Das KIKERIKI THEATER wurde von Roland Hotz 1979 als Amateur-Puppentheater in Darmstadt gegründet. 1980 war die erste öffentliche Vorstellung für Kinder und 1984 hatte das erste abendfüllende Erwachsenenprogramm in Darmstadt Premiere. 1992 machte ein Teil der Gruppe das Puppenspiel zum Beruf und nach dreizehn Jahren Wanderschaft wurde 1993 ein eigenes kleines Theater in Darmstadt eröffnet.
Die Zielsetzung des KIKERIKI THEATERS ist es, die alte Volkskunst des Puppenspiels darzubieten und als festen Bestandteil im vielfältigen Kulturangebot unserer Gesellschaft zu erhalten. Gleichsam liegt es uns ebenso am Herzen den Menschen Freude zu bereiten und ihnen ein Lachen zu schenken. Wir stehen für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose, denn darin sehen selbst wir keinen Sinn. Das Spiel des KIKERIKI THEATERS entsteht aus der Lust, dem Volk auf ́s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen. Mit Vorliebe werden die kleinen Probleme des Lebens, die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten.
Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Südhessen. Das KIKERIKI THEATER ist ein Theater für das Volk, jedoch nicht volkstümlich mit abgestandenem Heimatmief, sondern mit ehrlichem, frischem Stallgeruch und somit ein Volkstheater im wahrsten Sinne.
Die Spieler des KIKERIKI-Ensembles verstehen sich bei ihren Abendprogrammen nicht als Schaspieler, nicht als Kabarettisten und möglicherweise noch nicht einmal als Puppenspieler. Vielmehr sehen sie sich als Komödianten, Gaukler und Narren, die in ihren Aufführungen, losgelöst von jeglichem Bildungs- oder Erziehungsauftrag, dem Alltäglichen mit Ironie trotzen. Das Puppenspiel
ist eine Theaterform der vollkommenen Unwirklichkeit, denn die Puppe ist kein verkleideter Schauspieler; sie tut nicht so als ob, „sie ist was sie ist“: wahrhaftig unwahr. Somit ist ihre Einfachheit und Durchschaubarkeit ehrlich und nah. Diese Offenheit macht die alte Volks- kunst des Puppenspiels gerade in unserer heutigen hochtechnisierten, digitalen Welt zu einem wertvollen Kontrapunkt. Im komödiantischen Spiel des KIKERIKI THEATERS ist die Puppe aber auch immer eine dreidimensionale Karikatur und mit Lust werden gerade die weniger angenehmen Zeitgenossen bis zur Irrwitzigkeit überzeichnet.
Das Lachen
ist wie wir glauben, allerdings nicht nur ein Ausdruck der Freude, sondern auch ein sehr sinn- volles Überdruckventil, das ebenso lebensnotwendig ist wie der Humor, der in unserem Hirn- kasten als eine Art Schutzsicherung fungiert, um uns vor den Einschlägen des Lebens zu be- wahren. Zudem ist Lachen tatsächlich gesund. Das Herz schlägt schneller, das Blut wird mit mehr Sauerstoff versorgt, die Blutgefäße entspannen sich und verbessern den Blutdurchfluss, das Zwerchfell hüpft und massiert die inneren Organe, der Verdaungsprozess wird angeregt, das Hirn schüttet die Glückshormone Dopamin und Endorphine aus und reduziert die Stress- hormone Kortisol und Adrenalin. Der Körper produziert mehr Antikörper zur Immunabwehr, die Atemluft stürmt mit über 100 Stundenkilometern aus dem Mund, und über 80 Muskeln werden angespannt und wieder gelockert. Doch Lachen ist noch mehr. Es ist Kraft, Trost und ein kulturenübergreifendes Zeichen der Friedfertigkeit. Im Buddhismus spielt die Kraft des Lachens schon seit Jahrhunderten eine entscheidende Rolle, und nicht umsonst werden welt- weit Lachseminare angeboten und Clownsdoktoren ausgebildet um kranke Kinderseelen zu heilen.

Einlass: 18.30 h - Folgen Sie HoTi-EVENTS auf Facebook und Instagram!

The One Man Band Show

Carlo Poddighe steht seit über drei Jahrzehnten für musikalische Leidenschaft, handwerkliche Virtuosität und internationale Bühnenpräsenz. Der in Italien geborene Musiker ist seit 1993 professionell aktiv und tourte im Laufe seiner Karriere durch ganz Europa sowie die Vereinigten Staaten. Mit seiner Band The Matt Project spielte er in renommierten Venues wie dem „Bitter End“ in New York und dem „Pizza Express“ in London und arbeitete im Studio mit namhaften Produzenten wie Steve Greenwell (Joss Stone) und Roman Coppola zusammen. Seit 2020 – Corona Phase sei Dank - sorgt Carlo Poddighe mit seinem innovativen One-Man-Band-Projekt SuperEgo für Aufsehen. Bandproben und Gigs waren verboten, drum dachte Carlo:“ … dann bin ich eben meine eigene Band“. Gesagt getan. Nach Wochen- und nächtelangen Proben mit sich alleine im Proberaum, begann Carlo seine Songs per Video aufzunehmen und auf Facebook zu stellen. Somit erreichte er ein internationales Publikum und viralen Erfolg. Seither ist er kontinuierlich auf europaweit auf Tournee.

Nun im Herbst 2026 auch zum erstmal in Deutschland unterwegs!

Mit SuperEgo hebt Carlo Poddighe das Konzept der One-Man-Band auf ein neues Level: Gleichzeitig spielt er Gitarre, Bass, Keyboard, Schlagzeug und singt dazu – komplett live, ohne den Einsatz von Backing-Tracks oder Loopern. Das Ergebnis ist eine energiegeladene, authentische Performance, die das Publikum vom ersten Moment an in ihren Bann zieht.

Sein Repertoire vereint eine kreative und unterhaltsame Mischung aus eigenen Songs und ausgewählten Coverversionen – eine mitreißende Live-Show, die musikalische Vielfalt, technische Finesse, Virtuosität und pure Spielfreude vereint.

Copyright: David Heulin

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Eine Hommage an Ludovico Einaudi

Tauchen Sie ein in die gefühlvolle Welt der Klänge von Ludovico Einaudi, einem der bedeutendsten und meistgehörten Komponisten der Klassik und Neoklassik.
Mit einer einzigartigen Fähigkeit, Minimalismus, Pop und klassische Strukturen zu verbinden, schafft Einaudi eine Atmosphäre, die tief berührt und den Raum mit einer unvergesslichen Stimmung erfüllt.
Präsentiert von dem herausragenden Pianisten Burak Çebi, wird dieser Abend den Kompositionen von Einaudi Raum geben, ihre ganze Wirkung zu entfalten. Freuen Sie sich auf Werke, die in TVProduktionen, Dokumentationen und Spielfilmen wie „Ziemlich Beste Freunde“ (2011) zu hören sind.
Burak Çebi konzertiert regelmäßig in renommierten Konzerthäusern wie der Berliner Philharmonie, dem
Leipziger Gewandhaus, der Glocke in Bremen, dem Reitstadel in Neumarkt und der Laeiszhalle Hamburg. Der türkische Pianist wuchs in einer Musikerfamilie auf, deren Wurzeln seit Generationen tief mit der westlich-klassischen
Musiktradition verbunden sind.

Flügel Burak Çebi
Foto: Clara Evans

Einlass 1 Stunde vor Beginn

… bis auf Widerruf

Dem ersten Anschein nach läuft alles bestens für die Juristin Tessa Ensler. Die Geschichte eines Aufstiegs: Mit weniger Privilegien als ihre Kommilitoninnen und Kommilitonen schafft sie den Sprung erst auf die Eliteuni und dann in die Top-Kanzlei. Tessa Ensler ist eine erfolgreiche und taffe Strafverteidigerin. Heute verteidigt sie unter anderem Männer, die wegen sexueller Übergriffe angeklagt sind. Ihre Methode, Fragen zu stellen, glänzt und stärkt ihren Ruf. Sie glaubt auch an das Rechtssystem, das im Zweifel zugunsten der Angeklagten entscheidet. Dann passiert etwas Schreckliches. Ihr Glaube an die Justiz und ihre Überzeugungen werden erschüttert und sie sieht sich plötzlich in einer neuen Rolle wieder.
Die australische Autorin Suzie Miller ist selbst Strafverteidigerin im Menschenrechtssektor und schreibt heute für Theater, Film und Fernsehen. Ihr gelang mit PRIMA FACIE ein vielgespielter und mehrfach preisgekrönter Monolog, der vor dem Hintergrund der MeToo-Bewegung entstanden ist.

Einführung um 18:45 Uhr im Foyer
Im Anschluss findet ein Publikumsgespräch mit dem Team des Hessischen Landestheaters Marburg statt

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 20,60 Euro bis 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Jan Bosch

Einlass: ab 18:30 Uhr

Veranstalter: Kulturbüro der Büchnerstadt Riedstadt

Als die Tochter von Privatdetektiv Steffen Horndeich bei der Wohnungsauflösung des verstorbenen Life-Coachs Wotan Mueller eine Kompaktkassette findet, offenbart sich plötzlich ein Fall, bei dem kaum etwas so ist, wie es zunächst scheint …
Denn auf dem Band befindet sich ein verstörender Dialog: Eine Frau bittet Mueller, ein totes Kind zu vergraben – angeblich sein eigenes. Muellers Ex-Freundin weiß nichts von der fünf Jahre alten Aufnahme, zweifelt jedoch ohnehin daran, dass sein tödlicher Sturz in der Badewanne ein Unfall war. Nun ist es an Horndeich und seiner Partnerin Jana Welzer, die Wahrheit ans Tageslicht zu bringen. Hängen Kassette und Tod zusammen?

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Mit freundlicher Unterstützung durch Entega und die Volksbank Darmstadt Mainz

Kontakt: Anja Stark und Marco Hardy (Telefon: 06158 93084 -1/-2)

Einlass 18:30

Das KIKERIKI THEATER wurde von Roland Hotz 1979 als Amateur-Puppentheater in Darmstadt gegründet. 1980 war die erste öffentliche Vorstellung für Kinder und 1984 hatte das erste abendfüllende Erwachsenenprogramm in Darmstadt Premiere. 1992 machte ein Teil der Gruppe das Puppenspiel zum Beruf und nach dreizehn Jahren Wanderschaft wurde 1993 ein eigenes kleines Theater in Darmstadt eröffnet.
Die Zielsetzung des KIKERIKI THEATERS ist es, die alte Volkskunst des Puppenspiels darzubieten und als festen Bestandteil im vielfältigen Kulturangebot unserer Gesellschaft zu erhalten. Gleichsam liegt es uns ebenso am Herzen den Menschen Freude zu bereiten und ihnen ein Lachen zu schenken. Wir stehen für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose, denn darin sehen selbst wir keinen Sinn. Das Spiel des KIKERIKI THEATERS entsteht aus der Lust, dem Volk auf ́s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen. Mit Vorliebe werden die kleinen Probleme des Lebens, die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten.
Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Südhessen. Das KIKERIKI THEATER ist ein Theater für das Volk, jedoch nicht volkstümlich mit abgestandenem Heimatmief, sondern mit ehrlichem, frischem Stallgeruch und somit ein Volkstheater im wahrsten Sinne.
Die Spieler des KIKERIKI-Ensembles verstehen sich bei ihren Abendprogrammen nicht als Schaspieler, nicht als Kabarettisten und möglicherweise noch nicht einmal als Puppenspieler. Vielmehr sehen sie sich als Komödianten, Gaukler und Narren, die in ihren Aufführungen, losgelöst von jeglichem Bildungs- oder Erziehungsauftrag, dem Alltäglichen mit Ironie trotzen. Das Puppenspiel
ist eine Theaterform der vollkommenen Unwirklichkeit, denn die Puppe ist kein verkleideter Schauspieler; sie tut nicht so als ob, „sie ist was sie ist“: wahrhaftig unwahr. Somit ist ihre Einfachheit und Durchschaubarkeit ehrlich und nah. Diese Offenheit macht die alte Volks- kunst des Puppenspiels gerade in unserer heutigen hochtechnisierten, digitalen Welt zu einem wertvollen Kontrapunkt. Im komödiantischen Spiel des KIKERIKI THEATERS ist die Puppe aber auch immer eine dreidimensionale Karikatur und mit Lust werden gerade die weniger angenehmen Zeitgenossen bis zur Irrwitzigkeit überzeichnet.
Das Lachen
ist wie wir glauben, allerdings nicht nur ein Ausdruck der Freude, sondern auch ein sehr sinn- volles Überdruckventil, das ebenso lebensnotwendig ist wie der Humor, der in unserem Hirn- kasten als eine Art Schutzsicherung fungiert, um uns vor den Einschlägen des Lebens zu be- wahren. Zudem ist Lachen tatsächlich gesund. Das Herz schlägt schneller, das Blut wird mit mehr Sauerstoff versorgt, die Blutgefäße entspannen sich und verbessern den Blutdurchfluss, das Zwerchfell hüpft und massiert die inneren Organe, der Verdaungsprozess wird angeregt, das Hirn schüttet die Glückshormone Dopamin und Endorphine aus und reduziert die Stress- hormone Kortisol und Adrenalin. Der Körper produziert mehr Antikörper zur Immunabwehr, die Atemluft stürmt mit über 100 Stundenkilometern aus dem Mund, und über 80 Muskeln werden angespannt und wieder gelockert. Doch Lachen ist noch mehr. Es ist Kraft, Trost und ein kulturenübergreifendes Zeichen der Friedfertigkeit. Im Buddhismus spielt die Kraft des Lachens schon seit Jahrhunderten eine entscheidende Rolle, und nicht umsonst werden welt- weit Lachseminare angeboten und Clownsdoktoren ausgebildet um kranke Kinderseelen zu heilen.

Einlass: 18.30 h - Folgen Sie HoTi-EVENTS auf Facebook und Instagram!

Comedy: die feisten “Das Feinste der feisten”
Donnerstag, 26. November 2026, 20.00 Uhr

„Spielt doch mal Dies, spielt doch mal Das.

Was ist mit Flamingo Dolores, singt ihr auch das Gänseblümchen? Und „Du willst immer nur f…?“

Die Antwort lautet: „Ja, machen wir!“ Denn die beiden Sänger und Multiinstrumentalisten C. und Rainer packen das Beste ihres umfangreichen Repertoires in ihre persönlichen TOP20.

Den Sprung in die feisten Charts haben aber auch ganz neue Songs wie der feuchtfröhliche „Junggesellenabschied“ oder die euphorisch groovende „Dönerrevolution“ geschafft. Mit stoischer Ruhe schippern die beiden durch ein eskalierendes Publikum, das oft schon vor dem eigentlichen Ende des Songs vor Lachen zerplatzt ist.

Deshalb, auf zum Feinsten der feisten, wenn es heißt: Jetzt oder nie, entspannte Euphorie!

Copyright: Anne Koenig

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Ramon Chormann – Ramontische Weihnachten
Die Verwandtschaft kommt, der Tannenbaum ist noch nicht im Ständer, die
Weihnachtsgrüße sind noch nicht verschickt, Menschen wollen nicht vorhandene
Kochkünste beweisen, die Geschenke nehmen überhand und in den Städten und
Geschäften ist die Freundlichkeit bis Januar abgeschrieben Derweil rattert das Fernsehen
die Jahresrückblicke runter, Pfarrer lallen schläfrig von Besinnlichkeit und Verzicht,
Nachbarn fahren mit Ihren Illuminations-Künsten den Sicherungskasten an die Wand.
Ramon Chormann betrachtet mal wieder Weihnachten auf seine Art und es geht wie
immer um die Tücken des Alltags, die sich an Weihnachten extrem häufen. Es wird
musikalisch „ramontisch“ am Klavier und vielleicht bekommt man zwischen den
Geschichten von es Dummbeitels Heinz und es Schlappmauls Elvira eine etwas
andere Sicht auf das „Fest der Liebe“. Endlich ist sie da, die Fortsetzung des
Weihnachtsprogramms „Fröhliche Weihnachten mit Ramon Chormann“, welches
seit 2019 jährlich im HR-Fernsehen in voller Länge ausgestrahlt wird und sich
zwischenzeitlich zum Kult entwickelt hat. Hier wird Frust und Vorfreude gemeinsam
verkraftet in beiden RC-Theatern und auf Tournee: ... hohohoho! …

Einlass ab 18.30

ausverkauft

Beim Best Of Poetry Slam treten vier der besten Slam Poet*innen ans Mikrofon: direkt, klug, komisch, präzise, poetisch und mit voller Wucht auf die Bühne gebracht.

Kein Füllmaterial, kein literarisches Leergut, keine Texte, bei denen man sich nach drei Sätzen fragt, ob das jetzt Kunst ist oder einfach nur sehr selbstbewusst vorgetragen wurde. Stattdessen: 100 Prozent Texte, die im genau richtigen Moment komisch, zärtlich, wütend oder radikal sind. Auf dieser Bühne stehen die besten Slam Poet*innen der Republik – Menschen, die mit Sprache Dinge anstellen, für die andere erst mal eine Nebelmaschine und ein Förderprogramm bräuchten. Geschichten, die bleiben. Gedichte, die etwas riskieren.

Und weil ein guter Abend selten nur aus Worten besteht, gibt es außerdem einen musikalischen Gast, der den Abend auf ganz eigene Weise verzaubern wird.

Best Of Poetry Slam heißt: die stärksten Stimmen, die klügsten Texte, die wildeste Seite der Literatur. Die schönste, lebendigste und unberechenbarste Form des gesprochenen Worts. Mainz bekommt, was Mainz verdient – einen Abend auf höchstem Niveau.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Um Jesus geht es auf KOMPASS, dem neuen Album von Prinzen-Frontmann Sebastian Krumbiegel, mal wieder nicht. Dafür etwa um Elon Musks Steuererklärung, den kleinen Prinzen, dass 2+2= 5 ist, warum man trotz allem keine Angst haben und lieber von einer besseren Welt träumen sollte, und es geht um Musik. Um mehr Musik.


Apropos: Knapp 70 Auftritte spielte Sebastian Krumbiegel in den letzten 12 Monaten, knapp 70 Songs schrieb er in der gleichen Zeit. Er testete die Lieder auf Herz und Nieren, arrangierte um, verwarf, erschuf. Das Ergebnis: Sein neues Album KOMPASS.


Wie man sieht, liebt es Sebastian Krumbiegel, Songs zu schreiben und live zu spielen. Und er liebt es, vor, während und nach den Auftritten sein Publikum nicht nur zu unterhalten, sondern sich auch mit seinem Publikum zu unterhalten. Und nach und nach kristallisierte sich in seinen Gesprächen heraus, dass eben jenes Publikum in unseren schweren Zeiten nach positiven Liedern verlangte. So gesehen war das hoch geschätzte Publikum der KOMPASS für die Songauswahl des vorliegenden Albums. KOMPASS enthält 14 Songs, in denen das Glas grundsätzlich halbvoll, das Gras grundsätzlich grün und das Licht am Ende des Tunnels grundsätzlich nicht von einer entgegenkommenden Lokomotive ist.


Auch Krumbiegel selber hatte, wie er sagt, keinen Bock auf traurige Lieder. Wer jetzt allerdings denkt, der Künstler würde in seichte Gefilde abdriften, irrt: Krumbiegel gelingt, wie wenigen sonst, der Spagat zwischen Unterhaltung und Reflexion, zwischen Kritik und Optimismus.


Sebastian Krumbiegel ist einer, der glaubt. Er glaubt an die Kraft der Kunst, an die Möglichkeit der Veränderung zum Besseren, und seine Songs handeln genau von diesem Glauben. Er erinnert daran, den Traum von einer anderen, harmonischeren Welt nicht zu vergessen. Und das gelingt ihm ohne Kitsch. Dafür mit Humor, viel Humor. Auch musikalisch ist KOMPASS ein optimistisches Album, ein optimistisches Album, aber ohne Augenwischerei.

Wie man es von Sebastian Krumbiegel erwartet, bestechen die neuen Songs durch großartige Melodien, gewagte Harmonien und gigantische Chöre. Sebastian Krumbiegel ist einer, der singen und spielen kann, einer, der bei den ganz Großen (Bach, Beatles, Queen) in die Lehre gegangen ist, und er ist einer, dem es gelingt, das Schwere künstlerisch leicht zu machen.

KOMPASS entstand im Laufe des letzten Jahres mithilfe befreundeter Musiker und Musikerinnen. KOMPASS ist ein musikalischer Silberstreif am Horizont. KOMPASS erscheint am 27. März 2026 auf GROßE FREIHEIT.

Einlass: 19:00

Mit Jonas Greiner, Dagmar Schönleber, Olaf Bossi, Frederic Hormuth und
Boris Stijelja

Es wird wieder gelacht in Rüsselsheim! Freuen Sie sich auf einen fantastischen Mix aus Kabarett und Comedy. Durch den Abend führt Jonas Greiner – aktuell, intelligent und brüllend komisch. Mit spitzer, ironischer Gesellschaftskritik und humorvollen Alltagsgeschichten nimmt er das Publikum mit auf eine Reise durch Deutschland und die Welt und lässt die Schwierigkeiten des Alltags für einen Moment vergessen.
Mit dabei sind hochkarätige Gäste: Dagmar Schönleber steht für kluges Kabarett mit Herz und Haltung. Sie verbindet gesellschaftliche Themen mit Humor, Musik und viel Gefühl – von Wut bis Freude. Olaf Bossi nimmt das Publikum mit auf eine Zeitreise durch die Kultjahre der Jugend und das verrückte Leben von heute – von Telefonzellen und Viva TV bis zur WhatsApp-Gruppe. Frederic Hormuth widmet sich mit scharfem Blick und satirischem Witz dem alltäglichen „Quatsch“ unserer Zeit. Und Boris Stijelja, Kroate mit deutschem Migrationshintergrund, erzählt humorvoll von seinem Leben zwischen zwei Kulturen – irgendwo zwischen Cevapcici, Weinfest und Kehrwoche.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende oder Personen im FSJ oder BfD, finden Sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Kristiana Lucca, Ralf Bauer, Kaiser Schäfer Fotoworks, A. Garbe, Ramiro Simone

Einlass: ab 18:30 Uhr

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht. Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf, wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige Kabarett Show abzieht. „AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TV-Aufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in der ARD gesendet. Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult
zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten von heute! Und heute ist morgen schon gestern! Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant, in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie! Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
- Fetzige Musikeinlagen,
- Scharfzüngige Wort-Akrobatik
- Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken
zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den "König der schwäbischen Kabaretts" nennt.
Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Comedy: die feisten “Moskito”
Freitag, 27. November 2026, 20.00 Uhr


Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten

Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.

„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht… „Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz. In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte… In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt. Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen. Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See. Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Copyright: Harald Hoffmann

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Ramon Chormann – Ramontische Weihnachten
Die Verwandtschaft kommt, der Tannenbaum ist noch nicht im Ständer, die
Weihnachtsgrüße sind noch nicht verschickt, Menschen wollen nicht vorhandene
Kochkünste beweisen, die Geschenke nehmen überhand und in den Städten und
Geschäften ist die Freundlichkeit bis Januar abgeschrieben Derweil rattert das Fernsehen
die Jahresrückblicke runter, Pfarrer lallen schläfrig von Besinnlichkeit und Verzicht,
Nachbarn fahren mit Ihren Illuminations-Künsten den Sicherungskasten an die Wand.
Ramon Chormann betrachtet mal wieder Weihnachten auf seine Art und es geht wie
immer um die Tücken des Alltags, die sich an Weihnachten extrem häufen. Es wird
musikalisch „ramontisch“ am Klavier und vielleicht bekommt man zwischen den
Geschichten von es Dummbeitels Heinz und es Schlappmauls Elvira eine etwas
andere Sicht auf das „Fest der Liebe“. Endlich ist sie da, die Fortsetzung des
Weihnachtsprogramms „Fröhliche Weihnachten mit Ramon Chormann“, welches
seit 2019 jährlich im HR-Fernsehen in voller Länge ausgestrahlt wird und sich
zwischenzeitlich zum Kult entwickelt hat. Hier wird Frust und Vorfreude gemeinsam
verkraftet in beiden RC-Theatern und auf Tournee: ... hohohoho! …

Einlass ab 19 Uhr

ausverkauft

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.

Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.

Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Zwei Stunden Feuerwerk, Comedy und Dummgebabbel, um am Schluss wieder als Zuschauer den Saal zu verlassen mit den Worten: „Weine könnt ich… weine!“

Einlass 19.00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im BRAUWERK in Bad Kreuznach wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im BRAUWERK serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

In der Hafenspelunke „Zum rostigen Anker“ haben sich allerlei zwielichtige Gestalten versammelt: Freibeuter, Korsaren, Leichtmatrosen. Der Rum fließt in Strömen, und bei Kerzenschein erklingen Seemannslieder am Klavier. Doch der Schein trügt – Ärger liegt in der Luft! Wo bleibt nur Captain Morgan mit der versprochenen Truhe voll Gold? Wen sollen die Taschenspieler-Tricks von Hanky-Panky Pete beeindrucken?
Und könnte es sein, dass hier irgendjemand ein ganz falsches Spiel spielt? Antworten auf diese Fragen kann wohl nur der geben, der auch das „Geheimnis von Tortuga“ ergündet....

Erleben Sie ein echtes Piraten-Abenteuer zum Miträtseln und lassen Sie sich gefangen nehmen von einer einzigartigen Mischung aus Comedy, Magie, Live-Musik, liebevollen Kostümen sowie Requisiten und einer spektakulären Atmosphäre.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

Suitcase of Grace nennt sich die 4-köpfige Band um die neapolitanische Sängerin Grace, die Songs aus über einem halben Jahrhundert Rock- und Pop-Geschichte im Gepäck hat. Von den Erfindern des Rock´n Roll in den 50ern wie Eddie Cochrane und Elvis Presley über die Beatles und die Animals aus den 60ern zu den großen amerikanischen Songwritern der 70er und 80er wie Neil Young, Tom Petty und Bruce Springsteen spannt sich der Bogen zu legendären Gitarren-Helden wie Jimi Hendrix und Brian Setzer (Stray Cats) und den starken Frauen des Rock´n Roll wie Patti Smith und Chrissie Hynde (Pretenders).

All diese Lieblings-Songs gibt das Quartett mit Daniel Castillo (Bass/Voc – USA/Kolumbien), Roger Münzenmayer (Drums/Voc – Mannheim) und Frank Sponagel (Guitars/Voc/Harmonica – Mannheim) in seinen Live-Shows authentisch und packend wieder. Dabei bestechen vor allem der häufig mehrstimmige Gesang (auch bei den Lead-Vocals wechseln sich die Musiker um Grace immer mal wieder ab) sowie die authentische Wiedergabe der Sounds der verschiedenen Epochen des Rock´n Roll durch Verwendung von Original-Instrumenten aus der jeweiligen Zeit.

Copyright: Suitcase Of Grace

Einlass: 18:30 Uhr

In der Hafenspelunke „Zum rostigen Anker“ haben sich allerlei zwielichtige Gestalten versammelt: Freibeuter, Korsaren, Leichtmatrosen. Der Rum fließt in Strömen, und bei Kerzenschein erklingen Seemannslieder am Klavier. Doch der Schein trügt – Ärger liegt in der Luft! Wo bleibt nur Captain Morgan mit der versprochenen Truhe voll Gold? Wen sollen die Taschenspieler-Tricks von Hanky-Panky Pete beeindrucken?
Und könnte es sein, dass hier irgendjemand ein ganz falsches Spiel spielt? Antworten auf diese Fragen kann wohl nur der geben, der auch das „Geheimnis von Tortuga“ ergündet....

Erleben Sie ein echtes Piraten-Abenteuer zum Miträtseln und lassen Sie sich gefangen nehmen von einer einzigartigen Mischung aus Comedy, Magie, Live-Musik, liebevollen Kostümen sowie Requisiten und einer spektakulären Atmosphäre.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.