THEATERNACHLESEN

Durchblick auf höchster Ebene
Hölderlin Hyperion.
Zur Sonne! Zur Freiheit!

Podiumsdiskussion, Publikumsgespräch
Mo 7. April 2025, 19:30–21:00 Uhr
Haus am Dom

Im Mythos zeugen die Titanen Hyperion – der Höhere – und Theia – die Schau – Helios, den Sonnengott, der den Namen seines Vaters als Beinamen führt. Hölderlins Hyperion steigt auf, sonnengleich, in die höchsten Höhen, von wo aus betrachtet alles harmonisch immer schon eins war und künftig wieder eins werden wird, im Kreislauf der Natur, und er steigt hinab, wie der Sonnengott, in die Unterwelt menschlicher Geschichte, die aller Harmonie widerstreitet. Es bräuchte einen höheren Menschen, der sich selbst vergäße im großen Ganzen, um im Kleinklein zu sich selbst zu kommen – einen Hyperion – die Quadratur des Kreises.

· Ensemble des Theaters Willy Praml
· Michael Weber, Regisseur
· Dr. Lisa Straßberger, Literaturwissenschaftlerin
· Dr. Stefan Scholz, Theologe

Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung nicht erforderlich

The Drums of Japan:

KOKUBU gehen mit „SOUND OF LIFE“ 2025 auf große Deutschland Tournee

KOKUBU - eine der größten Trommelshows der Welt kommt 2025 nach Deutschland und nimmt das Publikum mit auf eine magische Japan-Reise zwischen artistischem Trommelsturm und zarten Bambusflötentönen. Die umjubelt gefeierte japanische Trommelshow KOKUBU begeistert bei ihrer neuen Show „SOUND OF LIFE“ mit furiosen Rhythmen und kraftvoller Athletik.


Japan, das Land der aufgehenden Sonne, wie es hierzulande auch genannt wird. Seit jeher übt es eine starke Faszination aus. Und dabei reden wir nicht von Sushi, Judo oder leistungsstarke Driftautos. Nein die Faszination Japans liegt wohl hauptsächlich oder zumindest zu großen Teilen in den markanten Unterschieden, die das Land kennzeichnen. Da ist zum einen die Hightech-Nation mit etlichen Weltkonzernen und dann ist da ein Kaiserreich mit Jahrhunderte alten Traditionen. Letzteres entspricht dann dem kulturellen Duktus von KOKUBU.

KOKUBU ist eine der bekanntesten Taiko-Trommelgruppen weltweit. Mit ihrer beeindruckenden Darbietung wird die japanische Kultur und Energie vereint. Ihr Markenzeichen ist die perfekte Symbiose von traditionellem Handwerk und modernem Entertainment, die Zuschauer jeden Alters begeistert. Die Trommler von Kokubu sind nicht nur Virtuosen auf ihren Instrumenten, sondern auch Meister der Inszenierung, die mit spektakulären Choreographien und beeindruckenden Lichteffekten eine magische Atmosphäre schaffen.

Trommeln, die den Boden beben lassen

KOKUBU ist ein unbeschreiblich fesselndes Erlebnis für Ohren, Augen, Herz und Seele. Die in schwarze Kimonos und weiße Stirnbänder gekleidete Ausnahmetruppe spannt den musikalischen Bogen zwischen den Boden zum Erbeben bringendem Akustik-Orkan der Trommeln, dezenter Rhythmik und dem zart-sanften Klang der Bambuslängsflöte (Shakuhachi). In wechselnden Gruppierungen und mittels dreier unterschiedlich großer Röhrentrommeln (Taikos) bringt das 1998 gegründete Ensemble aus Osaka um Shakuhachi-Meister Chiaki Toyama in atemberaubender Synchronität oder auch kontrastierend einen atemberaubenden Rhythmus auf die Bühne.

2024 kommen erstmals zwei große O - Daiko Trommeln zum Einsatz und geben der Gruppe einen noch imposanteren Auftritt. Deren Bespannung bearbeitet ein Athlet mit zwei massiven, unterarmdicken Stöcken. Den Widerpart bilden zarte Flötentöne. Ihr fernöstlicher Klang verzaubert auf Anhieb. So entsteht eine für Europäer magisch anmutende Musik. Dem Verständnis dieser tief in alter Tradition verwurzelten Kunstfertigkeit dient, dass jedem Stück eine kurze Einführung vorangestellt ist. Sie erklärt (in Deutsch) die Bedeutung der jeweiligen Lieder. Diese handeln beispielsweise vom Eins-Sein von Körper und Geist, der Lebensfreude, der Natur, der Kraft der Jahreszeiten oder dem Glaubenssatz „Gehe vorwärts ohne zurückzuschauen“.

Neben der authentischen und hypnotisch – faszinierenden Energie dieser spektakulären Show verfolgt KOKUBU noch einen weiteren Ansatz: die tiefgreifende Spiritualität Japans wird mit jedem Ton erlebbar gemacht. Dafür sorgt Masamitsu Takasaki als Weltmeister des dreisaitigen Zupfinstruments Tsugaru-Shamisen und Karin Toyama, die die lieblichen Klänge der Koto- ein Zupfinstrument unserer Zittern ähnlich, die das Event klanglich bereichern werden. Ein neues Bühnenbild und eine spektakuläre Lichtkonzeption runden das außergewöhnliche Trommelevent ab.

Einlass: 19:00 Uhr

Tangerine Dream ist eine 1967 von Edgar Froese in Berlin gegründete Gruppe für
elektronische Musik. Ihr bahnbrechendes Album „Phaedra“, das 1974 veröffentlicht wurde,
erreichte im Vereinigten Königreich Goldstatus und war der erste Erfolg der Band beim
Label Virgin Records, bei dem sie kurz zuvor unterschrieben hatte. Die Aufnahme wurde zu
einem Meilenstein in der elektronischen Musik. In den letzten 53 Jahren haben Tangerine
Dream mehr als hundert Alben veröffentlicht. Ihre frühen „Pink Years“-Alben spielten eine
entscheidende Rolle bei der Entwicklung des Krautrock. Ihre „Virgin Years“-Alben trugen
dazu bei, das zu definieren, was als Berliner Schule der elektronischen Musik bekannt
wurde. Diese und spätere Alben waren einflussreich für die Entwicklung der elektronischen
Tanzmusik.

Obwohl die Gruppe zahlreiche Studio- und Live-Aufnahmen veröffentlicht hat, wurde ein
Großteil ihrer Fans durch ihre Filmmusik auf Tangerine Dream aufmerksam. Zu den
insgesamt über sechzig Filmmusiken gehören „Sorcerer“ (William Friedkin), „Thief“
(Michael Mann), „Risky Business“, „The Keep“, „Firestarter“, „Legend“ (Ridley Scott),
„Near Dark“, „Shy People“ und „Miracle Mile“. Im Jahr 2013 komponierte Tangerine Dream
die Originalmusik für das Videospiel „Grand Theft Auto V“ von Rockstar.
Nach dem Tod von Edgar Froese im Jahr 2015 besteht das Line-up von Tangerine Dream
aus Thorsten Quaeschning (seit 2005) als musikalischem Leiter, Hoshiko Yamane (seit
2011) und Paul Frick (seit Juni 2020).

Inzwischen ist die Band zum klassischen, sequenzergesteuerten Sound zurückgekehrt und
„Quantum Gate“ (2017) ist ihr bestverkauftes Album seit 1987. Zuletzt spielten Tangerine
Dream Live-Konzerte beim Dekmantel Festival Amsterdam, in der Elbphilharmonie
Hamburg und in der Barbican Hall in London. Jeder Auftritt endet mit einer Live-Session,
einer Echtzeit-Komposition, die zwischen 20 Minuten und zwei Stunden dauern kann. Ihr
aktuelles Studioalbum „Raum“ wurde im Februar 2022 veröffentlicht und auf ihrer Tour
„From Virgin to Quantum Years“ vorgestellt. Das Album stieg unter anderem auf Platz 39
der deutschen Albumcharts und auf Platz 1 der offiziellen britischen Dance-Album-Charts
ein.

„Raum“ markiert die erfolgreichste Veröffentlichung der Band seit den 1980er Jahren und
wurde von der Presse hoch gelobt. („die beste Tangerine Dream-Platte seit Jahrzehnten“ -
Resident Advisor)

Einlass ab 19:00 Uhr

Doppelkonzert: dDie berliner “Soloband” LIN trifft auf die neue Gruppe von Lateesha Halmen

Einlass 19:00 Uhr
Beginn 20:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Ding und Transzendenz
Kunst, Theologie und 
Philo­sophie im Gespräch –
Sakrale Gegenstände 
neu in den Blick genommen

Treffpunkt:
Haus am Dom, Foyer
jeweils 19:00–20:00 Uhr

Glocken und Schellen
Di 8. April 2025
19:00–20:00 Uhr
Dom St. Bartholomäus


In dieser Reihe kommen Kunstwissenschaft, Philosophie und Theologie über sakrale Gegenstände ins Gespräch: Es geht um die Entstehung 
und Bedeutung der „Dinge“, um ihren materiellen Wert, ihre technische Raffinesse 
und um ihren Gebrauch, aber auch um die Frage, wie sie zu Zeichen göttlicher Gegenwart wurden.

. Bettina Schmitt, Direk­torin, Dommuseum, Frankfurt
· Andreas Boltz, 
Dommusikdirektor
· Dr. Stefan Scholz, KARM

Kooperation:
· Dommuseum, Frankfurt
Bitte anmelden: hausamdom@bistumlimburg.de oder Telefon 069-800 8718 400
Eintritt frei

Bitte anmelden: hausamdom@bistumlimburg.de

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 29.11.2024, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten (Erwachsene) für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis für nur 11,00 € an. Das Ticket beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag von 2,00 €.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2024 ist ein Jahr gültig (29.11.2025). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,00 € aufgebucht werden.

Es können maximal drei Aktionstickets pro Person erworben werden.

Keine Ermäßigungen mit Kurkarte!

Tickets gibt es ab dem 29.11.24 um 11 Uhr.

Nach "Mamma Mafia Musica", "C´est la vie - Paris, Paris" und "London Love" widmen sich Ingrid El Sigai, Frank Wolff und Markus Neumeyer nun einem auch musikalisch sehr interessanten Landstrich: Den USA, den Vereinigten Staaten von Amerika. Ein weites Feld, von Blues bis Rap. Wir dürfen gespannt sein, was die drei alles in 90 Minuten packen.

Einlass 19 Uhr

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 29.11.2024, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten (Erwachsene) für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis für nur 11,00 € an. Das Ticket beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag von 2,00 €.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2024 ist ein Jahr gültig (29.11.2025). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,00 € aufgebucht werden.

Es können maximal drei Aktionstickets pro Person erworben werden.

Keine Ermäßigungen mit Kurkarte!

Tickets gibt es ab dem 29.11.24 um 11 Uhr.

Mittwoch, 9. April, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Die New Yorker A-Cappella-Stars blicken mit einem Best Of-Programm auf ihre 25-jährige Karriere zurück

Einlass: 19:00 Uhr

Maria Clara Groppler ist mit Sicherheit die vielfältigste und spannendste weiblichen Stand Up Comedienne der Comedy Szene. Hinter dem gefährlichen Madonnenlächen verbirgt sich eine talentierte Comedienne mit derben, aber charmantem Humor.

Nach dem großen Erfolg ihres ersten Live Programms „Jungfrau“ präsentiert Maria Clara Groppler stolz ihr zweites Programm: „Mehrjungfrau“. Der einzig logische Nachfolger!

In dem Programm wird Maria die Probleme der modernen Mehrjungfrau im 21. Jahrhundert behandeln:

* „Auf welche Toilette geht man eigentlich? Einerseits ist man ja Frau, andererseits... nun ja, ist da dieser Schwanz.“
* „Ist es als Mehrjungfrau in Ordnung, Sushi zu essen oder zählt das schon als Kannibalismus?“
* „Und wenn man mal ein gesundheitliches Problem hat – geht man zum Tier oder Frauenarzt? Und wie um Himmels willen sitzt man auf diesem Stuhl?“

Jenseits dieser Überlegungen nimmt Maria Clara Groppler auch ernstere Themen in den Fokus. Etwa: Wo sind die Mehrjungfrauen in der Politik? Wo bleiben Ariel Merkel oder Olaf Scholle?

Zu lange wurde das Thema Mehrjungfrau in der Gesellschaft totgeschwiegen. Mit ihrem neuen Programm möchte Maria Clara Groppler das Schweigen brechen und das Tabu humorvoll, aber auch kritisch beleuchten.

Foyer und Bar ab 17:30 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:00 Uhr.

Wahnwitzige urkomische Emotionen, wunderbare Musik, geschliffene Klavierkunst, Weltpolitik und LIVE GEBACKENE WAFFELN – die Berliner Sängerin und Kabarettistin MARIANNE BLUM und die Pfälzer Konzertpianistin Bodypercussionistin ANNA MARIA HAAS packen das ganz große Besteck aus und bieten alles, was man, frau und jede*r dazwischen will und braucht, um geistig und kulturell gestärkt überleben zu können. Frisch zubereitet und tellerwarm von zwei Vollblutweibern serviert. Wir wünschen guten Appetit!

JETZABA hat sich das Duo genannt, denn die Damen sind nicht mehr doof genug, um abgebügelt zu werden und noch nicht abgehoben genug, um bügeln zu lassen. Daraus ergeben sich viele Fragen, die für alle relevant sind, auch für die, die nicht bügeln können: Wer hat Angst vorm Gendersternchen und warum hat er keine anderen Probleme? Sind wir überhaupt schon bereit für einen Mann als Kanzlerin? Wieso sollte man Männer gleichberechtigen, wenn sie doch eindeutig nicht das Gleiche leisten wie Frauen? Warum gibt es oft bei Frauen anstelle der Leichtigkeit des Seins die unerträgliche Unerträglichkeit? Was ist das Schlechte am Geschlechtern und hilft es dazu Wein zu trinken?

All diese systemrelevanten Fragen werden in wahnwitzigen Szenen und urkomischen Dialogen erörtert. Dazu wird geherzt, gelacht, berlinert, gepfälzt, ums Klavier gejagt, Waffeln gebacken und wunderbare Musik gemacht. Denn das können die Damen wie kein zweites Duo! Marianne Blum ist eine begnadete Sängerin mit großer Stimme und enormer Bandbreite und Anna Maria Haas ist nicht nur Konzertpianistin, sondern auch Geigerin und Boddypercussionistin! Zusammen sind die beiden eine Wucht und reißen das Publikum mit Bugwelle vom Hocker. Denn sie sind nicht nur zwei Klasse-Weiber mit ansteckender Energie, sie schöpfen auch so herrlich hemmungslos aus einem riesigen Reservoir an fremden und eigenen Liedern, Songs und Chansons, kombinieren so genussvoll angeblich Unvereinbares wie Schlager und Arien und experimentieren mit allem was Geräusche macht inklusive des eigenen Körpers, dass man erst mal wieder merkt, was Musik ist: eine Lust.

Das ist bestes Kabarett und ganz große Kleinkunst!

Einlass 19 Uhr

Vorhang auf für ein Konzert der Extraklasse! Beim großen Benefizkonzert mit der Big Band der Bundeswehr gibt eines der bekanntesten Show- und Unterhaltungsorchester Europas ein Gastspiel am Bayerischen Untermain.

Zum Jubiläum „125 Jahre Musikkapelle Mechenhard“ präsentiert der Gesang- und Musikverein „Eintracht“ Mechenhard in der Ludwig-Ritter-Halle das Konzerthighlight des Jahres.

Ein phänomenaler Musikgenuss ist garantiert: Vom großen Orchesterklang bis zur solistischen Höchstleistung zeigt sich die Band stets von ihrer besten Seite. Durchweg besetzt mit erstklassigen Profimusikern, begeistert die Big Band der Bundeswehr unter der Leitung von Oberstleutnant Timor Oliver Chadik ihr Publikum mit einem spektakulären Musikerlebnis im Big-Band-Sound aus den Genres Swing, Rock und Pop.

Neben musikalischer Unterhaltung auf höchstem Niveau wird immer auch eine einzigartige multimediale Bühnenshow präsentiert: Kein zweites Show- und Unterhaltungsorchester reist mit einer derart hochmodernen Technik durch Deutschland und die Welt.

Erstklassige Musik hören und dabei Gutes tun – seit ihrer Aufstellung im Jahr 1971 spielt die Big Band der Bundeswehr ohne Gage. Mit den Eintrittsgeldern von weit über 20 Millionen Euro konnte schon vielen Menschen in Not geholfen werden.

Der Erlös des Konzerts kommt neben der musikalischen Jugendarbeit zwei sozialen Einrichtungen der Region zugute, deren Arbeit der Veranstalter gerne unterstützen möchte: Dem Ökumenischen Hospizverein im Landkreis Miltenberg e.V. sowie der Lebenshilfe im Landkreis Miltenberg e.V. mit der Frühförderstelle Elsenfeld.

Einlass: 19 Uhr
Beginn: 20 Uhr

Einlass: 19:00Uhr

Tobias Mann, seines Zeichens Satiriker und Musiker, stellt sich im neuen Kabarettprogramm seinem ultimativen Endgegner und – Überraschung – es ist Tobias Mann selbst. Die härtesten Diskussionen führt er mittlerweile nicht mehr im Internet, sondern in seinem tiefsten Inneren und dabei zeigt sich: Selbst bei Facebook und Twitter geht es gesitteter zu. Jedes Selbstgespräch eskaliert und mündet in wüsten Beschimpfungen und Hasskommentaren, ohne Chance darauf, dass der User gesperrt wird. Schlimm für ihn, aber gut für sein Publikum, das nun an diesem höchst unterhaltsamen, kabarettistischen Kampf Mann gegen Mann teilhaben darf.
In Zeiten von vielfliegenden Umweltaktivisten, bestechlichen Volksvertretern und kriminellen Ordnungshütern kann man die Augen auch vor den eigenen Inkonsequenzen kaum noch verschließen – und das lässt einen zum Hulk werden. Zu allem Übel ist Tobias Mann auch noch das, was sein Name verspricht: ein Mann – cis, Weiß und seit Neuestem auch nicht mehr ganz jung. Bricht sich darum jetzt vielleicht diese toxische Männlichkeit bahn, von der alle sprechen und die so viele seiner Altersgenossen in wütende Fortschrittsblockierer und Patriarchen alter Schule verwandelt? Hoffentlich nicht, aber die grundsätzliche Frage bleibt: Ist der Mann vielleicht die Wurzel allen Übels? Sicher, es gibt auch böse Frauen, aber sind die nicht eher ein Beweis dafür, dass es – frei nach Adorno – heißen muss: „Es gibt kein weibliches Leben in einem männlichen System!“
Die Politik nimmt die neue, deutsche Aggression dankend auf und verlegt Intrigen und Machtspielchen, die sonst hinterhältig im Stillen verlaufen wären, auf die große Bühne. Für Tobias Mann ist all das zwiespältig und ein ständiger innerer Kampf: Als Mensch ist er angepisst, als Kabarettist bedankt er sich für das fantastische Material. Der Satiriker in ihm mahnt: „Die Zuschauer müssen unbedingt was mitnehmen. Es braucht Haltung!“ Der Gesellschaftsbeobachter entgegnet: „Haltung – schön und gut, aber man muss schon alle Seiten beleuchten!“ Der Komiker schreit: „Scheiß drauf! Die Pointe muss knallen!“
In Texten und Liedern schießt der vielfach ausgezeichnete Kabarettist (u.a. Deutscher Kleinkunstpreis, Prix Pantheon, Salzburger Stier, Deutscher Comedypreis für die ZDF Show „Mann, Sieber!“) auch in seinem 7. Bühnenprogramm gegen Alles und Jeden, der es verdient hat. Und allzu oft ist das sogar er selber. Aber keine Angst: Beim Kampf gegen sich selbst gibt es zumindest zwei Gewinner: Tobias Mann und sein Publikum.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Donnerstag, 10. April, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Setzen, Sekt! – die Meister des gepflegten Sitzpogo zurück im Colos-Saal

Einlass: 19:00 Uhr

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 29.11.2024, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten (Erwachsene) für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis für nur 11,00 € an. Das Ticket beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag von 2,00 €.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2024 ist ein Jahr gültig (29.11.2025). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,00 € aufgebucht werden.

Es können maximal drei Aktionstickets pro Person erworben werden.

Keine Ermäßigungen mit Kurkarte!

Tickets gibt es ab dem 29.11.24 um 11 Uhr.

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein außergewöhnliches Konzert erwartet die Besucher, wenn sich Ron Williams zusammen mit dem Jörg Seidel Trio dem Repertoire von Harry Belafonte widmen. Die Künstler verstehen es großartig, die Verbindung zwischen Belafontes Musik und seinem gesellschaftlichen Engagement zu verdeutlichen. Beides war und ist bei dem Weltstar untrennbar verbunden. Seine Lieder voller Kraft, Rhythmik und Schönheit versprühen Harmonie und Hoffnung.

Die Affinität die Ron Williams schon in seiner Jugend zu Harry Belafonte verspürte, wurde noch verstärkt durch Erzählungen seines Vaters, der Belafonte in New York persönlich kennenlernte. "Ron Williams meets Harry Belafonte" wird somit auch zu einem ganz persönlichen Abend, dessen Intensität bei den Besuchern lange nachhallen wird.

Auf der Bühne:
Ron Williams – Gesang und Moderation
Jörg Seidel – Gitarre
Christoph Münch – Piano
Gerold Donker - Kontrabass


Dieter Hallervorden nach der Vorstellung: im Berliner Schlossparktheater:

Lieber Ron,
ich habe Deinen „Belafonte-Abend“ sehr genossen! Zusammen mit Deinen drei exzellenten Musikern gibst Du wirklich alles! Und zwar im wahrsten Sinne des Wortes!
Danke!
Freundliche Grüße!
Dieter

Einlass: 19:30 Uhr