Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Gut Lippesee in Paderborn stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Gut Lippesee, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Lachnacht ist eine nicht mehr wegzudenkende Größe im Comedy Sektor. Kein anderes Format vereint in einem Pro-gramm so viel Angriffspotenzial auf Ihre Lachmuskeln wie dieses.

An einem Abend präsentieren verschiedene Künstler aus der Bandbreite von Politkabarett bis Stand-Up-Comedy Ausschnit-te aus ihren Programmen und begeistern auf diese Weise mit einer Vielseitigkeit, die kein Soloabend zu bieten hat.
Lutz von Rosenberg Lipinsky, Hennes Bender, Vera Deckers, Roger Stein und Christoph Brüske gestalten den unvergesslichen Abend.

Daniel Pottgüter ist Klavierspieler aus Leidenschaft. Zum ersten Mal wird er in seiner Heimat Wadersloh ein Solokonzert geben, einen Abend nur am Flügel im intimen Rahmen des Museums Abtei Liesborn. Zuhören, Genießen und Schwelgen in Klängen, Harmonien und schönen Melodien – Eigenkom­positionen, Neuinterpretiertes, Bekanntes.

Einlass: 18:30 Uhr

Texte, „die an die Gedichte einer Mascha Kaleko oder eines Erich Kästners erinnern“ (WDR4), ein „warmherzig klingendes, wohlwollendes Sangesorgan, das durch ein herrlich zeitloses Geschehen leitet“ (Good Times) und ein Oboenstudium, was ihr „eine stabile Basis und Flügel verleiht“ (hr2 kultur) – das alles ist Miriam Hanika. In Beckum wird sie ihr neues Album „*innenleben“ präsentieren, das gemeinsam mit dem Poesie Orchester und dem Dandelion Quintett entstanden ist.
Purple Schulz sagt über sie in seiner Sendung „Songpoeten“: „Es gibt Alben, die sind so schön, dass ich gar nicht weiß, welches Stück ich davon in meine Sendung nehme. Miriam ist für mich die Philosophin unter den deutschen Songschreiberinnen, auf jeden Fall ist sie eine wirklich herausragende [...] Dichterin.

Foto: © Amelie Niederbuchner

Einlass: 19:30 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 18:00 Uhr

David Bowie war einer der wenigen, der es geschafft hat 50 Jahre am Stück auf der Erfolgstreppe immer weiter nach oben zu steigen. Nach seinem Tod gab es viele die sich an seinen Liedern versucht haben, doch keinem gelang es so gut wie der Band „Absolute Bowie“.

Sie ist die authentischste David-Bowie-Hommage, die es gibt und sie machen Lust auf mehr. Mit elektrisierenden Performances bieten sie eine kreativ gestaltete Bowie-Show und einen unüberhörbaren Tribute-Act!

Das einzigartige Konzert der fünfköpfigen „Absolute Bowie“ Truppe bietet reichlich Stoff zum Hören und Sehen und mehr Kostümwechsel als jede andere Show.

Damit kein Bowie Fan zu kurz kommt, verspricht die Show von allem etwas. Die „All Killer Performance“ enthält Titel aus den Alben „Ziggy Stardust & The Spiders From Mars“, „Heroes“ „Aladdin Sane“ und viele mehr.

Mit Andy Marr an der Gitarre, Telegram Sam am Bass, Varo Sisti am Keyboard, Alessandro Riccardi am Schlagzeug und dem unglaublichen Gesang von John O’Neill spielen sie mit einer Liebe zum Detail und garantieren eine Nacht im Bowie Style!

Also kramt im Schrank nach euren glitzernden Tanzstiefeln, malt euch einen Blitz ins Gesicht und erlebt die 17. Tournee der besten Bowie Band live mit.

Extra für euch machen sie Halt in Deutschland und spielen gleich 9 ihrer mitreißenden Shows sicherlich auch in eurer Nähe!

„Pure Blues“
mit Georg Schroeter, Marc Breitfelder, Kalle Reuter und Torsten Zwingenberger

Wir freuen uns auf ein Konzert der Extraklasse mit den ersten europäischen Gewinnern der International Blues Challenge in Memphis (USA) – Georg Schroeter und Marc Breitfelder – im virtuosen Zusammenspiel
mit Torsten Zwingenberger und Kalle Reuter.
Ein Aufeinandertreffen von vier Ausnahmekünstlern, das man sich nicht entgehen lassen sollte! Basis der größtenteils improvisierten Musik ist der Blues, ergänzt um viele artverwandte Stile: Rock ´n´ Roll, Rhythm ´n´
Blues, Boogie Woogie oder Country - instrumentiert mit virtuosem Piano, perfektem Harp-Spiel und einer einzigartigen Blues-Stimme.

Einlass: 19:00 Uhr

George Nussbaumer und Richard Wester sind seit nunmehr 15 Jahren als “Something Special” unterwegs, ein kongeniales Paar in Sachen Blues und Soul und Pop und mehr, vor allen Dingen aber auch mit eigenen Songs, die unter die Haut gehen.
Der blinde, stimmgewaltige Sänger Nussbaumer (“Die schwärzeste Stimme Österreichs”) am Piano in Kombination mit dem bühnenpräsenten Wester, einem der bedeutensten Saxophonisten/Flötisten des Landes und einer Biografie, die man eigentlich erfinden müsste - das ist Unterhaltung pur und
mehr als das: kräftige Gefühlsdusche mit wippenden Füßen.
Ihr Programm umfasst viele eigene und deutschsprachige Songs, durchmischt mit groovigen Instrumentals – eine faszinierende und mitreissende Mischung voller Power und Spiellust.

Copyright: Heidi Scherm

Einlass: 19:30 Uhr

„La Fortuna“ ist der kraftvolle Auftakt des weltberühmten Werkes „Carmina
Burana“. Die Klänge ziehen das Publikum sofort in seinen Bann. Gerne
werden sie auch abseits der Opernbühne z.B. als Film-Soundtrack verwendet.
Am Freitag, 4. April 2025 um 19 Uhr bietet sich die seltene Gelegenheit
das Stück in voller Länge live im Sauerland-Theater Arnsberg zu erleben –
in einer Aufführung mit dem Ensemble National Oper und Ballett Ukraine,
Odessa.

„Carmina Burana“, die szenische Kantate des deutschen Komponisten Carl
Orff, ist ein eindringliches, poetisches Werk über die Unberechenbarkeit
des Schicksals, die Freude und Vergänglichkeit des irdischen Daseins,
sinnlichen Genuss, Trinkgelage und den Wandel der Jahreszeiten. Das Werk
basiert auf einer Benediktbeuerner Handschrift aus dem 13. Jahrhundert mit
Liedern fahrender Gesellen, teils in lateinischer, teils
mittelhochdeutscher Sprache. Orff selbst bezeichnete die „Carmina Burana“
als weltliche Gesänge für Soli und Chor mit Begleitung von Instrumenten
und Bildern. In Arnsberg wird das meisterhafte Werk ganz im Sinne Orffs
von 130 Mitwirkenden in einer modernen Inszenierung als audiovisuelle
Gesamtkunst aufgeführt. In ihr verschmelzen alle Kunstdisziplinen zu einem
berührenden Erlebnis.

Die Regie, Choreografie und Gestaltung von „Carmina Burana“ liegen in den
Händen des niederländischen Choreografen Gerard Mosterd. Dem erfolgreichen
ehemaligen Tänzer ist es ein besonderes Anliegen, weltberühmte
Klassikwerke auch einem Publikum im eher ländlichen Bereich zugänglich zu
machen. Für die herausragende Qualität spricht das bekannte Ensemble
National Oper und Ballett Ukraine, Odessa, bestehend aus
Spitzenkünstlerinnen und Künstlern aus Musik, Ballett und Gesang. Es
singen mit Orchesterbegleitung Alona Vorokh, Bohdan Panchenko und
Oleksandr Prokopenko.

Bemerkenswert an dieser groß angelegten Produktion ist, dass sie von
führenden Künstlern und Künstlerinnen (Gesang, Ballett, Orchester) aus
einem stark vom Kriegsgeschehen betroffenen Gebiet aufgeführt wird.

Dauer: 70 Minuten ohne Pause.

Musik: Carl Orff
Regie und Choreografie: Gerard Mosterd
Video: Sibe Kokke
Musikalische Leitung: Ihor Chernetsky
Chormeister: Valerii Regrut

Copyright: Dmitry Skortsov

Einlass: 18:00 Uhr

Mimilotta Hasenohr hoppelt frohgelaunt durch Wald und Wiesen – so weit, dass sie sich total verhüpft und plötzlich nicht mehr weiß, wo sie ist. Sie sucht in allen Höhlen und fragt alle Tiere, die ihr begegnen, nach dem Weg, aber niemand weiß, wo ihr Zuhause ist. Und dann taucht auch noch der Fuchs auf! Mimilotta ist nicht besonders mutig, aber listig und schnell. So schnell wie der Wind. Da kommt selbst der Fuchs nicht hinterher! Schließlich findet sie ihr großer Bruder. Er nimmt sie bei der Pfote, sie hüpfen gemeinsam nach Hause und trinken Kakao.

Mimilottas Welt entfaltet sich aus einer Garderobe. Schirme, Jacken, Handschuhe, Schals und Mützen werden zu Landschaft, Höhlen, Lebewesen und Gefahren, auf die sie trifft. Eine Geschichte für zaghafte, ängstliche, schüchterne und mutige Kinder, aus der sie Kraft schöpfen können für die Begegnungen mit der Welt.

Das Stück ist für Kinder ab 3 Jahren geeignet.

Die Aufführung wird gefördert durch das Kultursekretariat NRW Gütersloh und das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

Foto: Werner Blauhorn

Zu einer rauschenden Party, bei der es nichts Geringeres zu feiern gilt als das Leben selbst. Hierbei reicht der Meister des Smalltalks und der tiefgründigen Küchengespräche seinen Gästen köstliche Comedy-Häppchen, die im Laufe des Abends in einem unvergesslichen Gag-Feuerwerk ihren Höhepunkt finden.

An der Seite seiner Frau Ingrid Einfeldt verrät der beliebteste Lebensberater der Jetztzeit wertvolle Tipps zum Umgang mit den Herausforderungen, die uns das moderne Leben stellt: Ist der Mettigel in einer diversen Gesellschaft noch zeitgemäß? Mixt künstliche Intelligenz wirklich die besseren Cocktails? Und: Wie werde ich Gäste wieder los, die ich niemals eingeladen habe?
Mensch, Markus feiert!
Ein Grund mehr, noch nicht nach Hause zu gehen!

Einlass ab 18:00 Uhr

Irlands neue Tanzsensation – Erneut auf Tournee durch Deutschland

Das pulsierende Herz Irlands in einer rasanten Bühnenshow!

DANCE MASTERS - Best of Irish Dance entführt in die magische Welt, in der traditioneller irischer
Stepptanz und lebensfrohe Musik eine unvergessliche Geschichte erzählen. Der langjährige
Showerfolg bietet eine fesselnde Reise durch zweihundert Jahre irischer Kultur – frisch, lebensfroh und
dynamisch präsentiert. Die Erfolgsshow wird in rund fünfzig Städten in Deutschland zu Gast sein.
DANCE MASTERS! – Best of Irish Dance erzählt die Geschichte des irischen Stepptanzes auf
musikalische und tänzerische Weise – beginnend mit dem Erscheinen der wandernden Tanzlehrer
(Dance Masters) vor rund 250 Jahren in den irischen Dörfern und Kleinstädten bis hin zum
internationalen Durchbruch dank eines Gastauftrittes beim Grand Prix d´Eurovision 1994.

Rahmenhandlung der gut zweistündigen Show bildet die Liebesgeschichte zwischen zwei jungen Iren,
welche den Zuschauer vom 18. Jahrhundert über verschiedene Epochen bis zur heutigen Zeit führt. 
Dance Masters ist eine Hommage an die unbändige Kraft des irischen Tanzes. Die Show verbindet
dabei die feurigen Rhythmen traditioneller irischer Musik mit der unglaublichen Präzision irischer
Weltklasse-Stepptänzer. Von den ersten zarten Schritten bis hin zu furiosen, leichtfüßigen
Tanzexplosionen. Jede Szene ist sorgfältig choreographiert, um die Jahrhunderte-alte Geschichte
Irlands durch Tanz zu erzählen. Die rund ein Dutzend irische Stepptänzerinnen und -tänzer haben ihr
Handwerk an den besten Irish-Dance-Schulen erlernt. Sie springen, wirbeln und „clicken“ in
atemberaubendem Tempo über die Bühne, unterstützt von kraftvoller Live-Musik, mit klassischirischen Instrumenten und original irischen Vocals. Die Szenerie wird untermalt mit Bildern der
grünen Insel, ausgestrahlt auf einer großen Video-Leinwand, die auch die ausgefeilten
Choreographien live und optimal ins rechte Bild rückt.

Zwei Stunden original irischer Stepptanz, hohe tänzerische Qualität, anspruchsvolle Choreographien
und authentische Kostüme verheißt die Erfolgsshow produziert und umgesetzt von Reset
Production. Unterstützt werden die Tänzer von live gespielter und gesungener Musik. Die irische
Band verbindet Gitarren- und Geigen-Klänge mit traditionellen Pipes und original irischem Gesang.

Seit fast zwanzig Jahren begeistert DANCE MASTERS! – Best of Irish Dance deutschlandweit das
Publikum – mit bisher über 750.000 Besuchern – und die Nachfrage nach diesem Mix aus
traditionellen Elementen und modernem Entertainment hält unvermindert an.

Einlass ab 18:30 Uhr

Restkarten an der Abendkasse erhältlich

Die Geigerin Berenice Terwey und ihre Schwester, die Pianistin Philomela Eva Terwey, gelten in der Fachwelt als junge außergewöhnliche Talente. Nach ihren fundierten musikalischen Ausbildungen gastierten die beiden Schwestern in den namhaftesten Konzerthäusern. Ob in der Laeiszhalle Hamburg, dem Concertgebouw Amsterdam oder der Philharmonie Mexico City – überall begeistern die Schwestern mit ihrer poetischen Musikalität und ihrem mitreißenden Spiel.
Unter dem Motto „Klangwelten – Von Barockzauber und Tangofieber“ spielen Berenice und Philomela Eva Terwey Werke von Jean-Marie Leclair, Fazil Say, Franz Schubert, Johannes Brahms und Astor Piazzolla.

Foto: © comag Office Terweys Töchter

Einlass: 19:30 Uhr.

Stefan Danziger
Was machen Sie eigentlich tagsüber?

Geboren in der DDR, wollten er und seine Familie in die BRD fliehen.
Doch leider sind die falsch abgebogen und in der Sowjetunion gelandet.
Nach der Wende schaffte er es endlich in den Westen und landete in Berlin Wedding. Auf den Straßen Berlins erlernte er seinen Stil und entdeckte seine Gabe, Menschen stundenlang mit Geschichte vollzubrabbeln.
Was anscheinend gut ankam und für witzig befunden wurde.
Da es ihm nicht reichte, das nur tagsüber zu tun, beschloss er vor über fünf Jahren, das auch nachts auf den Comedybühnen Berlins zu tun.
Seine Comedy beleuchtet charmant Geschichte und die Geschichten dahinter, kulturelle Widersprüche und Absurditäten des Alltags.

Einlass: 19:00 Uhr

Nilz Bokelberg lädt uns ins Büdchen seines Lebens ein: Seit 30 Jahren ist er im Geschäft. Nur: In
welchem überhaupt? Er ist Moderator, Podcaster, Autor und DJ, aber arbeitet im Laufe der Jahre
auch als Musiker, Sprecher, Regisseur, Schauspieler, Komiker, Kritiker und in den wildesten
Momenten als Comic-Zeichner. Das ist ja keine Mischkalkulation mehr, das ist absolutes Chaos. Ein
Mann wie das A-Team, aber alle in einer Person. Und alle sind Murdock.

Wie man dabei den Überblick behält und sich durch so einen Dschungel an Aufgaben, aber auch
Möglichkeiten navigiert, erzählt er uns bei seinem großen Solo-Abend. Dabei lädt er uns an
sein Büdchenfenster ein, erzählt von den wilden Anfangstagen bei VIVA, spielt uns Lieder auf der
Ukulele vor, erklärt uns unsere Lieblings-Plattencover und malt live einen Comic, mit seinem
selbsterfundenen seltsamen Lieblingsheld. Ein Abend, so weird, aufregend, schön, nostalgisch,
liebenswert und unberechenbar, wie eben eine richtig gute, gemischte Tüte vom Büdchen (aber
ohne Lakritze!).

Einlass: 19:00 Uhr

Tina Teubner, begnadete Komikerin, überirdische Musikerin, Kernkompetenz auf dem Gebiet des autoritären Liebesliedes, hat die Erziehung ihres Mannes erfolgreich abgeschlossen und sucht nach neuen Herausforderungen.
Die Grenzen zwischen „privat“ und „politisch“ sind nicht mehr aufrecht zu erhalten. Die Welt brennt: Tina wagt den Blick ins Innerste. Mit ihrer rasiermesserscharfen Intelligenz, ihrem unwiderstehlichen Humor und ihrer weltumfassenden Herzenswärme scheucht sie ihr Publikum auf: Nicht kratzen.
Waschen!
Tolstoi schreibt: „Alle wollen die Welt verändern, niemand sich selbst.“ Wie wäre es mit folgendem Geschäftsmodell: Tina verändert die Welt, Ben muss an sich arbeiten, und das Publikum darf dabei zugucken. Eine lakonische Umschreibung dessen, was man sich von gutem Theater wünscht: Du gehst anders raus als Du reingekommen bist.
Und so stand auch jüngst in der Presse: „Tina Teubner war, ist und bleibt die aufregendste, nachhaltigste und unterhaltsamste Frau der deutschen Kleinkunstszene.“ Wir finden: zwei Stunden Tina Teubner sind so schön wie die erste Liebe und so wirksam wie zwei Jahre Couch. Hingehen!

Copyright Bild: Jens Schneider

Einlass: 19:30 Uhr

Finden Sie nicht auch? Das beste Deutschland aller Zeiten wirkt immer öfter wie eine riesengroße Gummizelle. Und wehe, es beschwert sich einer. Über eine Politik, die nichts mehr kann und nichts mehr auf die Reihe kriegt. Unser Land soll täglich bunter werden, dabei sehen viele nur noch schwarz. Von der Bahn bis hin zur Bundeswehr: Das Diverseste an Deutschland ist inzwischen das diverse Scheitern. Wir hatten mal die Stunde Null, heute haben wir die Stunde der Nullen. Ist doch wahr! Und darum ist jetzt Schluss mit Stille halten. Simone Solga wagt ihre ganz persönliche Revolution: Sie nennt die Dinge einfach beim Namen. Und weigert sich, den ganzen Unfug auch noch ernst zu nehmen. Eine einzige hinreißende Unverschämtheit! Denn das Leben ist zu schön, zu kurz und viel zu lustig, um es sich von den Bekloppten mies machen zu lassen. Mit Solga fröhlich in den Abgrund: Das ist das Mindeste, was Sie sich gönnen sollten.

Foto: © Dominic Reichenbach

Einlass: 19:30 Uhr