Aber dort, fangen die Probleme erst richtig an!

Eine schwarz-weiße Grusel-Komödie mit Figuren an Fäden, nach dem Horrorbestseller von Bram Stoker.


Das Stück wurde ausgezeichnet mit dem Landesamateurtheaterpreis Baden-Württemberg - Lamathea 2023 als bestes Stück in der Kategorie: Puppen- und Figurentheater.


WARNUNG!
Verehrte Gäste, bitte beachten Sie, in dieser Produktion werden Stroboskop Lichteffekte eingesetzt. Bei Personen, die an photosensibler Epilepsie leiden, kann es zu epileptischen Anfällen oder Bewusstseinsstörungen kommen. Für Schäden wird nicht gehaftet.
Zudem möchten wir Sie darauf hinweisen, dass „Dracula-Tote leben länger!“ ein Stück für alle Sinne ist. Für Schäden jedweder Art, die im Umgang mit Vampiren entstehen, übernehmen wir keine Haftung. Vielen Dank für Ihr Verständnis.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Weihnachten mal andersrum

Max und Bernd sind ein Traumpaar. Sind sogar verheiratet, was Max bei seinen erzkonservativen Eltern in vielen Kämpfen und langen Diskussionen durchgesetzt hat. Auch Bernds Mutter hat die lang erhoffte Schwiegertochter längst abgeschrieben und ist nun geradezu verliebt in ihren Schwiegersohn. Bald soll sogar ein Enkelkind adoptiert werden. Doch kurz vor dem Fest der Liebe passiert es: Bernd geht fremd. Und verliebt sich. In eine Frau! Jetzt heißt es umdenken. Wie das Coming-Out der anderen Art Bernd und die ganze Familie durcheinanderbringt, ob die letzte Zuckerstange wirklich schon gelutscht ist und ob am Ende der Baum brennt, sehen Sie in der neuen Komödie von René Heinersdorff.


Termine im K1, Herrenstraße 30/32
Premiere: 06.12.2024
Vorstellungen: 07.12.2024-05.01.2025


Inszenierung: William Danne

So beginnt die Weihnachtszeit wirklich – seit Jahren begeistern Paul Carrack und die SWR Big Band mit Strings ihr Publikum und genießen Kultstatus als ein „must have“ im Advent. Der besondere Weihnachtssound der Grammy verwöhnten Band verschmilzt perfekt mit Carracks unwiderstehlicher Stimme und seiner Hammond-Orgel. Neuer Weihnachtsstern in diesem Programm ist die schwedische Soul- und Jazzsängerin Ida Sand. Sie bringt das skandinavische Flair in diesen Weihnachtsabend mit Songs aus ihrer Heimat oder Joni Mitchell. Im Zentrum der Swinging Christmas Show stehen Weihnachtsklassiker wie „Winter Wonderland“ und „White Christmas“ sowie Carracks eigene Hits „The Living Years“, „Over My Shoulder“ oder „How Long“, die in keiner Show fehlen dürfen. Außerdem gibt es Songs aus dem gemeinsamen Album „Don´t Wait Too Long“. Die Kombination aus Paul Carrack mit der SWR Big Band & Strings ist schlicht die Weihnachtsshow auf Weltniveau in Deutschland. Wer in der dunklen Jahreszeit die Sonne im Herzen anknipsen möchte, der ist bei The Swing Christmas Show bestens aufgehoben.

Wichtige Informationen zur Veranstaltung:
Kindern unter 8 Jahren ist der Zutritt nicht gestattet. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren haben auf das Gelände nur Zutritt in Begleitung eines gesetzlichen Vertreters oder eines Erziehungsberechtigten. Das Mitbringen von Tonaufnahmegeräten, professionellen Foto-, Film oder Videokameras sowie Smartphones ist nicht gestattet. Ab Einlass sowie während der Pause gibt es ein Cateringangebot mit Snacks und Getränken. Damit wir Gästen im Rollstuhl den optimalen Platz einplanen können, freuen wir uns über eine vorherige Kontaktaufnahme per Telefon unter 030 26941010 oder per Mail an kundencenter.rastatt@mercedes-benz.com.

Durch den Ticketkauf und die Teilnahme an der Veranstaltung erklären Sie sich damit einverstanden, dass Sie unter Umständen aufgezeichnet werden und dass diese Aufnahmen in Programmen und Telemedien des öffentlich-rechtlichen Rundfunks verwendet werden dürfen!

Die limitierten Zusatz-Tickets sind ausgebucht.
Sie möchten den Abend kulinarisch einläuten und einen Blick hinter die Kulissen werfen? Das Restaurant ‚Poké You‘ im Mercedes-Benz Kundencenter empfängt einen exklusiven Kreis an Gästen bereits um 17:30 Uhr zu einem erlesenen Menü in 3 Gängen, bevor der reguläre Konzerteinlass um 19:00 Uhr beginnt. In diesem Rahmen bieten Ihnen die limitierten Zusatz-Tickets außerdem einzigartige Einblicke in den Soundcheck der Musikerinnen und Musiker, während Sie sich bereits vorab Ihren Lieblingsplatz im Saal sichern. Zusatz-Tickets können im zweiten Buchungsschritt dem Warenkorb hinzugefügt werden (ausgebucht).

Werfen Sie bereits jetzt einen Blick in das erlesene Menü in 3 Gängen, das Gästen mit Zusatz-Ticket serviert wird:

Vorspeise
Winterliches Gemüsebeet mit Rettich I Bunte Beete I Kohlrabi I Buchenpilze I Schwarzbrot

Hauptgang
Geschmorte Kalbsbäckchen mit Selleriemousseline I Fingermöhre I Rote Beete I Birne I Kartoffelkrapfen I Schalottenjus

Vegetarischer Hauptgang
Marinierte Artischocke mit Selleriemousseline I Fingermöhre I Rote Beete I Kartoffelkrapfen I Dijon-Birnen Espuma

Dessert
Süßer Schwarzwaldzauber mit Kirsche I Schokolade I Süßholz

Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass: 19 Uhr / Einlass mit Kombiticket: 17:30 Uhr

It´s the most wonderful time of the year: Begleiten Sie international erfolgreiche Musicalstars auf einer vorweihnachtlichen Reise durch die Welt der Musicals! Erleben Sie die größten Hits aus „Frozen“, „Wicked“, „Das Phantom der Oper“, „Les Misérables“ und vielen mehr, gepaart mit den beliebtesten Weihnachtsliedern aus aller Welt. Beeindruckende Stimmen, wunderschöne Kostüme und weihnachtlicher Lichterglanz auf der Bühne – kann man sich besser auf das Fest der Feste einstimmen?

Die Computerhörigkeit seiner Mitmenschen bringt einen kleinen Versicherungsangestellten an den Rand der Verzweiflung. Plötzlich bekommt er Mutterschaftsgeld überwiesen. Zunächst glaubt er an einen Scherz. Er ist sich ziemlich sicher, nicht einmal Vater zu sein. Wie könnte er dann Mutter sein?
Doch es kommt noch schlimmer. Im Büro legt man ihm nahe, seinen Mutterschaftsurlaub zu nehmen. Und was dann noch alles an schrägen Situationen auf den armen Kerl einprasselt, ist schier zum Verrücktwerden. Glücklicherweise klärt sich dann doch irgendwie alles zu Gunsten des Versicherungsangestellten auf.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

80er Musical mit Live-Band - Kalter Krieg und heiße Rhythmen
Die 1980er Jahre sind wieder da! Auch für Katrin, genannt Kara, die damals zusammen mit ihrem Freund Jan in der Cover-Band „Karajan“ die großen Hits gesungen hat – von „Major Tom“ über „Take on me“ bis zum „Sonderzug nach Pankow“. Ihre große Zeit als Sängerin liegt inzwischen lange zurück. Doch nun will Patrick, der Freund von Katrins Tochter Julia, den legendären Musikclub PLOY wiedereröffnen. Es wäre der Knüller, wenn Katrin und Jan nach all den Jahren noch einmal zusammen mit einer neu gegründeten Live-Band auftreten würden. Aber Katrin will nicht so recht. Anscheinend gibt es ein paar Schatten aus der Vergangenheit, die sie einholen. Ihr Verhältnis zu ihrem damaligen Lover Jan und zu ihrer Tochter steht auf dem Prüfstand, während Patrick sich gleichzeitig alle Mühe gibt, die Club-Eröffnung mit Live-Konzert zum großen Erfolg werden zu lassen.

„Mit Vollgas in die 80er“ ist eine "völlig losgelöste" musikalische Zeitreise, die aus heutiger Sicht mit Augenzwinkern und Tiefgang auf das verrückte Jahrzehnt zwischen Kaltem Krieg, Zauberwürfel und Vokuhila-Frisuren blickt. DAS SANDKORN arbeitet hierbei mit dem Musikgymnasium des Helmholtz-Gymnasiums und Studierenden der Musikhochschule Karlsruhe zusammen, um die Live-Band „Karajan reloaded“ auf die Bühne zu bringen.

Auf der Bühne:
Schauspiel und Gesang: Vivien Andrée, Ralph Hönicke, Florian Kondur, Rebecca Raffell

Band: Ludger Donath (bass), Peter Fenchel (bass), Leander Mangelsdorf (git), Julian Kreiner (keys), Carola Krettenauer (keys, sax), Johann Walker (drums)

Idee und Szenario: Günter Knappe und Erik Rastetter
Adaption: Karsten Engelhardt
Inszenierung: Karsten Engelhardt
Musikalische Leitung: Paul Taube

In Kooperation mit der Hochschule für Musik und dem Helmholtz-Musikgymnasium.

Zeitlose Lieder und Melodien zum Weihnachtsfest in intimer Besetzung

Zur schönsten Zeit des Jahres trifft die Jazzsängerin Sandie Wollasch - vom SWR unter die „Besten im Südwesten“ gekürt - auf die Flötistin Andrea Ritter und den Pianist Daniel Koschitzki - beide mit dem ECHO Klassik ausgezeichnet und bekannt aus ihrer international konzertierenden Formation Spark. Mit sanften Tönen, virtuoser Spielfreude und viel Leidenschaft fangen sie in einer Auswahl persönlicher Lieblingsstücke die Melancholie des Winters und den Zauber von Weihnachten ein.

Alle Jahre wieder strahlen die Städte im Dezember etwas heller. Festlichkeit liegt in der Luft, Kindheitserinnerungen werden wach und man sehnt sich nach Ruhe und Geborgenheit. Wollasch, Ritter und Koschitzki spüren dieser innigen Atmosphäre der Weihnachtszeit nach und konzentrieren sich in der intimen Triobesetzung aufs Wesentliche: eine kraftvolle Stimme im Dialog mit einer zarten Flöte, gefühlvoll untermalt am Klavier. Dabei beweisen die Vollblutsängerin und die beiden Klassikstars ein großes Gespür für spannende Klangverbindungen, kombinieren Vertrautes mit Ungehörtem und bewegen sich verspielt virtuos zwischen verschiedenen Epochen und Genres.

Traditionellen Weihnachtsliedern wie „Leise rieselt der Schnee“, „Es ist ein Ros entsprungen“, „In dulci jubilo“ oder „God Rest You Merry, Gentlemen“, „In The Bleak Midwinter“, und „O Holy Night“, aber auch beliebten aktuellen Songs wie „Have Yourself A Merry Little Christmas“, „This Christmas“ und „River“ hauchen sie frischen Atem ein. Ritter und Koschitzki steuern außerdem klassische Highlights aus ihrem Repertoire bei, unter anderem Barockkompositionen von Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi und Johann Sebastian Bach sowie moderne Werke von Michael Nyman, Ludovico Einaudi oder Ola Gjeilo.

So verweben sich barocker Prunk, klassische Meisterwerke, traditionelle Weihnachtslieder und Christmas-Hits zu einer ganz eigenen Winterwunderwelt der Klänge. Während Sandie Wollasch in den feinsinnigen Arrangements des Trios alle Register ihrer ausdrucksstarken Stimme zieht, schöpfen Andrea Ritter und Daniel Koschitzki aus einem reichen Instrumentarium, das von der 20 Zentimeter langen Sopraninoflöte bis zum 2 Meter hohen Vierkantbass, von Kopien barocker Instrumente bis zu neu entwickelten Klappenflöten und einer Lotusflöte reicht.

Sandie Wollasch – Gesang
Andrea Ritter – Blockflöte
Daniel Koschitzki – Klavier, Blockflöte

„Jetzt kommt das Wirtschaftswunder” - die etwas andere 50er Jahre Revue
Der Frankfurter Musikkabarettist Jo van Nelsen und sein Pianist Bernd Schmidt präsentieren Kabarettchansons der 1950er Jahre im Dialog mit Erich Kubys 1958 zum Mordfall Nitribitt erschienenem Skandalroman „Das Mädchen Rosemarie“.
Autoren wie Günter Neumann, Martin Morlock, Hugo Wiener und Erich Kästner nahmen das deutsche Wirtschaftswunder musikalisch unter die Lupe und demontierten es auf den Kleinkunstbühnen der jungen Bundesrepublik. Und nicht zuletzt bescherte der Schlüssellochblick auf das Leben der Edelprostituierten Nitribitt dem erotischen Chanson in Deutschland eine neue Blütezeit, dem Diseusen wie Hanne Wieder und Helen Vita ihre Stimmen gaben.

Foto: Dominik Reichenbach

Ein Mäuse-Krimi für Klein und Groß ab 4 Jahren (ca. 50min)
von Karin und Josef Kehrle adaptiert für die Marionettenbühne Mottenkäfig

Die drei Mäuse Ede, Albert und Dicki wohnten in einem Kino und ließen es sich dort gut gehen. Unter den Sitzen fanden Sie Popcorn, Erdnüsse und Leckereien aller Art. Und sie konnten sogar umsonst alle Filme sehen, die in dem Kino gezeigt wurden. Besonders begeistert waren Sie von den Gangsterfilmen. Eines Tages entschlossen Sie sich, selbst eine Bande zu gründen und Ganoven zu werden.

Bevor das neu gegründete Ganoventrio seine Pläne für das "große Ding", den Coup des Jahrhunderts, fertig stellen kann, brennt das Kino ab und die drei fliehen in einen Käseladen. Was könnte schöner sein als das Mäuseleben in einem Käsegeschäft!? Während Albert den ganzen Tag Schach spielt, Dicki sich von Käse zu Käse durchfuttert, plant Ede, der Boss, immer noch das "große Ding".

Eines Morgens erzählt ihm die Spatzendame Lilly, dass in ihrer Straße ein Juwelierladen neu eröffnet hat. Ede ist sofort Feuer und Flamme und sein Plan steht fest: Die Bande geht auf Juwelenraub! Alles läuft gut, der Einbruch scheint zu gelingen ... Doch da wird Dicki entführt. Nun nimmt die Geschichte einen anderen Lauf: Ede, Albert und Lilly müssen alle Fähigkeiten einsetzen, um ihren Freund zu retten.

Ob das gelingt und was der Papagei Lord Nelson und Paul, der gefährlichste Kater der Stadt, damit zu tun haben, können die Zuschauer live im Mottenkäfig erleben.

Ein Spiel mit Hand- und Stabfiguren mit Spannung, Musik und einem echten Ganovensong.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

In London wird eine Frau ermordet. Der Täter ist flüchtig, die Polizei hat die Fahndung aufgenommen. An diesem Tag eröffnen Mollie und Giles Ralston ihre kleine Pension ”Monkswell Manor”. Sie erwarten ihre ersten vier Gäste, die bei starkem Schneefall nach und nach eintreffen. Die Spur des Londoner Frauenmörders führt direkt hierher. Das Gästehaus ist eine ”Mausefalle”, in der nicht nur weitere Mordopfer, sondern auch der Mörder selbst gefangen sind. Jeder ist verdächtig, aber: Wer ist das nächste Opfer, Wer der Mörder?

Die Mausefalle ist eines der berühmtesten Stücke der britischen Erfolgsautorin Agatha Christie und gilt als DER Krimi-Klassiker mit der längsten Laufzeit der Theatergeschichte. Es wird seit 1952 im Londoner West End im St. Martin’s Theatre aufgeführt und ist damit das am längsten ununterbrochen aufgeführte Theaterstück der Welt. Es wurde ursprünglich nicht als Theaterstück, sondern als Radiohörspiel konzipiert, welches Agatha Christie später als Bühnenstück adaptierte.

Foto: ©Berliner Kriminal Theater

Einlass ab 18.30 Uhr

Das Hauptgebäude der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe ist für eine umfassende Sanierung geschlossen. Doch wesentliche Teile der Sammlung sind jetzt wieder für die Öffentlichkeit sichtbar – zu Gast im ZKM | Karlsruhe.

Die Kunsthalle zeigt auf rund 2000 qm Bilder und Plastiken vom Spätmittelalter bis in die Gegenwart – einen Querschnitt der Sammlung mit den beliebten Hauptwerken von Matthias Grünewald und Hans Baldung Grien, von Rembrandt, Rubens und Chardin, von Cézanne, Gauguin und Beckmann, Max Ernst, René Magritte und Joan Miró sowie Gerhard Richter, Pia Fries und Karin Sander.

Mach mit und singe mit mir Evergreens und Nevergreens der letzten 70 Jahre. Wir alle sind eine Band und gemeinsam singen wir Schlager, Oldies, Rock & Roll, Schmusis, Disco und vieles mehr. Ausreden wie „Ich kann den Text nicht“ oder „Ich kann nicht singen“ gibt es nicht. Die Texte werden an die Wand gebeamt und zusammen krächzen, kreischen, säuseln, schluchzen, grölen wir, als gäbe es kein Morgen. Ohne Dich fangen wir nicht an …

Der Löwensaal öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Sie ist Wonder Woman, er Robin Hood: Kate flirtet auf einer trendigen Mottoparty mit Steve, um ihrem Ex-Freund eins auszuwischen. Und ­Steve, Bäcker und überzeugter Feminist, weil als Sohn einer alternativ bewegten Mutter im Frauencamp aufgewachsen, ist hingerissen. Doch Kate schreibt als Journalistin zwar über misshandelte Frauen, steht aber leider auf Machos und Mistkerle. Trotzdem funkt es zwischen dem ungleichen Paar – und geschlagene achtzehn Monate später geht ­Steve vor Kate auf die Knie und bittet um ihre Hand, nicht ohne sich erst einmal für das Patriarchat zu entschuldigen. Jetzt könnte eigentlich das Happy End kommen, wenn nicht Kates sehr traditioneller Vater und Steves sehr unkonventionelle Mutter die Hochzeitsvorbereitungen zu einem diplomatisch hochkomplexen Hindernisparcours machen und ausgerechnet am schönsten Tag im Leben des jungen Paares für eine deftige Über­raschung sorgen würden ...

Die rasante Komödie der Britin Samantha Ellis stellt inmitten der Genderdebatte lustvoll alle Rollenklischees auf den Kopf und ihren Figuren auf der Suche nach dem Glück ein Bein nach dem anderen. Dabei hat das 2016 in London uraufgeführte Stück noch einen besonderen Dreh parat: Nicht nur das Paar Kate und Steve, sondern auch alle anderen Rollen werden von einem Schauspieler und einer Schauspielerin übernommen. Und das macht „How to Date a Feminist“ zu einer Tour de force für zwei.

INSZENIERUNG ERIC RENTMEISTER
AUSSTATTUNG LEIF-ERIK HEINE
DRAMATURGIE ULRIKE BRAMBEER

Jojo ist ein echter ´Loser´: keine Lehrstelle, keine Freundin, keine Hoffnung. Und weil er für den Boss seiner Clique eine Bewährungsstrafe übernommen hat, wird er jetzt ins Altersheim abkommandiert und muss Wände anstreichen. Jojo trifft auf Leo, der stumpfsinnig herum sitzt und "die Zähne nicht auseinander kriegt."

Stück von Lutz Hübner; Aufführungsrechte: Hartmann & Stauffacher Verlag, Köln

Abendkasse ab 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Kloster Hirsau in Calw-Hirsau stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Hotels Kloster Hirsau, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Birk spielt politisch, alltäglich, beziehungsweise und phantastisch. Es wird polit-geschmunzelt über den Ministerpräsidenten und sein Dream Team, die Gesundheit der Reformen, über global pupsende Kühe am Ganges und über den feinen Staub der Umweltplaketten. Dabei stellt er fest: Wir können alles, außer was dafür.

Zwar wurde manche Lichtgestalt zum Leuchter am Arm der Geschichte, doch der Birk lässt sich weder die Hoffnung noch die Freude nehmen, er liest, erzählt, spielt, berichtet, fröhlich, bedenklich und besinnlich.
Auch wenn er weiß: Ist das Leben noch so schwer, kommt irgendwo ein Seckel her. So freut er sich dennoch über "the Länd" in the wörld of green, ist fasziniert vom Digital der Ahnungslosen, vom Bienenwohl und Apfelglück, von Freundschaft in Zeiten der Krone und von der Liebe, die mit Abstand das Schönste ist?
Und so wirbt er mit allen gemeinsam: Kommet zu Hauff, oh kommet! Es isch echt der volle Fun to live in the Länd of Baden-Schwaben-Berg, se Länd of Pöts and Sinkers - of se Dichter und Denker, of Schillermän änd Hölderländ, of Käbbler, OneStone änd se Hesse.
So höret Völker die Signale: Kommet in The Länd - mir brauchen you! Oh kommet ihr Schaffer-,
Lover- und -innen, kommet. Kommet to se Birk and to se Promis Länd.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

WE2 – THE U2 TRIBUTE
Was passiert, wenn sich vier der renommiertesten Musiker der Schweiz
treffen und über ihre Lieblingsmusik philosophieren? Richtig, bald einmal
fällt da der Name U2! Und wenn das Gespräch weitergeht, entsteht die Idee:
U2 einmal selbst zu spielen, mit grosser Liebe und Respekt zum Original
und gleichzeitig mit der Freiheit, der Musik von U2 einen eigenen Stempel
aufzudrücken. WE2 – THE U2 TRIBUTE – ist geboren!

Wir alle kennen sie – diese tollen Songs wie «With or Without You»,
«Beautiful Day», «Vertigo», «Where the Streets Have No Name»,
«I Still Haven’t Found What I’m Looking For», oder «Sunday,
Bloody Sunday».
Eine Auswahl zu treffen fällt schwer – allen Titeln aber ist gemeinsam, dass
sie jede und jeder kennt und liebt. Und um das geht’s auch bei WE2: diesen
wunderbaren Titeln – mit grosser musikalischer Liebe und Qualität, vereint
mit einer fantastischen Lichtshow als Tribute-Act – Respekt zu zollen und einen
grossartigen Live-Abend zu kreieren, an dessen Ende Publikum und Band
schweissnass und glücklich sind.
Dieser grossen und herausfordernden Aufgabe widmet sich mit Massimo
Buonanno (Seven, Gregor Meyle, Johannes Oerding, Laith Al Deen), Ad-Rian,
Chrizzy Fischer(Myron, Ewigi Liebi-Musical) und Slädu (Gölä, DJ Bobo, Florian Ast,
Bligg, Emma Marrone, Tangerine Dream) eine geballte Ladung Schweizer
Rockmusikkompetenz – und sie tun dies aussergewöhnlich gut!

Einlass ab 19:00 Uhr

Aida wurde in Ägypten versklavt, da keiner weiß, dass sie die Tochter des äthiopischen Königs ist. Sie verliebt sich in den ägyptischen Feldherr ­Radamès und die beiden werden heimlich ein Paar. Nach einer erfolgreichen Schlacht gegen die Äthiopier kehrt der Feldherr mit Gefangenen zurück, darunter auch Aidas Vater Amonasro. Als Dank bietet der Pharao Radamès die Hand seiner Tochter Amneris an. Notgedrungen verspricht der Ägypter sie zu heiraten, obwohl er sie nicht liebt. Um sein Volk zu retten, stiftet König Amonasro seine Tochter dazu an, Radamès auszuhorchen. Der Ägypter sagt seiner Geliebten alles. Nachdem Amonasro ihm eröffnet hat, dass er beide heimlich belauschte, will ­Radamès mit ihnen nach Äthiopien fliehen. Doch die eifersüchtige Pharaotochter Amneris hat alles mitangehört und lässt den Feldherrn verhaften. Ihm droht eine qualvolle Todes­strafe. Wird er seine geliebte Aida jemals wiedersehen?

Giuseppe Verdi erhielt 1868 den Auftrag, eine Oper zur Eröffnung des Suezkanals zu komponieren. Die Idee für den Stoff lieferte der berühmte Ägyptologe Auguste Mariette. Mit etwas Verzögerung fand die opulent ausgestattete Uraufführung im Dezember 1871 statt. Neben der Tenor­arie „Celeste Aida“ sind vor allem der Triumphmarsch und die Chöre berühmt. Unter der Intendanz von Markus Hertel eröffnet „Aida“ nach „Madama Butterfly“ 2022 und „La Traviata“ 2023 als dritte große italienische Oper mit einer starken Frauenfigur die Spielzeit des Musiktheaters.

SOLIST:INNEN, CHOR UND EXTRACHOR DES THEATERS PFORZHEIM
BADISCHE PHILHARMONIE PFORZHEIM

MUSIKALISCHE LEITUNG ROBIN DAVIS
INSZENIERUNG MARKUS HERTEL
AUSSTATTUNG SIBYLLE MEYER
DRAMATURGIE UND ÜBERTITEL CARLO MERTENS