FROM ZERO - The Emptiness Machine (Linkin Park Tribute Band)

„FROM ZERO - The Emptiness Machine“: Die erste Linkin Park Tribute Band mit Frontfrau – Neu, einzigartig und voller Energie!
Die Tribute-Band from FROM ZERO - The Emptiness Machine hebt das musikalische Erbe von Linkin Park auf ein neues Level: Mit einer außergewöhnlichen Frontfrau an der Spitze bringt die Band die ikonischen Songs der Nu-Metal-Legenden in eine frische, moderne Darbietung. Damit folgt from Zero dem aktuellen Kurs von Linkin Park selbst und schafft gleichzeitig etwas Einzigartiges auf dem Markt – eine Linkin Park Tribute-Band mit weiblicher Frontstimme, die so bisher nicht existiert.
Linkin Park hat sich erst kürzlich musikalisch zurückgemeldet und weltweit erneut Begeisterung ausgelöst. from From Zero greift diesen Spirit auf und bietet Fans eine authentische Live-Erfahrung, die Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbindet. Die Band bleibt dem Originalsound treu und fügt mit ihrer charismatischen Frontfrau eine neue, kraftvolle Dynamik hinzu, die Gänsehaut garantiert.
Das Line-up von from Zero:
• [Paola Marcenzi]: Gesang – die Stimme, die mit ihrer Energie und Vielseitigkeit das Erbe von Chester Bennington und Mike Shinoda zugleich würdigt und neu interpretiert.
• [Luca Taverna]: Gitarre – mit beeindruckendem Können bringt er die unverkennbaren Riffs und Melodien von Linkin Park auf die Bühne.
• [Corrado Re]: Bass – liefert den pulsierenden Rhythmus, der das Fundament für den Nu-Metal-Sound bildet.
• [Mirko Zarino]: Keyboard/DJ – für die typischen elektronischen Elemente, die Linkin Park so einzigartig machen.
• [Porcelli Davide]: Schlagzeug – mit präzisen Beats und mitreißender Energie, die jedes Publikum bewegt.
• [Paolo Negri]: Gitarre – schlieest das Line Up ab mit den unverkennbaren Riff’s von Linkin Park.

Einzigartig auf dem Tribute-Markt
Während es weltweit zahlreiche Tribute-Bands gibt, bietet from From Zero eine erfrischend andere Perspektive: Die Kombination aus weiblicher Frontstimme, modernen Interpretationen und der Treue zu den Wurzeln von Linkin Park hebt die Band deutlich hervor. Ob Klassiker wie „In the End“ und „Numb“ oder energiegeladene Tracks wie „Faint“ und „One Step Closer“ – from Zero bringt die Magie von Linkin Park zurück auf die Bühne, und das mit einer nie dagewesenen Note.
Erleben Sie from Zero live!
Über From Zero
From Zero ist die erste Linkin Park Tribute-Band mit weiblicher Frontstimme und steht für eine kraftvolle, einzigartige Hommage an eine der prägendsten Bands der Musikgeschichte. Mit Leidenschaft und Authentizität sorgt die Band für unvergessliche Live-Erlebnisse und bringt das Beste aus Vergangenheit und Gegenwart auf die Bühne.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Waldknechtshof in Baiersbronn stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Waldknechtshof das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der Herr der Maultaschen startet den Lachangriff!
Schnallt euch an, haltet euch fest und schmiert den Lachmuskel ein – denn Markus Zipperle, alias die schwäbische Saugosch, kommt vorbei und bringt Schwabenhumor auf Höchstniveau mit!

Die schwäbische Witzemaschine entert stets mit einem schelmischen Grinsen und dem Charme eines echten Schwaben die Bühne – und dann gibt’s kein Halten mehr! Zwischen improvisierten Lachsalven, knallharter Stand-Up-Comedy und herrlich schrägen schwäbischen Gesangsnummern jagt ein Highlight das nächste.

Und wenn der Comedy-Preisträger (Sebastian-Blau-Preis, Freudenstädter Comedy-Preis) dann noch als Stimme von Äffle & Pferdle loslegt, kommt Schwaben-Feeling pur auf – herrlich ehrlich und immer erbarmungslos witzig!

Sein Humor ist wie eine Kehrwoch’: gründlich, unvermeidbar und unglaublich befreiend. Egal, ob Schwabe, Nicht-Schwabe oder Schwaben-Fan in Ausbildung – hier bleibt garantiert kein Auge trocken!

Kommet vorbei, lachet viel, und freuet euch auf einen Abend, der so echt isch wie’s Ländle selber!

Einlass: 18:30 Uhr

Kaltblütiges Kabarett
Ein skurriler Abend jenseits der Kategorien von Kabarett, Comedy und Performance.


Dass ausgerechnet wir Menschen so lange überlebt haben auf der Erde! Die Pest hat\'s versucht, Vulkane haben\'s versucht, wir versuchen\'s sogar selber immer wieder mit Krieg und Mord und Eurovision Songcontests... doch wir überleben als Spezies. Aber sind wir ehrlich: es ist an der Zeit, dass Säugetiere ihre Vormachtstellung auf diesem Planeten abgeben. Wer in der Gesellschaft von heute überleben will, wird am besten kaltblütig.

Sinn und Wahnsinn, Liebe und Tod, Zufall und Schadenfreude: zwischen diesen Polen hangelt sich Jane Mumford durch einen skurrilen Abend jenseits der Kategorien von Kabarett, Comedy und Performance.

"Ein irrer Abend, skurril, rhythmisch, voller Überraschungen, mit hintergründigem bis absurdem Humor, Tiefgang und viel Gefühl für den Zeitgeist"
- Schaffhauser Nachrichten (2022)

Der Vorverkauf startet am 1. Juni.

Saaleinlass 18:30 Uhr

Eine Stimme, die die kristalline Klarheit skandinavischer Seen und die dunkle Mystik schwedischer Wälder widerhallen lässt - Musik, die zum Eintauchen verlockt.
Nach dem hochgelobten und Grammi-nominierten Album „Mirages By the Lake“ (o-tone Music/Edel Kultur) veröffentlicht die schwedische Sängerin und Komponistin Josefine Lindstrand ihr fünftes Soloalbum „For The Dreamers“. Die Songs des Albums sind eine abenteuerliche Reise durch den Kopf eines Träumers - die Musik entführt uns in die faszinierende Welt des Vocal-Jazz, geprägt von Josefine Lindstrands einzigartigem Stil aus Indiepop, Jazz und Singer Songwriter-Elementen.
Die Musik wurde in dem spektakulären norwegischen Studio „Ocean Sounds" aufgenommen, in dem Josefine und ihre Band die 8 Stücke des Albums „For The Dreamers“ einspielten.

18:00 Uhr

Du steigst in ein Taxi und sitzt auf einem Hexenbesen. Denn im Taxi von Saša Stanišić gibt es viele Abenteuer zu erleben – mit Riesen, Piraten, Drachen, Zwergen. Überbordende Geschichten auf dem Weg nach Hause, nach Hause zum Kind. Immer ist Papa weg, denkt das Kind. Wann komme ich endlich wieder heim, heim zu Dir, denkt der Papa. Also schnell ins Taxi und auf dem kürzesten Weg nach Hause! Taxis locken Geschichten an, fantastische und absurde, lustige und gefährliche Geschichten, bevölkert von Tieren, kleinen Riesen, kleptomanischen Zwergen, einem Piratenkapitän, einem Taxifahrer, der nur Odjo-Odjo sagt … und Papa. Hey, hey, hey, Taxi! ist das erste Kinderbuch des mehrfach preisgekrönten Autors Saša Stanišić. Die Geschichten hat er für und mit seinem Sohn entwickelt. Eine Weltreise im Theater und in relaxter Atmosphäre für Groß und Klein. Denn in Geschichten und im Theater gibt es immer einen Weg heim, heim zum Kind!

Altersempfehlung ab 4 Jahren

Du steigst in ein Taxi und sitzt auf einem Hexenbesen. Denn im Taxi von Saša Stanišić gibt es viele Abenteuer zu erleben – mit Riesen, Piraten, Drachen, Zwergen. Überbordende Geschichten auf dem Weg nach Hause, nach Hause zum Kind. Immer ist Papa weg, denkt das Kind. Wann komme ich endlich wieder heim, heim zu Dir, denkt der Papa. Also schnell ins Taxi und auf dem kürzesten Weg nach Hause! Taxis locken Geschichten an, fantastische und absurde, lustige und gefährliche Geschichten, bevölkert von Tieren, kleinen Riesen, kleptomanischen Zwergen, einem Piratenkapitän, einem Taxifahrer, der nur Odjo-Odjo sagt … und Papa. Hey, hey, hey, Taxi! ist das erste Kinderbuch des mehrfach preisgekrönten Autors Saša Stanišić. Die Geschichten hat er für und mit seinem Sohn entwickelt. Eine Weltreise im Theater und in relaxter Atmosphäre für Groß und Klein. Denn in Geschichten und im Theater gibt es immer einen Weg heim, heim zum Kind!

Altersempfehlung ab 4 Jahren

Wir freuen uns auf eine besondere Lesung mit Kinofeeling: Musik, animierte Bilder und Hörbuchausschnitte runden die Lesung ab. Maria Nikolai nimmt uns mit in ihre beiden Bände "Little Germany".- eine Auswanderersaga. Gleichermaßen gefühlvoll wie abenteuerlich porträtiert sie das historische »Deutschländle« mit all seinem unwiderstehlichen Charme zu Anfang des 20. Jahrhunderts. Durch ihre brillante Recherche fördert sie bezaubernde Details aus dem alten New York zutage und verwebt perfekt Fiktion und Historie.

Maria Nikolai liebt historische Stoffe und zarte Liebesgeschichten. Mit »Die Schokoladenvilla« schrieb sie sich in die Herzen der Leserinnen: Die opulente Saga rund um eine Stuttgarter Schokoladenfabrikantenfamilie stand monatelang auf der Bestsellerliste und verkaufte sich über eine halbe Million Mal. Danach entführte Maria Nikolai ihre Fans an den schönen Bodensee zu Ende des Ersten Weltkriegs mit ihrer Trilogie rund um die drei Schwestern Helena, Lilly und Katharina. In ihrer neuen Dilogie »Little Germany« erzählt sie von zwei jungen Frauen, die mit Mut und Abenteuerlust den Aufbruch in eine fremde Welt wagen. Autorinnenfoto: privat

Einlass: 19 Uhr

Das Minguet Quartett - gegründet 1988 - zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich dieser Idee mehr denn je verpflichtet.

Komponisten: W.A. Mozart - Arnold Schönberg – Gustav Mahler – Johanne Brahms

Hausöffnung: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Mirja Klippel, eine in Finnland geborene Künstlerin, die heute im ländlichen Dänemark lebt, hat sich in der alternativen Folkszene einen Namen gemacht, indem sie die raue Schönheit der nordischen Landschaft mit einem Faden der Sehnsucht in ihre Musik webt. Es ist inspiriert von finnischem Folk, Americana, sphärischem Dream-Pop und Indie auf eine Weise, die sowohl schön als auch im romantischsten Sinne tragisch ist.

Klippels Debüt-EP"Lift Your Lion" (2016) präsentierte der Welt ihr Talent als Songwriterin, Sängerin, Multiinstrumentalistin und Produzentin, während ihr zweites Album "Slow Coming Alive" (2021) einen eher introspektiven Ansatz verfolgte, indem sie sich mit den finnischen Gedichten ihrer Jugend auseinandersetzte und universelle Themen der sozialen Gerechtigkeit zu den Klängen intimer Kammermusik ansprach. Dafür erhielt sie drei Nominierungen für die Danish Music Awards Roots. Live begleitet wird Klippel von ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten, dem Gitarristen Alex Jønsson.

Einlass ab 20:00

Colin Thomas Dawson wurde 1960 in South Shields, England geboren und wurde früh durch die Schallplattensammlung seines Vaters von Jazz beeinflusst. Mit 10 Jahren begann er Trompete zu spielen und studierte ab 1976 am „College of Arts & Technology“ in Newcastle. Er besuchte New Orleans und erhielt Unterricht bei den Jazzlegenden „Jabbo“ Smith und Preston Jackson. 1979 nahm er seine erste LP mit Sammy Rimington auf. 1983 gründete er die „Onward Band“ und zog 1985 nach München, wo er 1986 auf dem „North Sea Jazz Festival“ spielte. Seit 1988 ist er Mitglied der Allotria Jazz Band und hat über 30 Tourneen in den USA und Kanada gemacht. Colin hat mit vielen Stars der Jazzszene konzertiert und für Filme Musik aufgenommen. Von 1997 bis 2020 war er Teil des Quartetts „Echoes Of Swing“, das zahlreiche Auszeichnungen erhielt. In seiner Karriere hat er über 50 LPs und CDs aufgenommen und tourte weltweit.

Mit:
Colin Dawson: Trompete
Thilo Wagner: Piano
Jean-Philippe Wadle: Bass
Daniel Schay: Drums

Ein Haus an einem märkischen See. In den Lebensläufen der Hausbewoh- ner*innen zeigen sich die politischen Umbrüche der letzten hundert Jahre in Deutschland. Eine Erzählung vom Ha- ben und Verlieren. Die Ostberliner Schriftstellerin Jenny Erpenbeck, 2024 mit dem International Booker Prize ausgezeichnet, macht ein Sommerhaus zum Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe – von den Zwanzigerjahren bis heute. Haus und Bewohner*innen erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die ersten Jahre danach. Jedes einzelne Schicksal erhält eine eigene Form, jedes entfaltet seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panora- ma, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt. Heimsuchung, ab 2025/26 Schwerpunkt- thema im Deutschabitur, erzählt von den politischen Umbrüchen des letzten Jahr- hunderts in Deutschland. Auf der Bühne wird daraus eine Multimedia Performance; ein lebendiges Bild von Haus, Landschaft und Menschenleben, ein Blick von außen auf uns selbst, so zeitlos wie aktuell.

Comedy-Vesper mit den Kächeles – Schwäbischer Hochgenuss für Gaumen und Lachmuskeln!
Erlebt einen Abend voller Lacher und Leckereien! Wenn die Kächeles auf die Bühne treten, bleibt garantiert kein Auge trocken: Zwei Originale, wie sie schwäbischer nicht sein könnten, liefern ein Pointenfeuerwerk mit herrlich alltäglichen Geschichten und urkomischen Charakteren. Dazu erwartet euch ein reichhaltiges Vesperbuffet mit kalten und warmen Schmankerln – von Schwarzwälder Schinken über frische Salate bis hin zu süßen Apfelküchle. Ein Genuss für alle Sinne! Ein Abend also zum Reinbeißen – kulinarisch und kabarettistisch!

Die Kächeles sind aus gutem Grund eines der erfolgreichsten schwäbischen Bühnen-Duos. Sie begeistern mit trefflich charakterisierten Figuren und umwerfender Situationskomik. Ihre mitten aus dem Leben gegriffenen Dialoge sprühen nur so vor frechen Pointen. Ihre Themen finden sie im Alltäglichen wie Warteschlangen-Albträumen und Kelleraufräumen, im Zeitgeistigen wie Heidi Klum und WhatsApp oder im Ausgefallenen wie dem Besuch im Schickimicki-Gourmet-Restaurant.
Die Kächeles – zwei Schwaben, die nicht miteinander, aber auf gar keinen Fall ohne einander können. Hier kollidieren frontal zwei völlig gegensätzliche Charaktere. Der unbändige feminine Drang nach Umtriebigkeit trifft ungebremst auf ungetrübte Gemütlichkeit und den elementaren Wunsch nach schlaffer Bauchlage auf dem heimischen Sofa. Das schwäbische Comedy-Duo steht für kabarettistischen Hochgenuss und ein Pointenfeuerwerk der Extraklasse!


Vesperbuffet mit vielen warmen und kalten Leckereien, u.a.:

Kalt:
Rauchfleischplatte: Schwarzwälder Schinken, Schwarzwurst, Leberwurst, Schmalz
Fischplatte: Matjes, gebeizter Lachs, geräucherte Forelle
Diverse Vesperkäse
Salate: Blattsalat, Wurstsalat, Kartoffelsalat, Krautsalat, Nudelsalat, Teufelssalat
Braten mit Meerrettich / Senf
Schwartenmagen und Sülze auf Sauergemüse

Warm:
Fleischküchle mit geschmorten Zwiebeln
Kassler auf Rahmwirsing
Kraut – Bubaspitzle
Schweinelendchen am Pilzrahm
Spätzle mit Schmelze

Dessert:
Apfelküchel mit Vanillesoße
Kaiserschmarrn mit Apfelmus

Einlass 17:00 Uhr

Julian Maier-Hauff gastiert mit seinen improvisierten Sounddesigns im Foyer der Reithalle Offenburg

Jazz trifft Electronica, Improvisation trifft Sounddesign. Durch die Verbindung von live gespielten Instrumenten und innovativen elektronischen Elementen – Piano, Blasinstrumente, Synthesizer und Drumcomputer – entsteht eine Dynamik, die Emotionen und Sinne gleichermaßen anspricht und tanzbar sowie virtuos zugleich ist.

Stehplätze

"Amy Montgomery ist eine Offenbarung. Diese irische Singer-Songwriterin ist auf dem besten Weg, eine außergewöhnliche neue Stimme im Kanon der alternativen Rockmusik zu werden. Hemmungslos, roh und mit einem Sound wie keine andere Künstlerin ihrer Generation hat Montgomery eine seltene Kraft, die persönlichen Schmerz in etwas Instinktives und Befreiendes verwandelt." - Unabhängig, etwas, das man im Auge behalten sollte.

Nominiert als "Künstler des Jahres" beim Northern Ireland Music Prize und als "One To Watch" in der Independent Newspaper. Amy Montgomery ist eine irische Künstlerin aus Belfast. Gekleidet mit Kriegsbemalung und extravaganten Bühnenkostümen präsentiert sie sich als Performerin, Sängerin und Frau als furchtlose und selbstbewusste Persönlichkeit. Sie ist zwar erst 24 Jahre alt, aber ihre tribalistischen Bewegungen auf der Bühne haben eine uralte Qualität, die Sie in Staunen versetzen wird.

Sie tourt regelmäßig durch Irland, Großbritannien, Deutschland und Australien und ihr kraftvoller Gesang und ihre Performance kanalisieren die kantige Energie von Alanis Morissette oder Nine Inch Nails. Mit einer massiven, charismatischen Bühnenpräsenz, die in der Vergangenheit mit Freddie Mercury verglichen wurde, präsentieren Amy und ihre unglaubliche Band eine energiegeladene Show, die Sie nie vergessen werden.

Zu den bisherigen Festival-Highlights gehören Electric Picnic, Greenman, Kendal Calling, Stendhal, Glastonbury, Cambridge Folk Festival Main Stage, Main Stage Shambala Festival, Black Deer Main Stage, Blizzarrrd Rock, Co-Headliner beim Sisters Festival (AT), A Summer's Tale, Rolling Stone Beach und Park Weekenders in Deutschland mit FKP Scoprio. Ihre Musik hat eine globale Anziehungskraft, und sie wurde kürzlich als eine der wenigen ausgewählten Künstlerinnen ausgewählt, um Belfast beim One Young World Summit in Manchester zu vertreten.

Eine Kriegerseele, die in Tradition wiegt – Amy Montgomery war eine der herausragenden Auftritte beim Cambridge Folk Festival 2019. -TREBUCHET MAGAZIN-

Eine Naturgewalt -NEWCASTLE HERALD, AUSTRALIEN-

Einlass ab 20:00

Maxim Maurice verspricht eine fantastische, atemberaubende Showbühne mit diversen Spezialeffekten und spektakulären Illusionen.

Sympathisch, originell, witzig und zauberhaft: Maxim Maurice ist ein Zauberer mit Herz, Humor und Verstand. Mit seiner unverwechselbaren,
bezaubernden Art lässt er seine Assistentinnen erscheinen, verschwinden und zerteilt sie. Diese und weitere faszinierende Illusionen präsentiert der saarlouiser Magier in seiner großen, abendfüllenden Show, die humorvoll und voller unglaublicher Vorhersagen und Gedankenübertragungen ist. In einer interaktiven Darbietung mit dem Publikum zeigt er moderne Magie, weit entfernt vom angestaubten Image des Hasen und Zylinders. Darüber hinaus erwartet das Publikum ein Spektakel aus Tanz, Akrobatik und eine rundum fantastische, atemberaubende Bühnenshow mit diversen Spezialeffekten und spektakulären Illusionen. Freuen Sie sich auf einen faszinierenden Abend für die ganze Familie.

Maxim Maurice ist deutscher Vize-Meister in der Sparte Großillusion.

Der Onlineverkauf startet am 21.07.2025.

I got Rhythm – Kinderlieder, Grooves und Blues
Empfohlen ab 6 Jahren


Mitglieder des SWR Symphonieorchesters lassen es in diesem Schulkonzert ordentlich grooven. Was das ist, wie man Figuren aus „Peter und der Wolf“ zum swingen bringt, wie „Alle meine Entchen“ zum Blues werden, die „Moldau“ im Weltall klingt und ob man auch ohne Noten Musikmachen kann, das testet das SWR Ensemble gemeinsam mit seinem jungen Publikum aus. Mitsingen, -grooven und -tanzen garantiert, denn wie heißt es frei übersetzt im Titelsong der Gershwin Brothers: „Ich habe Rhythmus, ich habe Musik, ich habe gute Freunde – was brauche ich mehr, um glücklich zu sein?!“

Mit Werken von George Gershwin, Maurice Ravel, Wolfgang Rihm, Joseph Kosma u. a.

Sebastian Manz, Klarinette · Libor Sima, Saxophon und Fagott
Christof Skupin, Trompete · Felix Borel, Violine
NN, Kontrabass · Felix Birnbaum, Schlagzeug
Adrian Brendle und Ull Möck, Klavier
Jasmin Bachmann, Moderation

Dauer: 1 Stunde. Empfohlen für Grundschulen.